极限17滑魂

非常喜欢且能感同身受的一部剧，两年前看的了吧，很多场景很多感受至今难忘，不知道为什么这么小众到现在连评分都没有。

比起泰版更喜欢这部的演员，郭子凡演的抑郁症太贴切太真实了，那种犹如溺水的压抑窒息感，仿佛与世界格格不入而相隔的恍惚感，只能用订书机伤害自己的方式发泄，失去色彩的自己没有任何人发觉，太心疼。

非常理解阿布为什么喜欢Abby。Abby这样的女生，有自己真心喜爱的事情认真投入、闪闪发光，性格又好，活泼开朗善良风趣豁达有爱，三观又正对事情还有自己独到的看法，有主见有理想有勇气有能力，对抑郁症人群来说很容易就被那种强大的能量吸引吧。说实话我也真是很爱，邓恩熙这个演员虽然年龄小但是散发的成熟气质糅杂着少女的灵气，真是过分迷人啊。

可以看出，颜值如果有性格加成那简直是是几何倍的魅力增长，跟男主对比鲜明，郭子凡虽然本身底子帅但是因为抑郁症没有那股“气”，所以不会让人有帅气的感觉。眼底和心里都没有光了，黯淡的不仅是眼眸，灵魂都要熄灭，在这世上，有所爱是多么重要的事，不是外界要求的喜欢，是自己生来的渴望。无论是某件事，还是某个人，少年向来是跟着光跑，不溺于黑暗。

我不知道这个小众的剧集

会有多少人来看

也不知道最终 这部剧会有多少分数

但我相信

最终会有一天有人会因为这个演员的好

来回看这部剧

来发现，他还是阿布的时候

就曾大放异彩❤️

阿布即将和我们告别

但他确确实实 走到了我的心里

陪他痛、陪他怕、陪他笑、陪他泪、

也让我真实地 感受到了

新人演员郭子凡内心对于演戏的真诚

这个5分为他 我敢直白地说

不掺杂任何粉丝滤镜

杨步凡这个角色 很棒很棒👍🏻

9.25更新

看完了，劫后余生，爸爸终于理解阿布不再逼迫教育，阿布也尝试跟自己妥协，结局有点快，但依然很治愈。上来就批判抄袭的，说实话故事的逻辑和三观比泰国原版真的改进了很多。演员们演得也大部分是可的，看得出认真和诚意。

9.18更新

看完8集我觉得男女主感情戏改编得很好，不管是阿布的卑微单纯还是Abby的果断干脆都恰到好处，很真实。“阿布，永远不要轻易说改变，除非是为了你自己”，三观正。镜头语言美有电影质感。导演周青云不愧是金马评委，编剧也不错，马来西亚导演+香港编剧组合竟然也可以让剧有不错的本土化改编。

——

我先看的泰版，滑魂是极限S系列里最喜欢的一部，珠玉在前，一开始对国产翻拍不太乐观，看了4集和预告后觉得翻拍的是有诚意的，很现实主义的一部片子，三观很正。4星推荐给男女主、导演、编剧和题材。应该算一部不走流量但有诚意的片子，不错的抑郁症题材科普片。

1. 剧情

剧情跟原版大方向一样，细节有做本土化修改，少了点东南亚街头气息，更符合国情。有些剧情逻辑性比泰版有所提升，如阿布抑郁症形成原因（压抑的中国式家长教育方式，只有批评缺乏鼓励，填鸭式通宵刷题对身心的摧残）和女主（Abby）初遇等情节铺垫比较好（泰版在男女主的感情线设计方面是比较突兀的，国产版改编更合理）。

2. 演员

男主方面泰版James饰演的男主（Boo）演技出色，主要靠表情和眼神来表现人物（我看的英文字幕版）。国产版郭子凡饰演的男主（阿布）也不错，比泰版内敛一些，符合本土中学生的气质，抑郁症发作时会用摇晃形体、弱化语气、急促呼吸、微表情变化去表达。抑郁症的症状体现比泰版更细腻更多元化。比如抑郁症的症状之一就是会避免眼神交流，阿布的眼神几乎没跟人对视过，别人不看他时，他会看别人的脸，但别人看他时，他的眼神就会立刻躲开，还有永远低着头弓着背，像被心里千斤重担压着的走路姿势，应该是有做过功课经过设计的，细节好评。自残情节比泰版弱化不少，前期的服药自杀情节剪掉了，花絮里郭子凡演得很有真实感，可能过于真实血腥的镜头过不了审，正片把很多自残情节剪掉了，这部分情节少了些冲击力（不得不说我国的自我审查太厉害，做现实主义作品难）。阿布跟女主的感情戏似乎改编得比泰版好，阿布懵懂羞怯努力的样子很真实。妆化也好，随着阿布的状态从憔悴到病态，后期被滑板治愈后妆也明朗了一些，可以感受到层次变化。抑郁症是个比较难把握的角色，男主完成得不错，有天赋和认真，台词也不错，有关注到细节，有些情节演得比较真实，让我看到我抑郁症朋友的影子，揪心。

