铁甲钢拳（国语版）

        看完电影，我随手发了条微博：“虽然是个俗套大集合，但《铁甲钢拳》能深度测试一下你的血到底能有多热。”
        《铁甲钢拳》是这样的一部电影，观众几乎对影片情节的下一步发展全部能做出正确的预判，意料中的亲情反转，意料中的低谷与高潮，小正太一出场就知道他最后会和二百五老爸难舍难分，atom一露面就知道他最后会打败宙斯，包括最后大战的过程，从《洛奇》到《百万宝贝》到《功夫梦》，美国人不知道已经演绎了多少次，完全是按照标准的好莱坞套路来的。但是，这都不影响观众的全情投入，每当那重金属配乐响起，对战双方激情亮相，你还是会热血沸腾，浑身的鸡皮疙瘩。
        这是一部很适合中国观众观看的影片，情节够简单够直接，但情绪一直在牵引着你往上走，最后你的所有期待都不会落空。片中的小正太麦克斯在向宙斯发出挑战时说，为什么不给小人物一个机会呢？这种创作者直接向观众喊话的方式有点粗暴，但也确实让那些怀抱着卑微梦想为有尊严的生活打拼的小人物知道，影片最后的那些欢呼既是给那个从垃圾场中走出来的陪练机器人atom的，也是献给自己的，大家做完白日梦，心满意足地走出电影院，继续迎接焦头烂额的美好生活。在美国电影《摇滚校园》中，杰克布莱克曾说，摇滚的精髓不在于标新立异，不在于装酷泡妞，而在于反抗生活中的“the big man”，而《铁甲钢拳》真正能激起人共鸣的，也正是这种摇滚精神，其实这也是大多数拳击电影所奉行的精神内核。
        其实影片主演休·杰克曼一直在被抢戏，首先是被片中扮演儿子的达科塔·高尤抢戏，这个还曾经在《雷神》中扮演少年托尔的小正太，通过《铁甲钢拳》充分证明了自己的新一代童星的发展潜质，影片有七成的时间是在讲述这段父子间的情感故事；而另一个抢戏的就是那些为荣誉而战的机器人们。我觉得这些机器人比《变形金刚》中的钢铁怪兽们都可爱，他们之间的搏杀也更让我揪心，其实要做到让观众对两堆金属块之间的碰撞动容，是一件很难的事情，这一点连《钢铁侠》都没有做到，而《铁甲钢拳》做到了，其原因就是这里的机器人承载了人类的梦想，延续着人类的豪情。
        在刘慈欣的科幻小说《三体》中有一个细节，生活在遥远的掩体纪元的男人与公元纪年时代的男人最大的区别就在于男性特征的丧失，科技的发展让他们的气质更趋向优雅平和精致，从而丧失了公元人的血性和豪放。在并不遥远的2020年，人类用机器人代替人类来进行血腥的拳击赛，《铁甲钢拳》的这个设定也是带有寓言性质的，片中的人物与机器人的日渐合体也代表着人类重拾被科技发展所抑制的自然本性，所以最后休杰克曼在拳击台边忘情的拳击动作才会具有撼动人心的热血力量。还是《三体》中的话：“失去人性，失去很多；失去兽性，失去一切。”好莱坞主流商业电影在价值观建立和传达上的技巧，是令人敬佩的。

        拳击片一直是好莱坞电影的宠儿，在电影还被当作游乐场把戏的年代里，拳击片就开始被拍摄和在不容许办拳击比赛的州放映。在整个美国电影史上，拳击片是最无法或缺的类型，愤怒的公牛，百万宝贝，洛基，都曾是美国电影史上非常优秀的电影，本片更是结合了机器人的元素把拳击片和科幻片结合，催生了一种新的融合两种类型片经典元素的机器人拳击电影。
         

        虽然这是一部混合体的电影，但是整部电影却拍的十分的考究，用光和镜头的把握都很细腻精致，柔和，平稳，和电影的整个氛围和剧情一样，既不冒进也不拖沓，小男孩缺失父爱的失落和找寻父爱的温情，以及机器人搏击中拳拳到铁，铁屑飞溅的让人血脉喷张的搏击场面，都平稳的娓娓展开。
         
