击战

由著名导演王小帅监制，闫旭升执导，王景春、鲍春来、王森、乔欣、刘小光等人主演的羽毛球运动题材电影《击战》已于近日上映，影片讲述了一群来自不同背景、环境的年轻人在遭受各种人生挫败后，集体抱团，战胜自我、为荣誉而战的故事。《击战》作为中国内地首部羽毛球题材电影，观众能跟随写实镜头身临其境般感受羽毛球赛场的紧张与刺激，对竞技的呈现更能让观众体悟到拼搏不屈的体育精神，正因为有无可避免的痛苦和坎坷，运动与竞技才超越了输赢，最终成为人生的救赎。《击战》以其独一无二的题材和热血写实的风格当之无愧地成为中秋档影片里的一股清流。



反观中国体育电影，历史上也曾有过“繁荣期”。早在上世纪 30 年代，孙瑜导演就成功的拍摄了《体育皇后》，堪称中国体育电影的开山之作，其“浪子回头”的主题对现今的我们依然有着警醒意义。新中国成立以后，《女篮5号》、《水上春秋》、《一盘没有下完的棋》等体育影片为民族体育自强而歌，将体育比赛与民族精神紧紧地联系在一起，在观众中引起极大反响。改革开放初期，伴随着中国运动员在国际赛场上的扬眉吐气，以顽强拼搏、为国争光为立意的《沙鸥》、《冰与火》等体育影片也曾感染了一代国人。新世纪以来，在中国电影产量和市场飞速发展的情况下，体育电影也曾被寄予厚望，然而遗憾的是，十几年过去了，国产体育电影在数量上依旧寥寥无几，质量上也鲜有佳作。然而今年的《击战》必将成为国产体育电影的新标杆。


《击战》是一部不同以往的体育电影，极好的融入了体育片的元素，展示了力量、速度、技巧、健美的动感画面，表现了力量之美、竞技之美、运动之美，充满着动感的青春气息。影片并未像《少林足球》、《大灌篮》般表演夸张、脱离运动的现实规则和范畴，而是以写实的风格记录下5位年轻人在羽毛球道路上的血性青春。整部影片是在一家名为“奇迹”的俱乐部展开，相比于以往国产体育电影来说国族意识已经减弱，是在市场化的概念之下来完成竞技运动，更显竞争的残酷性，因而也更能让观众认同。《击战》塑造了一个群像，俱乐部的每个人物都生动活泼，贴近生活,包括球员、教练。《击战》虽是运动励志题材却塑造了多位“反英雄”的形象，每个人物都有自己的小心思，与传统的“英雄”形象相去甚远，教练的权威性在影片中受到了极大挑战，当安成召集各位球员开会回顾过往历史、分析战况时，每位球员都拒绝对话，体现了对主流话语的反叛。此外，影片的一大看点是世界冠军鲍春来饰演的角色，续写了35年前《沙鸥》的创作风格。



而在国产体育电影的谱系中，《击战》可视为类型化、商业化道路上具有开拓意义的一部作品，融合了大量商业片元素，通过青春、爱情、亲情、热血、动作的外在包装，《击战》更具观赏性。影片在一次次热血沸腾的羽毛球比赛的串联下，展现了雷皓、陈霆轩等多位运动员的命运沉浮与情感纠葛。整部影片叙事节奏明快，快速剪辑与特写镜头、宏大场面与微小细节的交叉运用营造了一种铿镪顿挫、血脉贲张的速度感，展现了羽毛球运动的独特魅力。演员方面，影片聚集了王景春、鲍春来、王森、乔欣、刘小光等具有票房号召力的当红明星，确保了影片的明星效应。尽管《击战》的类型化创作值得称道，但影片在叙事上还是有许多不足。影片最大的叙事缺憾还在于对于冲突和困境的设置上流于简单，《击战》主要表现了个人冲突，而在个人与外界的冲突表现方面寥寥可数，在内心冲突的表达方面则基本是付之阙如的。影片中，每位球员为了自己的利益都想脱离俱乐部，最终选择留下都是个人冲突的后果。尽管影片也有体现出雷皓、陈霆轩之间的冲突，但始终没有强有力的反面角色或外界冲突来营造一个困境，展现主人公的悲怆、艰辛与无奈。与此同时，影片也未能深入人物内心，展现人物在困厄中抑郁不平、心低意沮、艰苦砥砺的复杂心路历程。




