电影本身很不错,人都是不满足于现状的,没有真正对于自身心灵的“一切完美”存在,只是看人自己的权衡取舍,是要做不愿意放弃现有一切的人,还是要做不断离开,不断找寻答案的人,还是要做为了所谓的爱不顾一切的人,都是自己的内心选择。
很喜欢伍迪艾伦的一点,就是他从不在他的电影里说教什么。一千个观众有一千个哈姆雷特,每个人都可以在这些看似荒唐的故事里有所收获,若有所悟,毕竟自己所感悟出来的比强硬灌输的要受用的多。
以前學生時代做建筑,首先開題就是要看任務書。首先看清楚了地點,功能要求,然后分析各種現狀的限制,由這些種種限制下弄出來的一個大略。接著下來做的設計大致上就不會偏離這些規矩。然后再多的創意,就框在了處理這許多問題中取得一個平衡點,把問題解決得不錯,再根據大部分人認可的標準弄出個不錯的形狀,理應就是一個不錯的設計。
我們總是抱怨,為什么基地形狀不利于朝向,這個房間面積為什么要這么大,感到束手束腳無可發揮,恨不得要把這些條條框框統統扔掉。可事實上偏偏是,當所有的限制全都不存在,設計就無從下手。面對著理想中的無障礙空地,腦袋亦空白一片。遇此情況,解決的辦法是無中生有的強拉幾條軸線,先制作出一套設計意念理論哄自己往下跳。
那生活呢?什么束縛都沒有的時候,最想要的東西,和現在又有什么不同?社會給我們太多烙印,讓人不認識自己。但若沒有它,人又改如何去認同自己?
天平的平衡只有那么一點,所以永遠失衡。急著抓起幾個砝碼把自己套牢,要安定,代價是另一端翹得老高,空蕩蕩的仰著頭無所著落。也好,Vicky終其一生,心深處仍可張望著那夜隕落的激情。
然而人想要的,總是一些別的東西。有人追尋得深一些,嘆息就深沉些。世界如此廣博精彩,怎讓人不迷戀憂傷。
做符合大多數人期望的事,是許多人理解的一種理性,自然與Christina的離經叛道南轅北轍。我欣賞Christina,因為她敢在最完美的時候離開,敢聽從內心的呼喚去做事。
但大多數人是懦弱的。如果這個社會不以瘦為準則,減肥就不會成為許多人的盼頭。那現代女人生活的樂趣可能就少了好多。
人活著總是要個盼頭,這個盼頭是別人給你的,還是自己給自己的,或許根本沒有分別。香港每個可以吃晚飯的地方,必不可少的是電視機。無論酒樓還是茶餐廳,都播著無線的劇集。無論人生是無奈還是乏味,每晚的節目同樣精彩。最近菜單流行‘海嘯餐’是為了迎擊通脹和金融海嘯定出的特價餐單,看著大家一邊吃飯一邊投入劇情的眼神,我實在對香港人的小強精神信心滿滿。好在倒的不是無線。
我好怕得到要追求的東西,就如怕喜愛的電視劇看到最終回。
還是那位詩人老爸最有型。他痛恨人類,所以要創造出不與人分享的美好來報復這個世界。
然后自己沒事偷著樂~
入冬以来,从外地的学校再回到家里,天气竟一直晴好,一场雪也没赶上。既不肃穆又不缤纷,这冬天总有未尽之感。
在豆瓣上给《午夜巴塞罗那》打五星属于早有预谋,巴塞罗那和斯嘉丽二者皆对我有着上天入地的召唤力。即便这样,它的出色仍然令我意外。怎么说它的好呢,像是一幕出色的舞台剧,也可以看做是一封写给生命的情书,用控诉表达迷恋。这是伍迪艾伦在你耳边吹的一口气,混合着香精和春药,后劲儿特足。从你的脑神经到你的胸口,一片焦灼。
就像这个冬天应该下一场雪,人这一生应该去一次巴塞罗那。他们都告诉你一个梦幻,尽管雪化了之后很脏,尽管一趟旅程可能会毁了你预设好的人生。带你去做最好的梦,然后救赎与毁灭就提前一天到来。
行了,别装了,你早就忍受不下去,从你感到慌张的那一刻,你就想把这个该死的日子给毙了。你有底线吗?没有。你的底线就是你的防线,而你恰巧不设防。他抱着你你依然不满足,你想让他抱慰你的灵魂,可惜他做不到,你肯定明白,只有自己才是自己的耶和华。
你可别醒来,你最好醉倒在你的日子里。你可以试着接受一个陌生男人的邀请,让一直沉闷的波段突然产生起伏。谁会拒绝一个温柔的陷阱?你知道你们都有相同的疼痛,虽然伤口看起来迥异。你们不都是以疼会友的吗?
