花落梦深处

这是我看过的第二部以昆曲为题材的影片，第一部是杨凡导演的，由王祖贤、宫泽理惠、吴彦祖主演的《游园惊梦》。这两部影片都引用了昆曲的经典曲目《牡丹亭》的片段，“情不知所起，一往而深”，《牡丹亭》的核心是情，杜丽娘因情而亡，又因情而生。由此奠定了《花落梦深处》和《游园惊梦》的主题。 （一）整体概况 这部影片整体来说还行，观看之前我做好了看烂片的准备，居然出乎意料的还行，甚至在镜头的处理和配乐方面可以打9分，电影随便一个镜头就可以当作壁纸，我太喜欢导演的构图了♥ 有段时间没看国产影片了，影片一开始就让我眼前一亮，浓郁纯正的国风特色:江南水乡，小桥流水，谦谦君子，温润如玉，美不胜收。 电影的取景地选的非常好，据说是南浔古镇，完全还原了我心中流传昆曲之地的模样，而苏州，过度的商业化致使它失去了古色古香的韵味。 我很喜欢电影结尾部分的处理，大梦一场，从头来过，既点了“花落梦深处”的题，又不至于让剧情落入俗套。 （二）演员演技 霍尊的演技吧，我尽量去掉粉丝滤镜，公正客观的评价，7分吧，毕竟非科班出身首次触电，演技不至于突兀出戏，但依然存在一些小问题，尽管如此，依然吊打一群小鲜肉尬出天际的辣眼演技。霍尊的日语真的好惊艳呀♥这小尊尊的银幕处女作吧，吻戏啊，床戏啊🙆一个不落。 女一赵丹属于耐看型的气质美女，演技还行。女二居然是花儿朵朵的代悦，当年上初中的时候挺喜欢她的《水墨的音色》，好多年都没见过她了。 （三）背景音乐 再说说《粉墨》这首歌，我听过很多遍，之前看到歌词时就有些疑问，从“红尘之中 有几人 同梦 同眠 到同穴 粉墨 遮住你我 厮磨 却属于角色” 到“谁和我灵肉相合” 总感觉怪怪的，有些露骨，不像是霍尊的风格，我还以为是自己想歪了😌今天才明白，原来还真是这么回事😂小霍霍都演床戏了，这歌词算啥，神仙也有七情六欲。 （四）其他 影片中三次致敬《霸王别姬》，看到弹幕上有人说很排斥这种行为，我觉得还好吧，毕竟是同类电影的佼佼者。 总的来说，《花落梦深处》是一部唯美的文艺片，值得一看，完全可以吊打七八成的国产片。

悠悠的远山，仿佛在眼前，又似在梦里，那一声声的呼唤，是谁在耳边呢喃？多情的山，与云朵戏耍，又与流水缠绵。这是梦里的水乡？这是相思的江南？ 一缕春风，唤醒了沉睡的梦，那清晰而又模糊的容颜浮现于眼帘。回想起梦里，那青山绿水间的相遇，一个人是诗，两个人是画，从此，你成了心灵里永恒的风景。 梦，激起了心的涟漪，燃起了爱的相思。所有的时光里，欢愉与忧伤交织，缠绕。无数次的问，那梦是心之向往？还是缘的指引？ 踏着梦的足迹，一程山水，一程歌，怀想着，与你会有怎样的相逢？或许因心中的念，就在走走停停，寻寻觅觅中，山林深处传来空灵的曲子，那是梦里你的声音，所有的缘都得到了诠释，仿佛相知多年。梦里梦外，静美的时光将彼此载入云水深处。 行驶一叶小舟，与你静坐在流水的中央，喧嚣散去，浮华遗忘，彼此深情的凝视，无需言语，忘掉所有错过的哀怨，紧握微薄的光阴，让微风轻轻拂过，让细腻的抒情深入两颗心的渴望，愿时光就此静止流淌，彼此，就这样相依相伴地老天荒。 两岸的树，默默无言，他们不忍打扰这样的相遇，只用温暖的眼神，相伴相随。 忽然，岸上一曲《游园惊梦》传入耳际，视线就此游离。宁静被惊扰，于是，一个转身，一个停留。一阵风吹过，花瓣片片落在流水上，嗟叹斯人已去，温馨的梦里，点点落红，瞬间，柔波里再也没有你的身影。就这样，你无声的离去…… 她想，或许，你只是暂时远离，因为这空灵的幽静是你心灵的归宿，你又怎会舍得离去？彼此的誓言还在碧水轻烟里缭绕，你又怎会让我独自孤单？ 想着，想着，她眼中便有了泪，唯独这眼帘的风景，依依相随……不知道，你何时再会出现，她依旧痴痴期盼，守着月光，静坐在时光深处，日复一日。 她相信，彼此并不是陌路天涯，而是，你正在归来的路上。