女主方面我觉得国产版比泰版的女主可爱很多。泰版女主痞气，是玩弄男主感情的花心女，感情戏来得挺突兀挺狗血的，观感不舒服。国内版由邓恩熙出演的女主Abby，给人感觉帅气阳光自然，粉头发很好看。Abby是阿布生命里的一抹彩色。粉色如梦似幻，也代表了这段感情浪漫却又不现实不可捉摸。压抑天性的环境和不正确的教育方式下长大的阿布，自我评价低，连爱自己都不懂的人怎么会懂怎样去爱别人。正常孩子天生就懂的爱、肯定与安全感，他们可能要经历很多挣扎才能走出原生家庭的创伤，完成自我人格的建设。自由独立的Abby告诉阿布不要用自虐的方式绑架感情，对阿布来讲这些想法是震撼也是救赎。这段感情戏比原版要合理是很好的改编。抑郁症，教育方式，独立人格，剧的三观和立意比泰版要有所升华。

配角方面，中版女二（心理医生）略有些念台词的感觉，表情有时进入比较生硬一点，而且不太像实习医生，更喜欢泰版女二，更有温柔姐姐的舒服气质，也感觉更真情流露。泰版男二（Simon/绿毛）很有江湖气，滑板圈大佬，是个有故事和人格魅力的汉子，散发着男性荷尔蒙，阿布的精神导师，最终是Simon和滑板拯救了阿布，在泰版人气不亚于男主。中版的Simon感觉比泰版江湖感弱了很多，感觉太年轻了一点，脸上少了些岁月和故事沉淀的沧桑，后面摔断腿后有一段感觉演得过了一点。珠玉在前，真的很难不拿来比较，泰版绿毛太有魅力了，没办法我可能有点滤镜。国产版爸爸演得很好，中国式严父印象很深，让我完全忘记了泰版的爸爸长什么样。

3. 镜头

泰版镜头运用很干净，色彩大胆对比度高，街头味道很浓，主要以街头为背景。国产版以男主高三生视角为主，有更多校园化的镜头，镜头的明媚和压抑随着剧情而转换，但整体来说更小清新一些，很日系，有些镜头很漂亮。

镜头语言运用很好

特效方面滑板时加的特效有点中二，不过抑郁症发作时镜头虚化抖动的特效还不错，能立刻带入到紧张状态，幻视也属于重度抑郁症症状之一。

4. 题材

最初关注这个片子是因为题材。我有位很好的朋友中学时因家庭变故得了抑郁症，曾经是超级学霸，后来被抑郁症困扰多年。在人前她会装得很开朗，真实状态是很悲观，自我评价低（抑郁症典型情况），有时会突然恍惚惊恐或反应迟缓头脑空白。虽然曾是室友，但我对她真正了解不多，毕竟不是病人无法真正感同身受了解她的思维状态。很多得抑郁症的人会在意外界眼光，或者害怕被当作异类，因此把自己越藏越深，有些会变成很好的“演员”，努力在别人面前扮演一个快乐的人，所以又叫做“微笑抑郁症”（阿布后期也有变成那样）。我同学是比较幸运的，大家都了解她的病况，她也有朋友和爱好，作为Top大学出来的学生，周遭接触的人大多数有一定素养，她几乎没受到外界语言伤害。很多同学以为她已经好了，其实她和抑郁症对抗十年至今还没完全痊愈，经历了很多我们无法体会的痛苦。抑郁症没那么简单，是容易反复很折磨人的病，可是大部分人并不理解。

第一人称叙述科普抑郁症的感受

社会对抑郁症的一些误解

希望这个片子能让更多人了解抑郁症，得了抑郁症一定需要寻求专业心理医生的帮助和药物治疗，积极与家人朋友沟通，千万不要自己一个人去面对，不要把自己藏起来。身边有抑郁症患者的，请对他们多些关怀和理解，有时他们需要别人拉一把，关心、鼓励、包容、耐心、积极的反馈对抑郁症都是最好的良药。