就仿佛一根纤细的手指头,带着略烫的体温,柔柔的滑过你的身体,然后你把持不住,泄了自己的疼。生活又重返崩溃。
所以我们看见了克鲁兹在最后扣动了扳机。温柔的生活像层鸡蛋壳,我听见咔嚓一声闷响,就碎了,堡垒在自己的内部被攻陷,裂缝蔓延,再没法粘合。
能不能逃出来,是要看慧根的。Vicky那么理性,终逃不过常人的剪不断理还乱,Cristina率性而为,却当止则止,不是一般人的作为。
下场雪吧,覆盖所有的街道。化成水时,裹挟着所有灰尘,都不要与我再相见。
草威
脉搏:
http://www.mtime.com/my/caowei/我今年21岁,问我的朋友们。很多人已经记不起自己的初恋了。突然一切,都变得快了。在这个所谓人生最灿烂的年华里,我有幸老了一次。躺在床上,有时候会想念很多人,有时候又谁都想不起。被曾经的朋友们叫出去,倾听着他们混乱的生活。那些故事让人无所适从,你不知道如何去安慰对方。因为你根本分不清她们在说的是一场恋爱,还是一次做爱。一个人走在大街上,会羡慕那些白发苍苍依然牵着手的老人们。我们想分享同甘共苦后的甜蜜,却又不能挨过时间的考验。
曾经在这座城市,这个国家。不存在所谓的爱情。男女授受不亲,沾衣裸袖便为失节。可突然有那么一天,爱情被歌颂了。大家都去爱,可爱来爱去发现自己爱的不过是自由。后来长大了,又去爱,发现这次爱的其实是自己。就好像那些伟大的宫殿,一般人一辈子都不曾达到的地方。突然有一天,那一扇扇红漆的大门打开了,门口站着一个美丽的售票员冲你微笑。大家冲进去,想看看这个禁地,曾经神圣的地方到底是什么样。有些人看得明白,知道蓝天还是蓝天,这不过是个曾经的故事。但是大部分人,兴奋异常。冲着镜头挺起身子,鼓弄出僵硬的笑容,等待着眼前那个举着相机半蹲着的家伙喊一二三。回到家后,拿出这张在朱红色大门前的照片,走街串巷,恨不得告诉所有人去过那里。可你真正到达过那里了么?你所作的一切究竟是为了告诉所有人,还是为了你自己?
男人总是忘不掉自己伤害过的女人,而女人却总忘不掉伤害自己的那个男人。最奇妙的地方在于,伤害的双方永远不可能是你忘不掉的那个人。女人被伤害,是因为“他”心里面有个永恒的愧疚。而男人,却又永远无法抚平“她”心里曾经的那个创伤。大家就这么交错着,哀怨着。当你抹去从未停止的眼泪,愤怒着质问他:“这一切TMD是为了什么?”他一定会冷静的毫无愧疚的告诉你这都是为了爱情。
有时候谈一场恋爱,只是因为这是一个恋爱的时代,孤独的人是可耻的。双方互相揣测,只要对方稍不如意,自己心里那个曾经的人就复活了。你为对方付出着,他感动着。就好像你做出一盘很难吃的炒菜,你问他:好吃吗? 他回给你一个微笑,说:太好吃了。其实他觉得并不,而你也从他那个勉强的微笑里看出一切。当你们之间毫无精彩可言的关系结束后,你后悔不已,觉得为了老天开的这个玩笑又是何苦对他那么好,对方不感动,自己心力交瘁还落得个骂名。
有时候,喜欢对方。却不想着急表达。希望两个人像好朋友一样继续走下去。当一切稳定了,再诉说这份感情。以为两个人可以每天美好的像昨天一样,可突然有那么一天,你发现他开始向你说着另外一个人。你很不开心,却又什么都不能说,因为你们毕竟只是朋友。后来,你还没来得及表白,他就恋爱了。开始渐渐的远离你。你觉得自己好傻,自己珍惜的一切却不过是个梦。
谈一场恋爱太容易了,因为大家发现光自己爱着自己是不够的。还需要别人的那份。曾经一封送到战场上的信,流淌着你思念着他的那无数个日日夜夜。而现在,你只要发一条彩信就可以告诉自己的“爱人”自己中午吃了什么。科技让人和人的走的越来越近,近到你根本不用用心去记住对方的摸样,因为每天都可以看到。可心和心那个网络,信号却越来越差了。
有那么一天,你爱累了。你想安定下来过生活。于是学着父母的样子,去相亲。你或许会对每个都不满意,也或许每个都可以。就这样,你结婚了。像你曾经嘲笑的没有爱情的父母那样。很多年过去了,他很好,你学会如何满足。有天晚上,你刚到下班,他在做饭。你们一边吃饭,一边看着新闻联播。后来你去洗碗,他把电视调到电视剧频道。他看着电视,你在一旁为他削着苹果。11点你们躺上了床。你因为今天的言情剧,突然有些感动,开始拿出自己曾经在宫殿门前的那张照片给他看,讲着过去的一切,好像自己就是戏里的主角,自己都快都被自己感动的哭出来了。而对方微微一笑,告诉你说:“这里,我早就去过了。”
1)故事很简单。Woody Allen的主题,是离不开中产阶级dinner table上面的话题的-intelligent, playful, slightly provocative, safe。
2)你要是说Woody Allen没有对社会新闻版上佩鲁贾美国女生被杀案感到兴趣,那是不对的-我们谁没有?