《花落梦深处》是一部取材自昆曲《牡丹亭》的文艺电影。文艺片的类型注定了它的表达方式是如梦如幻、点到即止，电影的内容不可能是直白的呈现；电影一两小时的时长限制也不允许影片将内容过多用于交待故事情节，更多的是运用可能不容易被普通观众留意到的细节镜头语言去表达。这样的表达“犹抱琵琶半遮面”，朦胧神秘、意味悠长，更符合东方审美，也和影片表达传统文化艺术的气质相符。不过对于如今被好莱坞特效大片、日韩神片冲击过的观众来说，《花落梦深处》这样的东方式娓娓道来的文艺片就略显寡淡。就如天天看着各种超短裙、遍地比基尼，突然来个“天然去雕饰”的清水芙蓉就没几人懂得欣赏了吧。

理解了《花落梦深处》里的小细节，也就真正看懂了这部电影。我就来说说自己找到的一些细节，希望可以对其他观众理解剧情有一点帮忙。以下是剧情分析涉及剧透，没有看过电影又不想被剧透的可以在这里停下了。

放张拿着美人团扇的霍尊做分割。

上束歉与邬墨夕相爱突兀吗？

影片取材自《牡丹亭》，剧情设置自然会与《牡丹亭》相关，以及与《牡丹亭》渊源很深的《同梦记》。女主邬墨夕既是杜丽娘也是商小玲，遇到上束歉之前，她是商小玲，渴望爱情却只能在别人的故事里流干自己的眼泪；遇到上束歉她便成了杜丽娘，经过痛过挣扎最终选择大胆的向上束歉说出“我爱你”。

《花落梦深处》和《牡丹亭》一样，串起全片的一个关键因素就是——梦。杜丽娘在梦中觉醒开始了自己反抗男权封建社会对女性的束缚压迫寻找自己的爱情和自由，在梦中找到毕生挚爱自媒自嫁与爱人柳梦梅结为夫妻，因情死为情生，在复生之后更加坚定的追求捍卫自己的爱情，最终得到父母及世人的承认获得幸福。

《花落梦深处》即以上束歉的梦开篇：在牡丹花海的中央是他心中思慕的女孩，她一身杜丽娘的戏服美得不真实，梦中他与她耳鬓厮磨、缠绵悱恻。

突然耳边传来老船夫的声音，告诉上束歉目的地到了。上束歉从梦中惊醒，立即下意识的拿出放在怀中的半本《同梦记》，画面落在了戏本女主插画上。这时候上束歉梦中人应该还是自己脑补的戏本角色的具像，此时的梦还只是上束歉自己的梦，还没有与邬墨夕联系起来，就和我们看小说自己脑补喜欢的角色并没有差。

但这也是上束歉为何会对邬墨夕一见钟情的原因。他拿着的这半本《同梦记》是邬墨夕外公沈云天所编，角色的形象是按照邬墨夕外婆宁秋的样子描的。

影片通过顾老和沈云天的台词交待了邬墨夕与外婆长得很像。

也就是说上束歉按照戏本脑补出来的形象与邬墨夕是一样的，邬墨夕的脸就是上束歉梦中人的样子。《天龙天部》里段誉爱上王语嫣还是仅仅是因为外貌，上束歉对邬墨夕除了外貌还有同为昆曲痴迷的因素。所以见到邬墨夕的第一眼对于上束歉来说就是梦照进现实，爱上邬墨夕是理所当然的事，没反应的话才是奇怪。

