日本影视作品里多有以猎奇杀人案件为题材,《恶魔蛙男》也是其中之一。
应当说一开始的影像还是比较抓人的,它的出彩之处在于大友啓史导演对于故事中设定的特殊作案时间雨天的影像把控,用阴郁的画面奠定了电影的风格,为人物的情绪作了一个完美的背景铺垫。小栗旬尽力演出了一个过分投入工作而被家人抛弃的疲惫不堪的警察泽村,和《双瞳》里梁家辉饰演的警察黄火土一样令人印象深刻。
然而故事刚刚过半,蛙男这一真凶就已经暴露,这很难不让人好奇和困惑,剩下的一半的时长到底要演什么。结果是,它开始了一场密室囚禁游戏。蛙男似乎要让主人公彻底明白并品尝自己对家人冷漠的罪过,这场重头戏也让人感到,故事虽然绕了一个很大的圈子,拿猎奇做了一个幌子,终于还是回到了老套的“陪伴”主题上。
不过这一场看起来十分血腥变态的囚禁戏码,却并没有玩出更新的花样。泽村必须要从蛙男变态的游戏中把自己解救出来。而他做的只是在暂时的崩溃之后,收敛起仅剩的理智开始拼图。而其实其中唯一可能 有所突破的情节,是蛙男囚禁泽村,每日喂他吃自己做的汉堡,这个情节一度让我以为那些来历不明的肉很可能出自泽村的妻儿,因为他最后拼出的密码也是英文的“吃”这个单词,如果剧情是这样发展,那泽村很可能会最后崩溃,但是这个故事不是汉尼拔,不是讨论更加极端的吃掉至亲会怎样的假设,蛙男只是跟泽村玩了个恶作剧,他只是想尽情地吓唬泽村。对于猎奇犯罪来说这是很致命的,如果已经玩到了极端的边缘又收了回来,故事就只能结束了。
蛙男的死是注定的,在不见阳光里的泽村一家近乎狂乱地挣扎求生的情节并没有丝毫的悬念,警察如约而至,仿佛不如此解决不了棘手的难题。只是蛙男被姐姐杀死的安排显得有些刻意。一切结束之后,故事没有温馨大团圆,泽村和家人的生活注定回不到从前,有记者仍然追着此前的冤案不放,不愿大团圆固然比较符合常理,然而既然前面没有充分展现人物相应的内心,结尾再来甩出这些问题就显得多余。此刻影片结尾出现了全片真正惊悚的一幕,被蛙男绑架过的泽村的儿子阳向忽然下意识地挠起了自己的皮肤,这本该不会传染的蛙男身上的疾病,竟然出现在了一个最无辜的孩子身上。就像咒怨会像病毒一样传染扩散,它发生得无缘无故,无法解释也就令人害怕。
然而这一层惊悚片标志一般的反转,也让故事的主旨变得更加模糊。它到底想要传达什么,是一个有童年创伤的杀人犯毁灭的悲剧,还是一个忽视家人的警察的悔悟,还是罪恶不会简单消失?
再回过头去看妻夫木聪饰演的蛙男,是一个对阳光过敏的重度皮肤病患者。他的患病并非生理性的而是心理性,用他的姐姐的话来说,是因为无法逃离自己的罪恶。姐弟俩儿时遭遇的那场家庭变故,虽然片中没有明说,但是应该可以判定,杀死那对夫妇的就是这对姐弟。也许可以从蛙男的犯罪中推测,正是夫妇俩对孩子的忽视和对艺术品的狂人让他们踏上死亡之路,蛙男的一系列犯罪都是试图证明自己的存在,并将杀人作了行为艺术般的设计,也许每一次杀人都暗含着他对自己父母和对自己人生的再现和认知,而不仅仅是纯粹的对人性的惩罚。
不过这些都只是猜测。蛙男的世界观最终支离破碎。蛙男犯下的几桩猎奇杀人案仅仅停留在猎奇的表面,他的犯罪和泽村对家人的忽视之间缺少更深的关联。也许罪犯的心理,最终是用来找到他们的线索,而不是要去让他们获得理解以及可能随之而来的同情,但对于一部犯罪影片来说,也就遗憾地因此失去了给人带来更高层次的心理冲击的可能。也许要出新意很难,不过未必敢说人性就已经被彻底讨论过了。
如果把这个由漫画改编的电影当推理小說,那么一定是硬汉社会派的推理加上一点乱步的元素与阴暗。小栗旬演这样的角色太合适了,而且也演了不少,如果译制引进翻译成同一个人,一定大火。(当然本身也火) 看完之后,可能出于工作本能,马上就想到应彩云老师常提的,「用一生去弥补童年」的话来。这是对罪犯之所以陷入这种变态的解释。当然,我们一般人即使童年再不幸,也不至于陷入这样的连环杀人之中,不过也难掩某种感同身受,因而各种背负某种悲哀。 杀人者固然变态,可是陪审员就仅仅因为报道和舆论就定人死亡吗?这恐怕就是在反省日本的99.9%的定罪率和陪审员制度了。忽然想到狄更斯其实也有过推理小说的创作,并且其实在过去的一些小说里有过一些自己的发想。在皮普去伦敦前,某日律师在酒馆里当众斥责伍甫赛先生这种不负责任的仅凭借新闻就将人定罪的做法。(当然其实这一段并非犯人的想法)所以,对于很多看不清楚的事情,「安乐椅」侦探并不合宜。 最后,不得不说,社会派和硬汉这两种本格之后的推理小说类型真的很适合改成电影。而与谜团相关的雨的元素真的就是将答案就摆在你面前,你却只能熟视无睹。毕竟,雨夜跟连环杀人真的很合。人性中阴雨幽暗的东西都会被激发出来。范仲淹说「览物之情,得无异乎」?
