【超超超严重剧透警示!请在看完电影后浏览此影评】
看过《犬之岛》的都知道,片中的日本政权分为了犬猫两派
时间线设置为20年后的日本 由猫派当道的小林市长执政
那么问题来了
为什么自古猫犬不合的猫派市长小林定人会送养子阿塔里一只护卫狗呢?
(此处闪回) 电影开头给我们铺垫了背景故事,值得注意的是,故事中提到猫派出现了一个叛徒──少年武士,帮助犬派获救
小林市长就代表着现任猫派中的一个“武士”(细节:电视采访一结束,就立马和抱着的猫分道扬镳,说明其根本就不爱猫,只是逢场作戏)
可惜猫派私底下其实被管家所操纵 (细节:管家对阿塔里触碰市长送的点点的行为感到怒气冲冲肆意呵斥,以及后面敢于和市长叫板可见其身份的不一般),小林定人只是作为有着小林家的正统血脉的傀儡市长而存在,心有余而力不足
只好暗中培养自己的养子阿塔里成为新的“少年武士”,安排了一只狗在他身边 美名其曰护卫狗,避过管家的耳目。
那么问题又来了
为什么市长后面要将犬类赶尽杀绝呢?
(进度条拉到最后) 阿塔里率垃圾岛众狗来到大礼堂 演讲完毕后,画面聚焦在市长的脸上 刚开始眼睛是像猫眼一样,后来逐渐恢复正常 众狗、人厮打在一起之后 市长周围莫名地出现了五只猫 (细节:没有猫中途加入群架的画面,市长这种不爱猫的人也不可能随身携带猫)
在日本传说中,猫经常有着蛊惑人心的功能 可以预想得到,市长过去也曾“反抗”过,最后失败 为了便于操纵,管家以猫蛊惑之 霍乱的猫经过一阵乱打被逼走,市长就完全恢复了正常 如果你还有些许印象的话,肯定会记得市长受到阿塔里演讲的触动,眼睛恢复正常之后,闪现了不少画面出来 其中就包括少年武士戏剧的画面 这可以作为一个小林定人是猫派“武士”的暗示
紧接着就是各种虐待狗狗、人与狗和谐相处的画面出来 小林市长身在猫营心在犬 蛊惑暂时解除之后,一想到自己做了那么多伤害犬派的事情,就流下了后悔的眼泪 毅然决然地解除了垃圾岛的禁令
管家露出獠牙 后被有所准备的犬派所击败 小林定人将自己的肾移植给奄奄一息的阿塔里 是一种传承,意味着阿塔里要完成小林定人未竟的犬业
电影的最后,小林市长、管家锒铛入狱,阿塔里作为唯一的继承人,顺理成章地成为了新市长
一切看上去都很美好 又成了一个happy ending
但其实暗示了另外一个政权的极端
阿塔里在管家暗中操纵的市长家里,接受的是一对一的精英教育,但同时被犬猫两派所左右,被两派的思想所影响,扭曲了自身的价值观。
虽然仍有着小孩子的稚嫩,但已展露出些许阴暗面。
独自开飞机登垃圾岛是胆识
身高不够,仍登滑梯是独断、激进和野心
上岛后边放军歌边嚷嚷“从今往后,你们都是我的狗了。”(登岛后阿塔里吧啦吧啦一大段日语中的一句话的大意)则是霸权的象征
在观影途中,我们能够很明显的感觉到阿塔里对狗的态度以及和狗关系的怪异之处。
唯一不服阿塔里的首领
在被阿塔里吹口哨、扔棍子、洗澡、吃狗粮等行为驯化之后变成白毛,意味着自由派被犬派所体制化,并因此拥有了一个新的且有头有脸的身份──前守卫犬的弟弟、现任守卫犬,和阿塔里以上下属关系存在,而不是我们所认为的朋友。
片中多次响起的《七武士》配乐 令人联想到《犬之岛》和《七武士》的异曲同工之处
七武士帮助农民打山贼,最后损失惨重 七武士中的勘兵卫叹息 “农夫赢了,我们输了。”
狗狗们帮助犬派打江山,最后仍是人类的附属品 而前任护卫犬、代表着犬中觉醒派的点点,因为与犬派首领阿塔里立场对立、理念不同,且无法再次被驯化 被囚禁在神社地下,隐藏死因,立碑当作“为犬派的伟大事业而献身的英雄”意像,而苟活着 自己的一只幼崽则被阿塔里抱走,亲自抚养,培养心腹,为下一代的护卫犬做准备
何尝不是另一种“武士”的悲怆?