对于邬墨夕来说又为何会爱上上束歉？

邬墨夕因为上一辈的悲剧：母亲年幼时目睹外婆在戏台上惨死于上束歉爷爷手上，造成了对戏台及戏曲的恐惧，精神也不正常。在受小墨夕偷偷学戏的刺激下一病归西，女主成为了无亲无故的孤儿。母亲的死迫使她不能学戏，但从心底里的喜欢是不受控制的，所以，她以拒绝顾老亲授学艺的方式来抵消对母亲之死的愧疚，又在自己的住处种上牡丹、在家里放着戏本和戏服。在终日左右为难的时光里，无人可以倾诉的她选择活在戏中来逃避。而她最喜欢的曲目是《牡丹亭》。

上束歉是什么样的？文质彬彬还着书卷气还有点呆，呆头书生的样子没跑了。《牡丹亭》的男主角柳梦梅什么人设？书生啊！首先从第一印象上邬墨夕就不排斥他。电影里也很含蓄地进行了表达。邬墨夕因为忘带钥匙进不了家，可是清冷孤傲的她却不愿意求人选择自己爬墙，高估自己能力的后果是卡在墙上进退不能，就这样的情况她也没选择低头去呼救。撞上路过尬聊的上束歉这个陌生人，女主却很反常的主动求救。

平时她的院子是连镇子上一起生活多年的朋友也不让进的，所以上束歉从一开始对于邬墨夕来说就是特别的。呆萌而文质彬彬，软萌得没有一丝攻击性的上束歉对于邬墨夕来说才是敢于接近交流的对象，这样的人设让霍尊出演倒是非常具有说服力。

当然上束歉怀里被忽悠买下的一干与昆曲相关的工艺品也可能是拉进两人之间距离的因素，一个镇子外面的陌生人把当地人不感兴趣的玩意如珍宝般抱在胸前，可能也像自己一样喜欢昆曲吧。

这里插一段两人感情线外的细节：镇上经营昆曲周边的小店，老板不断的向路过的行人推销，本地人却根本不屑一顾。初到镇上的上束歉却被吸引，被老板推销了洞箫、团扇、脸谱等等一堆工艺品。初看的时候只觉得上束歉这个呆头实诚娃被老板坑了好笑，再看却发现这段和传统文化的现实惊人的相似，国人自己弃若敝屣的戏曲却有不少外国人不远万里来学习。当然也许只是我想多了，导演拍的时候并没有类似的想法。

说回正题，男女主第二次见面遇到了顾家兄妹两人提起在顾老生前希望女主出演《牡丹亭》，但面对亡人遗愿邬墨夕却没有答应。邬墨夕热爱昆曲却又拒绝出演，无论如何都不符合常理，但上束歉却和顾家兄妹不同，虽然与邬墨夕相识甚短，却细心的发现墨夕有杜丽娘的戏服，庭院里种着牡丹。虽然对于上束歉的追问她也没回答，可是女主心里应该有找到知己的欣喜。

《牡丹亭》让两人的距离再进了一步，分开的两人各自看着手中的半本《同梦记》，做着同一个梦。此时，上束歉脑中的梦中人与邬墨夕重叠，而上束歉也成了邬墨夕的柳梦梅，梦已经从上束歉一人的独梦变成了两人同梦。可以说到此，两人在内心的爱已经相连。

两人的爱其实是一种对杜丽娘和柳梦梅角色的爱的转移和重叠，虽然两人相识时间不长，但对对方的爱却在没有相遇之前的很久很久便已经开始，相遇是这段爱的爆发点。开始便爱得如绚烂的烟火般耀眼而不顾一切。上束歉在小石桥上用洞箫吹奏，用箫声诉说心意，邬墨夕也循着箫声前来。两人在音乐中就明白彼此的意图，知音也不过如此。所以邬墨夕说出了从不向外人道，不上台的理由；上束歉灵机一动提出不登台也可以演出的设想。邬墨夕第一次露出了笑脸。

