非凡
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剧情介绍
北满洲，梶等残败兵一个劲儿地向南逃。途中遇到逃难的男女老少，虽然帮助他们，但因饥饿疲劳一个个相继死去。梶历尽艰辛来到还残留着日本老人和女人的开拓村，他准备在这里和苏军作战，但是日本女人高喊“别在这里打仗了！”之后，他们开始了俘虏收容所的生活。梶对收容所里桐原这 个卑劣小人，恨之入骨。之后，他又被诬告，被罚作苦役。在森林中忍受苦役后，回到了收容所。当得知自己保护过的弱兵被桐原杀了后，且没被问罪，梶绝望了。他杀了桐原，然后逃出了收容所。他在大雪漫漫的荒原中流浪，念叨着妻子的美好，渐渐地冻僵了。纽约王狮口惊魂弄江湖之情到深处上帝的国度我本是高山墨西哥之疯狂摔角狂人在恋爱与友情之间（里奈视角）单挑神秘地表名侦探柯南：天空的遇难船猪猪侠第三部：勇闯未来之城劫数难逃2023（粤语）戚家军暗度陈仓虎头要塞之电流悲伤假期2007最后的武林幽霊vs宇宙人两小无猜天涯咫尺2008蓝色矢车菊新上门女婿命案目睹记猎人1980情妇第一季迪士尼展廊：曼达洛人第一季我的秘密室友东京的崛起 (彩色)X战警（原声版）归鸿平凡的日子天地雄心粤语护宝天师尘土飞扬机器肉鸡第八季异形公园火星情报局第三季冰上火神圣的王冠大话英雄僵尸先生（粤语版）生活大爆炸第一季
长篇影评
1 ) 战争：恶者成妖魔，弱者为鱼肉，善者尸无塚！
战争是一个无法自拔的泥沼，也是一场无法摆脱的轮回。己所不欲勿施于人，在这个泥沼里却将这句话推向了逆向的顶峰，而在轮回里又在宿命般得不断上演。后方劳工厂，前方侵略部队，败时战俘营处处都是这无法摆脱的宿命。Kaji的身份从殖民地工厂职工，侵略士兵，逃兵，战俘劳工一直到战败国难民，他都一直想为自己和身边的人争取一个当“人”的权利，而通过全片10个小时的展现之后，我们看到的和体会到的却只有彻底的绝望，就像Kaji最后归宿在那无人所知的荒野之上。从日本人的角度出发，这10个小时的影像对反战主题的展现已至极致：战争使恶者成妖魔，战争让弱者为鱼肉，战争令善者尸无塚！
2 ) sidenote: 创作人员战时经历
根据wiki：
出生在旧满洲。东京外国语学校英文系毕业后、进入满洲鞍山的昭和制钢所工作。1943年应召入伍，辗转于满洲国东部边境各地。1945年苏军进攻满洲时、所属部队受到苏军攻击，近乎全灭，只有五味川纯平和其他几个人活了下来。根据自己战时经历写成的《人间的条件》在当时的日本卖出了1300万册之多，影响巨大。
更多信息见清流一叶的BLOG：
http://blog.sina.com.cn/s/blog_4d7a90c50100v9uk.html
导演小林正树
根据wiki：
1941年，在担任「暁の合唱」（清水宏監督）、「風薫る庭」（大庭秀雄監督）助理导演期间、应召入伍。在满洲与苏联的边境地区担任警备工作。1944年（昭和19年）转到宮古島建设飞机场。1945年（昭和20年）、在宮古島迎来战争的结束、作为劳工被冲绳嘉手納俘虏收容所收容。
3 ) 何以为人
「人间的条件」是小林正树导演在1959年至1961年推出的三部电影长篇，实际上一共是六集，每集90分钟的篇幅，被分为三次上映。与「人间失格」类似，人间的条件大概被翻译成作为人的条件要更适合。
