保持爱你

《保持愛你》情人節檔期上映，以小搏大票房不俗。葉念琛曾在《壹週刊》中自稱為「電車男」，先別論有多少是宣傳成分，會把這個稱號放在自己身上，我私心覺得葉念琛是我們七零末出生這一群始終向社會邊緣的年輕人認同的徵兆。這也許不算上道，但裡面有些平凡親切的溫度、一點點洞識力。如是順著電車男的脈絡去看電影（而不僅僅是把電車男當成一種被消費的形象），會有點發現。

電車男龍與虎（l Love You Boyz飾）不諳世事，朝拜Theresa女神（傅穎）後在網上結識一日情人索女小金魚（楊愛瑾飾），美女還送上門來（AV動漫經典橋段），神魂顛倒只想著一親芳澤。小金魚在龍虎家中衣著性感、突然沉睡任「目及」任摸、末後還替二人煮飯，當然是電車男夢想。龍與虎固然是反諷命名，二人有色心無色膽，沒錢沒腦，打機都打不過小金魚。然而到最後大家還是純情的互相關懷，各取所需，二男得到香吻，小金魚也得到一個不寂寞的情人節，彼此在對方的生命中掠過，而什麼都沒有發生。

齊格蒙．包曼（Zygmunt Bauman ）在相當通俗的《液態之愛》（LIQUID LOVE）裡比較愛和欲望。他說，欲望從誕生之際，便被死亡的願望所沾染；欲望是防守它自己的。而愛，不像欲望的向心式集中，它是一種離心式的推力，是去關切、維護關切的對象的願望。愛是擴張、超越、舒展存在於他者之內的推力。「愛讓主體融合、吸納、同化於其對象裡，而不是像欲望那樣讓主體吞噬掉對象。愛為這個世界添加東西——每個加上的東西，都是去愛的自我的生命痕跡；因為有愛，自我才逐漸在世界裡生根。愈把自己給予所愛的對象，自我就愈寬廣。」從這個不算高調的定義去看，電影觸及的也許僅僅是溝通，而未到愛情—— 「保持愛你」的意思其實只是「保持聯絡」而已。

愛情．經濟．空間

阻斷愛情的是什麼呢？包曼是社會學者，他指向者有二：消費社會和互聯網上可以「任意刪除」的速食關係。他認為消費社會裡講求迅速佔有、「使用—拋棄」的邏輯，令到愛情的液態流動到了無可倚仗的不安狀態。的確，我們不妨在愛情裡加入經濟向度，這樣我們就看到了港女。港女近年成不衰熱話，人們愈罵愈愛看，並且攪動比以前的「人辦」更為強大的經濟動力。不但港女帶動消費，以港女為主角的電影也帶動消費。在風（胡清藍飾）和琪（唐素琪飾）的一段「純愛」裡也講「試用期」這樣的職業用語，而且其實無人不是港女：女同事巴渣勢利，女上司狂躁高壓，連純情小羔羊底子裡也是拜金撈家。

然而電影的整個設置及實踐，卻沒有被港女或消費完全攻佔。是的，葉念琛電影的贊助商出現總是被指浮誇；但小本製作的電影，還是得在小本經營的地處邊陲的商場去做。輝(森美 飾)以花心男周旋於眾女之間的傳統鬧劇套數帶我們游商場，看見商場內部始終不及甲級商場那麼豪奢，而純情的故事總是發生在商場外圍：寶（鄧麗欣飾）和偉（側田飾）在商場外的噴泉邂逅、攤牌、結合；風和琪的純情約定在商場外；祖和芳(謝安琪 飾)的訂情與攤牌也是在商場外部的露天餐廳；真誠專一的輝和不特別漂亮的女友過節，也是在商場外。葉念琛捕捉了「商場外圍」這個曖昧地帶：它看起來可能比商場內部更豪華悅目，因而適合拍攝；那些趨慕商場的年輕人，其日常現實是他們已被摒出商場的消費層。這些年輕人買的禮物都不夠貴重、嫌套餐太貴、見英文餐牌不懂點菜。致富夢消亡：強男如祖(梁祖堯 飾)以前炒股顧盼自豪，今日損手爛腳只有頹然遠走，這個城巿連煙都不讓他抽（作為煙民我必須說，看到梁祖堯在餐廳抽煙的鏡頭並且直言反駁我真是很感動）。這些是在消費社會中跌宕流連的年輕人也許是弱男，正如風說，彈又彈唔起，餓又餓唔死；而他們身上同時有趨慕消費和拒絕消費的力量。彈唔起的風為愛情丟工作，在愛情他最後會一無所獲——但能夠發圍狠罵上司，不已是一次不可能的突破了嗎？祖在落泊時不是穿越了「情人節套餐」的假像嗎？而芳，最後不是不再需要那個名牌手袋了嗎？葉念琛的祝福是明顯的。

