荒诞、孤独、黑色喜剧、浪漫主义、自由是我的概括.
皮肤的亮橙色透露出阳光及温柔
内裤的白色象征着纯洁
路面的深青色,朴实、柔和、阴险、沉静
汽车的淡黄色,愉快、尊贵
皮肤的黄橙色 ,温暖、热情
这个片段呈现出了安静、温暖恰意却又有所隐晦的氛围感.
我还喜欢他拿火烧保险柜的画面
大片的橙红色带来热烈、紧张、危险的视觉感受.
墨镜的黑色象征的他人物的神秘.
火焰与影子的蓝青色透露出他即便是在偷盗保险柜也保持着优雅.
最后毛衣的红色,赋予着生命与活力
环境的淡青蓝色有着亲切、乐观、以及磊落的视觉感受,烘托着不论是颜色还是人物的主角上.
南美的片子有时候太让人惊艳了,不得不说导演真的太会选角,找这么个掐得出水的小鲜肉演绎一段纪实罪案,精彩还原了原罪犯的形象。而且演员的表现非常的到位,刻画角色的心理活动惟妙惟肖,一些细节处理的恰到好处。
片子色彩光线都符合大导的手笔,浓浓的南美风情,看完就是担心这片子太过于浪漫唯美会不会挺容易导致人去膜拜效仿犯罪?毕竟原型是个心狠手辣连环罪犯啊!
人有无犯罪的自由?
我始终认为宣传犯罪是不对的,但电影《死亡天使 El ángel (2018)》似乎就是在探讨这样一个主题:人有无犯罪的自由。虽然,影片也刻画犯罪,但它似乎意不在犯罪,因为犯罪的行为和场景都过于乏味和简陋了。如果我们对男主卡洛斯犯罪时的心理读白和对话稍加留意的话,我们会发现本片主旨是在犯罪之外的。
人是社会的产物,一个奇特的人的出现,往往意味着有一群这样的人存在。所以,对特殊个案的调查,以及对个案背后社会原因的分析就从来不是可有可无的。本片编导对此也不例外。个人原因和社会原因同时并呈,但呈现得又不那么“传统”,这使得本片别具一格。
就个人原因而言,男主有着天使般的面庞,喜欢男性甚于女性,崇尚自由。其姓名源自德语,有“自由人”的寓意,这当然体现了他父母对“自由”的情感,虽然影片并没刻意展示他父母这一点,但以此可知他崇尚自由缘自何来了。他的童年没有什么阴影,弗洛伊德式的分析套路,诸如童年遭性侵或家暴,明显不能解释他后来犯罪人格是如何形成的。但他的家庭对他仍是有影响的。崇尚自由的父母恰说明他们的本分,这种本分如果不“遗传”就会刺激本分反面的增长,因为他过早地明白谨小慎微的本分带不来任何利益。加上他家境并不宽裕,学习也不好,在姣好面容下,他练就的“盗窃”的“天赋”,是他唯一感到自由放松之所在。所以,他和拉蒙一起偷盗珠宝店时,就建议拉蒙“慢点来”,并说:“我们还活着,为什么不享受其中呢?”这种“盗窃”心态显然不是为了利益,事实上他确从未为分赃计较过,他更多地是从这种天赋中获得一种自由的满足感。从“家猫”式盗窃发展到后来的“团伙”作战,虽然他从中得到了不少钱财,但更多地是为了他对拉蒙的同性情感。
当然,仅以上解释并不足以为男主的犯罪行为提供辩护,但若对当时的社会环境进行一番分析,似乎可以看出影片对男主的犯罪行为是报以同情态度的。对于男主这样的家庭,父母亲都是体面人,有工作,即使父亲干两份工作,仍然买不起蛋黄酱付不起摩托车的修理费,可见社会陷入普遍贫穷了,但却仍有男主可随时游荡的高档社区。男主盗窃枪店后,从此便两把左轮手枪随身,他跟女友的解释是,“街上的情况不对劲了”,他需要保护女友的安全。“不安全”还体现在社会似乎处在军管状态中,因为士兵可以拿枪乱射一个像男主这样的小窃贼。整个社会的乱象应当充分体现在那幅画(即那个老头被男主枪击中后凝视着的、后被男主拿回家挂在自己床头的那幅画)中了。这幅画是不是可以解读为军人、警察、官员、教士统治下的群魔共舞?女性只能靠出卖尊严生存,是最能说明一个社会的腐化堕落程度的。在这样的社会中,留给普通百姓的还有多少自由?在男主看来,“自由”就意味着“想去哪里就去哪里”,而社会留给他这种自由的空间只能是无人居住的房屋了,即使是暂时无人,他也能随着音乐起舞。显然,这种时刻是他的享受时光,而当这种享受显得奢侈时,无论他是通过什么手段获得的,这多少是令人同情的。
那么,人到底有没有犯罪的自由?“犯罪”总是相对而言的,为了穷人利益的犯罪可视为“侠”,为了公共利益的,可被视为“义”,这类犯罪之所以具有普遍的合理性,是因为大家认可的“标准”在支持着。如果抛开“公私”的传统观念,以“自由”作为标准时,或许我们会以另一种眼光来看待男主的犯罪了。(文/石板栽花 2019年2月28日星期四)
Ps.感谢MAET字幕组提供本片中文字幕!