三部曲讲述了男主角梶在日本侵华战争期间发生的故事，作为一个人道主义者，梶的价值体系在战争期间是如何坚守与改变的。三部曲中每一部分的结尾实际上都是以死亡作为关键段落来展现梶的决断的，第一部中是工人在军国主义下的被迫死亡，第二部则是为了自身的安危对同僚的杀害，第三部则是报仇而主动杀了收容所的长官（日方），这三次死亡实际上也在不断的重复着来自片名的提问，什么是作为人的条件？
最近在看老友辩，里面有句话让我印象深刻，他说我们在启蒙时代后，逐渐发现这个时间有很多好的价值观，自由，平等，但是这些价值观与社会是格格不入的。更何况是战争呢？在「巨人的陨落」一书中，前线的士兵在平安夜与敌人一同坐在篝火旁庆祝，而第二天还要拿起武器与之对抗，他们究竟对抗的是什么呢？他们是否又失去了为人的条件？
我们的成长过程中会形成一些很坚硬的东西，这些东西即使是以柔软的姿态展现出来，事实上他也是坚硬无比的。比如你待人温柔，觉得温柔是基本的，在这种情况下，温柔是表现，是柔软的，而认为待人温柔是基本的态度是内在，却是坚硬的，但是这种坚硬的态度在不同的时候是否还是否会保持一致，这或许就是为什么影片把人道主义放在战争和生存中去讨论，而这种讨论的结果就是「为人的条件」。在第一部（为第一第二集）中，梶是希望用人道主义来对待工人，即使这些工人是军方的敌人，而到了第二部（为第三第四集），梶则为了自己的生存亲手结束了战友的生命，即使这个战友与其有着浓厚的情谊，这种对比，一方面在强调影片的反战主题之外，也同时传递着，我们那些坚硬的，在生存空间广阔时所秉承的原则，在生存空间被压缩到仅有一点点时，是会崩塌的。而所有的关于人的概念与尊重都崩塌后，我们也就失去了做人的资格。
而在第三部中，梶始终处在怀疑的立场中，怀疑战争的意义，归国后的出路，怀疑自己做的事情的有意义，怀疑收容所中的犯人是否有尊严，讽刺的是，梶不会俄语，在收容所中也失去了表达的权利，而这样一位人道主义者因为被捂住嘴所以不断的被称呼为「法西斯武士」，「日本法西斯」，这种强烈的对比深刻的体现了战争的荒谬。这部电影本身是一部非常伟大的反战电影，每一个桥段都体现了战争下人性的丧失，是一部以人民为视角的反战电影。我相信小林正树导演一定也在反思战争究竟在个人这个层面上会带来什么，他心中也一定对良善有自己的立场，而将这种人道主义放在战争的背景上去考验，才显现出「何以为人」这一主题的深刻。
4 ) 旧时不很理解梶一再为弱者挺身而出，终至灭顶。今日思或人道思想是近现代进步的发仞点。
梶在不同情境下对弱者援助，对抗强大当下权威，付出个人代价的五重奏，过去观影时以为自己所不能，普通人所不能。我们通常只会做出静默在心的同情，行动是难得有的。而缺乏行动和道德勇气，正是我们普通人不能成为社会进步主力的根源呀。
想起了顾准命运的必然性，梶一再重复自己的道路和命运，直到命运不再给他生命蹦达下去。背后的强大逻辑相同。思想、价值观对人行为、命运的决定力，实在可惊。片中软手套的上级军官说梶“这个人很危险。”秦的万世基业需要“以愚黔首”，实在是统治真经。
人道主义应是近现代与中古黑暗愚昧的区别标识之一，它是一切社会主义思想的发仞点，精神原子弹的撞针。不明白为啥我华直到八九十年代仍在为它正名与否战战兢兢。如果我华特色的社会主义保有其思想发源之始的人道思想，可以少减损多少权威。只可惜它似乎只注意了民族主义的源头。
一种理论的真伪，个人一时很难判断，如片中风行大众头脑的军国主义，天皇神国。梶也很难和矿山同僚、宪兵、老兵讲清他的理。唯一可对抗的，正如片名和常识：“做为一个人，这样对待另一个人，是不对的。”“一个人要象一个人。”只有人道的常识，才可做微弱的武器、做解毒剂。不然我们何以不被裹胁到举世狂热的纳粹、跃进文革、《最美》、伊斯兰对旧传统的痉挛强调中去，或者如我父亲认识的老留苏干部，文革一起即上吊，心里再明白，但仅能全身而退以死逃脱。
