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剧情介绍
搭错车(1983)电影免费高清在线观看全集。
退伍老兵哑叔（孙越）因捡回弃婴致使妻子别他而去，靠拾破烂，哑叔既当爸又做妈含辛茹苦将取名阿美（刘瑞琪）的弃婴养大成人。因为哑叔常在耳边吹奏美妙的乐曲，阿美自小就对音乐有特别的理解。 高中毕业后，阿美去了某餐厅当歌手，有缘结识作曲家时君迈后，她的演唱技艺有了较大提高，被娱乐公司老板余广泰盯上。为了改善哑叔的生活，阿美在余广泰的引诱下签署赴东南亚演出的合约，不想被其当作摇钱树受到控制，在哑叔重病在床之际也无法抽身探望，只能在舞台上把思念愧疚之情化为歌声遥寄。信守梅林传奇第一季VIP怒海追逐战白玫瑰临终学校异域逃离黄金劫案第一季万人迷龍咁威2003体内的怪物第一季后台守城比翼双飞的爱情故事坚墙乔治亚法则绝杀慕尼黑（普通话）À Table！~跟着古代食谱学做菜我记得2022薄樱鬼真人版房间2015蝙蝠侠归来全职猎人剧场版：最后的任务四大名捕2错在新宿单身公寓佳偶天成死亡街区十三号：大逃亡你无法选择自己的家人王牌谍对谍葡峰山下小村官杀她虎穴锄奸少年时代相逢在雨中悍城夺宝传奇布鲁诺彼得莱斯：梦想工程师辛普森一家第三十二季不语奇谭之青鱼传说
退伍老兵哑叔（孙越）因捡回弃婴致使妻子别他而去，靠拾破烂，哑叔既当爸又做妈含辛茹苦将取名阿美（刘瑞琪）的弃婴养大成人。因为哑叔常在耳边吹奏美妙的乐曲，阿美自小就对音乐有特别的理解。 高中毕业后，阿美去了某餐厅当歌手，有缘结识作曲家时君迈后，她的演唱技艺有了较大提高，被娱乐公司老板余广泰盯上。为了改善哑叔的生活，阿美在余广泰的引诱下签署赴东南亚演出的合约，不想被其当作摇钱树受到控制，在哑叔重病在床之际也无法抽身探望，只能在舞台上把思念愧疚之情化为歌声遥寄。信守梅林传奇第一季VIP怒海追逐战白玫瑰临终学校异域逃离黄金劫案第一季万人迷龍咁威2003体内的怪物第一季后台守城比翼双飞的爱情故事坚墙乔治亚法则绝杀慕尼黑（普通话）À Table！~跟着古代食谱学做菜我记得2022薄樱鬼真人版房间2015蝙蝠侠归来全职猎人剧场版：最后的任务四大名捕2错在新宿单身公寓佳偶天成死亡街区十三号：大逃亡你无法选择自己的家人王牌谍对谍葡峰山下小村官杀她虎穴锄奸少年时代相逢在雨中悍城夺宝传奇布鲁诺彼得莱斯：梦想工程师辛普森一家第三十二季不语奇谭之青鱼传说
长篇影评
1 ) 一样的日子
可能会不习惯那年代的发型和扮相，照现在的眼光看来怎是一个俗字了得！俗么？要笑俗的话，去翻看自已十年前的照片，那种穿着打扮也是俗得教自已都不敢看--土包子一个。都剥去外表，老去的岁月与现今其实是一样的日子。原来那以前不叫俗，那叫淳朴，真正的俗却是"七彩霓虹把夜空染得如此的俗气"。尽管这是老片，热点元素个个鲜活：也有两小无猜，也有赌博输家产，也有动物关怀，也有gay的经纪人，也有超女发迹，也有拆迁房地产，也有社会底层，也有娱乐圈，也有顾事业不顾高堂，也赶歌舞音乐片风潮...看罢想想，这么些年过去，尽然还是一样的日子。那么这个片很不过时。我时常恨今怀古，对于这片像是又一个愤世疾俗的机会，可是发现纵有千言也只泛泛，因为一切心思早已被苏芮的歌唱尽。唉，这年头和以往多出来的一点是，尽兴ctrl+v：
想起初相见 似地转天旋 当意念改变 如过眼云烟
什么时候儿时玩伴都离我远去
什么时候身旁的人已不再熟悉
人潮的拥挤拉开了我们的距离
沉寂的大地在静静的夜晚默默地哭泣
什么时候蛙鸣蝉声都成了记忆
什么时候家乡变得如此的拥挤
高楼大厦到处耸立
七彩霓虹把夜空染得如此的俗气
谁能告诉我
谁能告诉我
是我们改变了世界
还是世界改变了我和你
一样的月光
一样的照着新店溪
一样的冬天
一样的下着冰冷的雨
一样的尘埃
一样的在风中堆积
一样的笑容
一样的泪水
一样的日子
一样的我和你
想起初相见 似地转天旋 当意念改变 如过眼云烟
什么时候儿时玩伴都离我远去
什么时候身旁的人已不再熟悉
人潮的拥挤拉开了我们的距离
沉寂的大地在静静的夜晚默默地哭泣
什么时候蛙鸣蝉声都成了记忆