阿塔里统治数年后的光景可想而知, 又会是一场像猫派那样的政治轮回。
作为一个将《布达佩斯大饭店》前前后后看了五遍的人,不聊聊这部《犬之岛》简直不能原谅。然而,这一篇,或成最黑暗的《犬之岛》解读。
20年后的日本,狗的数量激增,犬类瘟疫肆虐,甚至传染了人类,小林市长下令将所有的狗遣送到一个处理垃圾的小岛,既“犬之岛”。狗在这里被放逐,被遗忘,小男孩阿塔里为了寻找他的狗驾驶着劫持来的小型飞机,来到了犬之岛。
接下来的故事显而易见,男孩和几只狗成为了朋友,并一路互帮互助踏上旅程,最终完成了成长和初衷。这样的大团圆结尾,真是美好。
但别忘了,这是韦斯·安德森的电影,埋梗是他的强项,在他这,一部电影才没那么简单。
韦斯·安德森的形式主义
这部《犬之岛》的安德森风,依旧十分浓郁。
视听的完美结合,依旧是安德森不得不说的亮点。和风鼓点从开场便一直伴随着影片,加上完美对称的画面,真的是迷死人不偿命;配色还是那么出色,在日式的背景下,导演的鬼才之处更加得到了发挥,在日式的无厘头下,那些安德森式的冷幽默更显得恰到好处。
看来,日本比印度(《穿越大吉岭》)更适合他。
多处俯拍镜头也是他的标志,一袋爬满虫子的垃圾,男孩和狗前进时的广角,以及男孩被抓时的镜头,都是安德森作者性的表达。像《布达佩斯大饭店》一样,本片也采用章节的结构来叙事,还会不时地插入“闪回”。看他的电影就像是在读一本趣味横生的小说,不到最后一刻,永远不知道惊喜会有多少。
可以看出,安德森不会在叙事上设置障碍,他力求的是流畅的表达。而他出其不意的地方,往往更有趣。一开始,影片用字幕明确地告诉观众,所有人物都说本土语言,犬类的叫声用翻译代替,新闻发言时将进行同声传译。如此一来,观众也体验了一把狗狗视角。
那么问题来了,片子在日本播出的时候会是怎样一番景象……
对了,影片致敬黑泽明,有兴趣的话可以找一找片中有哪些这方面的“彩蛋”,绝对精彩。
完满结局下的人性弱点
这部电影的结局真的有表面上看起来那么美好吗,事实上,从充满能量和爱意的成长故事下,还是可以看到人性弱点的端倪。
那些细思恐极的细节,真的有很多。
首先是关于弱势群体。电影中,狗就是弱势群体,在小林市长的法令下,所有的犬类一律被送往垃圾岛,此后再无人问津。这当然是因为市民们通过了这道法令,但回想一下小林市长颁布法令时,从现场的狂热气氛和他压倒性的优势可见,小林政府是一个独裁政府。
科学家渡边,被毒杀。在他“最后的晚餐”里,被放入了黄色芥末的毒药,他在犹豫之后,舔了一下。且不说他可能早就知道自己即将到来的悲惨命运,单是在制作这顿晚餐的时候,观众就可以预见这个结局。一样样活物被放在案板上,直接杀死,身子被切片了,头上的眼珠还在一旁转来转去。难道说这一段的加入只是展现日本饮食文化?我想不尽然,这里的意味还有一层,既渡边教授就像这些海鲜一样任人宰割。这样的知识分子在独裁政府下的命运,简直是20世纪欧洲文人、科学家出走的写照。
电影的结尾,弱势群体(狗和小男孩)理所当然地反抗成功,而他们的方法是,以暴制暴。因此,接下来的弱势群体又将出现,我们可以预想一下,风水轮流转,这次该轮到猫(反对派)了。
人性中的盲目和从众心理成为了统治者专治和阴谋的温床。人类世界里的投票就不用说了,有趣的是,在狗的队伍中,最喜欢的事也是投票。然而这种“民主”也有它的缺陷,首领一直不愿参与投票,每次他都退至一旁。但事实表明,往往他的选择才是正确的。人的从众心理使得他们轻信真理掌握在多数人手中,随声附和也就成为了平常事。
在故事的最后,点点一家被当作“神明”一样供奉,入驻了神社。在狗之前,有可以与之相媲美待遇的是猫。一个神倒下了,还有另一个神出现,而扶他们上去的永远是人类。这种盲目下,可以看到的是人类精神上的空洞与缺失。
至于首领关于他为什么会咬人的疑问,答案也不那么让人愉快。在犬之岛,小男孩第一次与首领建立联系,是由于他们的独处,小男孩让首领去捡东西。那是一种绝对命令的口气,首领不去,就继续命令。最后,首领妥协了,由此,他和男孩有了最初的情谊。想想首领不让男孩玩滑梯的时候,男孩妥协了吗,没有。所以,首领为什么会在曾经有人向他伸出手时咬人呢?因为人类的爱常常伴随着压力,先有服从才有爱,先被控制再谈平等。
小男孩最终戏剧性地成为了新任市长,他拯救了犬之岛上的狗。事实上,释放毒气的按钮已经被按下,狗是怎样得救的呢?因为黑客小哥入侵了系统,毒气释放给了政府的人。这种剧毒的威力,在渡边博士那里已经展现过了。那么显而易见,为了救狗,政府的一批人牺牲了。这批无辜的牺牲者,某种程度上也成了男孩“上位”的牺牲者,因此他的政府是差强人意的。