害怕溝通是因為知道太多

每次談到溝通，我都忍不住要背哈洛德．品特的這段話：

「我們已聽得太多那疲憊陰鬱的用語——溝通失敗。但我認為剛剛相反，我們唯有溝通得太好，無論沉默或言外之音我們都已有會心。於是真正的情況是：我們互相趨避，絕望地把自己囚鎖於自己之內。溝通令人驚怯。進入他人的生命太可怕了，更駭人的可能是抖露出自己內在的寒枯。」

當認識七年的祖和芳已經無所不知、明天就要走，七年情在他們心裡一一流過，我以為最後拉開車門的芳會說出驚天動地的話來——原來她只是要求通信（鏡頭甚至把遞出筆的謝安琪處理成一個小女孩的樣子，推翻芳的成熟形象）。正是因為幾乎每個角色都不願「進入他人的生命」，我才認為「保持愛你只是保持聯絡」。

電車男害怕溝通。而電車男的想法是，他們不進入這個世界，是因為知道這個世界有多可怕。他們覺得自己已深知世界底蘊。琪濃粧出現揭破玩弄風的真相時，配樂是恐怖片式的。但電車男又比誰都更純情，有最良好的意願：小金魚的獨白時段也算導演憐香惜玉了，而她的花心男友其實是因為患絕症才騙她分手！接近〈遙遠的她〉的年代。電影裡的「人性真相」轉折得實在太快，像花心輝轉頭竟是好人，有時簡直是把前面建立起來的人物形象一把推倒，只貪層層疊那一聲響亮。電車男的真理就像漫畫裡的真理，也許是真理，不過欠缺了厚度便易成老生常談。包曼認為，正是互聯網上隨時萌生又可隨時消失的「親近」，那種可以隨時撤身的安全，造成了無法消弭的不安全感——因為我們已無法肯定什麼是會全心投入、確鑿存在的。而網上溝通的內容並不重要，訊息來去、訊息的流通才是訊息——那麼電車男的弔詭是，他們深知網上溝通之不可信任，但網上溝通是他們最常／懂做的事；他們害怕溝通，但電車男本身就是以溝通模式來定義的，就其定義而言他們根本離不開溝通。

有趣的是，葉念琛有觸及這些弔詭。電影裡幾乎所有的電子溝通工具都是不可信任的，輝用三個電話來哄三個女子，網上交友令龍虎提心吊膽。別說祖和芳的定情信物是筆，電影中所有真誠的話語都通過手寫信件來表達，這純情真是到了誇張的地步。少年時以信件投稿到《中國學生周報》的葉念琛果然不是蓋的，他完全理解在電腦打字時代，手寫書信所具有的靈光（aura）。

終極純情反童話

傳統的舊物都有aura。電影中最完美的女性應該是謝安琪所飾演的芳了，她就是念舊、溫婉又自立的傳統女性，耽心手織毛衣破洞，比時代走慢幾拍。如果祖和芳的大學畢業富足中產童話破碎，那麼葉念琛用什麼來代替？情人節電影大概可以沒有愛情，但不可以沒有童話。

童話大概是搞音樂的偉想通了沉默的力量？寶心思細膩地想到，自己無法分享偉最擅長的事，她用手觸摸擴音箱、觸摸音樂的觸感。在mp3裡灌空白聲的設想，是進入弱聽的寶的世界，我想的確可以稱為愛情的力量。靜默，在概念上比在熒幕上的呈現更動人。如果童話是否定現實，那麼即是讓整個電影院的觀眾一同進入無雜音的沉靜？

