我要成名

   暑假有人去了香港和台湾，回来对香港一顿抱怨，说那是一个没有人情的地方，匆匆忙忙，一切都太现实。
    有时候，在电影中反映一些现实问题，却还真好看。轻轻松松、打打闹闹，也能让人花点时间去想一下它所提到的“现实问题”，这些问题朴素而可爱。香港导演其实挺牛的，在一个竞争激烈、狭小的地方，还能快速的拍出一部又一部好玩的电影。比如《后备甜心》、《六搂后座》、《千杯不醉》之类的小电影。现在又多加了一个《我要成名》。
    我喜欢这个大俗名，直接点题，决定看之前绝不用先查N多资料来判断是否值得一看。电影的中的自嘲精神，实在是太好玩了，男主人公的名字是家辉，一个第一部电影就获奖的演员，但之后的十多年里就只剩下郁郁而不得志了。“家辉”？这不是说的是梁家辉吗？他的第一部电影就得了影帝，但之后的很长一段时间里只忙着给双胞胎女儿赚奶粉钱。而扮演者就是刘青云，他多次获影帝提名，但一次也没得，只好借电影的嘴巴过过瘾，并说句公道话：轮也要轮到他了。最后颁奖典礼时，“家辉”与家辉还有一个对应剪辑，爆笑。
   而女主角就更好玩了，串演了N个张曼玉的电影，最后并以“美好的时光”获得了威尼斯影后。对了，期间成名是拍了一部三级片。
   这都哪跟哪阿。张曼玉和舒淇全都上了。
   但我还是喜欢这样的电影，无论用的是谁的故事，他都讲了一个令人信服的从失败到成功的例子。而成功也不仅仅是以“获奖”为标准的，到了后来，他们都明白了自己要做什么，并认真、努力去做。没什么深奥抽象的对白，生活的话就是那么的朴素。

记得上次看《废柴同盟》看到哭，看《我要成名》也是如此。都是豆瓣上被评分不高的电影，却让我满心酸楚。
不知道是因为我对这一外表光鲜的行业的关注，或者是我在那些怀揣着梦想，但是一再找不到顺风的旅程的孤单旅客眼中看到我的影子。
是那些奋斗着的脚步，是那些不被认同的烦闷，是那些生命中遇到，经过，错过的有心人，是不经意的一两句来自不熟悉的人的开解，是被风吹散的泪水。
连自己都开始疑惑，连自己都不能给肯定，给确认的时候，是不是能从头来过。
任何时候，不能够否定自己的。自己要给自己信心，在逆境，更要努力奋斗。家辉不是说：“有时候，人不能光讲运气的，如果我不努力这么踩水，我的头怎么被人家看到啊？”
都是一段辛苦不为人道的经历，但是有改变有收获。
转变那么难，但是变了就成功了。
做事要下定决心的，不管怎么辛苦都好，决定了的事就要做到最好。
也许生活不像电影，短短的一个半钟就经历了种种，它需要更大的决心，毅力，耐心。
做什么都好，多给点心机。

因为是刘青云的得奖之作，便看了电影频道的《我要成名》。看了后，谈不上喜欢，故事俗套，过气演员的励志片，着实可疑，还有女主角霍思燕，头回见，电影里她问一个电影人怎么能红，那人说，要有观众缘啊，可惜，我这里她没缘儿，我想念多年前的袁咏仪，又机灵又伶俐，向死而生，每一天都那么精彩。不改的，有刘青云，还是疲惫。
《新不了情》里面的那个人也是郁郁不得志，从绝症女孩身上找回了勇气，还有爱。这个故事也一个套路。可是，这个北妹女演员，虽师傅师傅叫得真甜，演技么，她也能演得国际影展提名的女主角，差得远吧，她靠什么激励了刘青云，一心成名的狠劲？
袁咏仪的那个角色，我最喜欢她的生命力，到低到底了，还是活蹦乱跳，如果说有人能只以存在就带给别人希望，那就是她，她让你觉得生命是鲜活的。谁会不爱她，除非你不爱生命。而霍思燕……我飘过。
霍思燕的菲，恩，一心成名，什么机会都不想放过，机会主义者？潘家辉一出道就拿新人奖，二十年来用心演戏，却不被认可，越混越差，想改行了，遇到了菲，菲的名言就是什么机会也不能放过，被潘精心调教，三级片也不放过，还真就凭这三级片被导演发掘了，不多时功夫就国际扬名了。
想出名想疯了。
关于菲的故事，霍思燕充其量就是一个活蹦乱跳小女孩，没那么大说服力。她的活蹦乱跳我也不喜欢，小家子气，小心计，才华没看出来，简单说，太嫩。还整一个《花样年华》的景，眼神，啥感觉没有，不知道这人从哪蹦出来的，完全没故事，一白开水年华。
当然，菲这类人的故事很多，但这样一个迅速上位的故事，俺看着有气。我看章MM也没这速度。两相对比，更显潘家辉的可怜。他脾气差，是，据说咱们刘青云脾气也不好，但那时为了工作，为了做好。他说，我每次演戏都很用心。他说，我觉得我行。
你还怎么听，你还要不要听？还是听吧。很多事情还是得做好自己的本分，不能光想着一飞冲天。都跟菲似的，不得哭死我等。家辉有一个好结尾，奖项到手，难道这就是他一直在追求的？刘青云不得奖大家都为他憾，早悄悄颁无冕之王给他，无奖又何妨。得奖，还不是照吃馄饨面，筵席一散，只可看看老照片。
励志片总要给个美满结局，大家看了好像有了奔头。世上事，难逃时运二字，说家辉时运不济，港片辉煌时他落寞，现而今港片落寞了，他得奖，是各自的时运不同，运转来，运转去，只要肯努力，运还是来的，关口在，你撑不下去的时候，这个电影于是如此激励我们一把，大概也顺便激励一下他们自己个儿。
刘青云的家辉，一直愁眉不展，眼神都是散的，没精气神儿，觉得演这种片子真够压抑，可是大街上走走，这样的脸孔很多，而在我，刘青云就是有观众缘的那位。还是小人物，只有结尾颁奖礼，戴墨镜，扮回大明星，这一刻，就是他自己了，也不对，刘青云自己可一直就是个小人物，那么平凡而真实。
话说回来，眼下就是这么个时势吧，所谓我要成名，参看超女，快男。

