赤狐书生

虽然这几年双男主的设定非常多，但是这部电影并没有走那种套路，人设也是真的很讨喜，可以看出是很用心在做了，各部门集体在线，整体让人感觉特别舒服，既有浓浓的聊斋风也有扑面而来的少年感，非常惊艳。

故事由考试展开，呆萌小书生和痞坏土狐狸各自踏上征程寻找重要的东西。

作为一只没有高贵血统，成绩平平，喜欢吃鸡的土狐狸想要成仙真是不易，同样，作为一个没有背景，呆萌可爱的书生要去赶考也是困难重重。

土狐狸想要证明自己不是学渣，不比其他狐血统差，得到全族的认可，小书生要找到那个对他影响最大的哥哥，带着全村的希望骑驴赶考，想得到力量让别人幸福。

之前类似的故事都是女狐狸和书生之间的爱情纠葛，这里是公狐狸和小书生的两世情谊（不要误会，除了那个，还是有其他感情的。）想成仙先挖丹，蓝瘦，香菇。

看似不相干的两小只就因为取丹这个事件纠缠到了一起，土狐狸十三和小书生王子进的碰撞十分有意思，满满的少年感，像佐助和鸣人，时光和俞亮，一人一狐，相生相克，一起成长。

主要人物虽然不多，但是都丰满可爱。李现，陈立农，哈妮克孜的演技在线。

狐狸有点小痞，小聪明，狡黠可爱有点坏，还经常被自己蠢哭，像极了被生活摁在地上摩擦的我们。小书生是天然呆，天真，善良，坚定，傻傻惹人爱，陈立农那种慢悠悠的念法挺特别的，断句断的想让人一巴掌呼死他，尤其那句：“你好像我奶奶…所说的仙女。”哈哈，很符合萌萌的小书生的感觉。

哈妮克孜也没有大多网红的僵硬和矫揉造作，美的时候很美，搞笑的时候放得开，也没有偶像包袱。

蛤蟆精，哈哈哈哈。

最后配乐看到久石让的大名，不多说了。所以我说怎么有种魔女宅急便的治愈感呢。

特效很惊艳，不眼花缭乱，很完美的体现了相应的场景，很舒服。

书院和莲花精青楼的动作戏设计都非常出彩。尤其苦海书院屏风反转和青楼符咒击飞女鬼那几段。

美术真心棒，服化道统统在线，挑不出毛病，很唯美，很舒服。尤其莲花精青楼那块，随便截图都是壁纸。

剪辑也流畅，没有胡乱炫技，就是好好的讲故事。

近几年各种奇幻网大充斥市场，但是能让人眼前一亮的很少，继《倩女幽魂》之后，还能看到这种感觉的作品很让人开心，有种老港风，又有很强的代入感，青春感，而这几种感觉很好的融合在了一起，形成了一种独特的味道。

难得的是，没有人海战术，没有多么奢豪的场面，依然讲好了故事。

说说故事：节奏非常好，很紧凑，有代入感，故事讲得很清晰，全程无尿点。

我刚在心里感叹，果然无论古代还是现代，人间还是妖界，谁都逃不过考试。就到了苦海书院那段，狐狸十三燃烧着从青蛙嘴里喷射撞墙，全身烧焦露出狐狸尾巴，这里简直笑死了。

黑狐师傅在船上培训骗子话术也相当接地气：“让对方陷入绝望和恐惧，再给他希望帮助他消除恐惧，这样就可以获得对方彻底的信任。”像极了网络诈骗，杀鱼盘那一套。

以古喻今，哈哈哈。

全片金句频出，但是相比“真正珍贵的不是书生体内那颗白丹，而是为了至亲至爱舍生忘死的真心。”，我更喜欢这句“命不就是要浪费在心爱的人身上的吗？”这句话特别打动人心，也是小书生的最后选择，而他的选择也影响了狐狸白十三的选择。遇到小书生之前，成仙是唯一重要的事情，遇到小书生之后，与成仙相比，朋友更重要。