        父亲最终找回勇气，责任，和父爱，与被儿子当作缺失父爱替代品的陪练机器人一起挥动拳头，搏倒对手，两个父亲终于合二为一，动人心弦的温情场面，和动人心魄的搏击场面，让感动和刺激两种不同的情绪倾注在了一起，让故事在明线和暗线上，商业价值和情感诉求上完成了统一。
         

         还有值得一提的是电影主创对著名“机器人”的致敬，WRB会场外类似高达的巨型塑像和打扮成C-3PO的举牌女郎，对科幻迷们都是有趣的设定。还有与场景相得益彰的却形象各异的机器人，时而温婉时而既激昂的配乐和非常独到的音效，组合成了这部，今年的我第二部打5星的类型电影。

说实话，当看着电影前半段里机械的打斗，听着那些打铁声时，还在一遍遍鄙视的问着自己有谁会被一堆钢铁感动呢？可最后电影结束了还是扣心自问了，你他妈是不是被感动了。是的，自己着实是被这部以机械当傀儡来传达人物感情的片子感动了。看完电影之后一直徘徊脑海的不是擂台上那一个个重拳出击的画面，而是结尾处小孩和女人的那专注的眼神和几滴感动而流的眼泪。这微妙的画面着实让人感到《铁甲钢拳》的另一种震撼。真想告诉男人们：Women and children's tears is very precious （女人和小孩的眼泪其实很珍贵）。

不知道是不是大陆的审核期过于漫长的原因，导致这部引进电影上映时间又慢了几拍。在网络上片子的好评早已遍地都是。梦工厂的招牌往往是有基本保障的。但着实没想到，这部电影竟带来了这么多的精彩。电影以科幻动作为主元素，视听效果极佳。当然，场面上的动感其实更多的来源于气氛。而擂台上的机器搏斗反而并没有带来很多的动感。让人颇为惊讶的是，很大一部分动感来源于影片里的小孩。尤其小孩与机器共舞的戏份让人看到了不一样的科幻镜头。本以为最后上场时能来一段更为亮彩的动感舞步，最终留下了点小遗憾。动作上，这部电影合成的科幻动作戏编排的非常有节奏。观影时，有人说前面几段机器打斗中一拳击倒的戏份过于虚假。其实不然，倘若至始至终动作场面都用一样的时间设定一样的情节那就太没看点。对于擂台动作戏来说，按常规的循序渐进方针设计场面就是最佳效果。

影片节奏感平衡，动感的场面与质感的剧情结合的很完美。2个小时不离眼的看完电影并没有发现影片中出现所谓的狗血镜头。反而越看到后面越感觉片子完全可以当成一部励志片来看，也完全有科教片的范儿。从励志情怀看片，会发现片中男主角精彩的蜕变。而以科教的角度看这部电影一直在树立一种坚强和自信观念。前半段的剧情很可乐，后半段的剧情越来越看着感动。当然，片中也不乏出现精彩的对白。这部片子就像一杯调配饮品，总能让人尝到五味俱全的滋味。

与其领着孩子看《变形金刚》，还不如带着孩子看这部《铁甲钢拳》（当然，出于此言，有的人你大可怀疑这是是所谓的“五毛”想法，但有时候真的很想靠我这点文字来换点电影票钱，可惜从来就没人搭理过我）。震感来源于动感。倘若要说《变形金刚》是一部高水准的科幻之作，那《铁甲钢拳》真可谓是一部超水准之作。《铁甲钢拳》较于《变形金刚》来看，最基本的一点便是用更接近的时光来讲更为真实贴切的精神情怀。这是一种再明显不过的以小见大的手法。《变形金刚》带给观众的是纯科幻的震感，但却毫无动感可言，更别说质感。特定的科幻画面，以拯救世界的观念割破观众衡量道理的神经带。一味的灌输场面上的极限刺激感。结果给观众的感觉却是一部不如一部。《铁甲钢拳》用较为真实的思想设计未来机械。再者，让我们很容易接受的是，场面与剧情的分段编排掌控的很有节奏。整体剧情让人看着舒服，同时带动观众感观效果明显。再者，片子精神层次感让人更容易接纳，不夸张，不做作。

