花牌情缘2

如此燃的少女番！如果获得日本第一那就是世界第一了！女主角绫濑千早由转学生绵谷新带领着进入花牌竞技的世界，从此一发不可收拾的爱上了花牌运动。高中建立花牌社团，一次一次向着全国大赛挑战，想和回到福井的新再一起玩花牌，想成为花牌女王，在这条路上遇到了各式各样的对手和同伴，无数次的感动我，每每落泪，为了这个努力又闪耀的女孩。

花牌的主题就是吃饭睡觉虐太一，万年B级睫毛君。所以太一才是花牌情缘的灵魂所在。他和原田老师对话：

太一：即使赌上全部的青春也赢不了新。

原田老师：你先赌上再说吧。

太一在说服桌子君入社的时候：

太一：如果要找同伴，和歌牌的天才比起来，我更愿意选择一起在榻榻米上努力的人。

而在面对第一年全国大赛的惨败，女帝这样评价他们：即使是成年人，正视失败也是很困难的，但是这群孩子却没有互相安慰。

记不得是谁说的了：无论是歌牌还是其他东西，希望你能喜欢上某件事，希望你能喜欢你自己。

坪口先生战败扑在原田老师身上哭的时候我也哭了，大家都是努力了很久很久才能到近江神社的，才能固然重要，有新和诗畅那样天赋异禀的天才，感觉也是很重要，就像千早和理音，运气也是一个因素去就像不走运的太一。想要成功是不容易的，竞技运动真的太好太难了。

还好与你相遇，让我感受到花牌的和之美，让我感受青春感动，谢谢花牌带给我的感动😭

很早之前有豆瓣友邻在广播中安利这部动漫，之前看柯南剧场版《唐红的恋歌》时对歌牌很感兴趣，不由得就记住了，想着什么时候有时间补番。两天的时间，1.5倍速+时不时手动快进刷完更新的两季50集，第一感觉：好可恶，简直就像是陷阱！

虽然第一集中女主相当帅气，但我还是第一眼就被新吸引了。毫不犹豫，CP我站新。

然而50集中大部分剧集，新的出场不超过1分钟。为了多看两眼长大后的新の场景，只好一集接一集地往下刷，如此赶剧的我，像极了一个扑向馒头的饿死鬼。我不相信，新会一直活着女主想念和伙伴的回忆中啊！！！然而，直到第二季后半段，新的镜头才逐渐多一点，但也只是多一点而已。镜头这么少，我都不好意思讨论男主的问题。

不管是剧情需要，还是故意设计，新的稀有出场，都让我有一种被设计的感觉。尤其是团体战的全国决赛，竟然设计新因为顶包败露被惩罚不准为朋友加油，这是什么神奇的逻辑设定？对于将歌牌看作生命中最重要的东西的人来说，比赛是何等重要，新会不知道？对比赛、对手最基本的尊重哪里去了？这和韩剧故意写死女主有什么区别？

虽然如此，长大后的新，完全没有让人失望，温柔而自信，拥有强大的力量，一句话撩拨了女主，成为追番的最大动力。好奇他的结局，和女主，和周防。

绵谷新

此外，这部番欲扬先抑的手法真的用到吐血。

人物也好，剧情也好，非得先黑你一波再给你洗白。

几乎完美的太一，小时候不仅欺负同学，还为了赢得比赛卑鄙偷走新的眼镜，这个估计不少人坚持不洗白；桌子君，先是自尊心高黑一波，转身成默默背后坚守的数据分析大神；女帝先是各种冷酷、没人情味、不支持社团，突然有一天看到学生努力的样子大为感动，摇身一变成最大支持者。虽然有些设定很合理，但相同的套路用太多，总是让人感觉很刻意。女主的比赛也是，虽然设定上女主是擅长后半场牌少的局，但是每次都开局被虐，然后中间加技能，大放光彩，结局不是赢就是开悟。总是这个套路，编剧都不会厌倦吗？

刚刚也提到了桌子君驹野老师，我觉得吧，自尊心强、不顾团队闹脾气这事，其实不算黑桌子君。最大的黑，是加入社团之前，全身心投入学习，都和书桌不分离了，成绩还是第二名，这个太不合理了。你说，如果桌子君是天赋平平也就罢了，偏偏第二季全国大赛时，桌子君展现出了人类数据处理的倔强，堪称行走的数据库。就这样的脑力，还考不过太一，我也是醉醉哒，太一不愧是作者的亲儿子。不过，全国大赛时，无论是对数据的分析处理，还是对团队的大局考量，都让桌子君狠狠圈了一波粉。

