鸭去京都：老字号旅馆的女老板日记

前几集松下奈须的性格实在太差了，差点就弃了。。。

还好没弃！越看越有滋味的戏，和城市和文化一样，是可以且值得细细慢慢去品味的。

日剧的魅力就在于，你知道它是在宣扬一种文化，宣扬一种传统，或是宣扬一种技艺，比如“虎与龙”，动画片“花牌情缘”，“深夜食堂”这类的深夜治愈系餐饮剧，当然也包括那部“日本人不知道的日语”，还有很多渗透在日剧中的传统习俗、城市文化。

随着剧情的推移，在不知不觉中，你能够真切地体会到了某种文化本身的情感和意义。然后喜欢它，想要去了解它，愿意去保护它。因为它们都被赋予了感情，哪怕已经诞生了几百上千年，依然展现出惊人的、鲜活的生命力。

反观我国，用最简单最直白的话告诉你，这是国粹，那是最好的，这是必须保留的传统。这种无处不在的填鸭式的教育，让人产生疲劳和倦怠，乃至逆反的情绪。于是现在，连过年都变得略显苍白无力。

又比如我们从小都被教育说，要爱国旗、爱国徽、爱国歌，要爱红领巾、爱团、爱党，爱一切抽象的、意象的东西，这种爱的根基是薄弱的，因为这种爱来源于“背诵”，背得最滚瓜烂熟的孩子总会被老师赞扬。

由此而产生的后遗症就是，所有的爱都停留在嘴上、口头上，仿佛只要说出这个爱字，就是真爱了。

这些是题外话。。。

这剧真是意外的好看也喜欢。松下奈绪真是美人哪~查了下居然是以音乐家出道，难怪音乐制作也有她呢~
我喜欢这种宣传传统文化的形式，上羽屋这么多年来一直没变却又一点点在变化，这剧的理念不是我们对待传统文化最好的方式嘛。包括服务业的从业理念，是否要为了自己旅馆的精英化战略区分顾客等等，不得不说每一个小细节都深入人心。哪个顾客会不感激，会不再来呢。
剧中多次提到pride的问题，老板娘从最开始的独裁主义不肯低头求助，到后来的圆滑智慧却不失原则，低头认错就有失尊严了么？为了照顾客人而土下座认错的鸭却是分外的美丽。有关个人成长呀感恩母亲之类的插曲也安排的很好。
明明是最讨厌的京都最讨厌的旅馆最讨厌的传统和最讨厌的母亲，最后却全部成为了自己的生活重心和依靠，这种故事总是让人欣慰不已啊。

       说这剧好看的智力有硬伤！
       本人是很喜欢日本文化，对剧中京都风景，旅馆文化，匠人精神也很钦佩。但是别忘了这剧有个硬伤，就是故事一开头就设定了死去的老板娘所经营的旅馆是亏损的，一直在借钱营业。也就是说整部剧的剧情就是，女儿经过种种困难，理解了自己母亲的做法，然后竟然以死去母亲的经营方式继续经营。你妹啊，播完11集你又给绕回去了！编剧你是脑子抽风了吗？女主难道做的比母亲更好吗？旅馆经营方式一样难道还能起死回生吗？为了所谓剧情正确连智商都抛弃了吗？
        在中国也一样，很多百年老店都相继破产了，只有一部分顽强的活了下来，但这活下来的里面肯定是经过了非常多的改善的。时代是在向前进的，跟不上的就会被抛弃。我并不否定此剧的初意，传统能存在也是有意义在其中的，但一再刻意强调传统的重要只会故步自封。持着传统的“芯”，做着现代的事才是最为重要的！而此剧的败笔也在此，强调改革的女主却通过这11集变成了传统的支持者，旅馆也从此相安无事。这不仅是对观众智商的侮辱，也是对传统的侮辱，更是对现代的侮辱！