角色上来看，戏份分配的较为合理。可能表面上看人物情节设定的较为单调，人物网过于狭小。其实这完全归于自己的感观触觉。很多时候，科幻片大多是以场面来吸引观众眼球，人物所饰演的角色往往会在不经意间被忽略。而《铁甲钢拳》的科幻场面显然没有真正意义上好的科幻片的科幻场面足。所以，看这部电影时，观众可能很容易就把眼球锁定在人物角色上。其实观单演员入戏的深浅比观角色网丰富来的更有趣。很简单的例子，这部电影里的小孩就很有《海扁王》里那小女孩的范儿，而且这位名叫Dakota Goyo 的小演员表现的确很值得称赞，搭档休•杰克曼一起上演一场父子情深的戏，很好的诠释出蜕变﹑进取﹑坚强﹑自信等给人很大触动的精神元素。

影片结尾戏份稍显不浓，给人一种收之过急的感觉。当然，还是得强调擂台机器搏斗戏只占高潮头彩的少部分。大部分来源于那几个休•杰克曼出拳的特写慢镜头。并不是说那几招反复出现的出拳有多精彩，而是有多珍贵。在挥拳的同时，小孩与女人那专注的眼神里夹杂了热泪盈眶。那不仅仅因为角色关注于争取竞技的胜利，更多的是因为看到了男人坚强的蜕变。而对于这般的蜕变其实最值得我们学习。诸如这般的电影情节，说实话，真的很让人hold不住。

对于自己的观影，很长时间没有这种看一遍没过瘾的感觉了，在出场的时候，我的想法竟是：真想再进影厅看一遍。《铁甲钢拳》精良的制作，体现其自身重视剧情的平衡调度。同时重视空间色彩的陪衬。用较为明亮的手法编排主题理念触动观影。这是一部精彩的梦工厂制作。同时相信这也是一部注定大卖的片子。在看到电影票房渐长的同时，自己会一直认可，《铁甲钢拳》是一部很值得看的新意诚意兼具的商业片。

5星，一个极其偏见的评分。

昨晚跟刘小兽聊天儿互荐书时(《失恋33天》和《时差信徒》)谈到很长一段时间里看不下厚的书，同时也不怎么会写大段的字。而我把罪责归于无辜的微博。它记录了我近一年来的生活，我却在前几天来澳一整年的晚上怎么也挤不出两行儿纪录的心情。方啾啾说人的心境在相对如意时是较难流畅表达彻底的，我心戚戚然。所以，蛋疼是应被颂扬的？(真是有种自讨苦吃之感)。最后我们结论说，终归是要回到传统书本儿的。(这听起来很不全面。我是不会离开新周刊的。)
然后，我今晚立即装模作样起来——

更早的自欺欺人是——
上午醒来后窝在被窝儿看《在漫长的旅途中》，其中某篇里有句无奇可也实在的话——“人，其实总是在潜意识中，透过自己的内心浏览风景。”就像一位法师讲的“被设定过的心是有限的，作为功德的载体，它所能承载的功德也是有限的。”我是想说，在不可能全面的情况下，偏见不可避免。
《漫长的旅途中》有配图的第二部分写的挺好，起码感官上不错。这是题外话。

晚上的《铁甲钢拳》故事要素很全面，亲情、爱情、动作、励志和江湖，并且糅合的很好。我严重地被其强烈的镜头感及亲子情怀影响(也有那么点儿自我实现与归属的情愫)。所以看完后迫不及待地发微博略表它在心中的分量。
开场时，美国西部的广袤，绿油油和金灿灿的麦浪，听得到轻风过后的沙沙声响；太阳把乌云镶上金边儿并不忘就着金边儿边缘照耀世间；有型儿的大卡车在渺无人烟的公路上，远处游乐场闪烁霓虹，或一座磅礴气势的体育馆闪亮地吸引亿万观众；黄昏时分长长的马路上Charlie等待相当有态度的儿子Max拉着小木板儿车驮着那个救了他一命的会跳舞会模仿的很萌的机器人Atom。Max走近他老爹跟前挥舞拳头打他发泄怒气，他一脸宠溺的笑嘻嘻与Max气鼓鼓的表情……，夕阳的颜色把这一段涂抹地特别温情，这使得哥心中渴望当爹的情绪稍稍波动。哈哈哈。=_= 我喜欢小孩子，你们是知道的。至于有多喜欢，是少有人知道。