除了剧情，最不喜欢的还是女主人设。

帅气无脑的热血少年还挺常见的，但美丽无脑的少女真的喜欢不起来。最令人反感的还不是无脑，而是女主永远一厢情愿、强人所难。虽然小时候说话也很直接，不会考虑对方感受，但小孩子看上去反而是真诚甚至有些帅气。但高中生了，还永远一副想当然的样子，自己想怎样就怎样，真的败好感。强行拉人入社团，坚持叫西田外号……抱歉呢，不是所有人都是真岛太一，愿意对她百依百顺。还超级爱哭。动不动动手打架的人，还如此爱哭，人设可真够矛盾的。

单纯不喜欢眼泪多的女生。

不知道是不是自己对女主有偏见的缘故，连女主的容貌都感觉很奇怪，尤其是眼睛的部位，睫毛是不是不太对。剧情烘托强调女主是个美人的时候，感觉更奇怪。总觉得女主的画风哪里有点不自然，但其实，自己对画风还真不讲究，再奇怪还能超过《头文字D》和《乒乓》？最重要的还是剧情啊喂。

即使如此，这部动漫依然很精彩。

嗯，没错，我也是欲扬先抑。

最喜欢的大概还是一往无前的热血青春，以及比主角还要出彩的配角们。

看完花牌，才知道歌牌也有团体战，比赛中也会讲究战术配合。因为女主的无脑设定，女主的团队聚集了一批非常厉害的伙伴，全身心热爱古典文化的大江奏，数据分析帝驹野勉，热爱歌牌、为人豁达的西田优征，第二季新加入的一年级生也是特点鲜明。

个人最喜欢的是大江奏，性格实在太好了。弹幕里很多人说千早是男主，小奏才是女主。如果我是男生，也绝对喜欢小奏。作为女生，我也最喜欢小奏。每次小奏讲解歌牌的意境时，都能感受到，这是一个全身心热爱诗歌的姑娘。

大江奏

温柔、细腻，满怀热忱，不失果断和坚决，还有精明的商业头脑。虽然自己的歌牌水平很菜，但她从来没有抱怨过。在第一次团队赛，桌子君感到自尊受伤时，她的表现不可谓识大体、以大局为重。她像团队里的润滑剂，用最为细腻的方法粘合着团队中可能出现的裂痕，开导纾解恋爱痴小堇，拼劲全力比赛，受伤后充分信任队友。最让人动容的是，最后一集在医院看到千早的诗歌后，返程的路上使劲拍了几下太一的后背。太一的心意怎么可能瞒过她的眼睛，察觉真相的她，除了鼓励，没有多余的话，余下都是实打实的行动支持。怎么会有性格这么好的姑娘？大江是剧中少有的官方未黑人物。

当然，其他配角诸如肉包，超级抖S须藤，原田老师，女王诗畅，名人周防，人设都很精彩有趣。不知道是不是年龄到了，比起主角，开始更欣赏剧中的配角。他们以自己的方式绽放着属于自己的精彩。

每一个努力的角色，都值得被歌颂。

最后关于男主之争

我大概过了那个站CP一定要争个你死我活的年龄，看着满屏弹幕关于男主的讨论，也是非常有趣。有人认为是新，毕竟女主喜欢新，很长一段时间实力摆在那里；也有人说是戏份多的才是男主，还有看CV位次。这不禁让我想起了《请回答1988》，当时宿舍一起追剧，舍友站狗焕，我站阿泽，明明前期阿泽没有什么戏份，连我自己都觉得阿泽可能性不大，但阿泽逆风翻盘，最终抱得了美人归。对于站CP这事吧，我一向专断，个人喜好是内向＞外向，话少＞话多，才不管什么剧情，事实。我喜欢，输了也认。

虽然我是新千党，坚信千早喜欢新，但是太一实在是太完美了，温柔、体贴，做事周到，处处为女主着想，也是很郁闷，为什么女主就感觉不到，看不到呢？那句“千早啊，站在你面前的人是我！”可谓听者动容。

对于女主来说，我想她可能真的是没有恋爱脑吧。这点上自己深有体会。别说是高中，自己到了大学都还很懵懂，直到默默陪伴的人终于离开，才明白了奶茶的那首《后来》，有些人一旦错过就不在。即使没有新，只要太一不采取主动攻势，千早早晚也会被别人抢走。就像1988里的狗焕，明明有那多次机会告白，但每次都没有开口，终于在最后的机会中被阿泽截胡了。