日本的强国，要的是一次三百万的庶民血税，观梶、丹下和众人的入伍，兵役奴隶而已。而赋予光荣的虚幻形象，老兵们自觉欺压红色的同侪，因为他们不爱“国”，不忠仆。拼死投奔或自愿投降苏联的左倾三人，发现苏联仅有掠来奴工、战利品的榨取心，天堂永远在远方，永远有假天堂，适彼乐土永远只是心愿。本片中最寒冷的现实，梶意外地死于此地，也很合逻辑。
5 ) 未完待续
刚刚在学校看完，睡觉之前简单记一下感想：
1，日本军队内森严的等级制度，以及高级军官的种种做派。以及为什么感觉主角被日本人（“自己人”）坑的最惨。
2，对于参与了关东军满洲殖民的女性在战败之后的刻画，以及日本男性，尤其是军人对她们的态度。
3，The most shocking thing is, most Japanese soilders had no idea what thet did - and what that means to Chinese&Korean people...
6 ) 非常值得一看
小林正树是战后最重要的导演之一，在二战期间他被征召入伍，在满洲服役，厌恶和反抗军队体制和战争本身。他的经历与主人公尾很相似，可以说尾的角色就是导演本人。为了拍这三部片子，小林正树冒着从松竹辞职的的压力，历时四年完成。
这三部曲，将近10个小时，以日本人的角度去描述第二次世界大战，看似是一部时空、跨度宏大的史诗巨著，但实际上格局仅仅局限于满洲，局限于主角和他周围人的一些遭遇。既没有那么庞杂的人物和时空的转换来强调宏大，也没有惨烈的战争场面去直接刺激观众的感官。它的高明之处在于，从一个小人物入手，格局和视角虽小，但却能够比宏大更细微和深入，能够实实在在地触碰到人类共同的人性和其他诸如国家、体制、战争等问题。这种写人的作品最难，也是最考验创造者功力的，稍有偏颇，人物就成了脸谱，人物的行为、思想就成了某种主义的符号，片子也就成了快速，精确甚至粗暴传递观点的工具，从而滥用了艺术的感染力。
三部曲中，故事和时间线是连续的，描述了主角尾在矿厂，训练营，前线等地方的故事和遭遇，这一路上他与周围的人、代表国家的企业和军队发生着联系，产生了思考和质疑与对目标的追寻。导演在长篇幅中把人物塑造与戏剧性、观点表达很好地结合了起来。
在导演对于事件的描述上，我相信原作本身就是如此的跌宕起伏，引人入胜，导演也许能做的就是尽可能的还原，而并没有作过多夸张和煽情的处理。就连片中那一场仅有的正面战争也是如此的朴素，甚至有些粗糙和简陋。
对于一些观点的表达上，导演也处理的比较克制，片中不乏对于人物观点直接表达的对白和内心直接描述的桥段，但都没有说得很明白，都是细碎的不系统的，甚至角色本身时常在怀疑自己是否正确。我认为，片中更多的还是在尽量展现不同人不同的选择，通过展现人物的行为活动，让观众自己去评判，自己去总结和反思。
导演把重点还是放在了人物的塑造上，不但把尾这一个人写得足够深入，群像的描述也十分到位。
尾是一个受过高等教育的人本主义者，他有理想，也有能力。在那个环境下，人可以有三种活法，向体制靠拢，消极逃避体制，向体制挑战，尾选择了向体制挑战这个最难的选项。前两部讲述他和体制以及执行陈腐体制的人的对抗，他千方百计为其他人谋利益，也取得了一些小的成就，但终究难逆大的趋势，反倒使自己一步步陷入危险的处境。到了第三部，尾脱离了组织和体制，对抗也没了对手，他的目标便成了活下去。为了达到这个目的，他消灭了敌人，杀害了战友，伤害了平民。后来连他自己都怀疑自己的行为了。人为的困难没有挡住他活下去的决心和脚步，但最终还是淹没在命运和时代的洪流中。