其实,影片中有些部分没看太懂。随便谈谈一些感想吧。
卡洛斯和雷蒙不一样,他们虽然都偷窃,但方式甚至目的都是不同的。他偷东西是为了愉乐,追求刺激,他有很强的能力,可以来去自如,比起钱什么的他更喜欢的是去享受偷盗过程吧。
雷蒙是小偷世家,他家纯粹靠偷窃为生。所以他俩不一样。至于为什么他们会合作,当然就是互利互惠。雷蒙利用他的能力,获得更多不义之财。卡洛斯则是为了追求刺激,也可能他只是喜欢和雷蒙在一起吧。
还有一处可能会有疑惑的地方,就是卡洛斯在雷蒙睡着的情况下撞车自杀。(感觉卡洛斯是真的喜欢在别人睡着时杀人的)最后卡洛斯没死,但雷蒙死了。我想了一会为什么他要那么做?
有两种答案,第一就是他想要杀死雷蒙。第二就是他想要一同去死。我更偏向后者,也许他本来想和雷蒙一块死的,奈何自己没死,雷蒙死了。
最后,他打开了那个红保险柜,就是以前雷蒙拒绝协助打开的那个。但结果里面是空的,在结合报纸上关于脱毛猴子的那个新闻。这样的剪辑好像在告诉人们:一切都很荒谬。感觉这个是很有意思的设定。
不管是偷盗生活还是周围的一切可能对Carlitos来说都很荒谬,他早已心如死灰。
最后,就是关于结局。我觉得他是故意告诉他妈妈他的藏身之处的,毕竟他那么聪明,而且还感觉到了异样,他也许是想要被抓住的,或者说他是求死,但其实他的心早就死了。
影片中还有一个镜头我很喜欢,就是卡洛斯独自坐在车厢里流泪的画面。
我想他流泪并不是因为悔恨,也并不是他对自己做的一切的忏悔。
而是或许他只是感到有些孤独吧,因为他的身边已经没有了任何人,尤其没有了雷蒙。
1,很难评论这个电影。主角是毫无疑问的杀人狂,却不是变态,这么说听起来矛盾。完全反社会的罪犯世界观,自然不可能是用来正面宣扬,可是与主角相对立的面,不管是被滥杀的无辜,还是主角的父母,还是警察,都不会引起正面共鸣。这部电影根本就没有试图确定是非观,犯罪二人组在偷抢放火杀人,却给人感觉很美很纯,其他看似正义方却大多面目可憎。观影过程基本上就在正确的世界观和犯罪带来的爽感和美感之间纠结。看完觉得卡洛斯是正常的,自己却是变态。。。 2,卡洛斯和拉蒙,不同类型的两个美少年。估计大部分人开始都是冲着两人的颜值看下去,然后一步步深陷两人的故事中。其实犯罪是这部电影的线索,把两人的感情珠子串成链子。拉蒙忽然魅力十足,在精神上却跟很卡洛斯没在一个层面上。即使拉蒙越来越迷恋卡洛斯,从暧昧到直接表示,卡洛斯也知道拉蒙不可能放弃对世俗欲望的追求,最终还是会离开他,于是杀了他。然而感情就是这样,没了拉蒙,换了个猥琐搭档,卡洛斯的犯罪变得索然无味。最后卡洛斯想方设法从关押处逃出来只为在卡洛斯的床上睡一晚,回忆一下拉蒙的气息,然后放弃了自己的人生,在狱中度过漫长余生。
他不在乎钱财,不在乎被利用,只喜欢自由的享受生命。他如此自由
从第一眼看到拉蒙,陷入爱情,他就不再自由,各种小动作,小眼神的挑逗,希望能得到一些回应,拉蒙的一句话,“你像玛丽莲梦露” , 他在他面前,会不自主的把头发拢到耳后,希望他能看见自己最美的样子
拉蒙到底爱他吗?