什么时候家乡变得如此的拥挤
高楼大厦到处耸立
七彩霓虹把夜空染得如此的俗气
谁能告诉我
谁能告诉我
是我们改变了世界
还是世界改变了我和你
一样的月光
一样的照着新店溪
一样的冬天
一样的下着冰冷的雨
一样的尘埃
一样的在风中堆积
一样的笑容
一样的泪水
一样的日子
一样的我和你
2 ) 你，后悔吗？
我第一次听《酒干倘卖无》的时候是上世纪九十年代初，年纪小的既不信任自己的普通话，也不知道有方言，于是问父亲这句话是什么。父亲告诉我这句是台湾话，是收破烂时说的；这首歌是一部电影的主题曲，唱的是父爱；家里有这部电影的录像带，叫《搭错车》。我很快就忘记了要看录像带，也忘记了父亲当时给我讲的另一个故事，直到不久前阴差阳错的看了这部电影。
另一个故事就发生在父亲的时代：爷爷家的邻居也是一对工人，两个人一直没有孩子，他们四处托人打听谁家愿意过继；于是一天早晨，一个襁褓中的婴儿被小心的放置他们家门口的篮子里。还在学走路的父亲就这样多了一个童年的玩伴，在父亲的记忆里，邻居从来没有打过那个妹妹；虽然是困难时期，她也时不时会有顶饱的东西吃，但是妹妹从来不会自己先吃，都要家里大人先吃过才咬一小口；后来父亲才知道，原来妹妹很早就被小伙伴们童言无忌的告知了自己的身世。
两位老人没白疼这个女儿！党落实政策后，一对干部夫妇来到了邻居家，原来妹妹是他们当年受迫害时走投无路留下的，他们也一直偷偷关注着妹妹的生活，更揪人的是他们也就只有妹妹这么一个女儿。妹妹的养父沉默良久后同意把妹妹还回去，养母冲回房里号啕大哭，这时候十几岁的妹妹站到了家门口，开始骂街。工人家的女儿本来就不高雅，但是很结实；据父亲回忆，妹妹从上午一直骂到了天黑，骂的自己的亲生父母先是哭，后来就认了，再也没有来过。
妹妹并不知道该骂什么，事实上如果她的亲生父母不那么做她早就死在那个动荡的年代里了，但是父亲觉得妹妹想要否定这些“应该”，要获得自己“不应该”的立场，所以妹妹就反复的骂一句“操你妈！”间隔这么多年，父亲之后讲的我都不记得了，只记得两位老人已死，那个阿姨下岗待业。如果阿姨看到《搭错车》里阿美的经历，她会后悔吗？另一个选择至少能给她一个工作，让阿姨给自己的儿子买新衣服。
不只是两位老人，我家爷爷也死的很早，他们第一辈工人为了新中国的建设起早贪黑、餐风饮露——真的是喝西北风吃野菜汤，晚年却被政策翻身回底层。爷爷后来得了癌症，单位只给工人报销青霉素这样的药，领导才能报销好药；最后爷爷为了给家里省钱，就把管子拔下来不再输液，疼死了……
我的父亲和阿姨比上一辈好一点，他们在中年被政策翻回了底层，还能够最后挣扎一下。父亲现在在当保安，他和一帮五十多岁老伙计的指导员是一个三十多岁的警察。一次那个指导员给他们训话杀威，叫父亲他们要奉献，父亲说，“我们奉献啊，都奉献一辈子了！就算路上有块石头，你们年轻人跨过去了，我们老工人也把它搬走……保安室的灯是坏的，我们修了；没有换衣间，我们把旧的大衣柜搬来；不给发手电，我们买；巡逻没有雨衣，我们从家里拿；衣服不合身，我们自己改……指导员，我们还奉献什么？”《搭错车》里的电影说，“为什么神圣的抗战留下污点，为什么黄帝的子孙残杀同胞？青年的血为了保国而流，青年的生命为了强暴而丧。问一声……”如果父亲他们现在看到这一场，会不会苦笑，会不会后悔自己当时的单纯？
父亲的一个老伙计说，好后悔年轻时离开了农村，不然至少现在小子结婚还能盖套房子。不知道经济适用房是不是像《搭错车》里的“国民住宅”一样，至少申请两年后能够分到？我的父亲也在后悔，后悔自己没再参加高考，所以他叫我一直读书，能读到什么时候就读到什么时候。我现在读到了企业管理博士，我完整地读了《资本论》，却只看见马克思说这些都是必然的，是历史车轮一定要碾过的肉泥；就像买春一样，外国人买中国人，南方人买北方人，东部人买西部人，最终会推动性的解放——他没有同情心吗？《搭错车》里的阿美最后唱了“什么时候你再回到我身旁”这一句，她也许后悔了。但是阿美你知不知道，那些你离开了他们他们却没有离开过你的人们也在后悔啊。看着这些因为你的变化而后悔的人们，就算你的变化是必然的、是“应该”，就算你不选择另一个故事里的道路，你，后悔吗？
