女狙击手

原创：公众号文章链接（from 宅兔居）

“痛苦如此持久，像蜗牛充满耐心地移动；快乐如此短暂，像兔子的尾巴掠过秋天的草原” ——柳德米拉·帕夫利琴科 墓志铭

一、关于爱情

观看的契机来自于在《歌手2019》听到俄罗斯女歌手Polina演唱的电影主题曲《布谷鸟》。有力量的女声仿佛带领我们回到了那个硝烟四起的年代，看到了一个普通女性“巾帼不让须眉”的英姿，令人心潮澎湃。

和我之前想象的不同，这部电影对女主几段爱情的刻画占了较大的篇幅，反而对女主是如何成为一名优秀的狙击手的过程反映的不算多。从个人角度讲，我不是太赞同这样的改编，虽然每段感情戏都很催泪。

情感的渲染离不开景的衬托，先夸一下俄罗斯电影的画面吧。

从我看过的《他是龙》、《花滑女王》，再到《女狙击手》，尽管题材差异巨大，镜头却无一不唯美，或许这就是俄罗斯电影的一大特色？

冷肃的战地背景裹挟着残酷和血腥，战地上诞生的爱情是希望和唯一温暖的色调。

柳德的第一段爱情是和她的队长马卡罗夫，一个略带忧郁气质的成熟男人。

可惜为着一个承诺，马卡洛夫直到战死仍未坦然接受她主动释放的情感。

但是，将女主从死亡的土坑里刨出来的举动和病床边的陪伴早已说明他未曾道出的那份珍惜……

柳德的第二段恋情是双向的，然而在战争中的爱情终归还是昙花一现。

她与第二任长官基岑科在前线是并肩作战的搭档，下战场则是肌肤相亲的爱人。

“孤独而漫长”，这5个字可谓是狙击生涯简单而生动的概括了。

幸而身边有了他/她，时光不再如此煎熬。

冰天雪地的恶劣环境中，两个静止狙击的身影与天地融为一体。

他们相互支持、配合默契，曾拥有厄运来临前的一切美好。

突兀的爆炸声响起，花海里升腾的彩色烟雾非但不是对他们爱情的庆祝，反而是丧命的钟声。

所有浪漫和欢笑终结于他倾力相护的臂膀和渐渐消失的心跳。

凄美的画面使我落泪。

影片中女主的相亲对象也是她坚定的守护者，尽管她给不了他想要的那份爱。

二、关于女性

女性在战争中往往以弱势群体出现的印象被推翻了。

据查，二战中直接进入前线作战的女性官兵超乎常人的想像。

就以苏联为例，当德军于1941年6月突然对苏联发动进攻后，为了保家卫国，大批苏联青年志愿军前往前线，其中包括不少女性。有专家估计，二战期间共有约80万女性参加苏联红军。

是啊，当战争来临，国将不国，军人这个神圣的名词早已跨越性别。影片中女兵心爱的玩偶以及象征女性的衣物被长官无情销毁，这很现实，毕竟战场上只有生与死，只有我方和敌军。

另外，由于狙击战（看到“狙击”，脑子就跑偏到《红海行动》里的“顺懂”）这种新型作战方式逐渐凸显其重要性，参战各国都开始重视狙击手的培养与使用。

苏联军方在战时培养了大量枪法精准的狙击手，其中，女性狙击手就达2000人。

《女狙击手》中女主的原型，就是这些女性狙击手中最优秀的一员——战后被授予苏联英雄荣誉称号和金星勋章的苏联女狙击手柳德米拉·M·帕夫利琴科。

从主修历史的活泼女学生，到拿起步枪击杀敌人的冷酷战士，她在敖德萨和塞瓦斯托波尔战役中一共击毙了309名德军，是在射杀人数超过300人的25名著名狙击手中的惟一一名女性。

