2019.4.1 完结
《灵能百分百 第二季》
综合评分: 准5分(4.5) (最低1分,最高5分)
作画: 5
剧本: 4
角色: 5
演出: 5
音乐: 4
声优: 4
上榜情况: 第67名 (纯个人向榜单,仅收录前一百名)
灵能百分百,硬实力绝对无敌,奈何比起同样来自one的《一拳超人》(第77位),灵能在ACG圈以外的地方还是缺了点知名度.在多罗罗后期无力的情况下,灵能可以说毫无疑问地拿下了19年冬季档动画的霸权.这同时也是一部从全方面来看都几乎无可挑剔的作品.
one老师的水平体现在很多方面,笔下无论是一拳还是灵能都是十分优秀的漫画作品.并且,最难能可贵的是两部作品在动画化后都非常成功.凡是看过一些动画作品的人都会发现,有些动画看起来差,只是因为感觉故事讲的不明所以,作画,节奏,演出都很完美,但就是因为剧本导致作品不受大众认可.这就是一部轻小说,漫画,游戏作品与动画的契合度的问题.前些天在11区上映的《海兽之子》就是个反面教材:如果不是我事后简单翻了翻漫画,动画的评分可能会给很低.简单讲就是,动画化为了做出漫画的魔幻效果采用过多对幻想的刻画,导致不清楚设定的观众,即非原作党,对真实与虚幻区分不能,最终给出了“作画和音乐真好,但剧情完全没看懂”这种评价.从这方面来说,one老师十分成功.
尽管《灵能百分百》不是我最喜欢的动画,但我可以断言其原作一定是最适合动画化的作品之一.尤其是one的神仙战斗场景配上骨头社的制作,作画巅峰不过如此.同时,这部作品的角色可以称得上是一绝.举例,动画对师傅形象的刻画让观众几乎没有喘息的余地,这个人能引起反差的事迹太多,上一秒恨他的人下一秒有可能就黑转粉了.而龙套对师傅的评价成为了其形象的最完美诠释:一个好人.费尽心思,用尽方法,one却只创造出了一个看似普通的人,但这种平凡,更能震撼人心.委托完成后师傅对龙套说的那句“去吃乌冬吧”相信让观众感受到了平凡的力量.
如果一定要我鸡蛋里挑骨头,我会说这部作品可以在背景音乐以及oped上做得更好,紫罗兰ed,茅原实里的《路标》即是我心目中动画音乐的巅峰.
在我给很多朋友安利这部动画时,他们都会说画风看不惯,我只能说如果这种画风无法接受的人,已经错过了无数优秀的动画作品,所以如果是萌新,不用犹豫,去看!看完不满意来找我,我免费送1个t的galgame资源(好像暴露了什么…).
在欣赏动画之余,不妨学习一下龙套的生活态度,不依赖自己的优势生存可能在很多人眼里是愚蠢的行为.但说我中二也好,装13也罢,真的希望自己能像龙套一样坚强,然后不停奔跑.
坦白地说一开始因为画风没能看进去,隔了许久才鼓起勇气重看。(低头认错.....)但是看完后的我很想卷一个喇叭,喊话一切因为画风原因劝退的筒子们:快回来!错过了是要后悔的!要非常非常后悔的!
对灵能百分百是百分百的喜爱啊~趁感动还在,写一些想法和感受留住这份喜爱吧~
(现在跑步必听99.9了...99.99赶紧到位吧!)