如今，《击战》已经上映，可以说将体育类型题材电影又重新拉回到大众的视线，《击战》的有力尝试为国产体育电影树立了新的标杆。

文/黄鑫亮

说起我们的体育题材电影，可谓与全民参与体育运动的热情与里约奥运会的热度冰火两重天，两者显现着背离的态势。早在上世纪50年代就有谢晋导演的《女篮五号》，上世纪80年代也有不少表现篮球和排球题材的体育电影，但是到了近十年，电影票房突飞猛进，但体育题材电影却缺席，在此大背景之下，羽毛球运动题材电影《击战》应运而生，从类型片的市场来看，这确实是像电影表达的主旨那样敢想、敢做、敢拼、更敢失败。

 

虽然票房不等同于电影的口碑，但这肯定是观众用真金白银做出的投票，但是我们要给每一个敢尝试甚至不计成败的人们鼓掌，《击战》显然不是市场受欢迎的香饽饽，纵使羽毛球运动的群众普及程度好，羽毛球运动员是家喻户晓的明星，但这并不代表他们会走进影院去看一场羽毛球运动题材电影，相比于篮球、足球题材的运动电影，羽毛球的热衷者显然年纪偏大，他们不是步入影厅的中坚，而羽毛球的造星效应也与大球项目不能相提并论。但是我们仍看见了《击战》融入了“青春、热血、动作、悬念”等年轻人感兴趣的商业元素，这么说吧，与其去看一部让你冷得想穿羽绒服的雷片，不如去看看《击战》吧，至少它能让你看着看着燃烧，不同于心灵鸡汤逐渐温暖你心，而是想让你看完电影就拿起球拍战一场，拾回你儿时的运动乐趣。

 

体育题材电影如何与现实结合是一个难题，《击战》匠心独运的选择了一个曾经辉煌、如今濒临倒闭的“奇迹羽毛球俱乐部”，这就比选择举国体制下的专业运动队有更宽广的伸展空间。遵循了体育电影的规律先抑后扬，羽坛大神隐退后成了怂货，接管羽毛球俱乐部又要训练一帮不成器的选手，值得一提的是其中饰演富家公子的业余选手是鲍春来，这让电影的专业性有了保障，而饰演俱乐部教练的是王景春，演技实力派，但他是一个球盲，训练了两周之后实力迅速提升，诚然观众去看的不是王景春的球技，但是能不能考虑拿一个专业的退役的运动员来饰演这一角色，这也是体育电影的一项不能回避的矛盾，如何平衡特技与真正球技，但是王景春饰演的这个失意中年男确实值得细品，这某种程度上是老司机的互带，羽坛老司机鲍春来带带王景春的球技，影坛老司机王景春带带鲍春来的演技。

 

《击战》着重表达了几个年轻人之间错综复杂的关系，他们所说的台词里都话里有话，但是解决这些纷争的方式不是靠“宫斗”，而是到球场上约战，他们用汗水取代鲜血，他们以往的所言所行都能映射到球场上，这就让《击战》格外耐人寻味。球场和情场不是相互孤立的，而是像羽毛球拍的线那样相互穿梭。当你沉浸于电影的情节里，你甚至会忘了这是体育题材电影，融体育于现实里，这可能也是体育对于我们的最大作用。

 

羽毛球这项运动虽然不是人与人相互有接触的运动，但是隔网而立又恰似人生，大多数时候你与你最亲密的人甚至最憎恨的人总是隔着一层网，谁也不敢去触网，否则就是犯规。这就有点像是电影里的羽毛球教练，不敢承担，甚至甘愿做一个女儿眼里的懦弱爸爸，然而站于羽毛球两侧的人们，却是能拿起球拍做出反击，这是羽毛球这项运动的战术，也是人生的哲学，人们总想跳起扣杀，让对手疲于奔命，防守一方伺机而动转守为攻，羽毛球是攻防转换相当快的运动，可能眨眼之间你的一拍吊空档的防守就是你的绵里藏针。《击战》能让观众心随球飞，羽毛球不同选手的打法，确实就是他们性格的球场忠实呈现。这类羽毛球体育题材电影或许不是市场的主流，但是《击战》开启了这场燃冰之旅。