之后，片子完全由Atom串联起来——Charlie教Atom拳击，Max和Atom跳舞，Charlie和Max之间的父子情(鼓励与被鼓励)，Charlie和Max带着Atom所向披靡，并终成“英雄的结局”。期间还有Charlie与Bailey在天台上的浓情蜜意，出名后跟“恶势力”的交锋等等。Atom很可爱很争气很有韧性，所以很热血，打斗的场面让人揪心也让人沸腾，连连感叹美国人真会玩儿。尽管故事设定在20年后，但就电影表述而言，20年后跟2011的今天别无二致——还是吃汉堡，还是开凯迪拉克，还是钢筋水泥，还是堵车。(是“伟人”都登船之后社会发展就停滞了么？还是2012之后的未来根本就不需要展望？唉……)

无须多讲编剧的构思多么巧妙，光是开头机器人和一头牛的小范围小场景的打斗已撩拨了观众的亢奋情绪。而影片结尾Atom与Zeus多回合PK的过程有儿子在“困境”是对当爹的鼓励；有爱人的呐喊和成功之后的柔情似水，尽管不需要“抱得美人归”般的强调；有父子二人的完整的相互理解的拥抱。很完整的。很完整的完整。
同为机器人题材，它却比变形金刚叫人除了“我操，真牛逼。”之外更想多说两句什么。

于是，我觉得五分恰如其分。

看来看去，多数电影还是难逃几个路数：
凡武侠，定须运功疗伤，必要吐出一口黑血。
凡噩耗，定有一只碗要从手中滑落，摔的粉碎。
凡分手，定要含泪离家，门外必是夜雨滂沱。
诸如此类，不胜枚举。
“情节比较老套,剧情幼稚”是流行词“狗血”的定义，这么说来，我原来天天“狗血淋头”啊。
细节如此反反复复，剧情，更是难逃有限的几个发展路线，看的多了，观众就明白了：老子也能做编剧，因为每次都能精确的预测剧情发展嘛，这不说明我跟编剧想到一块儿去了嘛。这算观众的进步呢，还是算编剧的退步呢？人民群众日益增长的文化需求与当前生产力发展不能满足群众需求之间的矛盾日趋激烈，形势不容乐观啊。
 
大众文化消费品，如此俗不可耐，我们急，我们的文_化_部_门更急，要不怎么叫“广_电_总_急”呢。于是乎，限方言令、限美剧令、限_娱_令纷纷出台。另我们讨厌的命令纷至沓来，而我们千呼万唤的电影分级制度，却连个影子都没有。我们不搞分级，我们的电影只有一级，就是黄发小儿级，管你多少岁。
 