我更屬意的是這個反童話：在電影中寶和芳有兩代真愛女性的傳承關係，芳問寶「你真係要學？」的鏡頭，令人想起人魚公主故事裡人魚公主向巫婆討啞藥換雙腳去見王子，不過是個反童話：是啞公主（窮）學說話去拒絕王子（霉），而傳授的是前代的公主，見此反而心軟，並因此沒放棄自己那段情。鄧麗欣對著鏡子勉力張著口、用嘶啞的嗓音一遍遍重複「你…走…啊，我…以…後…都…唔…想…見…到…你啊！」那一節真是厲害，重複果然是商業時代最大的力量，我流淚早於謝安琪，偷眼一瞥旁邊一個染金髮臉薄薄看來很兇的女孩，也在擦眼睛，前前後後傳來不少鼻酸聲。作為一個也許面對演員有點弱勢的導演，葉念琛未必駕御得好別的角色，但木訥的鄧麗欣出演啞角色竟用得這麼好。前段我們還心生厭惡，以為看來嫻靜的玉女也是刁蠻港女，冷眉怒目不斷重複狠心句子，後面就知原來這種狠心經過艱苦學習。那種學習有令任何女性軟弱的象徵性：狠心的拒絕話語，其實只是一個無助女子面對世界時唯一把握得到的方法。女子們叫著「你走啊我以後都唔想見到你啊」，不過是因為那是當時她們唯一懂得的話語，她們為此悲傷不己。這就是葉念琛打動港女的力量。為什麼這是童話？唸多了童話理論後，我常常覺得童話裡根本沒有愛情元素，但它可以暗寓甚至解釋集體悲傷的源頭。萬千世界，都也許要由悲傷被理解後開始。

我们对爱情充满憧憬
我们希望情人会唱情歌
我们希望爱情会有不速之客
我们希望爱情可以3心2意
我们希望爱情可以有试用期
我们希望爱情会有承诺
但是 爱情從来是希望越大 失望越大

很喜欢片头这一大段的独白。
從满眼粉色的{独家试爱}，{十分爱}，{我的最爱}，到有些惊悚色彩的{亲爱的}，再到今年的{保持爱你}。
叶念琛极力在表述他心目中对爱情的定义。看了这么多，我仿佛也可以懂了一些。
有人叫叶氏爱情片残爱系列。有人说老叶不相信爱情，他在摧毁每个人心目中对爱情的美好印象。
其实，我觉得叶导不是不相信爱情，不是非要把爱情写得那么残忍，他只是想告诉我们，爱情不要被表象所迷惑。
所以，看似残忍的人，其实才是最深情的人。

阿宝声嘶力竭地对喜欢的人大喊，你走啊，我不想再见到你。一次又一次，艰难的。
後面却是她为了掩饰自己弱听的真相而狠心拒绝喜欢他的男孩子，对着镜子一次次练习那一句话，反反复复，一遍又一遍。

吊儿郎当的祖，虽然看到女友送的毛衣时，嘴上不停抱怨，款式旧，颜色土。但是却一直穿着，即使是破了旧了，也依然不愿意脱下来。

还有花心的森美，一会儿Honey，一会儿猪猪，一会儿又王子的，但其实背后是个专情、善良的好哥哥。

虽然是情人节的片子，但叶导也依然毫不留情地给我们当头泼了一盆冷水。那个唯唯诺诺的小女生，摇身一变成了玩弄人感情，抢别人男友的贱女人。

还好，当头棒喝只有这一次。

邓丽欣这个叶念琛御用女主角，这次的戏份其实并不多。反而，谢安琪的表现让我很惊艳。这个会唱歌的女子，演起戏来也不错。
学说话那段，让我感动的是镜子後面掩面而泣的Kay。

其实叶氏爱情最精准的一句话就是十分爱里面的那句，看到的未必是真，真的你未必有幸看得到。

七夕快到了，大家情人节快乐~

       叶念琛当年的爱情三部曲确实不错，小成本电影，没有太浮夸的东西，简单的说了几个爱情故事，然后加了些小技巧，就挺能吸引人的，不过导演好像已经黔驴技穷了，难道是因为他是一个影评人出生的导演，没有科班功底，甚至没有这一行的多年底蕴，所以爱情三部曲就已经是他的最高峰，也许吧。。。
      在这部片子里，一众演员和电影本身一样，都开始做作起来：
   《爱情试用期》中的唐素琪完全不像个演员，最后那个反转也一点不让人惊奇，为什么不设计胡清蓝另外有女朋友呢（金鱼正好在这里派上用场），这样反转来得更有意思，而且唐素琪前面的台词（被别人抢过男朋友，所以绝不做第三者之类）就会更有呼应的效果了；胡清蓝这次的角色依然是个可怜虫，不过他的演绎算得上是兢兢业业，越来越像个真正的演员。。。
   《无声胜有声》这个故事本身就够肉麻的，侧田的演技实在让人不敢恭维，邓丽欣更不是个温柔女子，看她一睁眼一扬眉，那狠劲马上就出来了，她早已不是当年的阿宝了，现在还是演比较厉害的女生更像一些，还有她那白裙+三轮车造型，一点不浪漫，反而有些雷人。。。
    《一日情人》里那两个傻兄弟组合，还是算了吧，只能说他们不适合当演员，太做作了，杨爱瑾的腿还是那么性感，一张脸却因为近镜头太多印象损失不少。。。
    《最后晚餐》最感人，可是因为那个经理的出现，两人情绪就立刻转变了，显得太突兀，如果来个分手结局，没什么期盼，这样更真实，也更有导演风格一些，虽然不太适合市场需要（因为在香港是情人节期间上映）。。。
    《分身》故事太土，编剧基本不动脑筋，照搬别人的故事，被用过N次的设计，最后想搞点新意出来，不过这新意搞得，只能说是太勉强，生搬硬凑。。。
   