太一VS新

千早对太一是依赖，习惯了他的存在；对新是崇拜，是她向往的未来。

如果人生是一场航行，那么新是千早的灯塔，永远闪烁在她的前方；而太一则是风帆，牺牲一切，哪怕是自己，也要助力她到彼岸。

人嘛，总是盯着前方眼睛看到的东西，而忽略身边如空气般存在的人。

还有就是，无数个默默陪伴的日子，抵不过令刻骨铭心的几个瞬间，而那些个瞬间，正是爱情的种子。

P.S 2019.10 第三季上映 会继续追吧。

太有趣了，我第一次遇到不受作者控制的漫画。

创作者本身具有掌控感和驾驭感。但是所有的人设和情节如果预先设置好，作者根本忍不住去埋伏笔，去暗示读者。

如果用八面受敌法去审视抓取排查线索，在我的眼里，除了新闻，每一个创作都是有迹可循的。

但是花牌情缘不一样。最开始的时候作者是强力把控住的。她在小学篇里有非常多的对新的着墨和刻画，甚至如果就这样自然而然发展下去，新和千早，憧憬与被憧憬，领路人与碰撞者，这是自然而然的情感展开。

她对太一也有很清晰的定位——“优秀的卑鄙者”。太一小时候偷眼镜，长大后应该在对战中安排相等的花招情节，让人有些许厌恶的特质，稳稳坐在男二。甚至在刻画里也用了一些太一出格动作，想出手握千早，吃千早蛋糕但是都被新打乱，这种男二的惯常表现路数。

但是这种本该固定的人设，在去见新情节以后回来被打破了。作者第一次迷茫了。因为她没有控制好新和千早重见时的感情浓度配比。感情没有表达的着力点，她的设定里这对情侣应该就是通过歌留多的心意相通。但是没有相处和对战的日常她表达不出来。

于是她暂时放弃了对新千的刻画，调整成暗线。转头以歌牌组的组建为重点。她应该在这一点上有很多想表达的。所以瑞泽的首战充实热血。但是她没有收住手，等她再伏新千的暗线的时候，她发现原来想的新的人设越来越薄弱，而必须在千早旁边陪着她的太一越来越丰满，成为部长的男二太一变成了一个无法卑鄙的英雄。“努力和温柔让人放不下”，太千根本舍弃不了，也无所舍弃。她的男二越过了她规定的人设，开始往男主上走。

但是看到第二季，我越发觉得末次由纪还是个“强引”的作者。她不想顺着太一就这样发展，她对新千应该有着歌留多咏唱的恋歌一般的定位，爱而不见，强烈的思念，相知的默契。这些她都想画，都要画。于是她给了喜鹊的意象，给了千早更加率直的想念。

但这些都绕不过太一。只要太一强势地存在，每一个读者都不能顺利地接收到新千的感情。

感情线开始摇摆。所以她会在采访里说“觉得现在的高中生应该不会喜欢感情线，总觉得没有发展，很焦躁”

也许并不只是读者在焦躁，其实作者本身不明白如何控制感情线的野蛮生长。

第三季在我看来，作者不断地在调整想法。在太千对战里，千早第一次开始用歌牌的眼睛注视太一。第一次在意太一，有了更多的互动（虽然这个强引的作者还是要补一句，不是爱恋）。但是在东西代表选拔站里，代表千早的ちはや不管是新还是太一都没有抢到。在千早的心里活动里，新不再高高在上，而是和太一对等。作者估计下决心让千早谁都不选了。这个时候她才一碗水端平真正玩起了平衡木。

但是真正的平衡是不可能实现。感情线没有了偏向，人设没有了重点依托，单靠对战没办法烘托主角之前的感情，而且漫画已经中段，前面的线索慢慢都要收束，主角和配角的场面越来越大，三人的碰撞和发展只会越来越频繁。如果要端平衡木，那么前面的铺垫一定会白费。没有作者愿意白费自己的铺垫和伏笔。

作者也在找，她一定会画她想画的东西，毕竟她强势，她也一定舍不得新。

我猜要不撕破脸，千早谁都没有选，哭着握着两个人的手说我还想三人一起玩歌牌。（这是我现在觉得最有可能的）要不就是两个男主都跟千早在一起了一段时间，但是千早都会想着另一个。要不就是顺应剧情和人设的流向成为新千。

太有意思了。歌留多和太一不是被精妙的计算搭建出来的。是自然而然被带到这个世界上的呀。

最后，非日本母语的宝宝们千万不要被煽动去脑子一热玩歌牌，百人一首不是开玩笑的，太难了，完全理解不了，有语言壁垒。而是竞技歌牌上是没有画的，超级难。

我光想想那些密密麻麻的假名，就有种刚学日语的时候分不清假名的恐惧。