虽然超能力也并非是新鲜的设定了,但是重要的事情在于,透过这个设定,作者想表达的是什么。灵的来源是一个巨大的隐喻,最上一战,给出了灵的最终定义:是感情。一切都是由感情而生,人类拥有的最大特征就是丰富的感情,因为有感情才会繁荣,也会引发斗争。在妃姬子一战中,对妃姬子的来源是这样解释的:许多人的想象力,以恐惧与好奇心为媒介出现在世上,那个外表和强大的力量都是人类设定的。灵,不是实体,而是一种精神活动的反映;我们的情感越强烈,其对应的形式也就越强大;从这个意义上讲,我们的敌人就是自己。如果我们越是被这种恐惧、愤怒缠累,我们越是无法战胜敌人,因为这些都会成为对方的饵食。这其实是生活中很常见的一个现象,考试越紧张,越考不好;对某人越愤怒,自己就越痛苦;我们总是假想考试是敌人,那个可恨的人是敌人,但最终直接束缚我们的,使我们自己内心的情感,如果我们不加以调整自身的心态,那么即使考试过关,恨的人不在身边,那个敌人也依旧还在,也许就像妃姬子,隐藏在森林的某一处,待阴雨天到来,又会再次发起攻击。
而关于怎样处理这份情感,最上和龙套给出了不同的答案。最上一直在害怕,害怕他人利用他的能力,害怕外界的残酷与压力,害怕自己被控制被主宰,到头来还是一无所获,所以他把这份力量用在报复外界上,这样才能产生些许安全感,就像他所操控的浅桐,因为一直在欺凌别人,所以她才能建立她的地位,他也如此;
但是龙套则不同;从前的他不懂这世界的残酷与黑暗,一直被充满爱的环境所包围,虽然纯粹,但是不完全;当环境改变,他受到百般欺凌的时候,他终于见识到了世界所存有的另一面。他体会到被欺凌的无助、将死的绝望,内心愤怒挣扎,甚至一度濒临黑化的边缘,此时的他,和曾经的最上如此相似,他完全有可能把他的力量作为饲养愤怒的饵食。然而在关键时刻他想起来了,这一切都是他人的臆想,都是他人的定义,而被他人定义的人生,是虚假的。真正的他有着爱他的弟弟,引导他的师傅,温暖的肉改部,还有一直赖在身边的小酒窝,正因为人生是残酷的,所以要格外感激这些温暖的人,所以要用自己的力量去保护和拯救别人。是的,由拯救所激发的是勇气,是和最上那种恐惧的相反,却更坚定强大的力量,当他真正意识到自己的使命和能力时,他内心变得不一样了,甚至外在也有了改变,不再平凡,而是熠熠闪光了。如圣经中所说,恨能挑起争端,但是爱能遮掩一切的过错,爱与被爱所能赋予一个人的力量要远超于仇恨,而且,这力量也更温柔,更恒久,能滋养并改变人的心灵。
除了灵的隐喻,作品还穿插了许多其他道理,比如,真正的力量永远都是通过脚踏实地的锻炼获得的。这一点在one的另一部作品《一拳超人》中也是一个重要主旨。灵能的优秀之处在于能够巧妙地设置冲突并把两组相反的人物放在一起,让你清楚地看到作弊是行不通的,投机耍滑的把式在肉改部日复一日操练的肌肉面前,不过是个棉花套子。原以为与主线无关的配角们却以出乎意料的方式揭示了主旨,这让人不服不行。
动画非常出彩的一点还在于,反派的塑造很真实,他们并不是那种一无是处的坏蛋、并不是那种不明缘由的恶棍,激起你的情感去唾骂,而是一个鲜活的生命,有他的纠结和挣扎,有他的无奈和选择,你可以完整地看到是什么塑造了他的言行,透过他甚至可以折射出个人情感和社会的问题。比如第一部最后一战的反派,爪的第一支部部长。在马上被打败的时候,他不甘地大喊,我明明那么优秀,明明那么厉害,为何不认同我,我应该被这个世界特殊对待,这样的世界才适合!我我我!满是对于我的诉求,满是孩子气的特权声明,甚至画面到最后都由老人变成了巨婴;乍一看,他很狂妄和幼稚;再一看,这不就是自己!自己付出了一点努力,就觉得自己理应成功;自己待人和善,就觉得天下人都不该和自己有分歧;自己受了委屈,就觉得错的是这个世界.....若是从个人层面讲,这是不具备逆商的表现,会导致情感的苦闷和纠结;若是从社会层面上看,如果一个社会的成年人都是如此心智,都是长不大的巨婴,害怕失败,叫嚣特权,那这个社会该如何发展和创新,如何维持基本的和平?