看完这部片子，稀里糊涂打了个五分。我看楼下有个同学四分钟之前刚看完，打了两分。。。

我OUT了，年纪大了，除了听过几首侧田和谢安琪的歌，能认得出森美这个人，剩下的一切主要演员对我来说都如澳洲龙虾一般陌生。我不得不将每个名字都百度一下才知道这些演员确实是知名人士，而我确实OUT了。

看片子的介绍我猜想它和He's just not that into you一个类型，但看完似乎感觉还是很有区别。外国那个让我觉得“嗯！就是这样的！”而咱们这个版本看完之后，我心念到，“哎。。就是这样的。。”

我相信必定有很多人无法接受港片里很多无稽的王晶型的恶搞，就比如阿龙和阿虎这两位演员的所有戏份，可能对一些高端电影观众来说太过于90年代了。然而这种烂俗的片子里不能接受的还不止这些。可以说，片中每一个故事里都有极度夸张，极度脸谱化，极度烂俗的人物和情节和对白，如果我不是我，我完全有理由打个两分。

偏偏我是我，一个在异乡孤军奋战，夜夜孤枕难眠胡思乱想，自以为看穿红尘却又总忍不住春心萌动的人，看这个电影的时候又忍不住拿自己和别人与电影对比，莫名其妙被这五个恶俗故事的某五点所打动的人，才会打下这五个五角星星。

今天有人问我，以后女朋友要是什么样子的？我说了一大堆乱七八糟的要求，发现自己都不能自圆其说。看完这个五个故事我倒正好可以回答这个问题。

POINT1。你要认真地对待这份感情。很多时候我们摔得太重，仅仅是因为走得太快。三个月不准身体接触的恋爱试用期，在这个时代简直可以反过来被称为儿戏一般的感情。确实对我们来说谈一场恋爱太简单了，不管是一个礼拜还是一年，或者随时开始随时结束。一夜情可以轻易Pass，而三个月的试用期却变成了煎熬。相信很多活了两圈以上的人都会想，如果我能回到那个只敢拉手，甚至只敢传纸条的时代该有多好，如果我能谈一场成天互相陪着嘻嘻哈哈，却又不心存邪念的感情多好。我羡慕那位叫胡清蓝的同学天真的笑容，如果有一天有个女生能把我这样的笑容也招唤出来，我会义无反顾地一头栽进去。

POINT2。你要喜欢听我唱歌，哈哈哈。。。侧田给我们做了一个音乐广告电影来告诉我们音乐是要用心体会的，我们不能浪费他的苦心。我的意思是，如果我有一个长处，或者一个我用心喜爱的东西，我希望她愿意远远地欣赏着，甚至能进入那个世界和我一起去分享。没有共同语言的感情是可悲的，至少我能保证，只要你爱的东西是健康积极向上的，我会愿意像对待我的罗技键鼠一样无微不至地关怀呵护。

POINT3。识大体的话，偶尔使个坏我也能接受。一段长久的感情中有很多个生日节日纪念日，想必无法每个都粘在一起吧，像森美最后出现的那位正牌女友那样，如果男朋友在情人节真的有重要的事情要办，何苦为难他呢。好女人可以聪明，但聪明必须附带大度。我很难想象那些二十四小时准备向女朋友汇报的男人，以及二十四小时要求男朋友汇报的女人。。生活中有很多其它事情要做，让我清静着先把它们都做好，和你在一起的时间里，我必全心全意。

