红牛
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剧情介绍
秋日和电影免费高清在线观看全集。
平凡的人家，正在为去世的男主人三轮举行七周年忌。三轮生前的好友间宫宗一（佐分利信 饰）、田口秀三（中村伸郎 饰）平山精一郎（北龙二 饰）如期而至，回首往事自是唏嘘不已。未亡人秋子（原节子 饰）独自拉扯...夺命五头鲨颛臾王博格曼血拳之双龙劫山城小生神捕铁飞花之快枪夺命光之帝国简爱1943伴随贝多芬起舞游戏王VRAINS教官与士兵风姿物语银河篇休比的万圣节再见已是白月光特殊身份宝岛曼波另类民兵葛二蛋东京女子图鉴 東京女子図鑑我的遗憾和你有关清明奈克瑟斯奥特曼来看我们的演唱会才女柳如是六扇门之沦陷恋恋有声血界战线第一季齐天大圣·无双阿拉斯加日报第一季月朦胧鸟朦胧苦果谜巢（国语版）无耻之徒(美版) 第一季让老师流产委员会亲吻亭3欢天喜地对亲家洪熙官 94版亲爱的杀手点赞就是给我们吃饭八仙全传青春再见青春一触即发之除爆伊丽莎白二世：伟大的女王
平凡的人家，正在为去世的男主人三轮举行七周年忌。三轮生前的好友间宫宗一（佐分利信 饰）、田口秀三（中村伸郎 饰）平山精一郎（北龙二 饰）如期而至，回首往事自是唏嘘不已。未亡人秋子（原节子 饰）独自拉扯...夺命五头鲨颛臾王博格曼血拳之双龙劫山城小生神捕铁飞花之快枪夺命光之帝国简爱1943伴随贝多芬起舞游戏王VRAINS教官与士兵风姿物语银河篇休比的万圣节再见已是白月光特殊身份宝岛曼波另类民兵葛二蛋东京女子图鉴 東京女子図鑑我的遗憾和你有关清明奈克瑟斯奥特曼来看我们的演唱会才女柳如是六扇门之沦陷恋恋有声血界战线第一季齐天大圣·无双阿拉斯加日报第一季月朦胧鸟朦胧苦果谜巢（国语版）无耻之徒(美版) 第一季让老师流产委员会亲吻亭3欢天喜地对亲家洪熙官 94版亲爱的杀手点赞就是给我们吃饭八仙全传青春再见青春一触即发之除爆伊丽莎白二世：伟大的女王
长篇影评
1 ) 《东京暮色》，《秋日和》
上周从叶家宅买了《晚期小津》。最近抽两晚看了其中两部，分别是《东京暮色》，《秋日和》。
悲与喜，黑白与彩色，亡女和嫁女，不一样的故事，同样的小津，不一样的基调，华颜常驻的原节子。
《东京暮色》的主线，在于小女儿的悲剧，弃家弃夫弃子的母亲，被迫嫁给自己不爱的人的姐姐，长子夭折的父亲，都是副线。探讨家庭关系的小津，这一次却将摄像机对准在家庭以外，小女儿的男朋友，以及那帮爱打牌的损友，是片中的关键所在。即便是那个回到东京，已嫁作他人妇的母亲，也是以外人的形象出现。
笠智众和原节子父女，他们代表小津家庭关系中最稳固的两个支点，在《东京暮色》中却毫无办法的看着活生生的小女儿，妹妹走向灭亡。电影本身并不压抑，也不绝望，虽然父亲一遍又一遍的问女儿，到底发生了什么事，姐姐悉心照顾妹妹，换来的都是沉默。小女儿分明要一个人承受整个世界的压力，她不是不想找人分担，亲生母亲的出现更让她对自己的身份产生了怀疑，男友的冷漠无耻更让她彻底寒心。缺失一极的家庭，是会造成这样的孩子，这样将自己锁在内心的孩子，是会产生那可怕的行为。令人欣慰的是结局的怅然和乐观并存，母亲的怅然和父亲坚定生活下去的乐观大概就是人生兴味的两面。面对失落，我们怅然，面对五味杂陈的人生，唯有乐观。