好像人群中的我们，奋斗，拼搏，可能真正在乎的不是名利，而是不想再孤独下去吧。无论什么时候，情都难得。

大结局也没有很童话，来什么真心付出，感动上天，该活的活，该升仙的升仙那种合家欢结局，而是王子进为了好友甘愿牺牲，胡十三为了书生又甘愿放弃。

百年前的因缘使他们相遇。狐狸种的因，书生还他果。而得到果的狐狸又做出了自己的选择，守住了自己真正珍贵的东西。

我可以做到，但我依然选择留在你的身边。

奇幻的外衣下，讲的是一个抉择，互相成全的故事。

唯一有些违和的是最后的狐狸决斗，可能看多了火影的我，更喜欢萌萌哒四脚接地的九尾暴走而不是站起来像袋鼠拳击般的互殴。

最后说说这个电影的评分，去之前看了预告片也看到了满屏的1星。可是看了电影，发现不像评分里说的哪哪都差，这事儿仔细想想，就会感到深深的悲哀，就像这个故事开头出现的好狐狸学生一样，他们选择背弃良心换取所谓的财富和成功，但那些已得到“丹”的狐狸，也一辈子不会得到真心，因为真心是相互的，是互相成全。

几年前，同样奇幻题材的捉妖记票房，口碑双丰收，笑点更密集的赤狐书生铺天盖地的1星，瞬时让人感觉生活比电影更魔幻。

努力了，却得不到公正的评价，对于所有电影工作者来说，是非常残忍的。导演，编剧，演员，服化道全体在线，不是多大的制作，却用手里的牌打到了最好。

对于那些刷负分的人，想问问你真的看了没。

看完就想说这是个什么鬼东西。可能是继《长城》（2016 豆瓣4.9）之后，我在影院内看到的最差的影片了。 很早就知道要上映还很期待来着，提早买了票，在上映的当天就去看了。可能期望越大，失望就加倍的大。 正好最近在补电影，陆续看了《疯狂原始人2》《一秒钟》《流浪猫鲍勃》意大利版《完美陌生人》，法国版《城市猎人》，一对比落差更是翻倍增长。 首先说这个剧情，片尾的时候我看到是根据小说改编，编剧还是三个。这三个编剧是干什么吃的？我看不到编剧的智商在哪里，整个剧情就是混乱、失智、东拼西凑、胡编乱造。 十三手中是残纹，为什么他的是残纹，和别人的有什么不同？ 王子进背后有符咒，符咒是哪儿来的，怎么又莫名其妙地消失了? 英莲勾引书生，明明是发乎情止乎礼，君子做派，怎么又突然爱得不可自拔，非君不娶? 从苦海书院到建康城再到贡院，最后到竹林，想要做成公路片，但是这些剧情并没有一步步的深入和升华，不论是友情还是爱情，都突然强烈得莫名其妙，剧情丝毫没有起到推进情感的作用。 再说特效，三毛钱不能再多了，映无邪和那把刀的质感还能再塑料一点吗？电影最后两只狐妖大战，这到底是火影忍者还是超级塞亚人?身形瘦削，体格健美，直立行走，实在是欣赏不了。 再说演员。我能看出来他们是真的有用心在演，但是很遗憾，电影和电视、综艺是有壁的。 李现作为他们三人中有电视剧经验的一名演员，演得过于用力刻意了，他吃鸡的时候，表情太凶猛刻板。