POINT4。长情一点吧，尽管你可以证明我不是100%合适，但我仍然可能是最合适你的人。看到谢安琪在西餐厅时隔几年的两场戏，很容易能想象出一个把自己大好时光都贡献给某个男人的长情女子。多少人在分分合合的最后用各种理由敲定了我们不合适，但之后却再也没找到所谓更合适的了呢。就好比我现在能完全说出一百个理想女友的条件，但我相信最终出现的人能满足七八十个就极端不错了。声嘶力竭地与他的缺点划清界限后的若干漫长岁月里，你心中留下的恐怕只是他的好。所以这个世界上没有完美情人，只有该珍惜的眼前人。

POINT5。如果我真的是个混蛋，你就骂我吧。我发现很多人会说出，尽管他xx我，xx我，xx我，我还是那么爱他。说这种话的人脑子里至少灌了不止一瓶六神花露水。如果我是女的，别说你xx我，xx我，xx我，只要小小x了一次，就结束。女生天生是应该被珍惜和爱护的，不是用来被男生糟蹋或者自我作贱的。天底下没有一个人你非要不可，要到连自己都不要了。好女生是懂得该放手，该狠心的人，如果你和一个混蛋男朋友已经掰折了，他还敢和你打电话了，就必须敢跟他说“吃你妈的芒果，我最讨厌吃芒果了，而现在我最讨厌你！”这种话不仅能让自己扬眉吐气信心倍增，也是下一段美好生活开始的标识。

不知道是不是真的沧桑了，看过这一中一美两部大规模杀伤性爱情教科书，被其可怕的真实性伤到。以前在上海时，周遭的人无不个个身怀绝技，小小一个手机里能隐藏无数秘密，每个人都比周华健更适合唱有故事的人。而退到一个与世隔绝的空间，吃几个月咸菜泡饭，才能把脑子里的简单爱唤醒。如果我确实无法回到大学时代，有大把大把的时间去手拉手在绿意盎然的校园里散步，请看在我努力为营造和谐社会添砖加瓦的份上，赐给我一个后青春期的爱情故事，一个即使我以后去南非，都愿意等我，哪怕我们都已经三十好几的女生。

前几日看了叶导演的新作《保持爱你》，其实之前对他并没有太多好感。不过他的戏倒是每一集都会去看。还记得前些年《十分爱》上画的时候，跟靖一起去看，戏院满眼都是情侣，当然除了我们俩。叶导也是一直这样打着纯爱标题的幌子，在银幕中向小情侣们描绘出爱情中一幅幅狰狞面孔。看完他的电影，按照靖的话说，很容易去引导人去好好揣度身边的那位。如果这种效果是现实存在的话，我真不知道应该以用心良苦来形容他，还是挂上别有用心的牌子。

      但是，人之所以要去揣度，大概是因为两个人的距离已经不在所可以控制的范围。就像阿宝在电影一开始就对着伟大喊：“你走啊，我以后唔想再见到你”，其实就是弱听的她在热爱音乐的伟身上感觉到了距离感。但是，假若她心中不是在羡慕中蕴含着那几分的情愫，又哪会每当在路过时送去几眼若有若无的注视，最后写下那几个敞开心扉的文字，更不用对着镜子，用生硬的语气学着吐出这几个残忍的音节。

      在那时候，镜子两边两个迥异的表情，在我心中就是电影的最好的一个镜头，一边的阿宝在当时还是无法明白当中的意味，只是显得有点紧张，有点忐忑，在另一边的老板娘芳，却是一付泪流满面的样子，因为阿宝道出的是“走”，她所想到的却是“留”。她与阿祖的遭遇，似乎就是主流社会波折的缩影。初时的阿祖犹如暴发户的神态，阿芳有点刘姥姥游大观园的造作，最终都落在一件毛衣和一支钢笔身上，阿祖曾“嫌弃”毛衣的老土，但最终依然舍不得脱下，他也说过用那支钢笔写下的就是他们的幸福。最终芳却把笔还给阿祖，又希望他写信，大概她也是想让这支笔继续书写他们的幸福。

     “唔好等我啊，在等就老喇”，这是电影中另一个印象深刻的镜头。在芳目送的士离开后，不再去买所谓的dream袋，大概已经说明一切。她不再需要买，是因为她已有决心守护的。他们俩的故事，在我看来是五个故事里最为沉重又最为现实，也是最为感动。因为相爱，阿祖以一如既往的专行独断拉开的双方的距离，独自背负着一切出走。芳说着那一句，袋子下一个会更好，似乎就是默默地说给阿祖听。那时候，她脸上带着微笑，眉目上挂着的，却是忧伤。