（本文首发于公众号 K社 欢迎联系授权转载）

下面播报一则K社洋葱新闻：

日前，《小欢喜》第二部秘密开拍。

由于主角之一林磊儿去拜师网红毛毛姐。

而乔英子则专注于新剧《二十不惑》，无法轧戏。

所以，将由季杨杨拿着乔英子的剧本，魂穿林磊儿。

请大家期待新剧《小欢喜2》。

啊讲错了。

应该是期待这部才对——

《极限17之滑魂》

这部听名字就很耳熟的剧。

别怀疑，就是前阵子翻拍泰剧《极限S》系列的国剧。

第一部《羽你同行》翻拍了极限S羽毛球篇，这次的《滑魂》则翻拍了系列中最高分的滑板篇。

主演郭子凡同学，不久前在《小欢喜》大结局中以季杨杨的身份和我们告别。

转眼，他就带着拥有林磊儿性格+乔英子人设的新角色阿布（杨步凡）来了。

季杨杨&阿布

不过说起翻拍，有人说过，改编不是乱编，戏说不是胡说。

翻拍剧往往是最难的，如果照搬泰版故事，很难在国内有共鸣，而且阿布抑郁症的特殊性也造成了表演上的难度+max。

巴特。

这次的《滑魂》表现让人有点惊喜，改编逻辑在线，演员演技不尬，竟然有保及格争优秀的势头。

01

虽然18年时J.酱就已经安利过泰版《滑板篇》。

但我猜，很多小伙伴还是需要复习一下~

剧中泰版男主叫做Boo，国内翻拍后，取名杨步凡。

步凡，不凡，不烦。

拥有这样名字的人，偏偏是一个普通的不能再普通，却每天都要被抑郁症折磨的男孩。

最初，他每天起床都像溺水一样压抑，甚至不能呼吸。

渐渐地，他开始觉得自己长相丑陋，没有爱好，没有朋友，是真正的一无所有。

再后来，他的身体机能开始出现问题，感受不到饥饿，也对美食毫无兴趣。

光是旁观这个过程我就已经感到窒息。

好在阿布不是容易自我放弃的人，他想了很多方法，试图让自己大脑，产生一点幸福感。

可他，失败了。

阿布就像在关了灯的房间，拼命地摸索开关，试图找见一丝光的人一样。

到最后。

能减轻痛苦的方法，竟然只有自残。

抑郁症如影随形，如跗骨之蛆摆脱不掉。

就在阿布打算结束生命时，他真的看见了光——

滑板。

一群溜进学校的滑板少年，与阿布阴差阳错的撞到。

阿布惊喜的发现，只有玩滑板的时候，他才会感受到久违的快乐。

滑板少年里的绿毛Simon与粉毛妹妹Abby，将初学者阿布带进了一个全新的世界。

这个世界里，不仅有滑板，阿布还有了朋友，有了喜欢的人。

曾经，阿布的抑郁症，被同学视为笑话。

现在，有人愿意伸出双手抱抱他。

告诉他，我们一起一直陪你到痊愈的时候。

可是。

阿布的滑板&治病之路并不顺畅。

第一个要面对的，就是来自爸爸的不理解。

02

说来，全剧在原作的基础上，做了些改编。

而阿布与爸爸这条线，就是全剧最大的改动，将原版甚少提及的阿布抑郁的「成因」，用国产化的语言表达了出来，那就是——

学业。

剧中阿布是距离高考不到400天的高三学生，不管是学校，还是家庭，都笼罩在高压之中。

他父亲，则是一个对孩子要求非常严格的人。

比如阿布的英语考了145分，他第一时间不是夸孩子，而是关心，那你们班，有满分的吗？

这句听着耳熟。

逻辑与之前《小欢喜》里宋倩对乔英子说：“都考第二了，还有什么可高兴的”。

如出一辙。

这也是为什么我说，主角拿着乔英子剧本的原因，杨爸爸的「狠」比起宋倩，不遑多让。

他张口闭口就是清华，考差一点就要罚儿子整夜整夜的做题。

你都这样子了还睡什么觉啊

原著中，boo试探过父亲关于抑郁症的看法。

父亲说，如果坚强一点，就不会难过了。

翻拍版中爸爸的回答，则更具有中国「特色」。

“只要你成绩够好，就没有什么想不开的事儿”

听完这句直白的回答，是不是突然就明白，阿布的抑郁症，症结在哪里。

这些父子间冲突的刻画，对比原版，让阿布这个角色，更加立体。

也更容易让人共情。

除了剧情主线上的增加，新版还进行了各种意义上的删减。

首先，整体上改了故事基调。

从原版晦暗的色调就能感受出来，它并不是一个传统意义上的青春剧。

有些道理讲出来，甚至很辛辣。

新版，整体来说偏向小清新的校园剧风格。

两种很难比较优劣。

只能讲，本土化之后的滑板篇，可能更适合我兔观众们的口胃。（原版尺度的都台词可能不让播诶）

这个改动，配上郭子凡同学的颜，看的人还是蛮开心的。

但另一个调整，就有点...emmm..