另一个故事就发生在父亲的时代：爷爷家的邻居也是一对工人，两个人一直没有孩子，他们四处托人打听谁家愿意过继；于是一天早晨，一个襁褓中的婴儿被小心的放置他们家门口的篮子里。还在学走路的父亲就这样多了一个童年的玩伴，在父亲的记忆里，邻居从来没有打过那个妹妹；虽然是困难时期，她也时不时会有顶饱的东西吃，但是妹妹从来不会自己先吃，都要家里大人先吃过才咬一小口；后来父亲才知道，原来妹妹很早就被小伙伴们童言无忌的告知了自己的身世。
两位老人没白疼这个女儿！党落实政策后，一对干部夫妇来到了邻居家，原来妹妹是他们当年受迫害时走投无路留下的，他们也一直偷偷关注着妹妹的生活，更揪人的是他们也就只有妹妹这么一个女儿。妹妹的养父沉默良久后同意把妹妹还回去，养母冲回房里号啕大哭，这时候十几岁的妹妹站到了家门口，开始骂街。工人家的女儿本来就不高雅，但是很结实；据父亲回忆，妹妹从上午一直骂到了天黑，骂的自己的亲生父母先是哭，后来就认了，再也没有来过。
妹妹并不知道该骂什么，事实上如果她的亲生父母不那么做她早就死在那个动荡的年代里了，但是父亲觉得妹妹想要否定这些“应该”，要获得自己“不应该”的立场，所以妹妹就反复的骂一句“操你妈！”间隔这么多年，父亲之后讲的我都不记得了，只记得两位老人已死，那个阿姨下岗待业。如果阿姨看到《搭错车》里阿美的经历，她会后悔吗？另一个选择至少能给她一个工作，让阿姨给自己的儿子买新衣服。
不只是两位老人，我家爷爷也死的很早，他们第一辈工人为了新中国的建设起早贪黑、餐风饮露——真的是喝西北风吃野菜汤，晚年却被政策翻身回底层。爷爷后来得了癌症，单位只给工人报销青霉素这样的药，领导才能报销好药；最后爷爷为了给家里省钱，就把管子拔下来不再输液，疼死了……
我的父亲和阿姨比上一辈好一点，他们在中年被政策翻回了底层，还能够最后挣扎一下。父亲现在在当保安，他和一帮五十多岁老伙计的指导员是一个三十多岁的警察。一次那个指导员给他们训话杀威，叫父亲他们要奉献，父亲说，“我们奉献啊，都奉献一辈子了！就算路上有块石头，你们年轻人跨过去了，我们老工人也把它搬走……保安室的灯是坏的，我们修了；没有换衣间，我们把旧的大衣柜搬来；不给发手电，我们买；巡逻没有雨衣，我们从家里拿；衣服不合身，我们自己改……指导员，我们还奉献什么？”《搭错车》里的电影说，“为什么神圣的抗战留下污点，为什么黄帝的子孙残杀同胞？青年的血为了保国而流，青年的生命为了强暴而丧。问一声……”如果父亲他们现在看到这一场，会不会苦笑，会不会后悔自己当时的单纯？
父亲的一个老伙计说，好后悔年轻时离开了农村，不然至少现在小子结婚还能盖套房子。不知道经济适用房是不是像《搭错车》里的“国民住宅”一样，至少申请两年后能够分到？我的父亲也在后悔，后悔自己没再参加高考，所以他叫我一直读书，能读到什么时候就读到什么时候。我现在读到了企业管理博士，我完整地读了《资本论》，却只看见马克思说这些都是必然的，是历史车轮一定要碾过的肉泥；就像买春一样，外国人买中国人，南方人买北方人，东部人买西部人，最终会推动性的解放——他没有同情心吗？《搭错车》里的阿美最后唱了“什么时候你再回到我身旁”这一句，她也许后悔了。但是阿美你知不知道，那些你离开了他们他们却没有离开过你的人们也在后悔啊。看着这些因为你的变化而后悔的人们，就算你的变化是必然的、是“应该”，就算你不选择另一个故事里的道路，你，后悔吗？
3 ) 其实,我们都搭错了车
一个退役的台湾老兵因当年在战场上受伤而永远失去了说话的权利，人们叫他哑叔，以收购空酒瓶和旧报纸为生。某年的冬天，哑叔在街道上捡回一个被遗弃的女婴、剧中的主人公——阿美，诚如阿美所说：这个故事从我看到哑叔的第一眼就开始了……