送墨夕回家的路上，上束歉含蓄的表白，爱上了梦中人。对于同样痴迷《牡丹亭》的两人来说其实很直接了，只不过对于不熟悉《牡丹亭》的观众可能get不到。

上束歉与邬墨夕的爱不结合《牡丹亭》和《同梦记》来理解可能就会得出发展太快，爱得没有理由的结论。

影片是悲剧还是喜剧？结局是死循环吗？

要回答这两个问题还是要从影片里的细节里找。结合《牡丹亭》和《同梦记》剧情以及影片中台词以及镜头，我的结论影片是用伏笔交待了的happyending。杜丽娘慕色还魂的故事是大团圆喜剧，商小玲一遍遍演着“寻梦”一出杜丽娘爱而不得郁郁而终时卒于台上却是实实在在的悲剧。影片中男女主角各拿着《同梦记》的一半，上束歉在商小玲死后的剧情又续了一个结局（是不是感觉和我们不满故事结局续同人一样一样的），为商小玲写了一个梦，这里应该是本片导演为影片结局埋的伏笔，一个梦的结束又是另一个梦的开始，但另一个梦却不是前一个梦的简单重复。续结局的原因是不接受商小玲的悲剧，戏本里的结局尚且想要改变，何况是自己和恋人的人生！

《牡丹亭》里杜丽娘的抗挣也是从梦开始，梦中觅得情郎结得姻缘。影片开头与结尾都是上束歉在初到玉茗的小舟之中从梦境中醒来，与女主邬墨夕在小桥处初遇，但是片头上束歉是老船夫声音唤醒被动醒来，结局是自己从梦中惊醒；男女主在片头的相遇只是两个陌生人的擦肩，结局处却有恰似故人来似的相视一笑，与《红楼梦》中宝黛初相见倒有异曲同工之妙，明明是不曾相见的陌生人却又仿佛相识多年。初遇已经改变，两人的爱情结局又怎么可能还是悲剧！大概就是一出看似悲剧的喜剧，也可以说是留有美好期望的喜剧。

结局不仅仅是男女主爱情从悲剧向喜剧转变留下线索，昆剧这门古老的传统艺术的命运也在结局处给出积极乐观的暗示。同样是老船夫回答上束歉询问关于玉茗古镇当下昆曲现状的镜头，问的话没有变，答的话也没有变，但是镜头的内容却变了。开头只有两人对话镜头的切换，结局的地方岸边却多了教戏的老人，学戏的孩子。

《花落梦深处》就如片名一样，就是一个美丽的梦，美丽而梦幻，蓄含着丰富的文化积淀需要细细品味，只不过简单粗暴的接受信息习惯了，很难再适应《花落梦深处》这样的表达。观影中观众推进剧情那些细节被无视也就再正常不过。花了一天功夫码这些字也是希望能有更多的人能看懂这部影片，多一些的人愿意重拾我们的传统文化，感受传统文化之美。