观看《秋日和》的全过程，都充满趣味，有好几处，我忍不住要拍大腿笑。三个女人一台戏，三个中年怪蜀黍又何尝不是一台戏呢？《秋日和》里原节子和她美丽的女儿，再次构成了小津的二元家庭空间。在这个家庭之外的，是由亡夫关联的三位老同学，酒友。以及一个故事中很重要的角色，女儿年轻泼辣的同事。
怪蜀黍年轻的时候，都喜欢原节子，如今各个人到中年偏后，开始操心干女儿的婚事，也是内心深处还有幻想，本来以年轻女孩子为主角的相亲事件，渐渐成为三个怪蜀黍借机和寡妇原节子套近乎的由头。没想到事情闹大，他们竟然要给原节子张罗再婚，到头来还是剃头担子一头热。原节子不为所动，换句话说，她根本没想过这件事。母女情深，好似朋友，虽然注定要分手，却宁肯多享受在一起的时光。小津借女儿之口，向观众说了许多自己的感悟，因为他才是那个坚持到底，为了陪伴老母，一生不娶的人。不过，没有婚姻不等于没有爱情。苦中有乐，笑中带泪，无论何时，演员的目光总是充满[定力] （陈飞雪语），看小津的电影，三分是感悟剧情，三分是体会气场，还有三分，就是从原节子他们的眼中汲取力量。
@陈灼
悲与喜，黑白与彩色，亡女和嫁女，不一样的故事，同样的小津，不一样的基调，华颜常驻的原节子。
《东京暮色》的主线，在于小女儿的悲剧，弃家弃夫弃子的母亲，被迫嫁给自己不爱的人的姐姐，长子夭折的父亲，都是副线。探讨家庭关系的小津，这一次却将摄像机对准在家庭以外，小女儿的男朋友，以及那帮爱打牌的损友，是片中的关键所在。即便是那个回到东京，已嫁作他人妇的母亲，也是以外人的形象出现。
笠智众和原节子父女，他们代表小津家庭关系中最稳固的两个支点，在《东京暮色》中却毫无办法的看着活生生的小女儿，妹妹走向灭亡。电影本身并不压抑，也不绝望，虽然父亲一遍又一遍的问女儿，到底发生了什么事，姐姐悉心照顾妹妹，换来的都是沉默。小女儿分明要一个人承受整个世界的压力，她不是不想找人分担，亲生母亲的出现更让她对自己的身份产生了怀疑，男友的冷漠无耻更让她彻底寒心。缺失一极的家庭，是会造成这样的孩子，这样将自己锁在内心的孩子，是会产生那可怕的行为。令人欣慰的是结局的怅然和乐观并存，母亲的怅然和父亲坚定生活下去的乐观大概就是人生兴味的两面。面对失落，我们怅然，面对五味杂陈的人生，唯有乐观。
观看《秋日和》的全过程，都充满趣味，有好几处，我忍不住要拍大腿笑。三个女人一台戏，三个中年怪蜀黍又何尝不是一台戏呢？《秋日和》里原节子和她美丽的女儿，再次构成了小津的二元家庭空间。在这个家庭之外的，是由亡夫关联的三位老同学，酒友。以及一个故事中很重要的角色，女儿年轻泼辣的同事。
怪蜀黍年轻的时候，都喜欢原节子，如今各个人到中年偏后，开始操心干女儿的婚事，也是内心深处还有幻想，本来以年轻女孩子为主角的相亲事件，渐渐成为三个怪蜀黍借机和寡妇原节子套近乎的由头。没想到事情闹大，他们竟然要给原节子张罗再婚，到头来还是剃头担子一头热。原节子不为所动，换句话说，她根本没想过这件事。母女情深，好似朋友，虽然注定要分手，却宁肯多享受在一起的时光。小津借女儿之口，向观众说了许多自己的感悟，因为他才是那个坚持到底，为了陪伴老母，一生不娶的人。不过，没有婚姻不等于没有爱情。苦中有乐，笑中带泪，无论何时，演员的目光总是充满[定力] （陈飞雪语），看小津的电影，三分是感悟剧情，三分是体会气场，还有三分，就是从原节子他们的眼中汲取力量。
@陈灼
2 ) 秋日和
平心静气的时候，生病的时候，不知道该干什么的时候，比较适合看小津。