本来是想赶里约奥运的东风，结果显然因为片子太烂，不敢到暑期档献丑，怕死得不是一般难看。然并卵，就算挑了一个没有太大竞争的时间上映，还是死得很难看，票房86万，除非有赞助或者地方政府的支持，否则就是血本无归。好像李宁给了植入，但想必也不会多，所以除了可以向有关部门拿点功绩刷刷脸，为后面的忽悠扎钱搞点积累，这片子拍出来找骂加找亏的。
       体育片是电影不可或缺的类型，也是有市场的，好的片子能够票房口碑双杀，像好莱坞或者韩国日本印度都不时有这样的片子出现。如最近阿米尔汗大红的《摔跤吧！爸爸》。国产电影为什么极少票房口碑俱佳的体育类型片？第一，受制于体育国家体制，像表现运动员的个性人性每每受到束缚，被爱国主义、集体精神等捆绑，不能自由自在发挥；第二，编剧思维还是老旧传统，手法陈旧，写不出细节丰富，对白精妙，喜剧加励志结合的剧本。纵观这类片子的成功者，要么是对人物刻画得非常好，人物与情感打动了观众；要么是细节丰满，既真实又新奇，喜剧与励志高度结合。
       《击战》以鲍春来为卖点，但他不是林丹，而且早已经消失在公众的视野（如果是最火那时候拍电影或许还有点关注，就像田亮当年），在宁泽涛、孙杨当道下，连刘翔都过气了，你还能指望知名度一般的鲍春来？要知道有颜值还不够，还得有强霸无敌的成绩，你才可能成为体育界的一位全民明星。就算请了孙楠唱主题曲，就算让中国羽毛球队来做彩蛋，就算让老戏骨王景春来担纲，这片子还是没能击起多少波澜。对了，李永波真是恶心到我了，这个人居然还能坐稳国羽总领队的位置，国羽就快没救了！联想到国乒的刘诗雯事件，运动员自己尚且戴着枷锁跳舞，国产片怎么可能拍出优秀的体育类型片？

五分是致敬中国第一部羽毛球电影，致敬羽毛球在中国超火爆的氛围.
电影的情节很乏味，特效处理中规中矩，极度缺乏激情与情怀，不知道是导演对羽毛球的理解有限还是受困于中国电影的尺度.极度缺乏从细节和情节表达出的羽毛球的热血与情怀.
影片第49分钟也有自己的亮点.队员对教练的真情告白“他们都喜欢叫我富二代，其实我不喜欢这个名字.我没有过人的运动天赋，更没有超强的身体素质.我是他们中，个子最矮的也常被说成猪队友.我是个开心果但仅限于你们，在对手面前，我就是林丹.我来自遥远的渔村.这里有我的恩人，白教练，用了五年的时间，拿到了冠军.今天.是您来这的第一年，真心希望您带着我们再创奇迹.我们都来自不同的地方，如此不同，却如此相同.我们等待了两年，是您，带给了我们希望.爸爸，我们都相信你，你是最棒的，安叔叔，请你带领我们大家拿下冠军.奇迹，需要冠军！
奇迹俱乐部，影片的主体.是中国羽毛球俱乐部运营模式的写照，更是中国羽毛球国家队的缩影.从运营模式上，中国羽毛球趋向于俱乐部模式的发展，对外打比赛拿成绩奖金提高名气.对市场招收学院和会员进一步收入和扩大影响力.从成绩上.奇迹俱乐部大起大落.中国羽毛球队从90年代的黄金时代到近代的象征世界最高水平的团体赛汤杯尤杯苏杯三杯齐聚.而最近国家队在李永波的带领下问题不断暴露.啃老严重.作风问题，规章问题.新浪微博一度出现李永波下课的热搜.从十多年前宫xx的国家队员让球，到于洋王晓理让球事件，于洋唐苑婷摔毛巾到国家羽毛球队青黄不接.李永波作为一个双打出身的选手，像全能冠军一样，不断在顶尖运动员身边指点他们，而训练场上却不见踪影.08.12年 第一个出现在林丹身边，而16年林丹三四名决赛，他在哪？早在林丹直到世界尽头自传里，就发现他感谢了很多人，唯独没有李永波.在谌龙身边.傅海峰直言对广东队寒心，三届元老奥运赛场艰难取胜，保住了国家队的尊严.谌龙田厚威同时进国家队却基本只练谌龙.国家队里练水和球线的生意都被李永波垄断，队员苦不堪言.李永波.该下课了.