每一集都将京都的风貌与美景穿插在剧集的故事之中，不少日本传统旅店的经营方式和古老的技艺都有意识的加以表现。这软广告打得漂亮。

故事的核心，乃至全篇的线索就是上羽屋新一代老板娘上羽鸭在经营旅馆的同时寻找传统，找寻自己的根

上羽屋的故事全来自于老顾客们，他们处于各行各业之中。有政客、公务员、漫画家、艺术家、企业家、作家、以及普通人等。

上羽屋的吸引人的地方在哪里？每一集都是一个点，这个点就是这家店的魅力之一。

11集，一集一个故事，有耐心看完的你就会明白。

本剧还提及了在信息化时代的条件下，很多传统行业由于无人接班而导致的衰落。很多宝贵的非物质文化遗产（比如某集里提到的特制豆腐）由此消失。

编剧基于这些对传统行业的变革与应对做出了一些探讨，这里不剧透了。

时间有限，就谈这些。

鸭去京都，即是让人欣赏京都上羽屋之美，又做到了娱乐与深度思考并存。值得一看！

单纯因为喜好京都文化而去看的日剧 初感是贫穷系 未见华贵只见平实 细嚼发觉有内涵有细节 随便翻个官网都发觉女将的每日服都是有色系区分的讲究和来头 想必那各家的食材 物料 陈设所涉及的料理 语言 插花各种传统 也是有做足了功课才推出的讲究吧
人心的描述更是细微 每回的客串故事未见闪光 却有小喜悦 感情是点到即止 侧重仍在如何在各种小癖好里从心开始 本质上继承服务 挖掘出传统里种种做法的来由 感受到 肯定他 变成又自己内心发出的东西
服务业的从业者 是否能体味下下呢
很有意思的就是看椎名桔平和伊武雅刀俩的阴森幽默 欢喜是欢喜的了 俩本质上都是好人呢好人 而且 打着洋牌子的旗帜 这俩人 绝绝对对 根根本本是洛文化的爱好者呢
以上。

从剧情看来，这剧并没有太吸引人的地方，然而从一开始，剧里的内容对传统如何生存的探讨，却十分深入。
老实说，我一直把对面的这个岛国当成自己国家的镜子。一开始，镜子里屡屡都是自己的影子，非常洋洋自得。而那个所谓同心圆理论，也让我陶醉了很长时间。可是，镜子照得多了才发现，原来看到的那个“自己”，其实已不是真正的“自己”。离开故纸堆里的文字，把真实的自己就这么和对方比比，根本已是完全两样了。那些让我们陶醉的“自己”的影子，原来已经只在别人身上存在，我们自己就真是连个鬼影儿都找不到了。
又想起当年做过的蠢事，居然在个帖子里和别人激动地争论当下写古体诗是否该依古韵。现在想来真是好笑。其实古韵是什么，也不过是我们翻着某某书里看到的一些字而已。那些韵律和规则真正的样子，其实我们什么也不知道。所以，无论依的是什么，我们做的都不过是新诗罢了。不应该以为自己押个平水韵什么的，就幻想着自己也能沾上古风。
所以，看着看着，就突然想对自己大喊，不要再为什么五千年历史自豪了，那些历史和传统其实已经死了！看看人家可以过一两百年的国庆，我们呢？我们的历史其实就只有那么点而已。而让只有这么点历史的人去搞几千年的历史，这不是和朝菌谈晦朔，与蟪蛄论春秋吗？这样有什么意思？
至于那些还叫嚣着要改革我们的传统，或者美名其曰“改良”的人，我想把剧里那段话送他们：

花也好，房间的装饰也好，应季的菜肴也好
所有的一切，都只有这么一丁点作用
可是这家旅馆
就是这样一点一点积淀下来的
积淀了217年
……
要破坏它也很简单

この花も　部屋のしつらえ季節ごとの料理
何もかも　これっぽっちの上積みにしかなりません
ただそのこれっぼっちを
この旅館はずっと積み重ねて
217年もの間ずっと
……
それ壊すのも簡単や

传统不是只要有个名头就好。披着外壳按自己的方便来改动，那已经是在破坏了。只有那些看似繁琐的细节，才是传统真正的存身之处。对于我们现在这种没有在正史里多写两笔的东西，都要靠各种名人读史才能稍微了解的社会，我觉得这是要补习的状态，不是怕太多被束缚的状态吧？