改编版删掉了一些滑板特技，却增加了很多奇奇怪怪的特效。

这些为了体现男主紧张而制做的眩晕效果，还在接受范围。

一些为了体现阿布情绪变化而做的五彩缤纷炫光加抖动的大翅膀。

对比原版里简单干脆，却能传递出喜悦感的效果来说，显得有一丝尴尬。

以上勉强都算在合理范围。

嗯。

接下来请仔细看图喔。

一个讲滑板运动的电视剧到底为什么要走新版《网球王子》的路线搞特效运动哇。

是制作经费太烫手了吗？

03

让人又爱又恨的改动说完，请大家先不要急着点X。

这部剧，还是有其他的亮点der。

比如杨步凡这个角色饱满了许多。

不仅是剧情改编的功劳，也要夸一夸郭子凡同学。

因为与《小欢喜》相隔不久，两个同样是校园剧里的小男生角色，难免会产生对比。

首先区分度是有的，在这部里，完全看不出赛车少年季杨杨的影子。

季杨杨

细看之下，阿布瑟缩又不自信的样子，反倒像极了《小欢喜》里刚进城的林磊儿。

其次，因为角色患有抑郁症的原因，要演出这种感觉，除了特效加成外，演技也是关键因素。

有句讲句，这次郭子凡处理的还蛮不错。

比如受刺激发病时的恍惚，木讷时的样子。

以及好孩子不要学自残，阿布这样扭曲的表情告诉我们，真的很痛。

看惯了他丧丧的样子。

其实阿布在面对喜欢的女孩子时，也有笑到整个人都在发光的瞬间。

从「挂件」角色季杨杨到阿布，小郭同学的进步，肉眼可见。

很好，继续保持。

除了小郭同学，剧中还有一位的表现让我蛮惊艳的，就是饰演女主滑板少女Abby的邓恩熙。

也许听名字挺陌生，但提一下她的角色，你可能会有印象。

《无名之辈》里陈建斌的女儿。

《嫌疑人X的献身》里林心如的女儿。

《你好之华》里的少年之南。

这么看，这位小朋友的大荧幕的经历不少诶。

这次她在《滑魂》中出演的酷girl，颜值..嗯，在这个杀马特发型加持下也勉强算ok的啦。

abby其实是一个很纠结的角色，她善良，心软，也许对杨步凡有过好感。

可这份好感，不足以支撑她打破自己不恋爱的原则。

所以听到表白时，她会诧异、尴尬、躲闪，甚至有些抱歉。

啊，青春真好，还有甜甜酸酸的恋爱

小邓同学虽然演技还有些稚嫩，但情绪上的起伏变化，已经get到要点了。

除了男女主，剧中其他几位演员，最起码也做到了演技不尬这点。

比如阿布的绿毛人生导师，和心理医生大姐姐的支线剧情，意外的好嗑。

别看不尬写起来只有两个字。

可它横跨了「看的下去」&「看不下去」的鸿沟，也是鉴定演员是否到及格线的标准。

目前来看，几位还算不错。

尤其是郭子凡，是超越了我们对于流量明星的固有印象。

可这部剧能不能火出圈。

我不确定。

因为，想起了它的哥哥，上一部《羽你同行》的命运。

同样是wjjw+鹅厂+芒果联手打造的。

同样在播出后，演员在演技上有闪光点，虽然超越妹妹自己演自己的难度系数的确不高，可她做到了不尬演。

于是，翻拍版在豆瓣拿下了7.9，虽然不如原作，可也不算低分。

F型评分，4,5星较多

巴特。

如果你仔细看看，就会发现，标记人数1.2万。

对比同样是19年青春类的热门网剧，少得可怜。

那么，这些既有流量，且质量还算不错的剧，为什么叫好却不「叫座」呢。

原因并不复杂。

我想有心的小姐妹肯定都留意到，现在各家平台的自制剧里越来越多自家的艺人。

就拿《极限17》举例，放眼望去，郭子凡、陈泽希、杨超越、徐梦洁、祝子杰，都是三家的亲儿子。

《创造101》+《明日之子》+X玖少年团

观众可以理解，但在如今流量已经被妖魔化的情况下，免不了内心抗拒这样的套路。

流量+小成本+小制作， 还是say bye bye 吧。

也许有些流量表现还算亮眼，但是除粉丝外，路人既不想看，也不关心。

于是就造成了一个闭环，如果无法出圈，一些好剧被埋没，一些可能变的更好的演员，失去大部分机会。