的确，阿美的出现无论是对她自己还是对哑叔都是生命中的一次180°的转折。此后，哑叔的妻子芝兰离他而去，哑叔带着阿美在贫困的日子里挣扎，阿美成为了哑叔生命的全部。平淡的日子就这样走过，转眼间，阿美长成了一个亭亭玉立的少女，并且修完了高中学业。后来，阿美巧遇作曲家时君迈，初露演唱才能并与之产生了恋情，之后，阿美得到娱乐公司老板余广泰赏识正式步入了娱乐圈，凭借公司宣传和自己的努力，阿美成为了红极一时的歌星。然而，阿美的成名并未给年迈的哑叔带来很多快乐，一次在电视机前观看阿美的演出时，哑叔心脏病发作，却终究没有等到阿美的到来而带着无尽的遗憾永远的离开了。哑叔走了，阿美陷入了无尽的痛苦，发出了“没有你哪有我，假如你不曾养育我，给我温暖的生活，假如你不曾保护我，我的命运会是什么”的撕心裂肺的呼唤……
这样一部30多年前的电影到现在看来其意义仍显得那么刺眼，“阿美”式的悲剧在我们周围随处可见。于是我们不禁会问：无数的“阿美”究竟错在了哪里？
毫无疑问，无论是屏幕里的阿美还是屏幕外的阿美都不是坏人，他们善良、执著、有理想、敢于追求，对朋友和亲人都很真诚，从个人事业角度讲他们有房有车有地位，被人追捧，被无数的光环萦绕，可是他们却无一例外的摆脱不了命运的安排：朋友一个一个离他们而去，甚至连解释的机会都不给他们；父母含恨而终，“子欲养而亲不待”该是怎样的痛苦？在他们看似光鲜无比的背后他们又要忍受怎样的寂寞和心灵上的折磨？为了这份荣耀他们失去了太多太多。这也正是《搭错车》的价值所在：电影反映的不仅仅是个人的悲剧，而是整个社会和一个大时代的悲剧。
时代在进步，社会在发展，悲剧仍在重复。在商品经济大潮的冲击下，人们渐渐远离了内心的那份宁静而变得浮躁，一切都要向钱看，金钱成为了人们心中至高无上的神，为了钱可以不惜一切代价。什么是亲情？什么是友情？什么是真情？似乎一切都变得无足轻重了。当原本温厚、善良的内心被一点一点吞噬后，剩下的就是内心的阴暗和对生活的麻木，人性和良心便随之一点一滴消逝，直到融入无尽的黑暗……
的确，阿美的出现无论是对她自己还是对哑叔都是生命中的一次180°的转折。此后，哑叔的妻子芝兰离他而去，哑叔带着阿美在贫困的日子里挣扎，阿美成为了哑叔生命的全部。平淡的日子就这样走过，转眼间，阿美长成了一个亭亭玉立的少女，并且修完了高中学业。后来，阿美巧遇作曲家时君迈，初露演唱才能并与之产生了恋情，之后，阿美得到娱乐公司老板余广泰赏识正式步入了娱乐圈，凭借公司宣传和自己的努力，阿美成为了红极一时的歌星。然而，阿美的成名并未给年迈的哑叔带来很多快乐，一次在电视机前观看阿美的演出时，哑叔心脏病发作，却终究没有等到阿美的到来而带着无尽的遗憾永远的离开了。哑叔走了，阿美陷入了无尽的痛苦，发出了“没有你哪有我，假如你不曾养育我，给我温暖的生活，假如你不曾保护我，我的命运会是什么”的撕心裂肺的呼唤……
这样一部30多年前的电影到现在看来其意义仍显得那么刺眼，“阿美”式的悲剧在我们周围随处可见。于是我们不禁会问：无数的“阿美”究竟错在了哪里？
毫无疑问，无论是屏幕里的阿美还是屏幕外的阿美都不是坏人，他们善良、执著、有理想、敢于追求，对朋友和亲人都很真诚，从个人事业角度讲他们有房有车有地位，被人追捧，被无数的光环萦绕，可是他们却无一例外的摆脱不了命运的安排：朋友一个一个离他们而去，甚至连解释的机会都不给他们；父母含恨而终，“子欲养而亲不待”该是怎样的痛苦？在他们看似光鲜无比的背后他们又要忍受怎样的寂寞和心灵上的折磨？为了这份荣耀他们失去了太多太多。这也正是《搭错车》的价值所在：电影反映的不仅仅是个人的悲剧，而是整个社会和一个大时代的悲剧。
时代在进步，社会在发展，悲剧仍在重复。在商品经济大潮的冲击下，人们渐渐远离了内心的那份宁静而变得浮躁，一切都要向钱看，金钱成为了人们心中至高无上的神，为了钱可以不惜一切代价。什么是亲情？什么是友情？什么是真情？似乎一切都变得无足轻重了。当原本温厚、善良的内心被一点一点吞噬后，剩下的就是内心的阴暗和对生活的麻木，人性和良心便随之一点一滴消逝，直到融入无尽的黑暗……
4 ) 什么时候蛙鸣蝉声都变成回忆
因为热爱同名专辑的缘故，对《搭错车》这部电影很早就了解其故事梗概：一位收破烂的哑叔收养了一位女孩；女孩长大后成为歌星，在红尘中迷失；直到哑叔郁郁而终，女孩才对他的爱大彻大悟……
嗯，一部反映父爱无疆的情感片。——我以前总是这样以为。