最明显的一点,就是不成熟。后来的情景也验证了这一点,小男孩政府的“内阁”开会时,他提出要立法惩罚那些对狗不利的做法,怎么惩罚?第一个答案是“死刑”,由此,你还能说这是一个爱与成长的故事吗?影片结尾,小男孩居高临下地俯瞰城市,首领代替点点站在他身边(下一层),依旧一嘴“狗牙炸弹”,还是升级版。
很遗憾,爱与友谊并没有治愈这个世界,这就是以暴制暴的结果,这个小男孩,已经有了新任独裁者的雏形。
由此,人性的弱点也就在撕开温暖故事的外衣之后,展露无遗。
除此之外,安德森的电影里常见的成长话题、家庭关系的破碎以及反叛者的悲剧在《犬之岛》中也可以得见。
就像诗意的童话下暗藏着对欧洲文明的缅怀,这首温柔的童谣下,唱的也是成人的世界。
笔者不确定这是否是过度解读,但如果没有深挖过后才能领会的意思,那么电影中的政权更替和学生运动又将无法与和谐的结局相容。从安德森的叙事上看,这种割裂是不应存在的。
童话里,果真都是骗人的。和小孩子一起看的时候,千万不要讲这些。
影评发在了个人公众号:小萧看电影,感兴趣的朋友可以关注下哦。
2018.04.25 已更新美国视角。之前看过的豆友可直接拉到下面美国往事部分。
没能看上英国首映,坐了两个小时的火车去看第二天的加映场。 !!!!!!!!!!!!!!!!!!前方涉及剧透!!!!!!!!!!!!!!!!!!! Wes这次依然交出了满分的摄影和配乐作品,但是结局给人以虎头蛇尾的感觉,反派头目最后竟然在男孩演说后悔过想要放弃计划,之前所做的一切企图控制政权努力显得荒谬。因此,试图通过解读电影中可能的政治隐喻表达自己对结局的思考。 以下都可能是过度的政治和历史解读: 1.开头不久的举行选举演讲的大厅的外形神似广岛市的原爆圆顶馆(Hiroshima Peace Memorial),放上对比图(上图来自预告片截图)
2.小男孩坠落到荒凉的狗岛上,升起了一团“蘑菇云”。让人联想到1945年美军丢在日本广岛的第一颗原子弹,就叫“小男孩(little boy)”。 3.男主一行在狗岛穿越的第一个地点,五指岛。很有趣的放一张1930年的广岛地图。 整个连起来看就像画面左边一只手抓住了右边的狗,韦斯的冷幽默。
4.五只狗的名字分别是Duke Chief Boss Rex King,均有首领、领袖的意味,对应着1884年的《华族令》所划分的五种贵族:公侯伯子男,为电影留下了旧日本社会的注脚。男主坠机(核爆)之后在五只忠犬(旧社会华族)的帮助下经历重重困难冲进议会厅发表演讲(宣布改革)。 5.学生运动,可能是对黑泽明《我对青春无悔》的致敬。Tracy及其率领的学生反抗政府以禁狗之名行独裁之实让人想起泷川幸辰及其弟子们的英勇抗争。 6.抢出药水,发起革命的留学生来自美国,可能对应着二战后麦克阿瑟将军对日本进行的内部社会改良。这种改良并未彻底清除日本社会的封建残余,反倒使之成为了披着西方民主外衣的政治怪物。而这也与后面市长下台,养子上任相呼应:一个不成熟的整体犹如一个冲动的青少年。 7.市长在演讲台上和管家争抢最终解决按钮可能在影射波茨坦公告发出后日本内阁与军部之间对“最终决战“的不同看法,以铃木贯太郎为首的内阁主张投降盟国,日本军部则主张进行“玉碎作战”,誓与盟军战斗到底。甚至在天皇决定投降之后,部分少壮派军官仍然决意政变以避免向盟国投降,尽管最后政变失败,史称“宫城事件”。 8.市长因贪污下台后电视里面说根据选举法规定由养子(即男主)当选新的市长,并且在随后每个家庭的画面中能够看到每一家都悬挂了新市长的画像。让人不由得想起日本长期盛行的家族政治、世袭政治,例如战后首相岸信介是现任首相安倍晋三的外祖父,岸信介胞弟佐藤荣作亦曾出任日本首相。 9.狗狗的实验室极有可能在影射二战期间的集中营:借助现代工业手段有组织,有计划,成规模地毁灭敌人
10.导演在采访中表示留学生Tracy的造型灵感来源是1990年的《天使与我同桌》(An angel at my table) 的Janet Frame(来源:IMDB)。Janet在电影中是一个饱经磨难的女性作家,尽管作品出版曾让她复燃对生活的希望,但是她最终的命运仍是回到故乡孤独地写作。《天使与我同桌》中的Janet犹如一个“局外人”,而韦斯显然为了剧情发展,重新安排了Tracy的命运。