和这个事实比起来，有个很有趣的现象。

如果单纯是小成本+小制作，却质量还不错的剧，往往会被大家冠以良心剧的称号，甚至能圈上一批「自来水」。

某小成本网剧下的评论画风

但同样的制作情况，带上流量两个字，就成了人人避之不及的产物。

于是，小成本剧里的流量们，一边背着锅，一边被嘲着资源差。

如果，好运赶上大制作，就能躲过这些吗？

恐怕不行。

最近不是也有一些声音，围绕在流量艺人身上。

其他不予置评，单说说把流量与演技差划等号这件事公不公平。

肖战拍摄诛仙时，还担不上流量二字，演技差与好，他也从不避讳。

每个观众对演技的主观认知，都是合理的存在。

可以说，他演技差，也可以说，他是流量。

但。

合在一起，如某编剧所言，「他是流量所以演技差」，这个逻辑就变得十分奇怪。

这时，「德不配位」的流量们又「被」成为大制作的污点。

左手小成本，是资源虐，右手大制作，是你不配。

有句讲句，一些流量被捧过了头之后确实很招黑。

粉丝过分抬高，影评人不敢说话，路人嗤之以鼻。

可这些，都不能作为我们评判整个群体的依据。

说到底不管谁在影视这个行当里，就是演员。

演得好，夸。

演不好，骂。

讲那么些个是是非非，倒不如「作品说话」四个字来的直接。

只有当潮水退去的时候，才知道是谁在裸泳。

比较出乎意料的是滑魂的结局，没有走老套路让阿布彻底痊愈，也没有让阿布成为滑板大神，一切都好像回到了最开始那样，阿布依旧每天艰难地起床，要面对时不时发作的疾病，他的滑板技术也仍处于初级阶段，但与故事开头不同的是，阿布有了爸爸和朋友的陪伴，他也更有信心去面对这看似艰难的一切，我想，这就是这个故事的意义。人生的每一天仿佛都是相似的，但我们希望每一天更多一分强大和温柔，让每一天都是值得经历的。

滑魂作为一个治愈温暖的故事是值得一看的，至于剧情转折时的冲突制造，我认为有些牵强，有些为了制造冲突而制造冲突的感觉，甚至偏离人物原本的性格设定，好在演员们演技过关，并且冲突点所占篇幅不多并且只起到剧情递进作用，所以瑕不掩瑜。

最后说演技，阿布作为全剧的中心人物，需要表现的情绪是最复杂的，除了要演出抑郁症患者特质，还有一路以来的心态变化，郭子凡之前在小欢喜中演技略显青涩，这一次却很好地完成了阿布的表演任务。我认为表演的高光时刻在于阿布第二次看心理医生时，说自己已经不爱滑板只想好好学习时的神情，很有层次地将内心的绝望和表面伪装的风平浪静展示了出来，比之前单纯表现阿布伤心难过明显上了一个层次。

看完滑魂之后垂直入坑郭子凡，弟弟年纪还小，希望能多体验生活，多在剧组磨炼磨炼，现在表演上还算是一张白纸的状态，虽然经验浅，但一定一定要保持这种对表演的热情，加油哈！挺看好你的！

这部剧真的是让我很震撼，看过原版才来看的改编，原本以为没有原版的好，但是现在看了第一集，完全感受到了制作团队的用心。

从剧本上来看，本片对泰版的滑魂进行了一些本土化的改动，使剧情更加符合中国观众的口味，尤其是对抑郁症患者的描写，使观众更能切身体会到这样一种人群内心的挣扎与恐惧。抑郁症患者从来都不是少数，只是从抑郁情绪到抑郁状态再到抑郁症，这本是一个渐进的过程，有些人可以把自己从这种状态中拉回来，但是有些人可能很难靠自己的力量去改变这种状态，于是他们遇到的这些朋友，对于他们来说，有多么重要，感谢唏文最终选择与步凡和解。

整部网剧的制作也是非常用心，不管是从美术上，还是音乐上，都是非常精良的一部作品。最让我惊喜的还是郭子凡的演技，刚看完《小欢喜》中那个有点沉默但是对朋友很好的季扬扬之后，再来看郭子凡饰演的杨步凡，发现他对角色的把握完全很到位，虽然还有一些青涩，但这对一个刚入大学的表演系学生来说，已经十分可圈可点了。

总之，非常感谢，在这个夏天，不仅遇见了《羽你同行》，还能继续极限篇章，开启《滑魂》之旅。