而解决这个问题的方法,也是藉着一个角色被展现出来——鬼瓦。虽然他的设定是一个小混混,但是他绝不是一个坏心眼的人。即使在被人栽赃,成为全校公敌后,他也没有记恨。在被问及他对这件事的态度后,他四十五度角望天说:“我注意到,身边的人非常讨厌我,还有,我很玻璃心。”
他也经历失败,可他没有记恨和埋怨,只是指出了一个现象,一个经历这次打击后他注意到的现象。由此可见,他学会了观察和反思,这就是成长的第一步;随后他说,自己很玻璃心,承认了自己的软弱与不足,这一点更是难能可贵。鬼瓦没有把这次伤害当成是他咒诅他人怨恨社会的理由,他没有往外部发出责难,而是向内反思并坦言,自己是在意他人的看法的,自己是容易受伤的。明白自己为何脆弱,才能真正变得坚强,如果每个人在遇到挫折后,第一反应不是质问世界,而是压抑住自己的怒火与不甘,冷静地观察、分析和反思,积极地面对问题,并且承担自己的那一部分责任,那么想必巨婴的问题也就得以解决了。
这也是这部剧如此打动我的原因:尊重每一个人物,而每一个人物身上,都承载着你我的生存方式。
而这部剧情感的刻画也特别细腻;难忘第二部第一集的最后一刻龙套施展超能力黏合女孩子写的小说的那一瞬间,他珍惜这个女孩子的梦想,为此不惜暴露自己身份;难忘师傅的妈妈发来的那些邮件,漂泊在外的孩子们最懂得那份絮叨中的牵挂和不忍;难忘龙套和律之间的手足之情,他们彼此欣赏,都看对方为最好的亲人....
当然其中最感动的就是龙套和师傅之间的羁绊,尤其是第2部的第7集。
龙套还是去救场了新闻发布会,真相大白后他和师傅两人在桥上会面了,再看N遍还是要哭。一切的矛盾、一切的疑虑、一切的尴尬都被推向最后师傅那一句,你,知道的吗?我的真实身份?龙套没有一丝犹豫: “那种事情,我一开始就知道,我的师傅的真实身份.......是好人!” 一切仿佛都变得简单了,一切仿佛又回到最初相识的那一刻,那个少年试探着走进事务所,为自己的超能力感到恐惧和困惑,可是听到师傅的话,眼里突然变得亮晶晶的,仿佛看到了新的世界。师傅救赎了彼时的他,而在许多年后的这一刻,当师傅被所有人追问、质疑、谩骂的时刻,他单纯又坚定的信任又救赎了师傅。这一刻的夕阳,真是太温柔了,走在这茫茫的人群中,能够认识彼此,又是何等的幸运呢!
那么最后再拿师傅的话来做为结束吧。铭记这些感动,还有这些道理——
虽然我们生来便有与常人不同的特别力量,但绝不能认为自己是特别的存在,唱歌好的人,学习优秀的人,你能断定他们孰优孰劣吗?