wes在柏林电影节上提到这个故事可能更多的是关于日本政治的fantasy,一些来自现实中的材料可能会对电影里面政治构想产生影响。但同时wes也提到这样一个故事可能发生在任何地方,不仅仅是日本。因此,个人对于以上政治及历史方面的解读也基于导演自身的阐释,而非完全空穴来风。不可否认的是,这些解读仍有可能只是个人的强行脑补,有错误的地方欢迎大家指正交流。 最后,如果以上大部分推测应验的话,电影的结尾显得更加合理,同时这亦会是wes迄今为止最具政治意味的作品。然而我们同时也可以看到,兄弟间的情谊,调皮意味的幽默,对称的构图,富有灵性的色调,这些wes元素依然一样不落地捧在观众面前,即使去除以上的政治隐喻,本片依然是一部合格的wes电影。也许从《了不起地狐狸爸爸》开始,wes就已不再满足于格局较小的爱与成长的主题,而将其对历史和人文的思考隐匿在荒诞不羁的剧情与精美绝伦的画面之后,所谓“嬉笑怒骂,皆成文章”。而我们所要做的,只是期待下一次wes将给我们带来怎样的惊喜。 附上wes在柏林电影节媒体发布会上关于犬之岛创作意图的解释的视频(4:00开始是重点) Isle of Dogs | Press Conference Highlights | Berlinale 2018
2018.04.22
更新1:增加五指岛剧照;增加第10个细节 更新2预告:三刷后发现电影的隐喻完全指向另一个方向,韦斯真的非常冷幽默,待完善细节逻辑后将会放出与大家讨论交流
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小男孩排除万难,带领被政府驱逐的狗狗们从狗岛远渡深海重回本土大陆,挫败极权政府阴谋,狗狗和人类重新幸福地生活在一起。一个简单的童话,不像是来自拍出了《了不起的狐狸爸爸》和《布达佩斯大饭店》的韦斯安德森,可能导演是将自己的思绪隐藏在了那些精致的画面和令人捧腹的冷幽默后面吧。葛饰北斋,黑泽明,俳句,韦斯运用大量日本元素为《犬之岛》定做了一件精致的和服,其美术与摄影功力之深厚令人咂舌。若是撤下这件华丽的和服,那段二战期间日裔美国人被关押的往事便会跃然纸上。
作为三大电影节中政治色彩最浓厚的柏林电影节的开幕影片,对《犬之岛》的解读很难脱离政治层面进行展开,而带有政治色彩的动画,也许不能简单地将人看作人,将狗看作狗。影片中的人与狗并不是两种物种,而是指向两种不同的种族群体,这种类比在《了不起的狐狸爸爸》中亦曾出现。
影片初期,小林市长政府通过强硬的政治宣传让民众相信狗狗们是危险的(染上了政府设计的狗流感),需要立即隔离。
1941年日本偷袭珍珠港事件发生后,美国社会产生了激烈的反日情绪,甚至开始出现有美国的日本人帮助日本军队发动攻击的谣言,罗斯福总统于1942年2月19日下达9066号行政命令,将国内部分地区划定为战区,军方有权利对战区内居民进行限制,甚至将居民迁出战区。由于战时的紧张局势以及罗斯福总统本身极高的威望,其政府具有美国历史上罕见的极大权力。西部防区长官约翰·德威特(John L. DeWitt)基于9066号行政令下达一系列军事命令将美国西岸110000名日裔美国人强行关入设立于深山荒漠之中的集中营。
主导军事迁移行动的德威特将军在其1942年起草的针对美国西岸日裔美国人“撤退”行动的最终报告("Final Report: Japanese Evacuation from the West Coast, 1942")称日裔美国人的种族特征注定使我们无法判断其是否对美国忠诚。德威特无视大量日裔美国人本身具有的美国公民身份,而根据种族特征对这一群体进行集中关押和囚禁,不仅是对法律制度的践踏,更是对自由精神的镇压。
影片中期,狗狗们在垃圾山中寻找食物,除cheif以外的四只狗狗感怀从前的美好生活,表示再也无法忍受下去了。而cheif则桀骜不驯,喊道“不要再舔伤口了,你是rex,你是duke…我们要振作起来,我们是战无不胜的阿尔法狗”(大意如此)。此处的cheif展露了其对自由的向往和面对当下困境的乐观精神。这与现实中日裔美国人集中营中的群体生活状态不谋而合。集中营里的日裔美国人依然每天升美国国旗,学习知识,勤于锻炼,为将来自由的生活做准备。
在狗狗们被流放后,科学党仍然努力制配药水,希望能够扭转局势,为狗狗正名。但药水制配成功后,科学党反倒遭到打压。科学党映射了当时的美国司法部,他们反对关押日裔美国人,因为这不符合法律法规,但是司法部的意见在战时紧张局势和政府的宣传下并没有引起重视。因此,司法部的失败是自由与法制陷落的现实反映。
再谈Tracy,Tracy四处奔走,试图证明流放和囚禁都是政府的阴谋。直到小男孩冲进市政厅前,Tracy的活动都可以视作是失败的。因此,Tracy作为说英语的人,可以看作为日裔美国人(狗狗)上诉抗争的日裔美国人(Korematsu诉美国政府案,1944年败诉)。而二战后,战时集权政府被尊重法制和自由的政府(相对而言)所取代,这一系列反关押的官司都成功翻案,卡特总统启动了对这一事件的调查,最终美国政府道歉并对受迫害的日裔美国人给予高达16亿美元的赔偿。