看了两遍了，这次又看了一半。注意到一个细节：小津喜欢拍水在墙上的倒影。真可爱，像是捉迷藏的小孩子一样。不知道带着帽子留着胡子迷恋水的倒影的小津，在拍电影时候总会想起些什么。
看了两遍了，这次又看了一半。注意到一个细节：小津喜欢拍水在墙上的倒影。真可爱，像是捉迷藏的小孩子一样。不知道带着帽子留着胡子迷恋水的倒影的小津，在拍电影时候总会想起些什么。
3 ) 秋日和
小津的彩色电影总感觉有一种别样的美丽与韵味在其中，嫁女的故事在温馨的家庭伦理背景之下显露出淡淡的无奈。从鳏夫嫁女到寡妇嫁女，不变的是小津对生活和人类情感的美好追求，在苦闷的生活中寻找人与人之间的丝丝温情，以小见大。此片中的众多女性角色个性鲜明，让人难忘。
小津的形式美，所谓“无可挑剔”之作。翻拍/改编自《早春》，虽然不再sentimental，但悲凉远甚原作，母女关系毕竟比父女关系煽情。看到多部小津电影中的桥段、情节和常用手法，司叶子不及《小早川家之秋》那般光彩夺目，而小津本人的位置似乎正是那个去世的丈夫，笠智众的兄长……
小津的形式美，所谓“无可挑剔”之作。翻拍/改编自《早春》，虽然不再sentimental，但悲凉远甚原作，母女关系毕竟比父女关系煽情。看到多部小津电影中的桥段、情节和常用手法，司叶子不及《小早川家之秋》那般光彩夺目，而小津本人的位置似乎正是那个去世的丈夫，笠智众的兄长……
4 ) 浅见
比较起小津的前期默片，中期黑白片，我是较为喜欢后期那几部彩色片的。它们色泽艳丽，气氛轻松、幽默，虽无《东京物语》、《麦秋》之凝重，却也自成风味。女演员从高峰秀子、田中绢代、木暮实千代，换为了新一代的岩下志麻、司叶子、冈田茉莉子等。只有原节子和年老的杉村春子雷打不动，在小津中后期影片中时常出任角色。男演员方面，佐田启二新近崛起，此外便是“永远的父亲” 笠智众和佐分利信、北竜二、中村伸郎这三个让观众眼熟却始终无法说出名字的三人。
这三人凑到一起总是会产生笑料。《秋刀鱼之味》中，他们会把笠智众骗得团团转，也会戏弄《彼岸花》中居酒屋老板娘，此片中，三损友再次调侃那位老板娘，说她的丈夫一定长寿。还有一次是在办公室中，佐分利信扮演的社长当着高藤和亚子两人的面拆穿身份，弄得彼此尴尬。之后，两人在走廊中再次撞见。高藤说出了亚子工作的地方，也透漏了两人共同的朋友，为彼此的约会提供了前提。两人互视微笑，都有意了。接下来，应顺理成章插入两人约会的画面。但别急，小津把母女俩的出行放在之前。原节子饰演母亲，穿着和服，喝着札幌啤酒，谈论着女儿的婚嫁。在经过外出归来、徒步旅行、打麻将、天台闲聊几个场景后，镜头再次转入饭店时，司叶子饰演的亚子的身旁已经换成佐田启二饰演的高藤了。
小津一如既往的低机位运镜。百合子教训三损友是具有代表性的一场戏。戏中，对百合子低机位仰视，居高临下，受教育的三人或特写或全景，都采取了平行机位，说教中不带谴责。对我个人来说，比起司叶子饰演的亚子，倒是冈田茉莉子扮演的百合子更觉吸引。在有限出场时间内，对亚子的过错敢于指出，在朋友生气后又显出她的大度；对三损友勇于打破年龄尊卑界线，以下犯上直斥其非；随后，顽皮机智地对三人开涮，带往自家寿司店消费；片尾，为排遣亚子母亲寂寞，婚礼后带着礼物看望，并许下以后会时常拜访的约定，可谓滴水不漏，较亚子远为成熟与可爱。