直到最近完整看了这部电影，我才发现：这部电影的主题并不是人与人的情感，而是时代变迁。它真正的“主题曲”并不是《酒干倘卖无》，而是那首《一样的月光》。
80年代的台湾，社会高速发展，城市化进程风起云涌。这一社会转型带来的困惑在诸多文艺作品中都有体现。那首最著名的《鹿港小镇》有着和《一样的月光》几乎完全相同的主题。
哑叔、阿美和他们的老街坊们，都被这样的时代左右了命运。曾经一度，什么样的遭遇都不会打垮他们。哑叔曾经失去自己的情人芝兰；阿满嫂曾经一夜之间失去丈夫、弟弟和房子。可最后你发现，这些重大打击并未对他们的生活造成根本影响。——在一个他们熟悉的旧时代，他们牢牢占据着一方生存空间，娴熟掌握了一切生存之道。在这样的生活模式中，他们坎坷却从未失去安身立命之本，清苦却从未失去安全感，甚至有属于自己的、人情味十足的快乐。
可是时代一变，一切都变了。
最典型的表现就是拆迁：“住了几十年，你们想拆就拆？”——不错，正是如此。旧时代都要被拆了，何况房子呢？对于这帮老街坊而言，这才是真正致命的厄运，他们再也不能在旧模式下闪转腾挪了。
至今回想哑叔之死，究竟是什么样的打击令他积郁成疾呢？仔细想来，其实并没有一般意义上的重大打击。女儿不能回家，但毕竟是成了歌星。房子虽遭拆迁，但毕竟女儿有钱供自己生活。忠犬丧生，又怎比得了阿满嫂死全家？
或许还是生态环境的彻底改变，令哑叔这样旧时代的人物不得不被彻底淘汰，——先是从社会意义上，进而是从肉体上。
影片的后半段，哑叔一直在不断的失去：失去熟悉的街坊四邻，失去一生赖以为命的生活模式，失去和谐无间的家庭关系……而他面对的是一个完全陌生，手足无措的世界。典型的事件是：为什么自己的女儿会当众否认自己是她的父亲？你无法指望一位老人重新学习理解商业社会的游戏规则。
《一样的月光》这首歌在影片中出现了两次。一次是阿美刚和唱片公司签约，面对她的这种新生活，各人有各人的心思，各人有各人的困惑。还有一次是阿美海外演出后回到台湾，却发现老街坊已经被拆成一片瓦砾。这两次出现，一次激烈，一次悲凉，均有画龙点睛，道明主旨之功效。歌词出自罗大佑和吴念真之手，对写过《鹿港小镇》的罗大佑而言，写这套词自然是驾轻就熟，十分到位。在我看来，其中最好的一句是：
“什么时候蛙鸣蝉声都变成回忆？”
——蛙鸣蝉声，一个多么田园牧歌式的美好场景。而田园牧歌的消逝，又何止是80年代台湾的命运。
嗯，一部反映父爱无疆的情感片。——我以前总是这样以为。
直到最近完整看了这部电影，我才发现：这部电影的主题并不是人与人的情感，而是时代变迁。它真正的“主题曲”并不是《酒干倘卖无》，而是那首《一样的月光》。
80年代的台湾，社会高速发展，城市化进程风起云涌。这一社会转型带来的困惑在诸多文艺作品中都有体现。那首最著名的《鹿港小镇》有着和《一样的月光》几乎完全相同的主题。
哑叔、阿美和他们的老街坊们，都被这样的时代左右了命运。曾经一度，什么样的遭遇都不会打垮他们。哑叔曾经失去自己的情人芝兰；阿满嫂曾经一夜之间失去丈夫、弟弟和房子。可最后你发现，这些重大打击并未对他们的生活造成根本影响。——在一个他们熟悉的旧时代，他们牢牢占据着一方生存空间，娴熟掌握了一切生存之道。在这样的生活模式中，他们坎坷却从未失去安身立命之本，清苦却从未失去安全感，甚至有属于自己的、人情味十足的快乐。
可是时代一变，一切都变了。
最典型的表现就是拆迁：“住了几十年，你们想拆就拆？”——不错，正是如此。旧时代都要被拆了，何况房子呢？对于这帮老街坊而言，这才是真正致命的厄运，他们再也不能在旧模式下闪转腾挪了。
至今回想哑叔之死，究竟是什么样的打击令他积郁成疾呢？仔细想来，其实并没有一般意义上的重大打击。女儿不能回家，但毕竟是成了歌星。房子虽遭拆迁，但毕竟女儿有钱供自己生活。忠犬丧生，又怎比得了阿满嫂死全家？
或许还是生态环境的彻底改变，令哑叔这样旧时代的人物不得不被彻底淘汰，——先是从社会意义上，进而是从肉体上。
影片的后半段，哑叔一直在不断的失去：失去熟悉的街坊四邻，失去一生赖以为命的生活模式，失去和谐无间的家庭关系……而他面对的是一个完全陌生，手足无措的世界。典型的事件是：为什么自己的女儿会当众否认自己是她的父亲？你无法指望一位老人重新学习理解商业社会的游戏规则。