《我要成名》是值得推介的，卻不免令阿摺唏嚧，在這齣個人認為瑕疵頗多的作品中，卻已是芸芸港產片表現不俗的作品了。同期上映的《狗咬狗》是傑作，另文再談；《黑白道》口碑也不錯，但尚未看，也就不去說了；《大丈夫2》尚未正式上映，也遲些再談吧——只談《我要成名》，一齣電影人的生存實錄。

與其說影片是談一個電影人如何掙扎適應遊戲規則，倒不說是導演如何借用香港演員與大陸演員，來談大陸與香港兩地電影工業的興衰——《我要成名》最後能否成名並不重要，重要的是，看到最後，阿摺心中不由一緊，一地之電影工業如何消亡，盡見一斑。

雖說值得推介，但我其實並不算太喜歡此片。最主要的原因是結構太散。情理上，其實也說得通，影片描述的其實是兩個故事，一個是臨時演員如何力爭上游成為巨星，一個是過氣男星如何適應遊戲規則重新發奮。兩個故事，一個是要「成名」，一個是要重新「成名」，但不喜歡如此兩段式編排，以致無法集中力量去描寫劉青雲。

是的，看之前都把影片當成是他的個人實錄。總是要替他叫屈，公認的好演技有內涵，卻總是與鍍金的金像獎擦身而過——偏偏即使獎項鍍金，卻是本港最具認受性的一個獎項，不獲加冕，始終是不被承認。

於是，期待的是更多他的個人經歷。從發霉被電視台拋棄，到如何掙扎——影片的故事也說這些東西，可惜的是分出太多篇幅給「吳曉菲」（霍思燕飾）這個角色了，以致在看完之後，我的直覺是：此片不正是為了捧霍思燕而拍的嗎？潘家輝（劉青雲所飾角色）從演員到經理人的心路歷程？沒有！他從經理人到重新振作的心理轉變？沒有！他如何意識到自己的缺點而轉變的描寫？沒有！全部都是因為這樣所以那樣的跳躍性轉變，沒有當中人物的細膩個性，以致角色成為了樣板。

可惜的是，本應是劉青雲最個人化的角色，成為樣板，還要來一次，兩次的真情剖白，把濫調陳腔口白一番，許鞍華的微笑，怎麼看都像是忍不住對白的老套而發笑！

角色轉變來得太快，也就我去了韻味。

要不，索性把重心放在吳曉菲身上，描述一個臨記上位實錄，把老油條潘家輝當支線，也可以更突出，偏偏兩個都要著重，顧此失彼下，兩個角色都失了深度。但相較之下，吳曉菲的描述來得完整，也許是角色的掙扎不多，矛盾不深，但論張力，便不及潘家輝了。

若說影片是演員的血淚史，點出圈中的種種遊戲規則，還找來演員導演撐場，我倒好奇，為甚麼導演要拍這樣一齣影片？我沒有看過黃一山的《臨時演員》，不知道該片如何描述臨記辛酸。《我要成名》中，每一格菲林都充滿大陸與香港電影工業的今昔之嘆。