片中，小津借司叶子的口说出句很有人生历练的话，也让我从中受益。当母亲询问是否事先和相亲对象交换照片时，亚子说如果看过照片后再拒绝的话就不好了。日前，朋友给我介绍女友。我在不知对方容貌的情况下婉拒，便是受之影响：如果知道对方长相后再拒绝，那就不好了。
这三人凑到一起总是会产生笑料。《秋刀鱼之味》中，他们会把笠智众骗得团团转，也会戏弄《彼岸花》中居酒屋老板娘，此片中，三损友再次调侃那位老板娘，说她的丈夫一定长寿。还有一次是在办公室中，佐分利信扮演的社长当着高藤和亚子两人的面拆穿身份，弄得彼此尴尬。之后，两人在走廊中再次撞见。高藤说出了亚子工作的地方，也透漏了两人共同的朋友，为彼此的约会提供了前提。两人互视微笑，都有意了。接下来，应顺理成章插入两人约会的画面。但别急，小津把母女俩的出行放在之前。原节子饰演母亲，穿着和服，喝着札幌啤酒，谈论着女儿的婚嫁。在经过外出归来、徒步旅行、打麻将、天台闲聊几个场景后，镜头再次转入饭店时，司叶子饰演的亚子的身旁已经换成佐田启二饰演的高藤了。
小津一如既往的低机位运镜。百合子教训三损友是具有代表性的一场戏。戏中，对百合子低机位仰视，居高临下，受教育的三人或特写或全景，都采取了平行机位，说教中不带谴责。对我个人来说，比起司叶子饰演的亚子，倒是冈田茉莉子扮演的百合子更觉吸引。在有限出场时间内，对亚子的过错敢于指出，在朋友生气后又显出她的大度；对三损友勇于打破年龄尊卑界线，以下犯上直斥其非；随后，顽皮机智地对三人开涮，带往自家寿司店消费；片尾，为排遣亚子母亲寂寞，婚礼后带着礼物看望，并许下以后会时常拜访的约定，可谓滴水不漏，较亚子远为成熟与可爱。
片中，小津借司叶子的口说出句很有人生历练的话，也让我从中受益。当母亲询问是否事先和相亲对象交换照片时，亚子说如果看过照片后再拒绝的话就不好了。日前，朋友给我介绍女友。我在不知对方容貌的情况下婉拒，便是受之影响：如果知道对方长相后再拒绝，那就不好了。
5 ) 秋日和
《秋日和》是小津安二郎1960年的电影，编剧是野田高悟，摄影是厚田雄春，此二人也是小津摄制组的常驻人员，三人一直共事到小津的最后一部电影《秋刀鱼之味》。不变的班底，在技术上讲构成了小津电影别具一格的风貌。
看小津的电影，就像去亲戚家做客，没有来自监狱神秘莫测的叔叔，没有练就神功诀别报仇的儿子，没有颓废愤世傍徨糜烂的女儿，也没有奶大水多日日思春的母亲。没有超人、没有杀手、没有罪犯、没有妓女……在亲戚家做客，有一点拘谨，长辈问及人生道路之规划，只好低头嘟哝过关，但一旦谈起旧事，又兴致盎然抬起头期待着自己未被提起过的童年蠢事。在客厅吃饭，听姑姑数落姑父在外饮酒不归，看姑父赔笑耍赖，姐姐和妹妹窃窃私语，大概在说某个长像颇佳的男明星。
《秋日和》讲的是三个年过半百的老同学，帮他们已经去世的朋友的女儿说媒。早逝的朋友也是他们的校友，四个年轻人喜欢着同一个女人，最后这个女人嫁给了这个早逝的朋友。多年过去了，丧夫的女人渐渐变老，女儿也渐渐长大，女儿不愿嫁人害怕妈妈寂寞，于是三个老同学想先让妈妈再婚，接着考虑女儿的婚事。这个计划被女儿无意得知，母女间产生了误会，最后母亲放弃了再婚的念头，也说服了女儿出嫁。