除了主角，其他角色也令人印象深刻。真正的人终究会找到他的同伴，妻子美枝子是他的后盾，是他的支柱之一，他的妻子开始也因害怕危险而反对他，但最终还是和他走到同一战线上。尾的其他的同伴，影山，冲岛，丹下也同样正直富有理想，与尾一起并肩作战。小原是国家牺牲品的代表，他的体质根本不适合当兵，但是，国家不会因为小原体格瘦弱，高度近视，就免除他的兵役或给予适当的照顾。相反，老兵们还践踏他最后的尊严，最终，小原以一种荒谬的方法死去。寺田是一个热血的爱国青年，鄙视贪生怕死之徒，但经过洗礼后，他明白了牺牲的无意义和战争的荒谬，明白了个体的价值。但最终，这所有的人都惨淡收场，可能个人在国家和时代面前，力量还太渺小了吧，个体都是在制度和命令下无差别服从的螺丝钉，在国家利益面前，人的多样性往往被忽视，个性往往被打压。战争能够让所有的限制人自由的规范都消失，许多人以国家和民族的名义作恶。在狂热的战争中，理性缺席，受害最多的还是无辜群众。无论战争结果如何，遭殃的永远是那一个个实实在在的人。
真正要检验一个人就要把它放在艰难，极端的环境下去考验。这三部曲就是把人置于了战争这种极端的环境下，通过外部的刺激，让人性的复杂显现了出来，有善有恶，有美也有丑，人本主义以及人性的复杂性最终也通过这些生动具体的人体现出来。
这部片子应该是小林正树导演人本主义最集中的个人表达，同时，也对国家体制和战争也有深刻的反思，应该是日本反映二战最重要的一部影片了。仲代达矢演得很辛苦，很用力，日本演员说中国话很有意思。能请来苏联人却没有中国人。片子好像也是在北海道拍的，不是在中国。遗憾
反极权叙事的典型空间不是战场，而是士兵聚集的营地。小林正树有意讽刺战时意识形态，标语口号遍布各种空间，与人的现实状态相对照：在矿山，墙上写着大字“共存共荣”，同时中国劳工却被迫害致死；在军队，墙上贴着“尽忠”，将个人的权益压缩到无；在战俘营，巨大的斯大林头像使真实的人显得很渺小。
1. 就是战俘营里，欺负你的可能还是你的同胞，军阶比你高的那个，所谓的敌人，可能很容易原谅你的行为，给你阿司匹林。背后捅你一刀的，可能真的就是你的同胞。3，对红军，共产主义有一些思考，有主人公独白的方式，但深度不够。4. 画面非常讲究，不知道在哪里拍的，那时候中日尚未恢复邦交。
在战争时期想保持善良本性都成了困难的妄想。有些人反复反思战争给人类带来的危害，依然没能让战争在现代人类生活中消亡；有些人不用自己付出生命就在网上发表希望战争发生的言论…他们可曾考虑多少人会因此而受伤死亡…——-战争还没结束，对吧？-必须结束了。-要是结束了 会是怎样的结果？-像德国一样：无条件投降。-也许是吧？但我想问的是之后我们这样的人会怎样？人们会经受什么？这是个大问题。-如果战败，我国会被灭亡吗？-我国？指什么？-你所知道的那个国家将消亡…新的国家又该是什么？我们一直奋力活下来…好看看一个自由人的国家能否取而代之。这是个大问题。-我希望民主力量…能联合起来，应对这一失败。-“民主力量”…日本有这东西吗？日本遍地是我这样无助的人…也许更糟，他们什么也做不成。→此对话联想到《赤足小子》。
六部看完，不被左右所左右的伟大求生者。