「吳曉菲」這一個角色名字設定，像極八、九十年代香港人對大陸人的冷嘲，由大陸女星來演繹，更是強化了這股戲謔味道。看真點，「吳曉菲」豈不是在影射如章子怡之類的大陸女星崛起史？以大陸女星借代一地之電影工業，就如向來被香港人看不起的大陸演員，一旦起飛，多少人爭著追捧？多少公司爭著簽約合作？

吳曉菲的演技，師承「香港演員」潘家輝，大陸電影人，也是在看著盛極一時的港產片長大，學習了港產片的優點，走出自己的路；而曾經是被學習的對象，港產片如今正如潘家輝一樣陷入低潮，要重新振作，一如潘家輝的重新「成名」，只能改變自己去適應遊戲規則。

遊戲規則是甚麼？

潘家輝的自白是自己如何堅持如何有個性，滔滔不絕似乎昔日的不如意，只是因為自己脾氣差，於是他換上一付笑臉馬上換來好的際遇？太簡單了吧？在那付笑臉背後，隱藏了多少潛台詞？若只是脾氣不好，黎耀祥、梁家輝等人對他所說的話，怎麼全不見勤勉收斂脾氣，倒說要順應潮流？不順應？修車去吧。當影帝便有大把工作上門？潘家輝的脾氣，代表的是他的堅持，當他拿起電話，便意味著這股堅持，最終只能屈服。

《我要成名》看得叫人揪心，只是導演正揪著心，訴說工業的消亡，而不是電影人的掙扎求存，於是，當我看到最後，也揪著心離開。更揪心的，是誠意成為評論一部影片的準則之一。

本來，誠意不應該是電影製作人應有的嗎？何時竟成為了影片的Bonus？

    如果不是在茶几上看到DVD套，我几乎遗忘了周日猛灌的片子中还有这一部：《我要成名》。
    我素来不喜欢霍思燕，大概是听多了她种种恶形恶状的报道。这种喜恶个人色彩太浓烈，因为我并未看过她的作品。所幸《我要成名》给了我正大光明的不喜理由：这个女人，眉眼嘴角没有一处是分明的，或许美，可惜看过后立刻毫无印象。如同路人甲乙丙丁，下次见面，还是新人一个。更可怕的是皮肤不吃妆，最后颁奖一幕，灯光下丝毫不见细嫩柔滑。让我暗自心惊：这样的人，怎么会成名？
    但总有人喜欢她，比如刘青云演的潘家辉。感情蓬发得我莫名其妙，见了她为演戏奋不顾身，不挑捡角色努力地扮演所有的临时演员、替身角色就感动了顿悟了，多年的挑剔坚持都没有了，浪子回头，做好经理人同时改变了生活方式，不懈努力修成正果。刘国昌似乎想告诉我们，只要持之以恒就能求仁得仁。可惜娱乐圈里枯骨太多，太多二流三流不入流在摸爬滚打头破血流。还是新浪影片分类得好——爱情/励志。所谓爱情者，看小儿女你侬我侬，一切朝代背景只为两人离合铺垫，一座城市的沦陷，也只是为了成就范柳原和白流苏，影视圈你沉我浮又有什么重要；所谓励志者，着眼皆虚幻，空许你一个美好未来而已。
    看片子的唯一乐趣，变成了辨认散落在电影里的种种配角，然后八一八英雄当年。
    郑伊健在里面忙着接通告，不过现实他还有这么红么？对他的最后记忆还停留在双琪夺面，貌似随后就越来越没见过他的好作品。细看他面部轮廓越来越刚硬，沧桑感也越来越浓。及其怀念当年他和陈松伶的石生英男，金童玉女不过如此。陈松伶当时是当之无愧的一姐，古装扮相娇美中带英气，郑伊健的血魔扮相，俊美飘逸，一往情深，我迄今仍模糊记得，变成血魔后的他一身红衣，对英男说：我希望在旁边有你陪着。刹时间真如琼瑶阿姨所说：一道闪电划过，照亮了我的心田。宁负天下人，不负英男。从此知道了什么叫悲情男主角，后来玩仙剑三问情，越来越觉得燎日熟悉，细细一想，我靠，不是血魔的动漫cosplay么，虽是坏人，你恨不起来，俊美得你心痛，悲情得你恨不能洒一通热泪。轩辕剑仙剑也貌似越来越喜欢狗血这种邪恶不可恶的男主，每每都会出场骗人热泪。好吧，我不争气，迄今还吃这套。
    草蜢，咳咳，要不是刘青云说“你和草蜢的海报拍得不错”云云，我早以为那几个只是过气男模拿来和二流小女星配对的。苏志威当年就是其中最不靓仔的一个，如今肌肉松弛不见腰身，更是不敢直面镜头，遮遮掩掩用了几个侧面。当年的当年，草蜢可与小虎队叫板，更是梅姐亲密战友，为她和唱、伴舞。我还会哼他们的《岁月燃烧》和《lovely》，而今曲谱依旧在，劲歌热舞不复，草蜢叔叔们安能饭否？
    再看余安安，不是不可悲。我本以为，余片中角色，当是潘家辉红颜知己，潘立志图强，也许两人会有个圆满结局，结果潘搞上了徒弟吴晓菲，我都没好意思直骂老牛吃嫩草，只好安慰自己爱情片里真爱无敌。余真真是配角，作用不过是潘落魄时帮他收拾个烂摊子成功时在电视机前遥遥地看他走上金像奖红地毯。70年代她是无线当红花旦，可惜生活中从来都是个配角。记者采访尔冬升，各个喜欢问他当年为什么和张曼玉分手，没人想到余安安才是尔冬升的初恋情人，14岁就和尔冬升相识，相爱8年，到头来自杀也没阻止分手。随后与周润发的闪电婚姻，被人说不过是发哥为了遗忘（报复？）陈玉莲临时抓的工具，9个月就闪电离婚，更让娱记觉得自己言之确凿，随后公众关心起发哥娶了与陈玉莲一字之差的陈荟莲是否是旧情难忘，再无人理会余安安的悲欢离合。如今昔日男友前任老公旧日情敌，不是知名导演就是著名影星，剩余她47岁还要“以红色胸围上阵,大胆诱惑”，媒体报道时用了“行骚”一次，尤记当年余的婚纱，仿古的宫廷式，价值十万元港币，由余安安亲自参与设计，婚纱公司动用了二十多人，日夜赶工，才把婚纱做好了。今昔对比，悲凉立透纸背。
    还有红姐，演员名字是江美仪。或许觉得耳生，可记得当年发哥主演的百年润发广告中那个唱广告的女子？一代人的记忆，终于这样雨打风吹落去。
    本想写写梁家辉的，下班时间已到，回家去也~~~