而影片后期cheif及其他狗狗在集中营整装待发,远渡重洋,回到本土。可能映射了二战中以日裔美国人为主体组成的422军团,该军团是美国历史上受嘉奖最多的军团。他们最初由夏威夷的日裔美国人士兵整编而成,后进入欧洲与德国意大利法西斯英勇作战。有趣的是,夏威夷亦是一片有火山,地震,日裔集中营(尽管相对美国本土而言关押人数较少)并且远离美国本土的群岛。442军团以牺牲接近800人的代价,救出了200多名被围困的德克萨斯军团士兵,显示了其对美国的忠诚,并最终赢得美国人民的信任。于这些日裔美国人而言,尽管他们的亲人仍然被关押在集中营里,但是他们仍然通过战斗证明了自身的忠诚,以另一种方式抗争搞种族歧视的当权派,争取自身及群体的自由。
市政厅中tracy使用蓝色药水治愈了染病的狗狗。蓝色药水来自竞选中不受支持的科学党实验室(司法部)。从最初被掩盖(败诉,司法力量不敌战时强权行政力量),到后来小男孩率领众狗回归本土(442兵团回国接受表彰)后占领舆论高地,成功推行并治愈狗狗们(恢复日裔美国人的身份与正当权利)。那蓝色药水,暗指真正消灭谣言与歧视的应是法律的力量。
影片结尾小林市长在小男孩的深情演讲后毅然悔过,而管家却执迷不悟,仍要启动最终按钮屠杀狗狗。这一段与历史上罗斯福总统草率决定(并未召开专门会议讨论)对日裔美国人行动,而行动实则由约翰·杰伊·麦卡沃伊(John J. McCloy)负责不谋而合。麦卡沃伊是时任战争部长的助理,参与并主导了针对日裔美国人的强行迁移与关押。普利策奖获得者Kai Bird指出麦卡沃伊比任何人都更应该为日裔美国人集中营的设立负责。麦卡沃伊曾表示“宪法对我来说不过是一团废纸”(“the Constitution is just a scrap of paper to me”)。在1981年的国会证词中,麦卡沃伊依然为日裔集中营辩护,宣称“日裔集中营行动是合理的,经过深思熟虑并且人道地进行的”(“reasonably undertaken and thoughtfully and humanely conducted”)。
值得一提的是,市政厅中那句“我们是谁,以及我们想成为谁”(“who are we,and who do we want to be”),不仅是小男孩为狗狗们(日裔美国人)所发出的关于身份认同的困惑与思考,更是演讲者对台下听众的良知拷问。
也许,导演想借阿塔里之口询问观众,如果是你,你会怎么做。
揭下那精致的和服,韦斯想要展现的不只是一段关于日裔美国人的悲伤印记,更是那些前赴后继为自由与法制所抗争的英雄,他们不会被环境所束缚,不会向强权低头。从狐狸爸爸的“狼嚎”到古斯塔夫面对枪口的慷慨陈词,再到cheif的“I bite”,韦斯从未停止对自由的渴望和对文明的追索。而这些便是我们挚爱他的原因--那个小心翼翼搭建起来的美好世界。
后记:诚然,两个视角只是分别解释了影片的部分情节,两者的联系是均反对独裁集权,暗藏对自由和文明的呼唤,只是一个冷眼讽刺世袭独裁政治,一个笑讥强人政治;无法运用这两个视角严丝合缝解释的地方请大家包涵,交流指正。今敏先生在《未麻的部屋》的讲解中写道,对于电影中随处可见的影像安排的看法只是他个人的看法,并非电影的唯一解答。所以我想,解读韦斯这部动画长片的关键,也许不在于观众间面红耳赤的争执,而是给每一种认真的想法一寸成长的空间,才能在交流与讨论中去接近那谜底吧。
文 | Lorenzo 编辑 | 奎因 首发于《南都周刊》公众号
《犬之岛》在狗年放映的意义非凡,因为这部电影是一部纯粹的以狗的视角展开、完全关于狗狗的电影。在狗年看这样的一部高分好片,对爱狗人士来说实在是一种莫名的享受。如果你恰好也是一个韦斯·安德森迷,那就更不应该错过这部电影。
安德森的电影一般来说都有强烈的个人风格,他特别喜欢构筑自己脑海中的虚幻世界。这一次在《犬之岛》中,他就在日本虚构了一个叫Megasaki未来城市(这个城市的名字是根据长崎Nagasaki变化而来),且让故事围绕在一个叫Atari的日本男孩以及他的狗之间展开。
因犬流感爆发,Megasaki市市长——Atari的父亲决定将所有病狗投放隔离于孤立海中的垃圾岛,其中就包括了Atari的爱狗。为寻找爱狗,Atari只身前往垃圾岛,且与五只性格各异的狗成为伙伴,开启了一场充满冒险和颠覆的旅程。因为寻狗牵动了市长的禁狗令,一场试图颠覆政权的学生运动也悄然酝酿,伴随着犬之岛上惊心动魄的旅程,最终合二为一,揭开了这场禁狗运动背后的真相。
