煎饼侠

这电影是搞笑的。虽然最后男主为了梦想而努力，最后终于梦想实现，好像变成了励志热血剧。
    其实这强行的励志，我倒不怎么喜欢。因为最后梦想实现得太高逼格了，已经算是强加的。
    中间是挺好的，故事的过程中，每一小段，有点小感动，小搞笑，个别的地方，还有点煽情，比如说到屌丝，说到胸大什么的。
    每一段真实明星的笑点，也挺好笑，比如邓超，吴君吴，都挺喜欢。
    如果不强行梦想， 我觉得会更好。最后的部分，当彩蛋看吧。

作为喜剧来说，笑点还是有的，故事是以梦想为主题，艰难的拍摄过程也透露出了小人物的大梦想，搞笑中也有励志的喜剧片。但是作为电影来讲，这只是把一堆小故事凑在一起，故事主线设置的太牵强，很多人物的出场毫无逻辑，鸡汤味太浓，只能算是网剧的加长版，不搞笑的地方我看的时候都如坐针毡，很想快点看完结束走人。

     客串明星多，段子也有，但演技都太平庸了，段子也是各种梗是结合，杂乱不堪的感觉，更别说故事的完整性了，所以内地的搞笑片基本上摆脱不了平庸的演技+不停的丢段子+老的嫩的热门明星这一流水线式的模式，很难有更大的突破。

     就这种网剧模式的电影还能搞那么多的票房，我也不知道大众的底线在哪里，比这好的电影票房差导致很多导演都不敢拍投资人不敢投资，而这种烂片票房那么高，以后会出现更多这样的电影，我很忧伤。

文/梦见乌鸦
 

   《煎饼侠》是一部让人惊喜的电影，惊喜之处大多纯在于之前的偏见，或许是片名的缘故，或许国内烂片当道的“惯性”使然，总以为这部电影很山寨，也没什么搞头，但其实《煎饼侠》噱头非常多且成熟，《食神》故事模板，《喜剧之王》内核，《屌丝男士》的笑料，一气呵成的故事，有瑕疵但不影响观感，内容实则高能搞笑。大鹏在这部戏中戏的《煎饼侠》中，用大量自黑方式 调侃自我，令人刮目相看的作品。而电影中同样令人刮目相看的，还有袁姗姗。

 

  袁姗姗，一个被黑出来的女星，从签约于正工作室到如今，并没有因为演戏红。她的红，是以被网友谩骂并要求她“滚出娱乐圈”的方式红起来的。内地娱乐圈发展至今，好像还没有哪一个明星，会以这样被网友大规模地嘲笑抨击甚至谩骂而妇孺皆知、被放在头条上一个月之久的——袁姗姗是第一个。

 

  个人对袁姗姗没什么太大的印象，从未关注过于正那些影视作品，不粉不黑，只觉得这位没有特点，《煎饼侠》竟然是我看她的第一部作品。从电影中的表现，能感觉出袁姗姗很拼，不是那种演技派或者偶像派用自己特点来招揽观众，而是用“自黑”的方式，一拼到底。

 

  《煎饼侠》中，每个角色都在演自己，除了袁姗姗那个角色之外，每个角色都用了自己的本名，她饰演的那个角色叫做杜潇潇，而其实袁姗姗也是在演自己。

 

  开场一出现，就顶着清宫穿越剧的龙套，一个三线小演员，梦想着去好莱坞演一个女六号，在煎饼摊前问小演员知不知道斯坦尼斯拉夫斯基，并用5种方式，在她身上体现的是一个“女演员的自我修养”，只不过是用浮夸的方式演绎出来，看到这里，就能感受大鹏在编排这出戏之时的讽刺意味，而袁姗姗在用了一个角色的名字，去演绎这种讽刺之色。因为在“中枪”的女明星中，绝大多数观众对他们的印象是所谓的浮夸、做作和炒作等负面词汇，久而久之，成见成为了观众脑海中的“演技。”

 

  袁姗姗是有演技的，起码在这部电影里就能看出来。或许她对这个近似于本色演出的角色有着特殊的情结在其中，在电影里伴随着草台班子剧组，从卖煎饼的少女到被洗脑的女超人，再到杜潇潇自己， 完成了多个性格人物的演绎。不仅仅是外形上的变化，更有将自己独特的情感注入其中，于是我们看到了一个奋斗的小演员形象，也是一个多变性格的人物形象，在火锅店那场戏中，她的发飙勾起了很多观众追求梦想后被随意践踏后的无奈情感，塑造了一个真实可信的草根演员形象。或许这样的角色才是袁姗姗最适合的。

 

   人生若只如初见，何事秋风悲画扇”。纳兰性德名句让世人可知初识之大同美好，但却不要忘了其后面：“等闲变却故人心，却道故人心易变”的现实。之前一直不太清楚袁姗姗为什么被黑，是演技和颜值？而这个20多岁的女演员，她没有很多女星那样咄咄逼人的架势，也没有一些人善于用卖萌、美艳来吸引目光，总是感觉袁姗姗很柔弱。在她逆来顺受的温和表情之下，其实是孜孜不倦的奋斗之心。于是在《煎饼侠》，我们也看到了一个敢于自黑的本人。尤其是当观众看到袁姗姗和大鹏几乎就是在演他们现实中的困境之时，他们经常被黑已经不是新闻，他们的演技不高几乎成为很多人说话的前提，他们如何认识自我、做出自我评价，并自黑下去、才是《煎饼侠》中的喜剧精髓。

  