吉田喜重这么说过小津的电影：“小津一直描绘的是每天都在重复的几乎一成不变的生活，在这种重复中人们生活着，每天还有一些小小的变化不断发生着，当人们意识到的时候，那已经变成了一个不可能再重复的大的事件，所谓不能去重复日常生活了是什么意思呢？很对不起，那就是人的死亡了。”小津的许多影片都是在离别中告节的，《东京物语》的丧母、《秋刀鱼之味》里嫁出女儿后的父亲，以及这部电影里嫁女的母亲。在《东京物语》里原节子所饰的女儿说：“我们都是自私的，谁都不能避免。”《秋日和》里原节子所饰的母亲对不愿出嫁的女儿说：“可这就是人生，我的母亲也曾经历过。”这大概是人生的戏剧性，来的突然，去的悄无声息。
小津后期的电影里，镜头的移动已经非常罕见了。常态是一个固定机位连续拍摄，角色离开镜头后，切到下一个固定机位。这在追求画面与心理暗示之关联的电影工作者来看，显得过于迂腐，加上永远的家庭琐事，这大概是大岛渚等日本新浪潮弄儿批判小津电影的原因。
秋日和里除去一如既往的对话场景，有一场戏是拍女儿和同事爬山，先是一座小山的空镜，接着是女儿和同事在山坡上并排前进的远景，接着是一个山坡旁的低角度全景，女儿和同事走出画面右侧，然后是一个难得的微俯远景，女儿和同事们拐过弯走向镜头，他们的身后是绿色的山林，最后一个空镜是一盏亮起的路灯，背景是山林和天空，天色已晚，山林黑了下来，爬山到此结束。接着一个室内的空镜，这是他们寄宿的地方，下一个镜头里是同事们打麻将的身影。四个镜头交代爬山，一个镜头交代天色已晚，一个镜头交代住处。
印象深刻的，还有影片里出现过至少两次的一个空镜，镜头里是一面挂在墙上的画，画的右边是阴影，左边被窗外的水面折射的光照亮，左侧的墙壁和画微微泛蓝，水波的晃动借着光投射在上面，幽幽静静的与右侧陷入阴影的家具一起停在了屏幕上。
看小津的电影，就像去亲戚家做客，没有来自监狱神秘莫测的叔叔，没有练就神功诀别报仇的儿子，没有颓废愤世傍徨糜烂的女儿，也没有奶大水多日日思春的母亲。没有超人、没有杀手、没有罪犯、没有妓女……在亲戚家做客，有一点拘谨，长辈问及人生道路之规划，只好低头嘟哝过关，但一旦谈起旧事，又兴致盎然抬起头期待着自己未被提起过的童年蠢事。在客厅吃饭，听姑姑数落姑父在外饮酒不归，看姑父赔笑耍赖，姐姐和妹妹窃窃私语，大概在说某个长像颇佳的男明星。
《秋日和》讲的是三个年过半百的老同学，帮他们已经去世的朋友的女儿说媒。早逝的朋友也是他们的校友，四个年轻人喜欢着同一个女人，最后这个女人嫁给了这个早逝的朋友。多年过去了，丧夫的女人渐渐变老，女儿也渐渐长大，女儿不愿嫁人害怕妈妈寂寞，于是三个老同学想先让妈妈再婚，接着考虑女儿的婚事。这个计划被女儿无意得知，母女间产生了误会，最后母亲放弃了再婚的念头，也说服了女儿出嫁。
吉田喜重这么说过小津的电影：“小津一直描绘的是每天都在重复的几乎一成不变的生活，在这种重复中人们生活着，每天还有一些小小的变化不断发生着，当人们意识到的时候，那已经变成了一个不可能再重复的大的事件，所谓不能去重复日常生活了是什么意思呢？很对不起，那就是人的死亡了。”小津的许多影片都是在离别中告节的，《东京物语》的丧母、《秋刀鱼之味》里嫁出女儿后的父亲，以及这部电影里嫁女的母亲。在《东京物语》里原节子所饰的女儿说：“我们都是自私的，谁都不能避免。”《秋日和》里原节子所饰的母亲对不愿出嫁的女儿说：“可这就是人生，我的母亲也曾经历过。”这大概是人生的戏剧性，来的突然，去的悄无声息。
小津后期的电影里，镜头的移动已经非常罕见了。常态是一个固定机位连续拍摄，角色离开镜头后，切到下一个固定机位。这在追求画面与心理暗示之关联的电影工作者来看，显得过于迂腐，加上永远的家庭琐事，这大概是大岛渚等日本新浪潮弄儿批判小津电影的原因。