《犬之岛》这部电影精彩的最大体现,在于安德森独特的视觉风格呈现。自《狐狸爸爸》起,几近对还原细节抱着偏执的安德森就试图用眼花缭乱的艺术细节轰炸观众的眼球,这在他后期一点的作品《月升王国》有极多体现,而在最近的《布达佩斯大饭店》里则达到顶峰。
大家一定不会忘记《布达佩斯大饭店》里那些粉色的蛋糕盒子以及雪山上奇谲的瞭望台,还有酒店浴室里那精雕细琢的中欧雕饰。安德森习惯用他脑海中的色彩和细节来填充他电影的角落,在他这部《犬之岛》中,安德森基本把日本文化吃透了。
电影里时而出现的日本画多数参考了19世纪浮世绘雕版印刷画家葛饰北斋和歌川广重的作品,而电影开场和结束的日本太鼓,《七武士》和《迷醉天使》的原声引用,不断将观众带入日本氛围。至于在片尾为Spots立的雕像,则让人不禁联想到东京涩谷的忠犬八公像。在安德森的雕琢后,观众眼中的Megasaki市已可乱真。
除了美学上的造诣独特,《犬之岛》还有一个出奇制胜的法宝,就是开启了独特的狗之视角。电影一开始就先给观众普及了狗乃神也的神话,之后则大笔一挥,直接告知狗语已经被翻译成人语,将以英语形式播报,而日语则字幕都没给一个。于是狗们之间的对话被我们熟知的大牌影星们寄情,例如爱德华·诺顿,《绝命毒师》里的老白,女神斯嘉丽·约翰逊和蒂尔达·斯温顿,妙语连珠赋予了狗狗们不同的性格和特点:Chief勇敢忠诚,Rex温良正义,Nutmeg性感美丽,Oracle智慧过人,狗狗们的性格恰好和演员的形象形成互文,这一点真是妙不可言。
而当观众不自觉带入了狗子视角,狗狗们做的一切疯狂举动都变得理所当然起来。安德森给了我们这一架万花筒,去洞悉了狗狗们的心理世界,然而又抛给我们一个悲凉的现实,原来在狗狗的眼里,人类因贪婪而生的权力斗争,是这样的失心疯狂,徒劳无功。
许多人都试图从《犬之岛》里去找政治隐喻,希望找到安德森的创作意图。有人说可能是对战争的反思,毕竟长崎就是一个被二战毁过的城市。有人说可能是对党同伐异的鞭笞,Megasaki市长因为自己是猫奴就对狗狗们痛下毒手,类似于曾经纳粹对犹太的赶尽杀绝。还有人说可能是对黑白颠倒的无常政治的讽刺,最终狗狗们当家作主而猫奴和猫咪们都又沦为了阶下囚,新的政权轮替似乎并未给世界带来任何改变。
笔者认为以上三点可能都对,也可能都不对。诚然这部电影是安德森最政治化的电影之一,相比于《狐狸爸爸》的小人物对抗强权,《布达佩斯大饭店》里在战争里保护艺术品,《犬之岛》走得更远,直指政权更迭和种族主义。
熟悉安德森电影的观众应该都知道,他的电影大部分还是成人童话,故事的结尾永远是真善美的。安德森讲求的是以虚代实,他醉心于描摹他脑海中的幻想世界,希望观众能够进入他的童话王国,和他一起走过一段奇幻旅程。政治元素的引入,可能只是他的叙事需要,也可能只是他基于经验和感悟的抒发,却绝不是他电影的主旨。
有意思的是,安德森本人就是个有点强迫症和处女座及其在乎对称美学的宅男,在关于《犬之岛》的多个采访中,讲了半天也没讲清楚电影里头的政治含义,估计他自己本人根本也没打算搞明白,只是希望讲好一个故事,让观众自己去体会。而这也是为什么,看安德森的电影永远这么轻松,永远不用担心现实世界是否已经风雨飘摇。
政治诉求在安德森的电影里可能不多,爱和友谊在他的电影里可是比比皆是,这部《犬之岛》当然也在其列。2016年安德森之妻诞下一女,69年生却有着不老童颜的安德森中年得子,这部《犬之岛》在这个时候诞生,想必是饱含着他作为父亲的喜悦和爱意。于是我们可以在电影里看到Atari想念爱犬时眼冒泪花,也能看到Chief被喂了饼干洗澡后泪流满面。影迷们对安德森的评价都很高,都喜欢他独特自成一派的电影风格。然而有风格的导演不少,如此成功且如此吸粉的却很少。影迷如我,活在安德森的时代是幸福的。
清醒的學生運動首領是西方來的交流學生,唯一擁有自由意志的狗狗最終還是成為了人類的奴僕,一切都太自大了。
每次看到那些被主人染得花里胡哨,帶上頭飾,燙捲毛髮或是拉直捲毛的狗狗,我心裡都有說不出的滋味。第一眼看到電影里的Nutmeg,我以為她說出她作為選美犬的過往時是難過的,她沒有選擇自己的生活的權利,美麗成為一種任人擺佈的沉重。後來我才發現,原來她是懷念為人類做tricks的日子的。是啊,是我太操心了。
看不夠逐格動畫的如脂質感,看不夠我愛的浮世繪和boy samurai,甚至在男孩站在演講台上念出俳句的時候我非常想哭。可觀眾被利用了。他們對犬類的喜愛,對日本文化藝術的幻想,對定格動畫背後所需付出的崇拜和尊敬,被韋斯·安德森利用了。
和看完预告片之后的期待基本一致,犬之岛最大的亮点是在于导演独特的个人风格和日本元素精致的展现。尽管跟之前的作品相比不算最好看的(个人最喜欢的是月升王国),但还是要夸一声:精彩!
