长篇影评
1 ) 大家一起洗洗,然后安静睡觉吧
如果。有一天,在你身上将发生一段故事,而故事的结局,你却在故事发生的时候知道了,那么,你会怎么办?逃避,装做不知道?还是要去尝试去改变?我?我会装做不知道,把故事继续下去。反正结局以定,不过就是一场游戏,仅此而已,不是不爱,而是所有的一切已经被生活磨到没有棱角,你已经连反抗的勇气都已经失去。
《冬春的日子》中可能故事的最后是一个最好的结局,生活到最后,归结还是到油盐柴米,你真会指望春会一直陪着冬?别傻了,换位想一下,三餐不都继了,你还会把爱情当宝?别跟人开玩笑了,别说爱情,就是父母兄弟的亲情也玩不起这样的游戏,不然当年梵高也不会自杀了。
知道什么叫灵感,激情么,那是一时冲动产生的想法,别当真,这是一个无法回避的选择,所有的激情终将归于平淡的生活,这是一个无法改变的现实,既然大家都已经洗洗睡了,那就安稳的睡吧,别多想,更别自己折腾自己。
2 ) 联系他们的东西是那么微弱
角色:保守浮躁的男人和自由踏实的女人
与其说这是两个人,一段亲密关系的分分合合,不如说这是一个男人内心的自我剖析。男人是个画家,在九十年代卖不出一张画,生活拮据,却整日梦想着发财。男人带女人回家,在最后做着一个温暖的小家庭生活梦。在这个家里,他是长辈们骄傲的对象,因为能带回来一个北京媳妇,媳妇做优秀的贤内助,听他的使唤,在自己的爸爸面前能威风凌凌。但是女人始终在眺望远方,女人把男人当成远方的码头,但不能长久靠岸。女人要的是海,男人要的是山。海总是围绕着山但始终在掀起惊涛骇浪,山不愿意挪动脚步,始终守护自己的内心境地,眺望着海。
3 ) 你若不离不弃,我必生死相依
你若不离不弃,我必生死相依!
曾经,这是多少人追求的幸福,甚至我自己在年轻的时候也一厢情愿的以为,和相爱的人长相厮守就是人生最大的幸福。
幸好,我没有实现这个幸福的愿望,不然我相信那份厮守最终也会被百无聊赖、贫穷烦闷的生活所腐蚀的遍体鳞伤、面目全非!
其实,我很羡慕影片中的春和冬:和相爱的人在一起,各自有一份还算稳定的工作,业余时间还可以做自己爱好的事情,人生不就应该是这样吗?最终成功与否并不重要,关键在于享受生活的乐趣。但是,在王小帅的电影里,生活的乐趣让位给了现实的无奈,死水一般的生活让人走向毁灭!
90年代初期就拍出这种电影,王小帅真的是对当时的社会有多深刻的认知和体会,20年后,此片仍然折射着当下年轻人的生活困境。在如今这个以金钱衡量一切的社会里,所有人对幸福的定义都变成了:物质的富足!没有钱,就没有房子;没有房子,就没有家;没有家,就没有幸福!高中老师教过,这种句式叫顶针,用钱顶出一个幸福来!
当整个社会笑贫不笑娼的时候,不要妄图要求一个女人去守着一个一贫如洗的男人一辈子,就像不能要求一个男人守着一个丑女人生活一辈子一样。在诱惑面前,人变得多么卑微而又无奈!
时代变了,很久很久以前的爱情观和价值观,在现代人的生活中已经所剩无几了,这是社会的发展,这也是文明的进步,即便如此我还是要对至爱的人说:亲爱的,你若不离不弃,我必生死相依!
因为直到生命的最后一刻,我依然坚信:最真诚的爱情,仍然是我们每个人心底最美好的幻想!