本来这篇是发在微博上的，一个姑娘怂恿我来豆瓣评分，就偷懒把这篇放上来了。

花落梦深处，究竟有哪些地方致敬了《牡丹亭》

谈到昆曲，基本上绕不开牡丹亭。

花落也不例外。

在影片中多处致敬了牡丹亭。

一、先说故事情节，牡丹亭讲的是杜丽娘与柳梦梅由花神引导，梦中相会，因梦生情，结为伉俪。

古代的大户人家的小姐，深居闺中，倘若能在梦中遇上心上人，那便是浪漫至极。

在电影中，男女主也有一个极为旖旎的梦境。

男主上束歉，拿着戏本的下半部，女主邬墨夕拿着上半部。

两人对这半本戏词都是日日翻看，因而得了一个关于戏文的梦，可谓情理之中。

梦一共出现四次。

第一次是在船上，上束歉睡着了。梦见一个穿戏装的女子，站在开满牡丹花的庭院中，但怎么也看不清样貌。

第一次梦境

水袖遮挡了女子的样貌

第二次是在见到邬墨夕的那一瞬，电影闪回了梦境，男主遇到女主后，梦中的女子才有了一个具体可见的样貌——正是邬墨夕的模样。

男女主初相遇，闪回梦境

第三次是上束歉拿着《同梦记》陷入沉思。

在梦里他与邬墨夕已然是耳鬓厮磨状。

第三次的梦境

第四次，是在夜里，上束歉看《同梦记》的时候睡着了。

此时梦境进入了入少儿不宜的状态。

第四次，我放一张含蓄一点的吧

男主惊醒后轻抚戏本，道：我可能已经爱上你了。

值得一提的是，男主惊醒后，镜头切到女主，女主画完牡丹后，趴在桌子上睡着了。手臂下还枕着一本《同梦记》，她应该是做了一场和男主类似的梦。

从这场梦境后，邬墨夕对上束谦的态度明显和软了许多。

上束歉问她：你相信一个人回在梦里爱上另一个人吗？

邬墨夕没有回答，但看电影的人，心里头已经有了答案。

一见倾心，再因梦生情，虽然和原作有些许出入，但是这段梦境的运用毫无疑问是致敬了牡丹亭的。

二、再说台词。

除了电影里时不时提到的《牡丹亭》三个字以外。

在不少台词里都涉及了牡丹亭。

1.上束歉说，女主的家里挂着杜丽娘的戏服。除此之外，还有许多提及杜丽娘和柳梦梅的台词，不一一列举。（杜丽娘是牡丹亭女主，柳梦梅是牡丹亭男主）

2.老船夫：情不所起，一往而深。

这一句是牡丹亭的题记，原文如下。

情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。

三、地名

女主居住的小镇：玉茗镇。

玉茗镇当然是虚构的，但是天底下有玉茗堂。

玉茗堂是汤显祖晚年写作、会客、排戏的场所。

四、同梦记

《同梦记》这出戏是真实存在的。

《同梦记》明末清初沈自晋编纂的《南词新谱》著录。是最早对汤显祖《牡丹亭》进行改编的一部剧作，仅存残曲三支。

沈云天极可能以沈自晋为原型。

当然电影中的《同梦记》和这本《同梦记》不是同一本。

五、商小玲

明末清初人。昆曲女演员。在杭州演出，擅演《还魂记》之《寻梦》、《闹殇》诸出。后在台上演唱《寻梦》时过于哀伤，声泪俱下，气绝而死。

电影中的《同梦记》应该是讲述商小玲这段故事。

六、小临川

上束歉：你就是几十年前名震天下的“小临川”？

要知道小临川是什么意思，就要先明白，临川是什么。临川是一处地名，位于如今的江西省东部。

汤显祖是临川人。

七、唱词

1.老船夫：忙处抛人闲处祝，百计思量，没个为欢处。白日消磨肠断句，世间只有情难诉。玉茗堂前朝复暮，红烛迎人，俊得江山助。但是相思莫相负，牡丹亭上三生路。

电影里把玉茗堂改成了玉茗镇。

这是牡丹亭的第一出《标目》。

大概类似于开场白。

百计思量，没个为欢处

2.顾老先生过世前唱了一句：但使相思莫相负，人在花落梦深处。

也是化自牡丹亭。

人在花落梦深处

3.男女主邂逅时候，背景音乐是一句唱词“是那处曾相见。”

出自《牡丹亭 惊梦》

【山桃红】则为你如花美眷，似水流年。是答儿闲寻遍，在幽闺自怜。转过这芍药栏前，紧靠著湖山石边。和你把领扣松，衣带宽，袖稍儿揾著牙儿苫也，则待你忍耐温存一晌眠。是那处曾相见，相看俨然，早难道这好处相逢无一言？

柳梦梅与杜丽娘初遇唱的就是这个。

非常有名的如花美眷 似水流年，就出自此处。

是那处曾相见

4.邬墨夕唱过两段昆曲，一段是在亭子里。唱的是《牡丹亭 寻梦》

【江儿水】偶然间心似缱，梅树边。这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。待打并香魂一片，阴雨梅天，守的个梅根相见。

偶然间心似缱，梅树边

一段是屋顶上的《牡丹亭 离魂》

【集贤宾】海天悠、问冰蟾何处涌？玉杵秋空，凭谁窃药把嫦娥奉？

问冰蟾何处涌

5.除此之外邬墨夕最后在戏台上唱了一出《同梦记 绝唱》

唱词如下：情不知所起，一往而深。花落梦深处，情系戏真实。

依旧化自《牡丹亭》。

花落梦深处

6.在邬墨夕上场前，戏台上演了一场《牡丹亭 惊梦》

唱词如下。

【皂罗袍】原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱。

似这般都付与断井颓垣

八、道具布景

1.对联

顾纪所居住的顾园上贴的对联。上联是牡丹亭柳郎惊梦，下联是x芳圃杜女游园。最上面那一个字从头到尾没出现过。我猜是群字。

对联

2.戏台

戏台上画的是柳梦梅杜丽娘，还题了牡丹亭三个大字。

戏台

九、片尾曲。

终于写到《粉墨》了。

只写了明显看得出来原句的部分。

如花美眷 似水流年【出自《山桃红》】

但求相思不相欠【化自但使相思莫相负】

和声部分：

露出你我（谁无缘 谁断肠 都付予断井残垣）【断井句出自《皂罗袍》原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。】