秋日和里除去一如既往的对话场景，有一场戏是拍女儿和同事爬山，先是一座小山的空镜，接着是女儿和同事在山坡上并排前进的远景，接着是一个山坡旁的低角度全景，女儿和同事走出画面右侧，然后是一个难得的微俯远景，女儿和同事们拐过弯走向镜头，他们的身后是绿色的山林，最后一个空镜是一盏亮起的路灯，背景是山林和天空，天色已晚，山林黑了下来，爬山到此结束。接着一个室内的空镜，这是他们寄宿的地方，下一个镜头里是同事们打麻将的身影。四个镜头交代爬山，一个镜头交代天色已晚，一个镜头交代住处。
印象深刻的，还有影片里出现过至少两次的一个空镜，镜头里是一面挂在墙上的画，画的右边是阴影，左边被窗外的水面折射的光照亮，左侧的墙壁和画微微泛蓝，水波的晃动借着光投射在上面，幽幽静静的与右侧陷入阴影的家具一起停在了屏幕上。
6 ) “葬女”
“嫁女”？
此片是有一些美学的，它的确不丑。
可美学也无法掩盖其剧情和人物的僵死，而播放两遍的欢快配乐也不能显出一丝喜剧的愉快，加上正面对着镜头的演员，效果诡异无比。
这片是什么呢？它像地洞里黑乎乎的一窝臭虫，像地面上被吐出来、粘着好几天了的灰白色口香糖，像尸骨上一滩一滩、蠕动着的蛆，充斥着沉闷、压抑。为数不多的彩色被削成几块、被降到暗处，可怜地在片中夹缝里生存，吐出一丝活气。
片尾的婚礼像极了一场葬礼，不，整部电影就宛如一场缓缓推进的葬礼，黑白分明。
这不是“嫁女”，这是葬女。
时光飞逝。女儿嫁了一拨又一拨，原节子从被嫁的少女熬成了为女儿愁嫁的单身母亲。小津守着那么一些标致的女子竟然独身，怎么想的。
电影跟美食一样不能恶补，都需要精嚼慢咽细细品味，经不住不停的胡吃海塞，连续两天看五部小津的电影也是一样。为了好好看本次小津影展最后一部压轴之作《秋刀鱼之味》，忍痛在《秋日和》中途临阵脱逃。日后一定细细补上慢慢品味小津调制的生活情趣和感动之美。
其实原节子年长司叶子14岁而已。冈田茉莉子就是人证里的母亲。五星给女人们。
#SIFF2013# 一连看到第四部嫁女儿故事，看得人完全恍惚了——一样的面孔在同样的场景里演着不同的角色。突然想到，要是把小津的这些嫁女片连在一起看，岂不就是一部十几小时的洪尚秀了呢⋯⋯
呃所以小津最喜欢的矛盾就是“丧偶家庭的女儿到底该留在家里给爸妈养老还是该嫁出去” 是么……日本社会真是奇怪啊＝＝
用万峰老师的话说：『这三位老男人，你们心思又活络了是吗？』。用歌词概括为：”越慌越想越慌，越想越骚越痒“。小津更精简，一个"痒“字直接概括。
延续自《彼岸花》的老男人三人组与活泼的冈田茉莉子合作贡献了极佳的喜剧效果，但一点不妨害女儿出嫁，最后一分钟里，原节子挂起和服，锁好门，木然叠着外褂那更胜于《晚春》的寂寥悲凉。比起《彼岸花》里的山本富士子，冈田茉莉子在剧作里承担着更重要的意义。小津自道他想在《秋日和》里传达的是：“在这个世界上，就算是单纯至极的事，大家也会集体把它变得复杂。人生的本质尽管看起来复杂，实际上也许根本没什么。”再参照司叶子“是否可以不结婚”的认真发问，似乎小津对新世代坦率直接，而更加个人本位的观念，有了一些理解和认同。