听好了,哪怕拥有超能力,你还是一个人类,就和跑步快,学习优秀,体味重(?)的人一样,超能力不过是种特征,只能接受这一个性,积极地活着。魅力的本质是人情味,变成一个好人,就是这样。
《灵能百分百第二季》 第一集: 哇好感动,这个作品真好! 第三集: 哇,对人性的刻画好深刻,爱了! 第五集: …… …… …… 卧槽卧槽卧槽 这他妈是什么, 卧槽, 看懵了! 太牛逼了, 骨头社牛逼, 太可怕了, 卧槽…… 灵能和一拳,其实都在讲一个“神”行走在人间的故事,是不同时期,不同侧面的神,神拥有超能,神拥有人的内心。人世间的一切体验,归结到底是一种情绪,大雨宣泄湖泊是一种情绪,清晨宁静的太阳是一种情绪,风吹着自由的云是一种情绪,甲虫a吃掉甲虫b是一种情绪,所有的故事都是情绪的合奏。 在精神体验中,人如果灭掉情绪,可以成佛,如果听从内心的怨恨,可以成为恶灵,如果坚守情绪,寻找到无法被撼动的光明,可以成为神明。 当然,神、佛、恶灵,都是想象中的产物,但它们也是真实存在的“心理模型”,是为人类的生活提供一种指导和想象。我总是认为,一个愿意为人的终极美好进行想象的人,它身上一定有某种深邃自在之物,有彗星尽头的美丽长尾,有着吹响金色音符的喇叭,它伫立的地方就是尽头。 画师:アリヌ
昨日,深圳从十几例德尔塔传播中新诞生一例奥密克戎传播。今天,新冠已蔓延两年有余。
这两年,地球人的日常大范围接受着翻天覆地的改变。繁琐的公共场合卫健流程,障碍重重的旅游出行,频繁推延的人生计划,像气泡全方位包裹住你我的日常,令人活在氧气缺失的不纯粹真空中。我甚至很难想象这几届的大学生正在度过一段长期封闭住校、居家网课,没有出国交流也没有毕业旅行的四年,作为此生唯一一次本科生涯体验。
【鱼缸中的金鱼世代】,我这样联想我们这一代人。
四五年前看灵能,我觉得有趣和人情味是作品的第一等要事,第一季动画也完美回应了我的期待。众多鲜活的角色,脑洞大开的展开,让人目不暇接。充满想象力的战斗场面又穿插着绝妙的幽默感,诙谐台词消解了超能力题材的架空感,带来清新扑面的真实人情味。其实,这些只解释了灵能成功的一半。类比银魂等优秀的搞笑战斗热血漫,灵能的出色没有脱离这类作品的框架——我们仍生活在一个向往有趣与人情味的社会。这种向往其实建立在一个安宁和谐的环境底色上,温饱无虞,未来可期,你我的人生画卷伴随着稳中向好的社会前景清晰起来,无论哪个角度看,机会仍在,冒险与邂逅都会如期而至。奇迹的故事,很好讲通。
但当时间线推向2022,站在这个节点来回顾此类作品,评论的视角已然改变,不经意间我们已深陷在各种泥潭之中。疫情改变了亿万人的人生轨迹,加之复杂的世界局势向固有经济产业带来冲击,各种资源红利的衰减:奇迹的故事,不好讲了。我们眼看着现实的潮水漫向自身。
有趣和人情味还值得期待吗?依然值得,但愈加残酷的现实让观众更慎重地思考其中的合理性。而不幸,灵能二期展示出的问题,是绝大多数acg作品的问题,那些有趣和人情味,不应该仅建立在情感的期待上,更需要考虑逻辑的合理,否则只会加重故事的虚无,削弱鸡汤的力量。
我认为的雷点:
1.全员小天使的世界太过虚假,一场战斗嘴遁能让所有反派都弃暗投明,整个世界压根没有坏人;
2.战斗也太过美好,所有战损都能瞬间修复,所有死亡都是敌人幻术,打得毁天灭地,打完一秒回到歌舞升平,主角连皮外伤都留不下,少年漫通病;
3.mob的善良来自他周围充满爱的环境,从家庭到校园到职场,无人不爱他,但当他流着流泪说自己也经历过铃木统一郎的孤独痛苦时,这份共情显得前后割裂;