《一样的月光》这首歌在影片中出现了两次。一次是阿美刚和唱片公司签约，面对她的这种新生活，各人有各人的心思，各人有各人的困惑。还有一次是阿美海外演出后回到台湾，却发现老街坊已经被拆成一片瓦砾。这两次出现，一次激烈，一次悲凉，均有画龙点睛，道明主旨之功效。歌词出自罗大佑和吴念真之手，对写过《鹿港小镇》的罗大佑而言，写这套词自然是驾轻就熟，十分到位。在我看来，其中最好的一句是：
“什么时候蛙鸣蝉声都变成回忆？”
——蛙鸣蝉声，一个多么田园牧歌式的美好场景。而田园牧歌的消逝，又何止是80年代台湾的命运。
5 ) 酒干倘卖无的由来
我很久以前都听过苏芮的这首歌《酒干倘卖无》，但是并不知道其中是什么意思。在百度收了一下，我只查出这是一句闽南语，是收酒瓶时叫的语言，大意是谁家有旧酒瓶，可以卖给我啊。但是你听了歌里后面的的唱词，就会发现这首歌好像是写一个人感念父母恩情的。而这与收酒瓶有什么关系呢？原来这是1980年代台湾电影《搭错车》的主题曲。电影讲述了1960年代一个感人的故事：一个退役后靠收卖酒瓶为生的台湾老兵哑叔，，在路上捡到了一个叫阿美的弃婴，他不顾家庭生活的艰辛，决定抚养这个孩子。为此，妻子离他而去。他一人独自担起家庭的的重担。阿美长大后在一家歌厅唱歌，意外结识了才华横溢的青年作曲家时君迈。她的演艺事业从此飞速发展。公司为了包装他，说她是大建筑商的女儿，哑叔了解这一情况，也很心酸的承认阿美不是他的女儿。而时君迈无意中听到哑叔经常给阿美吹奏的酒干倘卖无的曲子，受此启发，作了这首歌。哑叔日渐老去，没有阿美在身边照顾他，只有阿美小时候从大人手里救下的叫来福的狗陪伴他。哑叔最后在孤寂中死去。阿美在演唱会上唱了这首感人至深的歌。
这部电影有几种人看了会感动，一是对父母恩怀着感激的人，一类是在外打拼而无暇照顾父母的人。谁人没有父母，谁的父母不是为了孩子倾尽全部心力。天大地大，唯此最大。推诸自身，二十多年父母辛苦养育，而今未曾丝毫报得父母一分，看了这部电影，怎不叫人怆然泣下。现在大了，回家的时间越来越少了，每次回家看到父母比以前老了许多，心里总是很愧疚。不知道要几世才能报答完这份深恩。我们常常対欠人的的钱财、人情总是耿耿于怀，总要找机会还了人家的钱和人情，却不知我们对于父母、还有其他关爱我们的人，不知欠了多少呢？据说人弥留的时候之所以难以释怀，是因为在阳世的种种因缘未曾了结。既然如此，就让我们怀着一颗感恩的心，来对待这一切吧。因为凡是来人世间走一遭的人，都知道生的不容易，我们都在种种关爱中成长。没有这许多人的呵护，我们会觉得孤独，我们会很无助。因为他们，这世界才有了希望，才有了温暖。
这部电影有几种人看了会感动，一是对父母恩怀着感激的人，一类是在外打拼而无暇照顾父母的人。谁人没有父母，谁的父母不是为了孩子倾尽全部心力。天大地大，唯此最大。推诸自身，二十多年父母辛苦养育，而今未曾丝毫报得父母一分，看了这部电影，怎不叫人怆然泣下。现在大了，回家的时间越来越少了，每次回家看到父母比以前老了许多，心里总是很愧疚。不知道要几世才能报答完这份深恩。我们常常対欠人的的钱财、人情总是耿耿于怀，总要找机会还了人家的钱和人情，却不知我们对于父母、还有其他关爱我们的人，不知欠了多少呢？据说人弥留的时候之所以难以释怀，是因为在阳世的种种因缘未曾了结。既然如此，就让我们怀着一颗感恩的心，来对待这一切吧。因为凡是来人世间走一遭的人，都知道生的不容易，我们都在种种关爱中成长。没有这许多人的呵护，我们会觉得孤独，我们会很无助。因为他们，这世界才有了希望，才有了温暖。
6 ) 一时多少豪杰
电影《搭错车》的演职员表真让人目瞪口呆：
出品人里有麦嘉，香港影帝，著名导演。
监制里有黄百鸣，香港名编，名导，名演员，曾有五部电影打破香港票房纪录。
策划里有张艾嘉，音乐人，两届金马影后，两届金像影后，也是港台最厉害的女导演之一。
编剧是黄百鸣、吴念真、叶云樵、宋项如。黄百鸣如前所述。吴念真，台湾著名作家，编剧，导演，演员；曾经五次摘得金马奖最佳编剧，此外，七次获得最佳编剧提名。