扮演狐妖，却没有把那种邪魅、机灵、狡黠表现出来。 陈立农，我能听出来他有努力在纠正台湾发音了，但是纠正过后也还是让人非常难受，他时不时地还会把那些发音习惯带出来。而且这个书生也刻画得非常的表面空洞，不是呆，好像一个弱智。全剧不是在问“这位兄台，请问你有见过道然兄吗”，要不就是在逃亡过程中鬼吼鬼叫，最后的自我牺牲我一点儿也不想哭，十分尴尬。我们看到《阿甘正传》里的主角阿甘他的智商低下，但是他并没有把这个人演得非常的低智，你能感觉到他的那种憨（褒义）。 再说下女主角哈尼克孜。原来这是一部耽改影片，生硬地加上了女主角这一条爱情线，我想说，简直是太失败了。哈尼克孜妆容很美，但是她作为一名莲花精，一名妓院头牌，并没有把妖精的邪魅、头牌的妩媚表现出来，相反，她的一些肢体动作十分的矫揉造作。而且她的台词实在是太差了，太硬了，没有感情，一开口就让人出戏，完全感觉不到女人是水做的，尤其是妓院头牌那种风情，感受不到（可以参考一下《大内密探零零发》里面李若彤饰演的琴操姑娘）。 电影的每一秒钟都是很宝贵的。在这短短的两个小时内，你可以看到更丰富的想象、更精彩的剧情、更多彩的人生，延展生命的深度和广度。这部电影，无意义的镜头实在是太多了。因为它本身就没有什么有深度的内容，所以就用一些镜头来拼凑。搞笑搞得让人尴尬，煽情煽得让人无语。开头毛驴狂奔这一组快镜头一点儿也不精彩，让我觉得好像就是一场闹剧。中间淋雨呐喊的那里让我觉得有点儿不知所云。 我觉得全片演技最好的应该是王耀庆饰演的刘道然了，他把刘道然那种悲苦、不得志，最后抱憾去世这种怨念刻画得非常到位，不论是他的妆容、他的神态，他的台词，都能够让我感受到这名书生的不甘与执念，他那部分的特效--笔墨杀阵也是十分的精彩。 在影片中我看到了无数熟悉的画面，让我有了很多很多的联想，不知道这到底是借鉴还是融梗还是抄袭。（《千与千寻》《木乃伊》《西游降魔篇》等） 它是一部难看到让我有点儿生气的电影。开始的时候，我想给这部电影打三星，越往后看越想打一星。回来之后，看到不论是豆瓣还是微博，铺天盖地的宣传、灌水和好评，我的怒火更盛了一分，所以我写下这长长的感想。当然国外也不乏烂片，但是他们还有烂番茄、IMDB这些比较客观的评分榜单。 我不知道粉丝这样没有感情的好评（有笑有泪/合家欢），昧着良心的刷分到底能为他们的爱豆带来什么？这难道不是另一种意义上的捧杀吗？可能我的选择本身就是错的，我一向是有甄别地观看电影，可能是因为对李现、陈立农的印象还是非常好的，所以选择了上映当天就去观看，结果果然太不尽如人意。 我很开心中国的电影越来越好，佳作不断涌现。但是我不知道这样没有意义的改编、剧情薄弱、演员演技堪忧、靠流量靠明星支撑的粉丝向电影到底还能走多远?