有个星期六很偶然地看了一部港片，叫《我要成名》，讲一个过气演员咸鱼翻身的故事。总的来说，故事波澜不惊，失意啦，不得志啦，动摇啦，普通人也会遇到的小情小调。后来男主角刘青云受到大明星梁家辉的鼓励和启发，凭着中移动一样的精神宣布：“我不知道怎么让你相信，但是我知道，我行！”他果然就行了，影片最后获得了金像奖提名，当然他也付出了努力，比如跑步健身，打电话找拍片机会什么的。基本上这是一部立志片，结尾比较光明，营造着只要努力并且相信自己就能成功的氛围。结尾大大削弱了我对这部电影的喜爱，因为谁都知道，现实中更多的情况是任凭你怎么努力怎么相信自己也无法成功，哪怕你真的还有那么一点点潜质。所以说，艺术高于生活。
电影中我最喜欢的片断是男主角和他妈妈的两句对话，男主角彼时正处于不得志阶段，由演员转做了一新人的经济人，他问他妈，你说我是不是入错了行？他妈妈先是很吃惊的看着他，然后平平淡淡的说，你还不如问我是不是嫁错了你爸。又说，错又怎样，还不是将错就错。
我宁愿编剧沿着男主角他妈的话的路子编下去，让男主角在这个行当里继续沉沉浮浮，简单的维持着生计，再也没有机会走上红地毯，只是尽量做多一点做好一点，接受自己的选择，接受生活不过如此。这样的生活大概不快乐吧，但这样的生活才是生活。在剧中，男主角和自己带的新人磨磨叽叽搞得似爱非爱，最终新人修炼成国际明星，在结尾的颁奖仪式上扯了一通出来混多不容易，幸亏她遇到了一位恩师教她这教她那云云，我觉的这算是跟男主角做了个了断，还比较靠谱，没有落入天长地久的俗套。事业爱情双双落空，这才是每天每分钟都在发生的故事，比没事喊什么“我行”“我能”之类的现实多了。当然，如果故事现实了，就压根不会有搬上银幕的机会了。
所幸还有‘将错就错’这样画龙点睛的台词。严格的说，电影的后半截也并没有背离这个原则，将错就错本来就有两种结局，一种往上，一种往下，只不过电影表达了前者，现实中更多的发生是后者。爱情也好，事业也好，不走到最后很难说是对是错，有的时候大概已经折腾的精疲力尽才发现白费了力气，要调头重走却又发现无路口走。其实谁又知道什么是对什么是错呢，一步赶一步也就走到那里了，迈每一步的时候你都以为已经计算清楚，但是到最后才发现幸运的总是少数。所以大可不必费心去想什么是对什么错，对有对的过法，错有错的招数，与其后悔当初，不如将错就错，如此浅显的道理，我们却总是不肯安心接受。我觉的电影还是少些苦尽甘来的立志片好，给年轻的孩子画很多不现实饼，还是拍些苦尽不甘来的故事吧，给愿意将错就错的大多数指条明路。