如何反俗？我觉得《铁甲钢拳》就给出了一种很好的答案。
（以下开始剧透，慎入）
一个败家子儿单身老爹，还有判给老婆的儿子，控制着一个捡来的机器人，参加机器人拳击比赛的故事。
影片背景如此，作为一个久病成医的狗血观众，想象迅速展开：
1 拳击比赛？
主角一定是开始被小喽啰狂揍，然后下定决心，闭关修炼，再次出山后，过层层难关，最终把大boss击倒在地的故事吧？
错。
机器人甚至在第一场比赛就赢了，一直赢，各种赢，在最后打boss的时候却输掉了比赛。颠覆吧？
2 垃圾堆里刨出来的机器人？
atom不但是捡来的破烂，而且是第二代的过时机型。Atom和大boss的差距，大概就是大哥大和iphone4s之间的差距。
按照这个世界的设定，格斗机器人，可不是外太空智慧生物（比如变形金刚），实际上都是遥控玩具，无人控制是没有行动能力的，也就是说机器人是没有自我意识的。而且atom甚至连个格斗机器人都不算，它就是一个陪练，脑子就一根筋，就是模仿动作，没错，就是说你要是揍自己一拳，他也照模仿不误。
这都能打赢，atom肯定有未经发现超能力吧？或者说被狂揍一顿后，自我意识觉醒了吧？我一开始也是这么想的，特别是有一个atom照镜子的镜头，似乎暗示了自我意识觉醒这一点，但结果往往超出预期，atom始终如一的二，一如既往的二，从头到尾就是个会模仿的遥控玩具。
3 那这货怎么赢得最后比赛的？
Atom的最终对手叫宙斯（不带全地图闪电技能哦，亲），这家伙牛逼到从来都不知道什么叫做第二回合，每次第一回合就三下五除二的料理了对手。注意，这也为决战埋下了一个伏笔。
Atom一开始被虐成菜，但充分发挥了打不死的小强的精神，这个2b机器人竟然硬挺到了最终回合。
这就到了最终回合，按照惯常的编剧思路，要想以弱胜强，必须要对观众有一个交代。实在难以自圆其说的，就必须要有上帝帮助了，比如《武侠》里面，让boss被雷给劈死（不管观众是不是被雷死），再比如《圣斗士》里面雅典娜的神奇鲜血啊，再比如各种美女具有复活功能的眼泪啊，神奇一吻啊等等等。实在不行，各种突降自然灾害和神奇外星生物就都招呼上来，不怕丫挺的不死。
Atom挺住了一大波（僵尸）的攻击，没有被秒杀，其实他整个过程就是双手抱头一直挨揍，他是把对手给拖死的。Atom一直拖到对手没电了，才反击。
我们前面说了，宙斯从来不知道什么叫第二回合，打到第五回合，显然大大超出了预料，按照这种设定，宙斯电池不够了，完全是合情合理的。
由于一开始atom一直抱头挨揍，所以显然电池没怎么用，这时候对手体力垮了，开始反击，但毕竟时间太短，在比赛结束之前，没把宙斯击倒，但是他的顽强已经感染了所有的观众，“atom，加勒个油”观众们山呼海啸。
我们知道拳击比赛，有两种分出胜负的方法，第一种是把对手击倒，“一二三四五六七。。。”数到十，爬不起来，就分出了胜负。若是互相没有击倒，那么就要看裁判打分了，根据得分点分高下。
当所有观众都在期待宣布atom获胜时，裁判的打分出来了：
宙斯得分高，宙斯获胜。
比赛结果是公正的，但是显然，宙斯赢得了比赛，缺输了人心。
编剧好样的，没有媚俗，没有迎合观众，而是给出了符合常识的结果。
 
总的来看，整个故事符合常识，合情合理：
1 机器人就是个机器，不是人。
我们为atom感动，但是故事也交待的清清楚楚，atom自始至终就是个遥控机器人，没有自主意识，没有灵魂，没有觉醒，没有进化，没有变异。
这感动，加诸机器，却直指人心。
2 弱者不能战胜强者。
赛场上，强大战胜弱小，符合常识，并不因为我们的感情归属所改变。
合理。
情场上，Atom输掉比赛，却赢得人心。
合情。
3 有限度吹牛。
比如，机器人的能源不是某种神奇的外星矿物质，不是核聚变，而是电池，电池会没电，常识，合理。让观众觉得这牛吹的，还是有边儿有沿儿的。把它当成科幻，也是硬科幻，不是让人信手胡捏的软蛋。
 
摆脱庸俗很难么？试着回归常识，付诸常理，就有惊喜。
周遭尽是俗物，一点正常的东西，已经可以卓尔不群了。

2011年11月9日
北京

 

看这个电影还要推测剧情个么你就OUT了，完全就是热血草根俗套元素大集合啊。

但是！如标题！

你觉得休杰克曼有多帅，铁甲钢拳就有多好看。

再加上还有蓝眼睛小老卵正太，名字叫阿童木的小机器人，怪口音俄罗斯辣妹……休杰克曼君的大长腿翘屁股宽肩膀……他演蓝领阶层劳工男性才能把那种性感发挥到淋漓尽致尤其是演一个带着可爱儿子的单身爸爸！

这是一个好身材性感劳工男打败高智商傲娇死宅男的故事……拿着手柄操作机器人的日本酷哥被穿着秋衣秋裤都那么性感的卡车壮汉甩了十几条横马路。看完后就马上想去锻炼身体！这是体育系的完胜啊！