本烂片收割机又来了，这次是昨天上映的《赤狐书生》 因为实习地比较偏远，所以当看到包场时我理解了他。本来预期是6分无功无过的圈钱电影，妹想到它比我想象的咯噔。 首先是舞美，据说是妖猫传的美术，cg和场景确实好看，以致于一度让我觉得中国动画要崛起了。这毛茸茸的流畅的狐狸不比姜子牙那玩意好看吗。但是后期就废了，final battle导演甚至直接忘记除了男主全员赤狐设定，原师父变成黑色，黄色李现变成了红色李现。 镜头方面在画面上大部分做到了符合电影美感，但是李现吃鸡的imax屏幕特写差点把我送走，这个镜头不适合大屏幕更不适合imax，它只适合电脑和手机，以及航拍俯视奔跑加上提亮滤镜莫名一股子综艺味。 演员方面棒读严重，陈立农整个跟个傻子一样，人物从头到尾十分扁平，所谓的人物成长人物弧光就是从一个要去考公务员的小伙子变成了“考公无用，还是奶奶基友热炕头更好”的傻逼。 剧本方面bug就太多了，机械降神，效率低下，很多场戏都是属于废戏，比如初遇关于驴的事情，没有对剧情推动的作用有限，又没有起到奇观的效果，完全可以压缩，铺垫不足导致咯噔，希望制作人早日明白还有十五分钟结局的时候的多次反转不叫反转，叫咯噔，以及不要以为写完了倒回去在某个地方加一句台词就叫伏笔，那也是咯噔。观众不会接受没有铺垫的反转的。 哈尼克孜在宣传片里很美，但是出场但凡有点bgm而不是僵硬念诗都不会让人感觉那么尴尬。死的时候甚至让我觉得是她片酬用完了赶紧杀青走人，灵魂暗夜来的过于突然，让人满脑子“就这就这？”，雨中相对棒读，李现杀人和自杀也是咯噔一下极其突然。一点都没感觉到反转只觉得是机械降神强行解释啊！！！ 音乐稀烂不用再提（更改一下哦，这里的音乐不是指背景音乐，说实在的台词和剧情让我很难注意到背景音乐，我吐槽的是音响处理和声效，难得几句演员不棒读的台词疯狂乱加回音和混响，加上影院声音大概开太大了仿佛摇滚乐现场，导致现场听得十分痛苦。）如果真的钱都花在宣发和cg，建议声音找在校生打工，虽然做的不成熟，但不会比这个更差，还便宜。混响真的不要瞎用啊！！ 最终感谢《赤狐书生》，由于不停倒抽凉气和憋气窒息，走出电影院时我的腰围肉眼可见地小了一圈，真是无益于身心健康的健身良方呢。

这两年走红的演员不多，李现绝对算一个，还记得《亲爱的，热爱的》播出时，朋友圈到处都是“现男友”的照片，这个我在《万箭穿心》里注意到的小演员，一夜之间忽然变成炙手可热的新星。

而这个月，我相信我又要经历第二次“现象级”刷屏洗礼，他和陈立农搭档的《赤狐书生》上映了，它讲述了书生王子进进京赶考，却被意图夺取其体内元魂丹的狐狸精白十三跟上，并一路冒险并结为好友的故事。

电影首先吸引到我的，是“狐狸精”这一设定的重新诠释。

在古装邪怪题材故事里，“狐狸精”一直是鬼魅邪恶，蛇蝎美女的代名词，比如《封神榜》中祸害天下的苏妲己，比如《画皮》里寻找“爱”的小唯。她们用尽手段蛊惑人心，至纯至邪。

而《赤狐书生》一开场就来了个大颠覆，好家伙，这狐狸精都有学院，有分级，还有考核了，不说还以为是霍格沃茨中国仙侠分校，狐狸精骗人的方式也更加复杂和具体：他们要去接近被称为“蚌人”的人，获得他们的信任，然后取走其体内的元魂丹成仙。

再看白十三，也不像是传统形象里的狐狸精，他法力低微，不被器重；他性格莽撞，到处惹出祸端让别人收拾烂摊子，阴谋诡计更是没有；他还很自大，爱吹牛，脾气不佳，打扮也邋里邋遢的，最重要的是，他还是个男的。

人设颠覆，人妖较量的方式自然也颠覆了，常规妖怪靠的是色诱，白十三呢，靠的是坑蒙骗，一会儿来场苦肉计，和王子进大战癞蛤蟆，一会儿来场美人计，用莲花损其意志，结果是连连失败，笑料百出。

乍一看，《赤狐书生》像极了男男版的《倩女幽魂》，但又有许多创新之处，一来是将故事与公路冒险片融合，两个主角在赶考路中闯入一个又一个秘境：像倒转的书院，美人卧床的青楼，元神出窍的考场，在特效加持下，这些场景都充满了华丽又诡异的想象力。