纵观电影史，以真实女英雄为主角的电影很少，期待以后能有更多以女性为主要角色的电影出现。

三、关于创伤

影片中，被外界冠以“死亡之女”称号的柳德坚强的让人心疼。

成名后，被国家塑造为女英雄的她出现在各种政治场合，接受国内外政要的接见、媒体的质疑，从此再也没能以一名战士的身份出现在她将青春挥洒的战场上。

从战场上下来的伤兵，痛苦的不仅是肉体上的创伤，更多的可能是心理上的折磨。

令我印象最深的，是柳德在听到巨响后不自觉瑟缩躲避的反应，虽然那并不是枪炮声。

除了战争本身带来的压力，战争中爆发的革命和人道、党性与人性的冲突也在极大程度上侵蚀着人们的价值观，这使我们不得不思考战争的反人类特性……

战争对人精神上的摧残是身处和平年代的我们所无法理解和想象的。

PTSD（创伤后应激障碍）

今天我们对这个词已经不再陌生，因为它常常在各类影视、书籍里出现。

在一战中，大规模重武器的使用令军中大范围出现抽搐、瘫痪、失忆、甚至歇斯底里等症状，成了当时著名的怪病。但人们怀疑这种无从解释的病症其实只是士兵是在装病。

二战使用大规模杀伤性武器比一战更广泛频繁，士兵们长期滞留战场，没有喘息时间。由于被编制在很小的战斗群体中，可以缓解心理困扰的社交机会大大缩减。

据估计，二战中有精神问题的人数飙升至一战的两倍，陆军中的比率最高，而医务人员对此毫无准备。二战结束后，这种痛苦就这样延续到家庭中。

直到1980年，美国精神病学协会才第一次提出了PTSD的概念。PTSD在精神病学方面填补了一个重要的空白，其发病原因是个人遭受事件的结果，而不是源于个人的弱点。这个新术语也涵盖了大屠杀幸存者和遭受性侵犯的妇女儿童、恐怖袭击和其它灾难性事件的情况。

它们的共性是：长时间不能从创伤中恢复、部分混乱的感官印象和凌乱片段回忆，记忆系统紊乱、神经内分泌系统紊乱、某种与过去事件类似的声音，气味和新闻报道都有可能引起触发。

愿世界能永远保持love and peace，虽然这只是个不切实际的幻想。

听波琳娜版《布谷鸟》被其力量与美所震荡而去看了其作为插曲的这个电影，大失所望。不是平庸的那种失望，而是电影从根上就有问题。

“战争对人的摧残”本是很好的主题，但在这部电影里却成了夹带私货的虚伪工具。发动摧残人的战争的是谁？是法西斯。可电影对法西斯的表现少之又少，除了不带标签仿佛是天然客观存在的敌方炮火，就只有要么明面上痛骂/射杀法西斯军队实际上暗讽苏联人过于偏激不把敌军士兵当人看，要么特写镜头德国狙击手尸体上的结婚照。与此相对，大篇幅浓墨重彩地明示暗示苏联内部的各种“黑暗”。整部电影看下来，围绕着明明很强悍却迷茫疲惫紧绷的女主，观感就是“战争摧残人，罪魁祸首是苏联体制”，仿佛看的不是二战背景而是内战或者什么苏联发动的战争。没有家园被毁的痛苦，没有保家卫国的意志，只有个人茫然被动下被上级逼迫的随波逐流——用狗咬狗战争背景或者作为侵略方的西式战争片“迷茫个体”范式硬套苏联卫国战争太别扭了。

另外作为一位超厉害的传奇女性的传记片，根上却完全是对女性的刻板印象。贯穿始终的罗斯福夫人视角的“人文关怀”批判苏联“不把女人当女人”、主张“让女人过女人的生活”，作为女性观众看得非常不适，只想大喊“虚伪！”请问谁规定的这样那样的才是“女人该有的样子”啊！？最离谱的是连战争前女主在相亲对象家里被对方父母查问是不是门当户对生育工具的本应是讽刺意味的糟心对话到最后都成烟火气的美好回忆未来向往了，无语凝噎。