4.灵能的底色是悲哀的,灵幻与mob,两个社会边缘人命运般邂逅,彼此救赎了对方,但也依然要经历残酷考验,一次次直面黑暗过去和人性阴霾,一次次向现实发问:我是谁,我为何在这儿,我为什么而活。可到了第二季,除了师匠回对这个议题进行了高光callback,mob经历的其他情节全都消解了这个底色。可是,为什么啊mob,因为你是主角,你就这么走运吗?怎么遇到师匠之前,你的人生尽是黑暗;遇到师匠之后,你的世界只剩下一个个装得挺凶,其实两句嘴炮一个拳头就转头开始爱你的好同志?这前后割裂的对比,让作品的设计感过强,一个纯净鲜亮的童话世界,就等着一位少年用鸡汤揭开它看似残酷的面纱。套路和设计,只会消解趣味,让人情味显得虚假不可信。
写下这段合理性分析,心情其实有些复杂。灵能二期于2019年开播,我却用后疫情时代的视角对它进行现实主义批判,显得苛刻与不合时宜;但另一个角度来说,我,一个与灵幻新隆年龄相仿的社畜,正如故事开场的他,身处怀疑童话的困局里。很难想象仅仅两年前,我还是一个极度追求有趣和人情味的人,疫情也好,社会锤打也好,时间迅速风化了那份热情。在师匠回,失去徒弟的灵幻在生日这天,只身回到常去的酒吧,平时自诩作为职业欺诈师,在此地狩猎弱者寻觅商机,当自己失落时,常客朋友们却回馈他假酒、客套寒暄和趁机洗卖安利。灵幻在昏黄路灯下呕吐,不是因为酒精,而是终于认清自己一无所有,只是一个在被社会逐步抛弃的弱者。这份苦涩写实,太过惊艳,我在荧幕前差点哽咽。这是二期唯一打动人心的故事切片。
我对灵能二期的不满,某种程度上或许是自己内心渴望的投射,期待有一种力量能带我脱离和灵幻一样的泥潭,而这种力量不应该是无成本零风险交易,不应该在嘴遁+爆种之后轻轻松松全身而退,连胸口的西兰花种子都能意外替自己挡灾。童话可以有,但我已经不再是受众。
2022年,巨浪滔天或许就在门外。一时豪杰,多少转瞬灰飞烟灭,有些剧变已势不可挡。而人们活在鱼缸中,看点小童话,苟在当下的安宁空气中,不失为一种生活方式。但我还是选择回归河川,在平庸苍白中迎接真实的巨浪。
三观极正,无比异常却又温馨的日常,在许多细节上都使我产生了代入感。如果超能力仅仅和唱歌跳舞一样,是一项特长,那么mob的行为非常真实合理。现实中多少人不把自己的特长当回事,拿自己的短处和别人的长处比,活得平凡又卑微。善良就足够令人骄傲了,mob在平凡中也在努力弥补自己的短处,让自己变得更好。
反复观看之后终于明白了“成长”到底是怎么回事。mob从前并不懂得正视自己的想法,懦弱且胆小,依照别人的要求行动。从第二季,mob开始了他的改变。他懂得了要“尊重自己的想法,把重要的东西捡起来”,他开始主动思考事情的对与错。怀揣着巨大的力量让他感受到不安,一直以来良知都束缚着他的行为,面对这股不安,他只是希望如果他用超能力作恶时能有个人来惩罚自己。
还有几个人记得他只是一个十四岁的初中生?明明是中二的年纪,可他却不能够轻易释放他的情感,情绪的爆发必定会伤害到他人,而对他人的伤害也会转化为自己内心的负担。因此mob小心翼翼地活着,与他人接触的机会少之又少。幸好他遇到了灵幻。灵幻告诉他不需要每次都与别人正面交锋,杀意百分百毁掉的不仅是对手,更是自己。“不愿意的时候,逃跑也是可以的。”
将双方的损伤减到最小,才是最优的解决方案。“不战而屈人之兵”才是上策。
one老师是喜欢反英雄主义的人,反英雄主义的核心观点就是一句话:这世界需不需要英雄,英雄是没的好还是有的好?一拳里讨论的问题就是,英雄也是人,是人就会有各种各样的问题,他们惩恶扬善行侠仗义,但常人有的问题他们也会有。斯内克欺负新人,龙卷自我中心,吹雪拉帮结派,黑金欺软怕硬。除了力量,是什么让他们成为了英雄,这样的英雄存在意义在哪,世界有没有英雄的好?