      芳有她自己的dream袋，阿龙跟阿虎也有他们的dream，就是情人节有女孩子陪他们过。可惜，早已经习惯宅在家里的他们，一直处在“Theresa女神”光环下，最终小金鱼的出现却是稍微拉近他们心灵与社会的距离，另一方面他们近乎白痴的表达却令小金鱼卸下心中的包袱。小金鱼最终对一直以为她喜欢芒果的阿辉释然，也是一直在假扮他已逝弟弟的哥哥送一口气。

      就像阿辉的哥哥那样，我也不明白阿辉为什么执意要在情人节同时约会三个女孩子，但幸亏可以轻易发现的是，他哥哥身边有一个在情人节等了他23小时的女孩，他们俩之间的距离很近很近，使得可以包容一切荒诞的傻事。之前有点搞笑有点折磨的情节，永远计划赶不上变化的遭遇，全是由于一个“傻婆”的醋意，不过这一切到最后都是幸福的。

      电影里面最不幸福大概就是风，从一开始我就觉得Debiie那种可怜和“善良”有点夸张，但或许这样更能够引起男性的荷尔蒙，让对方蒙蔽，到最后在路边陶醉在幸福中的风还不知道自己是处境最残酷的一个。不过回想之前，Debiie若果真的喜欢他的话，还用的着这么长的“试用期”，让风维持着单方面的仰视，保持着这种若即若离，说不清道不明的隔阂呢？

      保持爱你，我觉得更多的是保持一直沟通，我不明白你怎么想，两个人又无法进行交流的话，一味地揣度，如何保持爱你？

　　昨晚凌晨两点开始下载粤语版《保持爱你》。今天上午看的时候，我又哭了，因为吖宝学讲那两句话哭了，因为谢安琪哭了。

　　这一次其实还是继续了叶念琛在《十分·爱》中的主题“看到的未必是真的，真的你又未必有幸能看到”，他很废周折地用了森美和杨爱瑾让我们看到女版和男版表面看起来驾驭异性非常厉害的情场花心大萝卜，又在吖俊那位四眼仔之后引入唐素琪这个爱哭表面毫无攻击力的弱女子和小肥那个怕女朋友的傻仔，到最后却让我们看到与内心完全相反的结果。

　　简单来说，小心四眼仔小心低B妹，他们可能才是情场最毒手；表面花FIT的森美和杨爱瑾你又怎么不能看穿他们内心才是情场最钟情的痴情种呢？

　　不过说来胡青蓝真有点惨，我记忆中第二到第四部曲他都是一个受害者，我的理解是，在爱情中你可以钟情你可以痴情，但系你唔好做一个冇脑既不带心眼的好人！毕竟，中外都有讲，Sometimes, love just like the businese。冇脑既人做生意，等于待宰的羔羊。

 　　开始让我释怀的是因为叶念琛用了谢安琪的故事作铺垫，在我理解，谢安琪和男友曾经是SWEET过，现在的确彼此内心还有情在，这一点她男友如何做戏都无法掩饰。可是两人毕竟这一刻钟已经做到两人缘分的尽头了，何不潇洒放开彼此，就像谢安琪最后在电话说的：“迟D有D新款，可能更0岩我呢”。我相信这是叶念琛在他电影中作出的第一次释怀与妥协。

　　可最让我释怀的是我发现，在《我的最爱》的最后叶念琛过激地让方力申死去，他终于把他内心的情绪发泄完毕，这一次他不再用方力申了，因为这个角色所代表的阴影在叶念琛的心中终于释放完毕了。于是在第四部《保持爱你》中他终于在电影中出现一个美好的爱情故事：吖宝和侧田。

　　虽然他还在告诫我们小心情场中的四眼仔低B妹，但在最后我们终于迎来叶念琛心中那奢侈的珍惜的阳光，那是他心中美丽爱情的景象，是像Stephy穿着白纱长裙骑着送花黄色三轮车时那一道最美丽的风景，是像侧田用心良苦找到让Stephy用心听到音乐的方法，是他挖空心思用尽三部曲解释完整现代都市爱情故事后，渐入渐深到最后才敢拿出来让我们耀眼的真爱。

　　可是，能把森美或者杨爱瑾都看穿都驾驭到的人这世间又有几个？一个是能同时驾驭Ｎ个女仔既男人，一个是能把森美那三个女朋友的局插爆的女子。

　　Anyway，爱情，是终会来临的！