还是回去听歌罢。

如果这不是故事，没有人会追问米拉最后有没有得到幸福。

好评的细节：经弹幕提示注意到的在海滩飞行员蹲在柳德米拉面前的时候她的脚趾动了动，表现出了少女的娇羞。其实剧中女主的眼神很多我都没能理解，女主的性格和经历导致了她的寡言。还有就是女主接过队长的遗物时手不受控制地颤抖，抚摸着枪，中途察觉了什么似的握了握拳又松开，手仍然是颤抖的。这个握拳表现出了女主的坚强，无论什么情况下都要求自己保持冷静，然而恋人战亡的消息冲击太大。

第一个爱人的死亡带给柳德米拉的是复仇的火焰，她没有流泪；第二个爱人的死亡带给她的是对战争的厌倦和无尽的疲惫，甚至对退役妥协，离开了战场打算过平静的生活。

爱上队长的时候柳德米拉是青涩的，有一股不服输的倔劲，看向队长的眼神有时候是充满挑战甚至挑衅意味的。也许是因为队长碍于前妻一直没能接受她，也许是因为年龄和在战场上待的时间长度的差距。而上尉使柳德米拉最终成为了一个女人，她的眼神变得平静，感性被释放，甚至提出要生孩子。

女主恐怕从未爱过波亚；这是一件悲伤的事情。全剧中我唯一的泪点是波亚接柳德米拉从封锁线走向停着潜艇的码头的那段对话。对战争厌倦的女主最终选择了接受波亚即选择平静的生活，可贵（令我惊讶）的是医生没有一点惊讶，自然而然地接过了话头并且没有全顺着女主的话说，这说明医生虽然痴心但并不是舔狗……他竟然不在意女主的默认接受其实只是因为厌倦了战争！他明知道柳德米拉不爱他。

他对女主的两任恋人说的话：我已经爱了她很久，我不明白这是什么意思。队长只说照顾好她，得到承诺后只说（你也爱她）那我就放心了，也许是因为队长走不过心里那道坎，无法接受女主。我觉得他可怜的时刻是上尉被医生的话激怒了，穿过人群去找女主，上来就强吻。我不知道医生看到女主脸上的笑容是什么感受……至少我很同情他……他们两个如果在一起的话会得到幸福吗？战争开始前女主的相亲让我不明白，我认为她并不爱波利斯，但是去对方家里相亲的时候穿得很漂亮头发也梳得很好看，用接纳的态度对待对方的家庭：也许她是有好感的？毕竟这个相亲并不是谁逼她的，何况以女主不屑委曲求全的性格不愿意做的事不可能给对方好脸色。可以肯定的是她本来打算好好相亲或许还打算结婚来着。看歌剧时的表情难道只是因为她喜欢的是看电影？我以为是想表现他们（爱国主义热血青年同典型知识分子）观念的冲突？或许都有。说起来女主的立场也是知识分子阶级啊，放在我国，五四运动时期学校里此类冲突也是常见的桥段啊。不过虽然这类指责是常见的，但我还是觉得女主真的有点自私……她没有考虑过，如果医生被刺激决定上战场，她能否负责吗？我不便评判，不管怎么说，这是战争时期，特殊时期，需要有这样的“爱国热情”，这么看女主的谴责也不是没有道理。即便知晓战争的本质，现实中也不可能全用消极的态度来对待。弹幕评论：医生真男人！豆瓣影评里写，医生并不是逃避战争，而是一开始就知道战争会走向虚无，因而只想作为一名医生治病救人。我仍旧不是很明白……但这一切是无法阻止的，不是吗？无论想法如何，不积极迎战事实上就是享受别人争取来的和平，所以不能够心安理得地安稳。医生的参战虽然据他自己说是为了柳德米拉，但未必是全部吧，我想。在这样的战争面前，任何人都无法心安理得地置身事外，何况医生是个好人。其实如果不是医生目送女主上潜艇时目光里的（对战争的）一点无奈（？），我会认为众人对医生的无凭据的（？？？） 褒奖是凭空拔高。事实上剧中除了前期，没有很多对医生的正面描写，以我的愚钝又得不出确切的推断结论。所以医生是看透了一切但为了她还是上了前线，一直以来默默守护她的那个人？我想如果医生确实有能力保护她那么他是最好的选择（尽管爱情并不讲道理……🙄）。