4 ) 关于平淡的生活,关于无味的爱情,关于无法成就的梦想
手法很稚嫩
甚至有些牵强,导演用力的向我们表达着什么,不过,他想说的很清楚,足够了。
灰白的影像给人感觉很压抑,很自我甚至文艺猩猩的旁白成功的让故事遥远而真实。
两个人在小饭馆里决定搓一顿时,那段情景
冬:来个脆皮乳猪。
春:(直瞪眼)
冬:唉,算了,都吃腻了,呃..要一个小葱拌豆腐,鱼香肉丝
服务生:完了?
冬:完了..一斤米饭,二两二锅头
春:哎,再来个猪肉炖粉条
冬:(微笑,摸春的头)行啊,当家的
...
冬那个缩回去的脆皮乳猪,最后那个微笑。尽管小葱拌豆腐导演刻意的寒酸让我想要笑了,却想起那句话,穷人在笑的时候往往让人想要流泪。他的目的达到了。
之前没看的时候,我还在想,冬春的日子,会是什么时候呢,是说严寒快要过去,温暖的春天即将到来么;亦或导演想要说的是,春天就要来了..
没想到一开始就交待了,是因为男主人公叫冬,女主叫春。然后是他俩即冬春的日子。似乎是有着些双关的含义的。
故事大概说的是两人长久的相恋,相识到相知,疲惫无望波澜不惊的平淡甚至贫苦的生活,让两个年轻人在憧憬失望过后,被现实生活剥离了。在冬带春回他东北老家的路上,平日枯燥的生活让明知即将陌路的两人在回家的路上,为这难得一次的出门而莫名兴奋起来,冬老家的冬天,满是积雪,萧瑟寒冷,冬,此时的心情想必也已是寒冬...
最终还是走了,散了,究竟是谁错了呢
生活,艺术,亦或只是人们不甘疲乏的内心,平淡有时候的确可以把人杀死
冬每日期盼却又令他绝望的要买他画的越洋电话,两人简陋的生活空间,每天一成不变的生活。
这里面或许还有爱情,关于爱情,春尽管是跟前男友走了,不过她在乎的甚至她想要共同分享的还是冬,可是冬。让我们失望了,亦或只是常理,他不知道春想要离开也许不是想要离开他,只是想要离开这死水一般的生活。从她一封封的信中,任何时候,任何人她想要一起分享的,必定是她在乎的人。可是这时候的冬就已经完全的崩溃了,或许他沉迷的那幅画,说明了他对于春,对于春的爱并没有变过。只是他不懂得怎么做,不懂得,离开也许只是厌倦。这时候,也许春需要的不是放手,也不是离开,而是把风筝的线松开,让她飞。她自然会回来,可是就这么结束了..
又听开始的那段白,其实已经说的很清楚:
白:在我后来见到他的许多日子里,他一直这么坐着。很少见他拿起画笔画画,他说,他整个春天就是这么过来的。关于他和小春的事儿提的也很少。
他说他们是最平常的一对儿,实在没有什么可以回忆的
...
的确没什么,也似乎有些什么,关于平淡的生活,关于无味的爱情,关于无法成就的梦想
PS:无论怎样,还想抱怨一句,不管男主角演过什么,亦或没演过什么,表现力都太差,眼神不够丰富。也太挫了吧,至少找个有点“文艺”魅力的人演么..