   袁姗姗是个相对沉默的女星，网友们说她香肠嘴，她承认，“我一直都是香肠嘴啊”，她给自己的长相打零分，还说‘有的网友还给我打负分呢’。她这样对网友们放低姿态，客客气气，可不是真的像杨幂、范冰冰那样学自黑，她说自己还没有到达一个自黑的境界，实际上她也不愿意这样，在《煎饼侠》中这是她第一次自黑。她可能更希望的回击方式是：收拾心情，继续拍戏，等到有一天，狠狠地给当初叫她滚出娱乐圈的人还以颜色。

   

    我愈发佩服现在的网络公关营销公司，他们可以把一部类似煎饼侠这样平庸甚至明显还有点烂的影片，炒作成中国喜剧电影的希望。在一堆大腕儿、名导和各种大V的极力推荐下，加之大鹏本身拥有的因《屌丝男士》而关注本片的铁粉也不在少数，这部电影近来势头之火热到变态，也不足为奇了。
    但如果这就是中国喜剧的希望，那这希望来的也太廉价了点。或许在中国电影市场如此膨胀的大背景之下，《煎饼侠》会在国产电影保护月拿到一份骄人的成绩，也仅此而已了。
    这的确是一部可以让人笑出声的电影，它将N个小品勉强地串联在一起凑成了一个还算完整的故事，但笑点更多的来自客串明星们的个人表现，而并非故事情节的推进。整个近两小时的观影过程中，我像是在不停地看一台春节联欢晚会的小品节目，在导演恰恰胳肢你的时候发出一两声适时的笑声。说白了，不管任何一部电影，当我看到曾志伟操着公鸭嗓唧唧歪歪，东北F4奇形怪状的出场方式的时候，我也会笑；看到古惑仔出场时也会有一丝情怀激荡起来，不管是《煎饼侠》还是什么《卤煮侠》，《面条侠》。
    所以，当我看到邓超带着魔声钻石一遍遍循环夜店版《爱如空气》，看到羽泉不与其力地自黑假唱时，我笑了，就像是看到微博上一条段子一样呵呵地笑了。各种明星的客串自黑也并非新鲜套路，早至《豪门夜宴》近至《澳门风云II》，就已经让影迷们形成了数明星的习惯。
    《煎饼侠》某种程度上走的是王晶惯用的全明星客串+屎尿屁套路，但由于没有那么屎尿屁，反而使得剧情衔接生硬无比，笑点生硬，哭点刻意。像大鹏拼酒换钱，高楼夜诉衷肠等桥段，实在用得太多太多，三女主的设定也非常失败，这是一部完全没有侧重点的闹剧式电影，但问题恰恰在于导演非要生硬地体现他致敬周星驰的情怀，反而弄得不伦不类。
    总体感受，这并不是一部没有诚意的电影，但因为导演能力、阅历的缺陷，使得这部电影根本就不像是一部电影。我算是求求那些无论收没收钱，极力推荐的明星，大V们，咱说话要摸着良心好吗？你这样误导你们的粉丝去看这样一部烂片，也太LOW逼了点吧。

  
本来并不打算写个长的评论给煎饼侠。作为一个不上不下却又可圈可点的作品，他终究以自己朴实无华的无厘头打动了我泱泱华夏无数走在社会主义初级阶段奔小康道路上的风华正茂的青年们。


diaosi，我并不认为这是什么贬义词，更倾向于是一个名词，仅仅用来代表经受了九年义务教育过后仍然保持好学的态度争取混到了高中和大学的普通老百姓家庭的顶梁柱，无论是男是女，都还未曾泯灭上小学时纠结“考清华还是考北大”的那种理想。


大鹏很接地气，平易近人到骨头渣子胡须茬子都是浓浓的我不是明星的feel。他是一步一个脚印实现自己目标的奋斗者。毋庸置疑Sohu的平台和大鹏的努力相得益彰，从主持到创作再到大荧幕的自编自导自演，实现梦想的过程真是一路荆棘。


那么，我们来看这么一部情节构造极其简单，台词日常到开会讲话般的口语，没有什么恢弘大场面的特效的片子，究竟是为什么呢，学习大鹏的如打不死的小强那样不放弃，还是存在感不甚强烈的女主的自知之明，还是两位配角的革命战斗友谊患难与共，抑或是大鹏的人缘和交际手段终究感动天感动地感动了一帮大咖拨冗来义务劳动？思来想去大约不过是我的心里也想这么做一些事但终究不可得所以来看看大鹏怎么做的聊以来自慰罢了。


恭喜大鹏的种子长出了硕大的赚的盆满钵满的果实。

原本从屌丝男士看得飞起的我，以为煎饼侠也很搞笑，就拉着男票一起去看。结果......谁特么说爆笑的，我笑不起来，觉得有些地方略低俗。

这个片子的主要看点还是戏中戏这个设定吧，演员在片中出演的基本都是他们自己，大鹏就是演大鹏，柳岩也就是柳岩。而其他各种客串明星，基本也是演的他们自己。从《屌丝男士》走出来的大鹏，想要去拍一部电影，就是《煎饼侠》。也是因为这个电影，引出了各种故事。

笑点都在蹭戏这件事上，想拍电影，又请不来明星，只能用偷拍、绑架，各种方式蹭戏。每蹭一段，都会有相应的明星客串，并带出属于他们的笑点。------好尬，并不觉得好笑。

这种戏中戏的方式，有一个算是巧妙的地方就是，演员在戏中面临的困境，实际上等同于他们在现实中的困境。比如大鹏想让大家忘掉他在屌丝男士中给外界的印象，不想做搞笑明星，想做（想拍）超级英雄电影；柳岩一直纠结她的胸；袁珊珊也纠结她的演技；诸如这样的内容，会有些额外的趣味出来。

《煎饼侠》更多的看点可能还是明星客串吧，各种明星客串，很多熟悉的梗，这些梗又恰好是与他们每个人对应的，应该还是有人会喜欢吧。

所以，如果想看的话，记得降低些期待，可能还会有点意思。