韦斯的每一部电影,即使是动画片,都有统一而浓重的个人风格与趣味。在电影院坐下来五分钟就能看出是他,这种浓烈而独特的个人风格给人一种走进画廊辨识出熟悉的艺术家作品的体验,简直让人忍不住去想:这不就是电影界的毕加索?
《犬之岛》延续了 Wes Anderson 的各种原创性的电影语言。视觉风格上,是Wes一贯的具有超高辨识度的二维化视觉体验:大量的正面水平机位、平移镜头、摇臂穿墙而过的镜头、充满卡通感的色彩。这些电影语言带来的二维扁平感时时刻刻提醒观众,这是童话,是故事,你可别当真。包括影片开头的说书,也让人想起大饭店开头读童话书的情节--这也是在提醒我们:这是fantasy。
在这个技术不断进步,imax/3D横行的年代,这种不再追求观众的沉浸感,而有意让观众跳脱出来看故事的小心机,倒有种返璞归真的可爱。不过这些技巧和手法都在布达佩斯大饭店的时候被使用得淋漓尽致炉火纯青了,我们可能不再觉得惊艳。因此只能说犬之岛是这种风格的“延续”,似乎没有太大突破。
类似于狐狸爸爸,《犬之岛》的剧情幽默温暖,故事核心依然落在忠诚、温情与成长上(主要是小男孩与两届守护狗的亲情)。种种阴谋与机关不攻自破,连凶狠的“食人狗”都是有不为狗知的苦衷,超级大坏蛋市长居然也愿意为小侄子捐出自己的肾。虽然也有暗黑的桥段(科学家被毒死),但是依然有个童真的对真善美的相信。Chief、小男孩甚至Nutmeg那傲娇又暖萌的人设和Sheldon般话痨古怪的台词都和狐狸爸爸、月升王国(简直个个傲娇)、大饭店一脉相承,有时候我都会怀疑生活中的Wes是不是也这么可爱🐶
最后是不得不提的各种火候微妙、机锋幽默的历史隐喻。此处不做一一对应的解读(我对日本历史不太熟悉,也真心佩服这篇对那段历史做细致分析的影评://movie.douban.com/review/9184444/),然而有兴趣的观众,必然也会去阅读、解密。《犬之岛》以传奇故事为载体,用一种隔岸观火、甚至戏谑的态度让人们重新关注那些与电影情节有着蛛丝马迹关联的历史--可能是日本近代的几次革命、可能是对某些国家干涉别国外政的指涉,可能都有。犬之岛的政治/历史元素不再如布达佩斯大饭店那么隐晦,而是每个观众都能感受到的。但我认为基于此而批评犬之岛并站不住脚--因为这部电影的态度依然微妙,没有恶意美化或丑化任何一方,也没有白左(Tracy在最后关头也被遣返了,并不是她救了大家)。
直白地谈论政治并非电影(或者任何文艺作品)的罪,有意图地煽动人心才是。
在一个文明充分发展的社会中,最好的虚构故事不应该就历史事件给出直接的态度或者答案,而应该让观众自行选择是否思考以及如何思考。比起立场鲜明的作品,这样的电影/小说有更高的哲学价值,也有更高的美学价值。
看完日文英文的双语字幕和开场小胖子们的Aiko表演,心中就开始默默叹服:哇!这个男人的大脑里是不是一座艺术史博物馆?