影片传达的一些正能量的东西,包括亲情,友情,爱情。但是都罗列出来,就显得有些平庸了。冷血与温情交织,不能体现出主题。
台词中二,后半段男主的演技了得,过于表现反而觉得有些浮夸。
结局主角的妻子对主角说,你一点都不了解将太,算是一个反转。
还有要讲一讲妻夫木聪,看《唐人街探案》系列,一个绅士风度的帅哥,在蛙男中表现出了一副变态的样子,反差巨大。
5/10 好烂啊!!!
如果不是电影前半部分可能5分都不到
第一,警察跟班的死除了增添警察的愧疚感没有任何用处 而且死的莫名其妙的;第二,后半程太拖沓了 看得都无聊死了;第三,我也搞不懂为什么凶手只想要惩罚警察一个人呢?是因为他妻子正好是那个案子的陪审员所以就了解到了?动机展现很模糊且牵强;第四,价值观输出好“硬核”(贬义)想要突出日本社会的男权以及警察职业的崇高性 从警察父亲开始铺垫那么多 这份崇高除了那段独白其他也没有任何情境来展现啊?最后那个内因性过敏也设计得好牵强 虽然知道是想要点题 但是太太太明显了 处理得好差;第五,人物真的好刻板印象➕扁平化 警察就是不顾家、易怒,然后一个警察在开始与凶手博弈的时候居然打不过??? 我不理解;凶手的心理创伤也只是靠一些独白 很难从剧情或者表演中展现 我看来可能只觉得“哦他好变态 是变态的” 至于他内心的真正想法 他做这些的意图都没有很好的解释。
整部电影在情节上就很跳跃 莫名其妙就到主线了 前面那些案子都不交代了 然后强行点名主旨 升华主题
对了还有一个疑问就是 最好其他人赶到的时候 蛙男说不要妨碍他完成作品 那他不应该直接把人质解决掉吗 为什么要开枪打其他警察 现场警察人这么多 他最后肯定会被控制住啊 那他就完成不了作品了啊 那他图啥 还不如直接解决到人质呢
反正就是——烂!
里边的中华料理是松重丰孤独的美食家吃过的!肯定是他介绍去的!!!!!!!!!!!!!!!!?!!!!!!!!!!!!?!!!!!!?!!???!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
如果最后是真把妻儿的肉吃掉那就厉害了……
到后面三个人对戏的时候就是大喊大叫,感觉日本演员演戏全靠吼。小栗旬和妻夫木聪牺牲都好大,不过小栗旬倒是越长越糙了。
后半部分不如前半部分
各主役演技很震撼
苟
妻夫木把小栗旬关起来喂他吃给他玩拼图还留给他枪,又留下他的妻儿,如果这不是因为爱,也很难有别的解释了(我还能说什么呢……)
厄运走开,厄运走开!
妻夫木聪的颠覆出演,确实带来很大突破,小栗旬也很拼。追凶过程和案件本身还是很吸引人的,但两人之间的对峙关系设置的并不充分,节奏不稳,主题凌乱。
又臭又长。角色都是些神经病,因为丈夫没给孩子过生日就很不满意的家庭主妇——老子可从来没过过生日啊矫情什么,其他人物也是这种多愁善感一事无成的垃圾。另外男主看着同侪坠楼就放弃抓犯人去看搭档摔死这种傻逼设定是不是可以省了?作为犯罪电影节奏异乎寻常的差,青蛙男几次现身毁了所有悬念和暗黑
这个故事稍微有点不按常理出牌,反转来反转去,妻夫木聪为了扮丑演变态,也是拼了,毁容,毁声音;其实,不是应该相反的吗,小栗旬来演恶魔,他来演警察。
家庭亲情这套我还是吃的,但蛙男跟警察玩的这游戏意义何在?按照他的风格是能干出杀死母子再给男主吃这种事的,最后被警察追时莫名其妙显得很无能,总之是到最后智力跟战斗力都下降了。另外,题外话,蛙男的雨衣很像带帽卫衣啊。
妻夫木聪粉慎看。
原作后半段确实有问题,但被大友改得问题更多,“蛙男”只停留在“符号”上,很难感受到深层次的恐惧,这种作品不是画面惊悚,主角吼两声就OK的
自小栗旬饰演的警察得知他的妻子有危险之后,智商就再也没有上线
一开始以为是日本版《七宗罪》,但中途又回到了日式夸张暴力CULT风,让人有些生理不适。难道每个日本男星都要演一回被虐警察?电影基本忠实原著,因此也保留了漫画中不少敷衍扯淡的设定桥段。妻夫木聪扮演的恶魔蛙男实在让人惊讶,光头+皮肤病特效化妆造型极其丑陋不堪,几乎完全看不出来是他!三星半
感覺日本人演生氣的時候除了大吼大叫沒有別的表達方式了-_-
《恶魔蛙男》这个片子,期间有一部分故意的暗示,变态到我都很难接受了。不过整体剧情还是挺抓人的,未来可以关注下,一个主打血腥悬疑的罪案。
黄暴黑暗系,泯灭人性的犯罪题材和阴暗画风不讨喜,“变态”题材岛国不稀奇,但有一众知名演员参演,意外受瞩目,我只能说,这片子很一般。
演到一半时我居然以为结束了,看了眼进度条整个人崩溃中
如果吃肉那段是真的,那这将会是银幕究极变态之恶的范本,但可能考虑到观众心理承受能力以及影片分级问题,镜头很快道出了谜底,我想很多人应该和我一样在看到母子俩还活着时都呼出了之前倒吸的那口气,建国塑造的警察有血有肉丰满立体,而最后的结局:心因性荨麻疹是恶的蔓延,也是蛙男最后的作品。。