厮磨（心似缱 梅树边 忽忽伤心自怜）【出自《江儿水》偶然间心似缱，梅树边。】

非常惭愧，《牡丹亭》我是断断续续地听的，如有遗漏或错误，请指正。

最后放一段我最喜欢的台词。

在我心里这是男女主最棒的一段表演。

墨夕：《同梦记》的结局是你爷爷续上去的吗？

上束歉：是我续上去的。

墨夕：为什么商小玲死了之后，你还要再给她续上一个梦。

上束歉：我没看过上半本，我不知道一个人是怎么能爱得这么深，深到演着杜丽娘的时候就死在了舞台上。

墨夕：因为她爱上了一个人，却无法在一起，她演杜丽娘慕色而亡，就是在演她自己，她每演一次就感觉心痛死一次。

上束歉：如果是这样，那我就把结局再改一下。

一张我喜欢的扮相收尾。

电影《花落梦深处》

　　关于霍尊主演的电影《花落梦深处》（以下简称《花落》），看过的小伙伴们都应该知道，这是以昆曲剧作《同梦记》为整部电影线索而讲述的故事。 　　在电影中由霍尊饰演的上束歉为了归还《同梦记》而来到了玉茗古镇，并喜欢上了女主角邬墨夕，开启了一段刻骨铭心的恋情。 　　电影的结尾留给观众想象的空间很大，上束歉又如同电影开头一般，在船上从梦中惊醒，而不同的却是初见的桥那里，邬墨夕没有离开，而是停下看着上束歉，犹似故人，让观众不由得浮想联翩。 　　“庄生迷梦”，或许两人真的同梦，在梦中就已经相遇相知相爱，结尾是美好的，两个人会在一起，因为一切磨难，都已经在梦中刻苦铭心过了。但也不排除这并非两人共同的梦境，而是梦中的一切都会在玉茗古镇真的上演的预告罢了。这全凭个人所理解。 　　除了电影富有新意的剧情值得一提以外，还有电影里从头到尾都离不开的昆曲。 　　作为“百戏之祖”的昆曲被完美的融合在了这部电影里，无论是从古色古香的玉茗古镇，还是从主角间的爱情都可以看到昆曲的存在，不可忽视的存在。 　　我想，看这部电影的观众也彻彻底底的见识了昆曲的美。但遗憾的是，电影同时也提到“唱昆曲的人少了，听昆曲的人也少了”，说的不正是眼下的景象吗？ 　　越来越少的人愿意去了解这一类的东西，这种“美”的传承正在逐渐消失，指不定多年以后，电影里唱过的《牡丹亭》都已经被遗忘。 　　所以，在这部电影里，我们可以看到的，并不是只有旷世的虐恋，还有对于文化的传承。 　　接下来要说的，就是关于电影的拍摄。只要看过《花落》，就不难看出在拍摄和选景上的用心。 　　“每一帧都是壁纸”，我觉得这句话用在《花落》上毫不为过。拍摄场地和故事内容的高度契合，服饰妆容和昆曲的还原都让人感到赞叹不已。 　　开篇的青山绿水，一叶扁舟，出于尘世喧哗的感觉让人心宁神静，而结尾又归于这种静，让整部电影犹如水墨画一般徐徐展开，又徐徐合上。 　　似品一杯茶，品后唇齿留香：似做一场梦，梦醒犹忆梦中。 　　借用电影里的一句话，“花落在了你的肩头，你落在了我的心上”，梦醒却执梦中花，似梦非梦，谁又知是真是假，唯一清楚的，只有你。 　　 　　 　　 　　

电影《花落梦深处》

电影《花落梦深处》

电影《花落梦深处》

电影《花落梦深处》

《花落梦深处》虽然不完美，导游和演员都是新人，但是立意深刻，题材也新颖，还能看出创作者对传统文化的热爱。

虽然称不上顶级作品，但是画面和色调都很美，比起某些纯粹为了圈钱并且毫无内容的烂片好多了，可惜这么好电影居然没有在全国公映。

霍尊出演电影的收获不止是积累了表演经验，更重要的是打开了绚丽多彩的昆曲世界的大门。