对于少年漫来说,对那些拥有超能力,超智商的主角,作者们经常下意识地忽略掉一个事实就是——他们其实都还是个孩子,是没有成熟世界观价值观的一个人。one老师喜欢反英雄主义,通俗点说,其实就是喜欢抬杠,那些热血少年漫的主角你们没青春期烦恼吗,不走弯路?天生少年老成?我不信。对传统的不容置疑的哲学信念发起挑战正是解构主义的精神。于是有意地,他将mob设置成初中二年级的学生,也就是俗称中二的年纪。
这个中二少年,自闭内向,不擅长学习体育,在班里没什么人缘,唯一特点,就是有着可能是全世界最强的超能力。这个超能力给他带来了什么?弟弟因为自己的超能力而受伤,从小一直害怕,提防着自己。喜欢的女生没有被自己的超能力吸引。琦玉是成年人,而且是内心强大对自己的价值观深信不疑的成年人,他可以不受力量的诱惑,仅出于爱好成为英雄。对于mob,他没办法理解超能力的意义是什么,在遇到师匠的第一句话他就说:我害怕我的超能力……
师匠在日文里的意思是将自己的人生经验传授给弟子的人。在第一季结尾的时候,mob去找师匠时,说自己有超能力,很苦恼无法控制。师匠以为他是恶作剧,不过还是跟他说了,哪怕拥有超能力,你还是一个人类,把超能力看作一种特质,接受它,努力当个好人吧。mob眼里泛光,在迷茫之后找到了努力的方向。他之后的一系列行为都是受这一价值观驱动进行的,参加脑电波研究会,肉体改造社,努力成为一个正常的初中生,不去想自己有超能力的事情,作为一个普通人一样活下去。
值得注意的是,在这里师匠没有给mob提说要正确使用自己的超能力,而是不要去使用它。因为在师匠也就是是在one眼中,这种超能力没有比有好,能力越大,责任越大什么的都是扯淡,在现实生活里,能力越大,祸害越大。随后的剧情也说明了这一观点,从个人层面上说,芹泽因为超能力不被社会接受,mob因为超能力伤害到弟弟;从集体层面上讲,比起像mob这样的人,更多拥有超能力的人会因为天赋变得自私,不懂得尊重和与人相处。像将的父亲一样,将利用自己剥削,利用,支配的力量站在世界高处作为人生目标与意义,身怀利器,杀心自起。
“你们能做出这个罐子吗?你们能养育出夹在三明治里面的蔬菜吗?刚才破坏的玻璃门,你们能自己修好吗?中奖了再来一根的主意,用超能力能想到吗?”mob指着塑料袋里的饮料,三明治对在便利店搞破坏的爪成员说了这么一段话。这话背后的意思就是说:你们虽然有超能力,但是你没有为他人,为这个社会做出任何贡献,反过来,你在用你的超能力搞破坏,破坏人们的劳动成果。你什么都不是,你的存在价值还不如一个普通人。
魅力的本质在人情味,人都有缺憾,互相补足才是正道。mob有师匠,所以他没有依赖和信奉自己的超能力,信奉力量的辉气和小酒窝被mob教训过,也就知道了自己的局限,信奉超能力就是在信奉强权,而全世界最有超能力最有强权的人给他们上了一课,那么在现实中,那些信奉强权和拥有强权和地位的人呢?
怀揣堂吉诃德式远大梦想的列那狐师父,和拿着基督公爵梅什金台本的小王子徒弟。
是我错了,师匠是成熟,原来并不坚强,他能磨练一身社会技能,却无法排除内心的空洞,师匠拥有社会人的魅力,同时拥有社会人的悲哀。突破常识的茂夫点亮了师匠枯萎的心灵,指引茂夫给予了师匠存活的意义,而再次失去的时候便会逐渐滑向崩坏。上一季是两人相遇的A面,第七话是B面。我要去做灵茂立牌!
“那种事情我早就知道了,从一开始,我就知道师父的真实身份……”“是个好人。”
第一季战斗热血,第二季恋爱走心,色彩动作分镜无懈可击,OP/ED时髦带感。吹爆ONE老师和骨头社,2019最强番剧预定!
被吹爆的新作 第一集看到最后一分钟才觉得 没有浪费时间……
在琦玉回来之前,距离龙套爆发还差0.00000000000000000001%
op时髦值100%,龙套可爱100%,作画分镜100%,吹爆骨头社
中间有几集实在是太感人太好看了,结尾大战虽然略无趣,但是结尾还是让人好不舍啊!