二来是将“兄弟情”作为故事主打，以往类似题材都是以爱情做主线，而白十三和王子进之间类似于bromance的关系，时而打打闹闹，时而情深义重，时而甚至还会为了女人“吃醋”，充满了直男式简单粗暴的互怼，给人的观感也因此更为轻松愉悦。

但更有趣，也更丰富的，是对白十三这个人物的塑造。

《倩女幽魂》里的聂小倩是一个很单纯的角色，她会从黑山老妖倒向宁采臣，完全是因为倾心于他。而白十三的理由则更为复杂，他是被王子进至纯至真至坚的善所打动。

白十三是妖，而妖的世界观是功利的，他们接近人类别无目的，就是为了取丹成仙，莲花精如此，蛤蟆精如此，白十三最初也是如此，在王子进睡着的第一晚，他举起刀毫不犹豫得要将其开膛破肚。

可他逐渐发现，他的蚌人竟是如此的正直，甚至到了傻的地步。

他遇到了貌似天仙，向他投怀送抱的莲花精，可他全无邪念，只想为她赎身。他遇见化为恶魂的刘道然，可仍然固执的希望他能忆起从前往事，他发现被白十三欺骗，利用，可仍旧把他当做自己最好的朋友。

这一切都动摇了白十三的价值观，王子进和自己很像，因为出身，他也被其他考生所瞧不起，可他没有不择手段，他仍旧固执的坚守自己的善良，选择去爱他人而不是欺骗他人，甚至因此打动了曾经和他一样“自私”的莲花精。

如果他能选择，我又能否选择？

于是白十三开始越来越下不去手，在最后同伴杀死王子进时，他终于明白，人与人之间相互付出，彼此牺牲成全的大爱才是真正宝贵的东西，于是他选择放弃五百年道行，救活了书生，而自己又变为几百年前的那只赤狐。

和《捉妖记》一样，《赤狐书生》也是借一个童话感故事讲述了最普世而朴素的道理：我们往往对功名利禄渴望至极，却忘记还有一些事物更值得我们追求，比如爱，比如善。

为什么赤狐书生可以给高分，剧情细节非常好嗑

1: 长老其实算是整个电影这个局的一个设计者，开头就说了，十三是长老捡回来的一只土狐，那为什么长老会对他特别好呢，因为他早就知道十三是命中注定要取白丹的人，也知道取丹不易需要真心换真心，十三下山取丹长老表面让黑狐狸暗中保护，背后却和道长联手，其实是借十三的手除掉黑狐狸（剧中最后长老那里有很多狐狸尾巴，说了很多同族死于非命)，道长偷偷给子进下符，只是给他们为彼此付出真心的道路制造一些坎坷，十三经历了子进死亡大悲之后取得白丹成仙，盲猜如果有第二部十三应该可以再一次成仙，影片最后长老说“虽然可惜了十三”道长说“十三成仙是早晚的事”，一语双关，既可以指当初让十三取丹已经设想到会成功的结果，也可以暗示未来也可以重新成仙。

2:三人在桥上时，英莲要杀十三的时候被蛤蟆精用刀捅了，蛤蟆精跑回十三身边的时候把刀塞到了十三手里，这里个人觉得略带讽刺，前面书院大战时蛤蟆精就说了，帮你设计了这出戏，所以他捅了英莲以后，这个举动就可以代表虽然人是我杀的但其实我是替你动手的。

3:在船上的时候船是蛤蟆精在水里推动前进的，身后还跟着一群小蛤蟆

4:子进最后回奶奶家，奶奶家院子里有很多荷花，虽然这个时候子进已经不记得英莲了

5: 黑狐狸开始应该是六条尾巴，打架的时候被十三拔下来一根，后面道长把它收进卷轴里的时候，只有五根尾巴了

6:子进其实没有多么想考取功名，一路的信念一直都是寻找道然兄，道然兄屡试未中已成冤魂，是子进和十三算是联手救了他，子进高中某种程度上也是圆了道然兄的梦想吧

7:子进把自己最喜欢的书送给英莲，英莲在房间里的时候，也是一直拿着，子进走后她也一直在想他会不会真的回来娶她吧，所以当子进真的回来后，她马上就愿意帮助子进反杀老狐狸