关于人见人爱的玛莎……！乐天派，我觉得她是真正坚强的小可爱，甚至超过女主。具体见于玛莎的“婚礼”，女主因为突如其来的悲剧而沉默，紧紧地抱住了玛莎；我以为玛莎会哭出声，但她推开了女主。所以她的表现实际上是用这种方式发泄对战争的愤怒，而非掩饰，台词中也说“我们知道战争的残酷，这是我们两个人一起做的选择”。电影中并没有关注玛莎后来怎样，弹幕有人说要疯了但我认为不会疯。

《女狙击手》一部基于真实经历改编的好电影，集中于女主的经历和成长，有所局限

因为是摄像课上老师让看的片子，所以看的时候关注得更多的是摄像手法上的方面，确实是一部很值得学习的影片。 老师说这是俄罗斯和美国合拍的一部影片，也让我们可以了解一下别的国家是怎么拍这种意识形态的片子的。 看的时候就注意到导演很喜欢拍过肩镜头，在展现人物对话的时候很喜欢找个遮挡物做前景来丰富层次。 很值得一提的是在柳德米拉上战场之前的片段里，电影的色调很活泼温暖，而且在一个场景中会在进行色调统一的同时注意把握层次。比如在海边的时候，就把场景中的物体都布置为跟大海一样的蓝色系，从柱子、躺椅、主人公朋友的泳衣到铺的垫子都是不同的蓝青色，画面整体呈现出蓝色与黄色的明朗感，有一种富有层次的工整美。还有柳德米拉与未婚夫一家人吃饭时的场景也是以白色为主，在场者的衣服皆为白色或者米色，倒也与后面广播中传来战争噩耗形成了鲜明的对比。

作为一部双线并行的影片，它在进行线索切换的时候运用的手法是在景别上有大的区分，这一点挺有意思的，因为能够做到既不跳脱又能够清晰叙事，确实需要对于画面内容有很好的把握，我觉得这算是影片的一个亮点吧。

不过不得不说俄罗斯导演很会拍战争的画面，一系列节奏紧张的镜头组接讲战争的瞬发性与残酷性展现无遗，因为我看得战争片并不多，所以在这方面只能有一个感觉上的好，但并不能说出太多的所以然来，希望以后看的多了能够再回过头来细细学习一下。

在故事方面，我不知道是不是因为我学习这段历史的时候并没有过多的从某一个国家的角度进行深入学习，所以以俄罗斯的视点去看二战的历史确实会有一些不太了解的地方，但整体来说以柳德米拉作为主人公的这个故事，我觉得是很丰满的。确实看的时候会感到唏嘘，在战争中希望得到些许细小幸福的愿望一次次落空，总是得到不久后又在炮火中湮灭。她是女战神，也是一个伤痕累累的普通人。战争带给人的伤害以柳德米拉这一个缩影淋漓地展现在观众眼前，令人触动，逼人深省。尤其是在她不得不接下命令与德国的狙击手对枪时，她赢了，她走近了那名狙击手的尸体，看到的却是他随身携带的家人相片，那一刻带给柳德米拉的撼动是巨大的，没有一名士兵是好战的，战争中流的都是普通人的血，散的都是普通人的家。

“先生们，你们不觉得你们躲在我身后太久了吗？”这短短一句话就令统一战线的宣讲会取得成功，这不仅是一名女性对于呼吁和平的礼貌诘问，更是想对无数在战争中仍未意识到和平重要性的人的呼告。不得不说这是一部成功的现实主义历史片，他起到了反思历史，珍惜和平的效果，至少对于我来说是这样的，我也并不认为有人能够在看过之后仍对今天的和平不屑一顾。