主题曲演唱，苏芮。
主题曲作者，罗大佑、侯德健、李寿全、梁弘志。如今都是台湾音乐界殿堂级的人物。
词作者，罗大佑、侯德健、吴念真。
不过最牛的还是摄影师们，这个阵容绝对华丽至死：
台湾组的摄影指导是贺用正。
第一组摄影师是廖庆松，号称台湾新电影保姆。
第二组摄影师是林鸿钟。
第三组摄影师是叶清标。
第四组摄影师是杜可风，华人电影圈最了不起的文艺片摄影师，被称为亚洲第一摄影师，六次摘得金像奖最佳摄影。
香港组的摄影指导是徐克，香港电影领军人物。
第一组摄影师是黄仲标，香港著名摄影师，香港电影摄影师协会（H.K.S.C.）首任会长，三次摘得金马奖最佳摄影，一次摘得金像奖最佳摄影。
第二组摄影师是黄岳泰，华人电影圈最了不起的商业片摄影师，香港电影摄影师协会主席，曾经九次摘得金像奖最佳摄影，而且，其中包含两个三连冠，以及金像奖史上的第一个最佳摄影；金像奖主席文隽说，现在香港一半以上的摄影师都是黄岳泰的徒子徒孙。
第三组摄影师是敖志君，香港著名摄影师，《无间道》导演刘伟强的师父。
香港电影金像奖只举办过29届，曾经参加过电影《搭错车》拍摄的摄影师就摘走16个最佳摄影奖，真是可惊可畏。
出品人里有麦嘉，香港影帝，著名导演。
监制里有黄百鸣，香港名编，名导，名演员，曾有五部电影打破香港票房纪录。
策划里有张艾嘉，音乐人，两届金马影后，两届金像影后，也是港台最厉害的女导演之一。
编剧是黄百鸣、吴念真、叶云樵、宋项如。黄百鸣如前所述。吴念真，台湾著名作家，编剧，导演，演员；曾经五次摘得金马奖最佳编剧，此外，七次获得最佳编剧提名。
主题曲演唱，苏芮。
主题曲作者，罗大佑、侯德健、李寿全、梁弘志。如今都是台湾音乐界殿堂级的人物。
词作者，罗大佑、侯德健、吴念真。
不过最牛的还是摄影师们，这个阵容绝对华丽至死：
台湾组的摄影指导是贺用正。
第一组摄影师是廖庆松，号称台湾新电影保姆。
第二组摄影师是林鸿钟。
第三组摄影师是叶清标。
第四组摄影师是杜可风，华人电影圈最了不起的文艺片摄影师，被称为亚洲第一摄影师，六次摘得金像奖最佳摄影。
香港组的摄影指导是徐克，香港电影领军人物。
第一组摄影师是黄仲标，香港著名摄影师，香港电影摄影师协会（H.K.S.C.）首任会长，三次摘得金马奖最佳摄影，一次摘得金像奖最佳摄影。
第二组摄影师是黄岳泰，华人电影圈最了不起的商业片摄影师，香港电影摄影师协会主席，曾经九次摘得金像奖最佳摄影，而且，其中包含两个三连冠，以及金像奖史上的第一个最佳摄影；金像奖主席文隽说，现在香港一半以上的摄影师都是黄岳泰的徒子徒孙。
第三组摄影师是敖志君，香港著名摄影师，《无间道》导演刘伟强的师父。
香港电影金像奖只举办过29届，曾经参加过电影《搭错车》拍摄的摄影师就摘走16个最佳摄影奖，真是可惊可畏。
最惨的是邻居那个阿姨吧，死了儿子老公老伴，房子被烧被拆。剧情放在现在看太俗套了，有些地方看着好笑。吴念真参与编剧，多少带点那个时代台湾惆怅文人成长的影子。整个片子音乐演技都很好，吴少刚真是满脸书生气啊，很帅。那条蛇真的是吓死老子了。
1 强拆至死； 2 玩摇滚穷死； 结论：落后台湾30年~
被“酒干倘卖无”这首几十年前唱片时代老爸就很喜欢的歌影响，今天终于看到电影，是部好电影。。。子欲养而亲不待，记得常回家看看，不要等失去后再来追悔莫及。。。
养育之恩大过天，子欲养而亲不待。父女情，强拆，娱乐圈黑暗。一只阿美救下的小狗救了父母两人的命，动物有时比人有情。当年片中每首歌曲都流传甚广。满嫂什么命？丈夫，小舅子，儿子都死了！最令人介怀的地方是李立群31岁的年纪演完爸爸演儿子。
虽然主要讲亲情，但历史背景及变迁没落下；李立群真惨，演爸爸掉水里死了，演儿子强拆死了。
都有那么多人说过阿美和哑叔了，我就说说满嫂吧。这个角色是故事里命运最坎坷的了，跟时来运转的阿美不一样，她先后没了丈夫弟弟，又没了唯一的儿子没了家，最后连哑叔都走了。她坐在台下听阿美唱歌的时候，默默流泪的样子真叫人不敢多看。难以想象这样的生活到底要流多少泪，吃多少苦。