“这个罐子你们能做吗。你们能养育夹在三明治中的蔬菜吗。刚才破坏的玻璃门,你们能自己修好吗。中奖了就能再来一根的主意,用超能力可以想到吗。你们不过可以使用力量,误以为自己是伟大的存在。人类是在其他人帮助中活下去的,你们最好注意到这点。再告诉你们一件事,不要对人使用超能力。如果没人提醒你们这件事,就由我来教你们。”
我也是醉了,第一季好好的剧情番到了第二季就变成了无聊的日常番、鸡汤番,一点儿也不好看/呕吐
后面爪的部分其实内容最空而且内核是比较重复的,所以堆了大量的作画。师傅单干篇感觉做得最好,ONE用少年漫去包装青年漫的手法令人赞叹,最上启示篇其实可以有更多发挥的奈何集数限制。这一季的作画密度真是太高了,作画爆炸了,这都得益于ONE相对简洁的人设,可以让原画有更多精力去画更复杂的动态和镜头演出,感觉得出原画师画得很开心,所以大家(包括宫,今敏)都在吐槽动画人设越做越复杂很反人类啊。相比S1,这一季有些镜头的勾线稍微有点流水线而缺乏画感,但整体我还是很喜欢的,制作组还玩了一些沙动画 原子笔动画 水彩动画,有趣且不违和。骨头社牛B,期待S3。
看过第七集决定加到5分
俺的动漫圣经
如果要给灵能百分百提炼一个中心思想,那就是整部作品一直在诠释“何为善良的人。”龙套是善良的人,师傅也是善良的人。 善良并不是在风平浪静的日常里岁月静好,而是在自己迷惘,绝望,甚至仇恨时,仍然能够做出温柔的选择。这就是为什么超能力在龙套的手中是一朵花,而在其它人手里却是一把刀。我一直在想,如果这世上真的有超能力的话,什么人才配拥有它呢。那大概就是明明可以飞回家却选择跟朋友一起走路回家的人吧。
《灵能百分百》S2E1:「我决定尊重自己的想法,所以要把重要的东西捡起来。」超出预期,质量太高!有等同「蜘蛛侠:平行宇宙」的观影满足感。作为一个观众,我就愿意为这类作画与本子双重用心的好动画鼓掌鼓到手拍红!
为啥要忽略画风嘛~这画风可是我爱它的一半原因 潇洒又控制的粗糙作画痕迹可是相当迷人 线条张力亲身示范 有几部番敢把草稿这么放到正片里的(不 /21.2.19实不相瞒 我是个挺见异思迁的人 但灵幻新隆我每周都会重新爱上他一次
第一集就帅炸了,我预言这是2019最强番剧,没有之一!吹爆!
就为了第二季第7集这一集,我也会为这部动画打五星。当然,打五星的原因只是因为豆瓣上限只有五颗星,如果可以我非常想打十颗星的。作画、音乐、人设、剧情,没有一处不完美用心到极点的神作。但比起让人眼花缭乱的魔术一般的分镜表演和战斗场面,这一季更让我感慨的是每个角色内心的成长。超能力从来不是ONE画这部作品的核心,如果想看大乱战去看《一拳超人》就好了,《灵能百分百》想讲的,是一个人心如何被治愈的晴朗物语。“那种事情我早就知道了,从一开始,我就知道师父的真实身份……”“是个好人。”
几乎没缺点,但也依然没能特别喜欢。觉得灵能的故事最好看的地方应该在师匠的见风使舵骑墙本性最后却能收得无伤大雅的你好我好大家好,和mobu展现出非常纯粹的强大和道德直觉的时候……两个层面我都不是很吃。觉得one老师和制作组的大家都很十分温柔地爱着并悲悯着这些人物,如果愿意下笔“嘲讽”得更狠一些,而不是时刻注意着分寸的掌握,那从纯粹故事的角度上讲,在内面迸发的时候会更震撼一些吧。
无形撩妹最致命啊!长得不帅又怎样,我是超能力者就行啦。