无法冰释的命运 哪怕是最强烈的羁绊 最终也消逝于黑暗的冰天雪地 个人的抗争 终究在历史的洪流下无情碾碎 一切希望 最终在意识形态混乱两极对立的背景下迎来最终的幻灭仲代达矢 笠智众 高峰秀子第一次联袂演出 尤其是仲代达矢与高峰秀子 战后日本私最喜欢的两位演员
破灭了对两个世界的幻想，至少还有爱吧，还追求自由，伏尸仍然有方向，人仍可称之为人，也许这是当时抚慰人心所在。摄影师是共产主义者弱化了一些对苏联军队的批判，但态度仍然是鲜明的。到这一部完全的地狱终于等到了秀子出现，秀子和仲代真是永远不对付呀…收尾被雪埋的镜头把仲代冻得快晕过去了好多地方都有提到，仲代的出世作也算有了一个完璧的结尾。
这岂不是比打打杀杀的反战片更好？战争中迷失自己，愿你们最后都能回家～
在60年代以前，这绝对堪称最深刻的反战作品，即使放之今日，仍毫不过时
仲代达矢最终在雪原里倒下时眼角好似有一行泪水涌出，伟大的表演。
第三部算是后二战时期的描写，主题向生存的方向推的更远，对战争的批判更为直接辛辣。从上一部达矢君说出真正的问题是军队本身，到这一部他自己亲身验证，着实吧关东军后期的惨烈状况勾画了出来。战争中其实没有赢家。在生存受到威胁的时候，苏联兵可以杀，快死的人可以不救，一切的道德都可以抛弃。
死在冰雪荒原.。最后人道主义的主角也拿起铁链 世道就是这样坏人活得滋润好人受苦受难
黑鸦冲天，饿殍遍野；荒原化鬼，何以为人！
原先好不容易保住的对于人性的忠贞，就这样被战争的巨大力场扭曲掉了——人的是非观并未失去，只是是非的标准变得模糊而荒谬，于是，人之所以为人的基础等于被生生剥夺。影片主题由道德的上升为存在的。
无以为人
多希望他能走出这冰雪荒原，反战电影杰作
1. 如果说梶在前面四部是在封闭的空间状态中以一种纵向挣脱的姿态来探寻或实践自己的人本观念，那么在五六部前三分之二处在一个开阔空间状态中的梶是以一种横向的野蛮生长。2. 在梶最终进入战俘营前，一共有三个女人（难民）出现在梶的行程当中，她们的出场都伴随着河水（水源）的出现，并带着不同程度的性意味：岸田今日子出现时“性的伺机而动”，中村玉绪出现时“性的侵入”，高峰秀子出现时的多对男女相互交媾。从潜意识层面来讲她们可以被看做是梶心中的妻子在三个不同时空的化身，为了保护这个形象，最后遇到俄军的梶本来可以杀出重围但却选择了投降。进入俄军战俘营到梶死去，妻子再次以一种意识形象出现在梶的世界。
【damn war】个人终被时代所淹没，小林真是个伟大的导演
这两部里男主角在军队战败后走上了艰辛的逃亡之路，后为日本殖民百姓的利益而向苏军投降。最终逃出战俘营，在对妻子的强烈思念中于风雪里踽踽独行…对人性、社会、体制的思考和揭露更深刻。至今仍然牛逼！仲代达矢的表演让人叹为观止。这六部曲是真正伟大的电影！反战巅峰之作！向小林正树致敬！
【A－】三部曲1＞2＞3。两部的铺垫后终章终于回到了战争本身，但惊讶的是这部中包含了更多的东西，除了对战争最直接的反思，同时探讨了日本战后精神以及“人”的终极陨落。主人公梶在这部中已经彻底变成了一个符号，代表人性最后的希望，这部中首次出现大量闪回以及心理独白，大量荷兰角的运用阐述最后希望的泯灭。3与1终成一个闭回，战争末期日本的节节败退悲惨境遇竟让人有些怜悯，战争才是一切苦难的终极源头，“人”在战争中被一步步扭曲，监守的人道主义也终究抵不过时代。而3最大的一点退步就是完全注重于“反思”而导致人物塑造的缺失，12中除主人公梶的连续塑造外每部都有许多人物有完整的弧光，这也是3最后略差于1的原因。
无以为人。