即便知道它的催泪模式，但当它上场的时候，还是能糊人眼线。其实如果理性些来看的话，不难发现编剧在许多苦情戏上挥洒的刻意程度，但如果说我的感情完全没有被触动，则必然是谎言。你不得不佩服黄百鸣对观众喜好的精准拿捏，虽然他不算一流编剧，但“平凡人家的儿女他日成为大明星，会如何对其家人”这种看似简单、却有着非凡思考性与想象空间的命题，一眼过去便已勾起无数好奇。而如果说这还仅仅是影片成功的起步，那么音乐便堪称影片成功的核心：永远不用怀疑那首经典对本片的意义。这种乐曲的筛选是教科书式的范例，直接把那些人改变或被改变的一生，彻底融进去视与听中，不经意间，便被感染。另外我虽无意在此谈及这种话题，但这讽刺却很苦涩，[陪我多少年风和雨 从来不需要想起 永远也不会忘记]，偏偏是那两个出品地和我所立之处这片地的最大矛盾点
隔十来分钟死一个好人，哭一场，这么烂俗苦情戏码也没遮挡住那一代人的命运悲剧和吴念真的现实关怀，战争后遗症、海外流离、强拆，苏芮的歌声里包含了太多的愤懑。吊诡之处在于对商品社会的控诉，却只能通过最商业的方式才能表达。李利群那时还操一口台湾腔。
多么熟悉的声音 陪我多少年风和雨 从来不需要想起 永远也不会忘记
最大惊喜：时隔好多年才冷不丁因为突然观看《搭错车》而后知后觉地发现小时候耳熟能详的《酒干倘卖无》的出处。另外，在1983年的电影里就有实打实的同志角色（虽然不太正面）也是够可以的。还有，据说狗狗的寿命是10～15年，然而阿美成年后，「没被杀反被养」的来福感觉依然年轻气盛没有进入老年时期？……电影故事戏剧性挺强，但一波接一波的情节转折却时常让我感觉有些突兀，导演的拍摄手法也觉得不及同届拿金马奖最佳影片、最佳导演的《小毕的故事》。……据说，1983年，《搭错车》在台湾五个月内八次重映，票房收入高达四千万台币。1984年，《搭错车》成为首部在大陆上映的台湾影片，在福建厦门、泉州等地连映3个多月。
前三分之一接近无懈可击，用光、摄影、表演都好。剧本不错。后面比较拖沓。搁了多年一直没看的片子，老物有老物的味道，至少人家是在认真拍电影。大家谁看过《葛老爷子》的，也是相当不错，小时候看的至今印象深刻。
①《酒干倘卖无》歌词其实就是该剧故事的缩写②青年丧夫，中年丧子，老年丧伴，满嫂的悲苦人生有力地辅助了主题氛围的烘托③生活或许就是这样子，让你绝望，也给你希望。惟愿在苦难来临时，我们也有哑叔一样的月光④苏芮的宽广音域造就一种强烈的沧桑感，并用最简单最质朴最催人泪下的音乐语言实现了热切情感在刹那间的爆发：什么时候你再回到我身旁？让我再和你一起唱~
好作品分两种，一种是看了还想再看，一种是看了不敢再看的，搭错车就是第二种。作品中有亲情的温暖，更多是现实的挣扎，揉和在一起更显压抑。哑叔一生悲苦，最后连忠实的狗也留不住，抚育阿美长大是他唯有的幸福，而阿美却离开了他。看过这部电影的，听酒干倘卖无一定百感交集…女虽悔悟，亲却不待。
最后一刻看到女孩在舞台上唱出酒干倘卖无，突然哭了。
"酒干倘卖无"催人落泪的人间真情，"一样的月光"中仿佛是对物是人非的无奈呐喊……苏芮演唱的一首首歌让人难以忘怀。手法现在看来即使或多或少显得老气和滥情，电影还是相当的催泪。片头让人印象深刻。
就要掉下来的眼泪硬生生的给阿美的舞蹈给逼回去了 PS 我就说阿美和下一站幸福里面吴建豪的妈很像啊 没想到真的是啊啊啊啊啊啊啊啊 = = PPS 半个歌舞剧 PPPS 啤酒瓶弄成的房子太有特色了
难道流传的都是阉割版？怎么重看感觉节奏加快太多了，好好的片子，有些细节都被剪掉了
4- 工作vs 家庭+弃子调+忠狗情+寮民悲欢+暴力拆迁+商业社会对人的异化... 不知是否受那个时代音乐影响的缘故，导演想表达的太多，却没能很好地驾驭。故事嫌粗糙，词本也有优化空间。虽必要说主题曲是灵魂，前半却也明显存在滥用；讲述者变幻不定，难以使人代入。另，烹狗剥蛇是否要算限制级呢？
听着罗大佑、李寿全等音乐人作曲，苏芮演唱的一首首主题歌，又回到了那些青涩的少年岁月中……
结局是俗气 也是催泪的，经典的老电影有那年的味道，虽然俗气 但是当那酒干倘卖无响起的时候，苏芮的声音让我不禁留下了眼泪