忍不住细数Wes究竟在他的新片里“植入”了多少日本文化的元素,包括但不限于:(目前很多都还没有剧照)
太鼓、相扑 、搞笑的路牌(恶犬注意)、浮世绘版画、鱼生寿司(简直是强行加戏了lol)、歌舞伎、汉字(荒野)、风吕、武士、机器狗、黑客(中本聪?)、棒球队、拉面、以及三月软萌的樱花~
如果我是日本旅游部部长,一定会忍不住给Wes发小红花并且奖励他终身免费到日本国旅游的hh
还有什么能把喜欢的东西与观众一一分享更令人兴奋的事呢?对美好的东西,我们能做到最好的事,大概就是用自己独特的方式把它分享给更多人吧。
比狐狸爸爸差远了,如此儿戏的风格想搞什么“政治隐喻”,而且还是用自己根本不熟悉的异国文化,最终的结果就是徒有其表但内核完全不对的东方主义+自取其辱(从影片中多数狗都是原产自英国的㹴犬而见不到一只柴犬、秋田便可见一斑
回想了一下,我人生中90%被爱的感觉应该都是来自15岁前养过的狗。啊,说实话可能还不止90%……
我觉得韦斯安德森是一位一流设计师,二流导演,三流编剧。
韦斯·安德森的画风我一直很喜欢,充满童趣和想象力;但这个寻狗故事冷冰冰的,完全感觉不到情感温度。可能导演忙着加入东方元素和政治隐喻吧,形式和内容是割裂的。西方人眼中的东方永远都是各种异域元素的堆砌...
狗狗们可太爱投票了,哈哈哈。狗狗流泪,又特别心疼…粉红的狗鼻头,是韦斯·安德森对这个世界最可爱的点缀。
韦斯·安德森与编剧施瓦兹曼对于日本文化的熟稔程度令人咋舌,影片的视听语言更在亚历山大·德斯普拉无比闪耀的配乐下推向极致。这不是一篇关乎人与动物情感的小阙,而更像是一幅探索心脏瓣膜究竟有多纤薄,如何揉碎在触碰间的诗篇。
为了韦斯初为人父的温柔
不是期待中的杰作,但还是水准之上能让人爱不释手的安德森作品,尤其是安德森的调度以及摄影配乐美术这些技术层面。主要问题可能出在剧作上,不断跳跃的时间线和故事线,对不同电影类型的混搭,还特别政治化,相对削弱了主题内核的力度和情感厚度,100分钟显得特别赶。整体不及狐狸爸爸。
永远12岁的少年。本片依然保持了韦斯·安德森作品的萌、楞与童心未眠。同时,这一部大量致敬的日本电影与文化,也是非常有趣了。韦斯·安德森的作品,在喜剧节奏上真是厉害,有些标志性的韦式停顿,总能带来非常独特的喜剧效果。
小林二代将建立起一个更和谐也更稳定的独裁威权。
人和犬二元对立的城市,独裁统治vs学生运动,充满政治隐喻;东方元素随处可见:樱花鸟居,葛饰北斋青海波,日本鼓做背景乐,忠犬八公一样的雕像,全程日语对白,观众全靠电影中的翻译了解剧情,即使是中国人也要绕到西方人的视角去理解以邻国为主题的电影,韦斯安德森是一个自豪的东方主义者。
还是那个熟悉的韦斯·安德森。最喜欢的一点是没有简单粗暴地让狗说人话,而是一开始用字幕说明“狗吠已全部翻译成英语”,然后听不懂的日语也没字幕,体验了一下狗子视角。
我们该长大了 连韦斯安德森都在讲政治呢!
好看极了。感动到哭。wes怎么可以搞什么像什么而且最终还都是他自己的。假如我是一个电影导演,看到wes anderson拍的电影,我肯定就放弃拍电影了。
政治诉求在安德森的电影里可能不多,爱和友谊在他的电影里可是比比皆是,这部《犬之岛》当然也在其列。2016年安德森之妻诞下一女,69年生却有着不老童颜的安德森中年得子,这部《犬之岛》在这个时候诞生,想必是饱含着他作为父亲的喜悦和爱意。于是我们可以在电影里看到Atari想念爱犬时眼冒泪花,也能看到Chief被喂了饼干洗澡后泪流满面。影迷们对安德森的评价都很高,都喜欢他独特自成一派的电影风格。然而有风格的导演不少,如此成功且如此吸粉的却很少。影迷如我,活在安德森的时代是幸福的。
形式上已经达到了导演美学风格的极致,但是内容上却不如以往,有点刻板,情感力度很弱,为了主题牺牲了故事,看完第一感觉就是不尽兴。眼睛里很东方,骨子里一点都不东方,还是好莱坞消费异域风情的那套,讲着老白男式刻板的价值观。就算讲一个政治寓言式的严肃主题,主角是狗,也没能摆脱人类视角。
发生在日本结果没有柴犬,这不科学
汪星人成功颠覆猫奴政权!
【B】①日风和韦斯安德森太搭了,方方正正的建筑配上方方正正的镜头,带出强烈的仪式感。②市长谎称反抗学生是境外势力,并立刻吊销学籍,好熟悉的套路。③豆蔻脸上那瓣吹不落的樱花,安德森的浪漫。④“我到现在也想不通,我为什么要咬他。”因为你渴望被爱,却更惧怕爱消失,因为惧怕,所以拒绝。
是Wes电影里政治意味比较浓的一部,主要都是围绕政客、学生运动以及结伴成群抗击压迫的狗狗们。但是Wes还是不太适合这种题材吧,故事走向有些难评价。他最大的优势还是天马行空的脑洞呀,比如这次就集中在语言和字幕上。美国观众看本片会是狗狗的角度,日本观众就是人的角度了,这实在太有趣了