5 ) 《冬春的日子》
冬的痛苦源于对现状的不满与无力,源于做爱时不能大声的喘息及疑心被监视的惴惴,内心中充满自负之后的自卑,以及对与己相关的生活的厌倦。这样的痛苦同样存在于春的内心,海誓山盟容易,柴米油盐却难,这些都体现于他们对美的事物的渴望(主要是美元和美国)。
这样的不满与无力构成了他们内心的茫然与不安,在这种焦躁间愈发显得沉默与无法沟通,以及彼此间的不信任。其实春或者还是爱着冬的(如果真的存在爱这种东西),至少有些依恋,只是不应该在这样的环境,不应该在筒子楼里挤在单人床上做爱,并且尽然还要在凌乱的房间里煮挂面来吃,等等等等,这些都不符合所谓艺术家们该有的爱的环境。影片提到他们自学校里的恋爱,青春的激情最终被独立后所必须要适应现实的理智所替代,茫然之后是无法控制的对世界的被动反应,并在这种反应间,在自我的体制化与拒绝体制化间徘徊。春打掉孩子,却仍然要和冬回去东北的老家,似乎是对一段感情最终的纪念。冬回到东北,却找不到回家的路,即使回到家里,却又无法回避内心过客的情感,一切熟悉而又陌生,在与父亲的关于生活的询问里,答案都是毫无意外的“都好”,这与其说是传统,倒不如说是无奈。而这所有的一切又都构成了其内心的孤独与自我的无法确立。
内心的自觉与现实构成强烈的反差,只好用愤懑去发泄自己的不满。渴望美元其实是渴望自我价值被认可的体现,在强烈的受挫感间让我们无法真正看清楚自己,只有沉默,并在沉默间装作对外界的无所谓,在不屑与被不屑间挣扎,最后,要么是意志被时间所吞噬,要么在坚持中最终取得所谓的成功。
影片里,35mm乐凯黑白胶片的拍摄模糊了真实记录与虚构故事的界限,但许多还是逃不掉摆拍的做作。所谓对80、90年代艺术青年生活状态的刻画,终究只是现实的一小部分。冬与春的分手原来竟只是剧情的需要,而现实里刘晓东与俞红终于有了自己的成功,或者艺术家都是需要忧伤的。当刘晓东在贾樟柯的《东》里自觉以艺术家的悲悯充满同情的看望那些三峡移民的孩子们时,可曾记得自己那曾有的忧愁,是当作玩笑,还是该有的欣慰,或者,就像某人说的,即使再大的困难,当我们回想起来都会有一种油然而生的幸福感,这应该便是其所有的了。或者,成功很大程度上源于对体制的顺应,而真正内省的人终都被体制所抛弃。
6 ) 从灵魂到肉体
《冬春的日子》是一部久仰的电影,它完全用乐凯胶卷拍成,音画同期几乎无从谈起,即便如此,优秀的故事,个性鲜明的人物,跌宕的命运,及其升华的主题,足以掩盖其所有的瑕疵,使其成为一部艺术的精品。冬和春相依为命,在一个物欲日渐涌入的世界里,彼此守护着精神上最后的贞操。日复一日的机械生活摧残着他们不堪一击的精神世界,物质上的满足似乎是唯一能够拯救他们空虚心灵的强大力量。然而艺术家在经济左右的社会生活中,终究成不了强者。当滚滚的经济浪潮席卷而来的时候,艺术家要么死去,要么疯掉。影片深刻描绘了一个艺术家在日渐萎缩的过程中,与他的爱人做最后挣扎的日子。一方面是感情上的割裂,另一方面是不可解决的现实困境。看不到希望的两个人试图用各种方法找回彼此相爱的理由,冬一次次的试图卖掉自己的画却屡遭失败;春因为怀孕重回冬的怀抱,却进一步看到了冬的无力;两人回冬的老家,试图逃离让他们陷入困境的城市,找回当初彼此的爱恋,却最终因为春无法再坚持而匆匆结束。没有钱的日子让两人都没法有足够的尊严面对过去和未来,也找不到其它新鲜的情感来维系彼此的感情。春走了,去寻找新的生活,冬留下来,继续着那幅未完成的画,画上面的春站在城墙边上,手拿着望远镜,看的很近,却离得很远。