小津的彩色嫁女通版出现过两次选角“意外”：杉村春子在秋刀鱼扮女儿；原节子在秋日和演母亲；寡母/独女合住的公寓，完全照搬秋刀鱼中儿子媳妇的那种，而亡夫的三位老同学却全都是传统的独门独院，有的更是配了佣人。小津在以此暗示，“没有男人的生活比较辛苦”；文子谢绝提亲但在意外见面之后反对藤庄心生好感，小津通常会把偶遇地点设在大公司办公室。或许是表达：工作与爱情并不对立？另个重要角色标配，偏好喝酒做媒和以闷骚笑话打趣女店主的老男人们，这次有了更深的主线介入机会，魅力寡妇使暗恋的他们产生了更多遐想，并引出通片最讽妙的一道叙事元素——烟斗。“你们不是痒了吗？用它挠挠吧！”
小津的形式美，所谓“无可挑剔”之作。翻拍/改编自《晚春》，虽然不再sentimental，但悲凉远甚原作，母女关系毕竟比父女关系煽情。看到多部小津电影中的桥段、情节和常用手法，司叶子不及《小早川家之秋》那般光彩夺目，而小津本人的位置似乎正是那个去世的丈夫，笠智众的兄长……
三个男人并排坐，两个悠悠玩烟斗，一个焦急加兴奋，捶腰如厕空欢喜。本片较之另外几部嫁女影片，诸多细节都有难得的调侃和幽默，但新娘盛妆之下的泫然欲泣，却也从不省略。
SIFF@影城；连看两场如观电视剧，那些御用的面孔和场所让观众们发出善意笑声，4小时丝毫不闷，他的确是一辈子在做豆腐；在那些永恒不变的光景里，体会到真正的「无」，你能看穿这种平静超脱，但你不会绝望不会放弃；原节子已老，但寂寞哀愁的微笑也如此动人，司叶子与冈田茉莉子两种美人的典型。
母女版晚春
獏——日本有一种雅气的风韵，非常可爱。张爱玲——对于我，倒不是完全因为他们的雅气。因为我是中国人，喜欢那种古中国的厚道含蓄。他们有一种含蓄的空气
小津安二郎的倒数第三部作品。1.[晚春][秋刀鱼之味]均聚焦鳏夫嫁女，本片则探讨寡妇嫁女问题，整体走向同质于[晚春]，部分场景似[彼岸花]变奏。2.“永远的女儿”原节子竟而饰演母亲，而“永远的父亲”笠智众在父权缺位或疲弱可笑的本片中也只是打酱油（一同客串的还有演接待小姐的岩下志麻）。3.小津的彩色片魅力确乎胜过黑白片，不需关注千篇一律的剧情，仅看灵妙雅致的色彩即赞不绝口，最是那一点红与绿，而首尾摇曳在木色墙壁上的光线，恍若水波荡漾，让人沉醉其中。4.除了标配的低机位、越轴剪辑与转场空镜，小津拍近景或特写几乎全用浅景深镜头，虚化的背景中也常有迷人的彩物点缀。5.后方斜45度低机位拍倚着栏杆的两人，真是小津钟爱的角度，想及[东京物语]。6.诙谐风趣契如[早安]。7.冈田茉莉子好美，与成濑[浮云]中判若两人。（8.5/10）
恭喜小津又嫁掉一个女儿，这次是“国际章”，有没有。哎，你少嫁几次我就给你全五星了。
秋三部里面，最喜欢的却是这部。原节子、司叶子和一众男将，因为反复出现之故，各自性格还是符合演员外在。茉莉子很有亮点，总是担任矛盾激发的角色；原节子剧末的惆怅戏码，是能够打上五星的原因。相较前段的沉闷，后段情节冲突明显。楼顶、登山、双层宿屋三组镜头的漂亮，调和了平淡生活演进的流程。
母女之间的情感总是更加微妙和细腻；真没见过这么替别人女儿操心的老中年男人；这次的嫁女儿似乎也没有什么特别突出的地方，最多就是差点连母亲也嫁出去了，可惜没有。
细腻温暖，伤怀却不伤心。等我老了会不会也和几个老友喝喝小酒，静静的回忆或调侃生活呢？
三个老男人为亡友女儿介绍夫婿，道德面是为亡友分担家事，私欲面是为实现过往的投射，须知亡友之妻可是四个小伙伴的当年女神。此事未定又要为女神介绍夫婿，形而上理由是让女儿出嫁无顾虑，形而下肇因是决策时各怀鬼胎，迷局乱斗中终于促成亡友女儿的婚事。啊，这是多么高尚的一群人呀！【9】
真没见过这么克制的。思考空间很大