　　题材新颖的热血羽毛球主题电影《击战》由王景春、王森、鲍春来、乔欣、李彩桦、刘小光等明星倾情演出，青春、热血、高颜值吸引女性观众，动作、悬念、阳刚吸引男性观众，商业片的外观、体育精神的内核，“不说教、不立传、不脸谱化”令影片的故事更加接地气，人设贴进生活，观影之后非常舒适。

　　电影《击战》主要讲述的落魄教练安成（王景春饰）带领奇迹俱乐部一群散沙队员重拾希望创造奇迹的故事，通过挥洒羽毛球拍骤然强烈的节奏感，以及电影中主角面临抉择所展现出的鲜明人生百态，展现一群年轻人在体育竞技道路上的血性青春。前世界羽球冠军鲍春来（饰演陈霆轩）的加盟提升了整部影片的颜值和阳刚之气，新晋小生王森在片中饰演男主角雷皓，长腿妹子乔欣在片中饰演励志女大学生白小羽，影片中乔欣大多是着干练裤装出境，大长腿优势尽显，与香港实力花旦李彩桦共同成构成影片中靓丽、研媚的风景线。 “东北F4”成员刘小光的实力演出给观众带来不少惊喜。

　　电影《击战》的主角们来自不同背景、环境的年轻人在遭受各种人生挫败后，集体抱团，战胜自我、为荣誉而战。王森与鲍春来的“雷霆组合”相爱相杀的故事震撼人心，雷皓（王森饰）是一名天才羽毛球高手，出身贫寒，人生坎坷，又遭遇伤痛折磨，但他始终未曾忘记自己的梦想，把羽毛球当作自己终生的事业。首次触电的鲍春是一个对羽毛球有些兴趣，但并不够投入的富二代。他始终看不上出身贫寒的雷皓，但他内心很清楚，实力强大的雷皓是自己最强劲的对手。两个在志向就大相径庭的年轻人刚开始看谁都不顺眼，关系一度交恶，随着剧情的推进，两名运动型男在影片中相爱又相杀，既互相较劲又暗自欣赏，可谓影片的一大看点。　　

      王景春告别了《盗墓笔记》中的“三叔”形象，摇身一变成为《击战》中的“魔鬼教练”安成，来到一家濒临倒闭的奇迹羽毛球俱乐部指导所谓的“种子选手”。在内忧外患的刺激下这帮“问题学生”终于激发了安成潜藏在内心多年的斗志，带领整个球队以向死而生的意志玩了一把小人物的逆袭。

　　乔欣在影片中饰演白小羽是一名大学生，不幸的是她父母双亡，继承了父亲创办的羽毛球俱乐部和商店。最糟糕的俱乐部和商店其实早已债台高筑、资不抵债。为了还债，她不得不休学筹钱和想办法让产业得以延续。这个意志坚强、能屈能伸的女孩在痛苦中咬牙坚持，不仅自己坚守产业，还鼓舞和激励其他几个“废柴”与自己并肩战斗，最终获得胜利，堪称人生逆袭的励志妹！

　　电影《击战》充分运用了好莱坞商业结构，剧情和笑点略硬是影片的缺憾，但瑕不掩瑜，不失为一部佳作。影片了塑造一个个性格迥异、有血有肉的真实“战胜自我的英雄”形象，影片所传达的“敢想、敢做、敢拼、敢失败”正能量理念让每个观影者受益匪浅。