他是正常人,他想要钱,想要名利,想洗白,过人上人的生活,为此不介意让老男人口,酒吧里两人的对话,
“傻子”
“怎么了?”
"他刚才问我名字,你为什么不告诉我?"
“哦,我想告诉你,但是你没在”
“你真是猪队友”
看到这里真是为卡洛斯哭到死,拉蒙完全不知道他心里的小九九!
还有出狱后,好容易再见面的对话
“这是我的妻子,前妻。”
拉蒙表面上看很在意他没去救他,实则“这是我的前妻”这种话随意的说出来,反而证明了他心里并不是很在意,最多也只是把他当做兄弟而已
自己的爱人被抓,各种心急如焚,却又救不得,最后他出来了,卡洛斯心里有一千一万个相思想要诉说,只能淡淡的解释一句,“我去警察局门口,意识到这是个圈套”
拉蒙是gay吗?我觉得不是很重要,这种爱情跟性别什么,好像都没什么关系,这特么就是一个悲伤的他爱他,他不爱他的故事啊
烧车,音乐声起,到隧道结束,一开始我很纠结,他是什么时候决定要毁灭自己爱人,烧车时?旅馆里看似无比亲近,又像隔开了一万里的拥抱? 隧道里看着迷醉的他?
反反复复看了很多遍屋里这段,想看清楚是谁先松开手,果然,是卡洛斯,第一张图,两人刚松开时,拉蒙的眼神里,还有迷醉和挑逗
第二张,眼神清醒了些,多了些不解,大概是,“你丫要走?”这种心情
第三张,一脸懵逼,“你丫还真走了。。”
所以,他果然,早就想好了,大概在音乐声起就已决定
从很早在珠宝店,两人脸贴的那么近,拉蒙突然抽身离开,卡洛斯一次次的意识到,拉蒙跟他不是一个世界的人,两人看似走在一条路上,目的地却截然不同。邦尼和克莱德是多么的幸运能够找到彼此,相比卡洛斯是多么的孤独
既然如此,那就毁灭他吧。。 难道放他去过正常人的生活,丢下我一个人?
也许,没有心爱的人,就不会再孤独,也许这样就能回到最初的自由
可惜,爱人可以毁灭,时光却不能倒流,心被禁锢,如何自由
他们俩!为什么!没有!大做爱!!为什么!!!
有什么样的制片人就有什么样的电影!从配色到人物完全就是阿莫多瓦,能把一个杀人狂拍得这么诱人,也真是很难。不过阿莫多瓦的犯罪者恰恰又都是受害者,这个呢?面对这样让人在观影时有强烈道德不安感的角色时,是不是应该在展现作案过程的同时分析一下他的心理构成呢,否则这种喜剧式犯罪意义何在?
从天上掉落人世的魔鬼,最不该动的是凡心。在他私处堆满首饰,在爱人面前一切珠宝都不值一文。从不相信财产私有制,却把爱人当做私有财产,为他赴汤蹈火,对抗世界,得不到他就亲手毁灭。这个世界本应属于自由的非法分子和艺术家,却被扒光马驹须发当婴儿的家伙掌权。偷窃本是自由的,爱却是不自由的。
《死亡天使》头一次啃生肉 因为我实在等了这部电影太久😭说实话影片比我预期要克制很多,甚至还有一点点文艺…最重要的是Ferro小天使真的太可爱了啊我的崽!导演到底去哪儿找来的这样的大眼睛嘟嘟嘴娃娃脸小卷毛肉肉的尖下巴还有点婴儿肥的小天使来饰演17岁就杀人放火的双性恋美少年的啊!!!还有配乐真是美极了bellísimo!