3)说觉得Scarlett johansson没演啥的,其实不明白,她本人就是导演带去的一个移动的镜头,互动和发现就是她的角色。她标志性的husky voice一出来,电影暧昧程度立刻升高八度。Woody allen晚年找到scarlett johansson,是他的幸运。
4)影片再次证明了一个定律,男导演越老越色--贝特鲁奇,李安,Vincent Gallo--或者说是越老越明白,原来这个世界是靠性来润滑的。
5)"喂,制片,你说我这个人最近也没啥欲望,就是老想拍一部3p的片子,你说场景就设在巴塞罗那吧,subject matter么,就是American expats怎么样?"
6)制片人琢磨,别看你老伍从来不攒脚本,那叫腹稿,你看这故事,怎么看怎么透着齐整。打Henry James开始,美国expat在欧洲的故事,能有几个不捞个critically acclaimed...影评人就是吃那种sophistication。
7)可是,这个故事还是太简单了,所以我要找个全知性的旁白...我这不是啰嗦,我是在提醒观众跳出情节,注意到其富于讽喻性的文本特质...如果你觉得有点启蒙时代伏尔泰小说的味道,那就对了。
伍迪·艾伦在讨论女人对爱情的态度。薇琪是理智却心有不甘、蠢蠢欲动;克里斯蒂娜是冲动并渴望浪漫,但不会迷失自我;爱莲娜是一个极端,不顾一切。你是哪种?我三种都是。
献给巴塞罗那的情书
伍迪这个老头子好像很喜欢琢磨女人。三个女人,vicky是黑色,内敛现实;christina是白色,率真洒脱;玛莲娜是红色,天才的灼人,热烈的灼人。vicky是立方体,偶尔滚动最后也稳固落地;christina是球体,偶尔落地最后却不会停留;玛莲娜是跳动的火焰。如果我说她们三个都是你,请不要奇怪,其实本来女人就是很复杂的动物,老伍迪把她剥开了而已。
非常棒,那种不动声色却跌宕起伏的人物内心变化,是伍迪艾伦电影里最诱人的地方,没有一场多余的戏没有一句多余的对白,都是人物的起承转合。很多情况下,抱着cynical的态度才带来最完美的真实感,爱和人生的真相不一定刺骨冷峻,反而更可能是平淡无聊可笑中的深刻和动人。
狗改不了吃屎,其他的都是插曲。
就算是女人,也会好奇为啥两个女人明明爱上同一个男人却没把彼此掐死反而暧昧了起来?双性恋在本片中并不是讨论重点,女人、性和巴塞罗那,才是伍迪艾伦要唱的主旋律…生活总不能平淡的像一潭死水,有一天过一天,走到哪儿算哪儿…
所以说旅行、治愈神马的都是骗人的,性格决定爱情,与文艺无关。
全都不是爱情。
有漂亮妞 有西班牙 还有好听的小歌 就足够让人愉快了
3P的顶尖和谐~~
你别指望能从Woody Allen这里得到什么显而易见的东西,可你一定得到了些什么东西。
为什么电影里,男人骗女人上床都很容易,现实生活中恰好相反。
“千年之后,我们人类仍然没有学会如何去爱”
只要导演本人不做主角,并且没有絮絮叨叨的知识分子作派对白,那多半就是一部漂亮的“伍迪·艾伦制造”了。
我不知道我要什么,也不知道我不要什么,但我知道我有个不安分的灵魂,蠢蠢欲动
类似一部向《生命中不能承受之轻》的致意之作。其间三人关系的部分,用摄影术语来形容,仿佛一段《生命中不能承受之轻》的反转片——街头随手捕捉下来的黑白照片、暗房、与做为点睛道具出现的黑色礼帽。一个男人,两个女人,妻子与情妇,一个作画、一个摄影,一个单纯坦白随性、另一个狂野不羁火热,然
本质上,伍迪艾伦段子式的故事跟彭浩翔是一个调调,他俩对爱情的态度也是一个调调。不过,伍迪艾伦比彭浩翔读过更多书,装逼也更文艺范儿,而且,故事结构更他妈的精巧。所以导演还是应该多读书,别让自己快中年了还只剩下点青春期过剩的荷尔蒙在电影里挥霍。
……有声读物……或者,这就是立体小说。紧凑流畅,伍迪艾伦早成精了。
奥维多岛的3P之夜~
怎一个爽字了得……