看完此片,突然联想到贾樟柯后来拍的纪录片《东》。似乎与《冬春的日子》有某种呼应。多年后,一个艺术家已经完善了精神和艺术上的蜕变,他获取了认可获取了物质,更获取了一种精神上发现世界并控制世界的能力。在人格上,也已经足够的独立,不再需要感情的慰藉。然而他仍然在寻找着,一个与世界发生关系的通道,使他的艺术与外部世界融合的途径。他的追求更高了,却与《冬春的日子》里面的冬,有着一脉相承的不安心理,是一个艺术家抵达他理想世界的愿望。
7 ) 改革的春天
20世纪90年代初,中国社会正经历着一场前所未有的巨大变革。人们的思想发生转变,商品社会的气息扑面而来。这场改革大潮,似乎正席卷着社会上下每一个角落。蜗居在美术学院的青年教师夫妇冬(刘小东 饰)和春(喻红 饰)多年来过着枯燥、单调、乏味的生活。这两个高中时代就交往的恋人,早已被程式化的生活磨去激情。然而,随着改革大潮的到来,他们如死水般的心也开始活泛起来。郁郁不得志的冬一心将画作卖到海外,赚取美金;春则和远在美国的前男友保持联系,时刻准备抛弃当下的一切,远赴异国他乡开辟一片新的天地。死寂的生活令人绝望,他们的心飞向各自的彼岸……
有点生硬,现实压抑,理想的浪漫遇上买车买房的窘迫,又作又贱的文青注孤生
天啊这男女主角也太像冯小刚和徐帆了吧。好的,我已经做好准备周五去看王小帅导演的处女作《地久天长》了。
他说他们只是最平常的一对,但还是会回忆那段冬春的日子。永远卖不出去的画,坏掉的洗衣机,收音机里字正腔圆的女声,跑步的学生,清晨的做爱,水池边氤氲的白汽,她百转低回的呻吟。以及,还有那深夜里破碎一地的玻璃,好像他们的曾经。我不知道如何形容这种东西,只好姑且把它称作爱情。
[2009-09-10标记(看得可能更早)],[20220409]@UCCA重看,看了个极为罕见的版本,开场床戏居然有大概10个彩色镜头混在黑白镜头里!主要是女主角的近景和特写(口红眼线都能看出来)以及一个全景镜头!大银幕最大感觉是有点像个广播剧或者电影录音剪辑(甚至有点译制片味道),一问才了解到了对话全是导演后来自己写的!(男女主角都没参加配音!)给女主角配音的,是,徐帆老师!!!这个完全分立的声画关系(旁白是声画叠用,叙事人的人称也很有意思)和后期“重制”的的声音直接对上左岸派的方法了。太有意思了这部片!
当年的那点小苦闷放在今天来看,已经完全不算什么了。
。
诗意
英文名雷同了。。
静默与呐喊;配乐很美很搭。
中国电影史上,最令人难忘的美好片段之一——1993年,为了拍《冬春的日子》,王小帅趴着拉煤的火车,去出产地保定买便宜的乐凯黑白胶片
两个牛逼的人在一起青涩的时光
两个人的生活,一代人的苦闷。真实且压抑,略嫌粗糙。
刘小东估计是最爱演电影的画家,从苦逼到牛逼,《冬春的日子》、《东》、《金城小子》。《金》还没有看到,据二锅木卫二说很赞。《冬》一上来就是激烈的舌吻,小两口本色表演真默契,文艺青年同居的日子混乱恍惚。怎么就让我想起阿拉法波 小两口,同样牛逼的《生活而已》。
补。刘小东应该作为一个特殊的符号好好研究下,和贾宏声一样
那年头做爱的节奏都是如此之慢太让人怀念了
6/10。王小帅比娄烨更克制表现身体话语,开场颜料散落的简子楼里单人床上呻吟与吱呀声交织缠绵,大量无意识的抽烟和凝视动作,列车道中你推我嚷的身体冲突到片尾做俯卧撑消耗体力,营造了身体荒凉和情感割裂。大老板买画诈骗的电话换来一阵失意,盘算着点菜离开饭店后妻子几欲不管丈夫预示了分道扬镳。
黑白 淡的像白开水 我们的爱情 我们的生活
闷骚.
画面相对比较粗糙,剧情也挺闷的。
每一个时代 都有自己的颜色