本以为是部慢节奏风情电影, 没想到更像是部黑色喜剧。从一开始金发小男孩打开音乐肆意起舞的时候就完完全全被他迷住了,谁能看出上帝给一对踏实本分老来得子夫妇馈赠的美丽小天使原来长着撒旦的翅膀。小男孩毫不犹豫砰砰两枪杀了人之后会说“我不认为他们已经死了,这其实只是一个玩笑对吧” 一路都做着最残暴的事, 却眨巴着天真的大眼睛 看上去比谁都无辜。看预告和剧照的时候还觉得Ramón是要用美男计主动诱惑小男孩走上犯罪道路, 但反而是在小男孩炙热的眼神中,“与其说我们像切格瓦拉和卡斯特罗, 我们更像是贝隆和贝隆夫人”的暗示明示下闪闪躲躲。色调和配乐都喜欢极了。(P.S. 电视台表演的Corazón Contento和高潮那首La casa del sol naciente的演唱者 正是导演Luis Ortega的父亲——阿根廷传奇歌手Palito Ortega) #SSIFF#
爆款!颠倒众生美少年,痴迷罪案舞翩跹,男女通吃非凡物,拍案惊奇活久见。两位男主的暧昧气息秒杀一众同志片,剧情时而黑色幽默,时而残酷无情。残杀11人抢劫42起,被判刑46年,阿根廷史上最高,却有着惊世美颜的双性恋美男,绝对不容错过。阿莫多瓦制片,你懂的。
电视电影
#Cannes71# 拍得太飞了!恍似年轻时候阿尔莫多瓦自己拍的!这个题材拍实了反而不好看,就这样贱兮兮的喜剧走法才对啊!竟然还有对阿根廷军事独裁时期气氛的描写!比今年柏林同类「博物馆」还要好!就是片中同性这条线应该再拎得更清楚些,
这就是不做爱的下场,人都逼疯了。。。
完全不做道德审判,一个常理来说道德败坏的疯子有其色泽斑斓的精彩人生。
Born to be evil, in such a sexy way!!!Lorenzo Ferro is promising! 这电影让70年代的布宜诺斯艾利斯也如此性感!!!
在这行将就木又斑驳陆离的蛋里,总需要一些倔强的眼神,不屈的力量,去挑战精英的睥睨,去对抗群氓的乌合,“去他妈的世界”谁都会说,“干他妈的世界”才是勇者。即便披上死亡的羽翼,也是为了飞得再高一些,去撬动,敲碎那外壳,回到真正的天堂。
撇开三观不说这片真是可爱爆了,男主是哪里跑来的绝世大宝贝啊!大大的眼睛红红的嘴唇,17岁就杀人放火的美少年,天真无邪的作恶。导演把发生在阿根廷的真人真事拍得充满黑色喜剧效果,仿佛看到了阿莫多瓦年轻时的骚劲儿。求原声!!!
今年戛纳卖相最好的一部,男主活脱脱南美版多兰,得火吧……
我来来回回检查了豆瓣影片页面三遍来确认这片没有被分到“同性”类别下面……松弛的道德观带来了稍显特别的幽默感,但和阿莫多瓦就别比了吧真不是一个级别的……
只有一点点同性元素,不过犯罪跟闹着玩似的,看得挺爽的。男主是怎么做到车撞车自己不死而害死男二的?没有狗血亲情,没有狗血爱情,没有后悔莫及,没有痛哭流涕,只有在列车上缓缓流下的两行泪,这是男主唯一直白的情感了,其实我觉得这都不该有,男主本来就是杀人不眨眼,天使模样的魔鬼。海市蜃楼男主还是有胡子要好看一些,在这部里居然还有福利。还有,真人真事还是挺让人震惊的。
天使般的面庞,恶魔般的内心,金发红唇的美少年令人意乱情迷。两位男主的暧昧点到为止,有了更多浮想联翩的空间。从一开始的小偷小摸,到后来的杀人放火,虽然做的全是危险又犯法的事,少年眼中却透露着一种让人无法抗拒的纯真,好像一切都如午后的阳光一样寻常。你可以说他是胡作非为,也可以说他是活在当下。他是疯狂的,他是自由的。
尽管有美化犯罪的意思,但仍然具备反思精神,只放在报纸上和体现阿根廷军事独裁的最后一段。愉悦在戏里,反思在戏外。
House of rising sun前奏出来我整个人梆硬,节奏色彩音乐都起飞。卷发男孩和布宜诺斯艾利斯是爱与美的神祇。在一群dreadful pretentious slow的戛纳片中真是哭着感谢这个片子的馈赠。
当你有一个魅力值溢出屏幕的演员时,其他的一切仿佛都是对的。画面的色调和调度都很美,配乐非常加分,从第一幕开始就打心底里喜欢,全程内心飞扬,男主像极了刚出道的安妮海瑟薇,男二也很帅,非常养眼,故事嘛,至少是有趣的。可能是本届戛纳私心最爱吧