8:关于子进和英莲的感情线，很多人觉得略有突兀，可能是因为两个人的互动感觉确实不多怎么就这么爱了吧，但是子进是一个循规蹈矩的书生，第一次见到这么美的人，第一反应就觉得英莲是被迫在青楼里，又被英莲“亲”了手指认定肌肤之亲非她不娶，这都很符合古风剧情，在书院知道道然兄的事情以后，他就知道了道然兄和英莲一样都是因为怨念变成了冤鬼，在看到道然兄解脱以后就非常想帮助英莲也解脱逃离苦海，这也是他情感的变化，他并不在意自己喜欢的是妖不是人，他只是单纯觉得，自己喜欢的人我要救，哪怕我的性命没有了，也要用在自己喜欢的人身上，英莲也正是因为这个被感动。

9:道长是长老的蚌人，电影里没有交代，但是路演时编剧说了，一个守护妖界，一个守护人界。

10: 雨中争吵以后，子进一个人回家的路上，看到一个小贩在卖狐狸皮，他那时候已经知道如果十三拿不到自己身上的白丹五百年修为就会废掉打回原形，所以在竹林里看到十三（黑狐狸易容的）义无反顾的就把白丹拿了出来，用的刀还是十三掉落在河边他捡回来的，所以那个时候雨中他说你想要白丹就拿去啊，也是真心想给十三的吧，子进一直都把十三当成最好的朋友，有被虐到。

11:英莲的牡丹楼，虽然名字是叫牡丹楼，但是楼里的灯全部都是莲花造型

12:十三和蛤蟆精小时候就认识，开头小狐狸就是和青蛙在玩闹的时候跌落到悬崖边，暗指蛤蟆精会给十三带来麻烦(英莲的死就是蛤蟆精的致命一刀)

13:子进和十三在桥上互相鼓劲的时候，天上打雷了，劈中了师傅，中国有句古话，做坏事会遭雷劈，暗示师傅是个坏人，而且当时他手里还拎着两只鸡，前面在船上的时候子进问十三狐狸偷鸡的问题，十三还纠正，那不是狐狸是黄鼠狼，古话里黄鼠狼也是不好的象征。

14: 中国民间用蟾宫折桂来比喻考取进士。所以电影中苦海书院的书生被青蛙精控制，具有很强的隐喻。而青蛙一跳就留下一个金锭子，也与“咬钱蟾蜍”的神话传说有关。

真的非常喜欢电影要表达的主题，真心，现代社会里真心是很难得拥有的东西，电影借助人和妖这三个人物，把这个主题诠释的非常好，电影开始是一人一狐，结束还是一人一狐，看似没变却什么都变了。

狐妖从开始的欺骗到最后放弃修为遭天雷也要换子进重生，也是对狐族的一种反抗吧，骗取凡人的信任获取白丹却还要假惺惺的伪装成人类甘愿奉献。

英莲从开始的帮助狐妖取丹只是为了救自己的元神，却被子进真情打动想要救他，“命，不是应该浪费在自己喜欢的人身上吗”“怕没有来世，愿今世，子进平安”，这段感情戏是推动剧情一个很大的转折点，是子进心里历程崩溃的最后一道防线，所以子进在雨里歇斯底里“你想要白丹就拿去啊”我理解是看着自己的心爱之人死去，就已经没有什么好失去的。

王子进作为贯穿全剧的主演，看着一路从呆萌到最后经历大苦大难，以为自己娇妻知己全拥有到知道真相全是带着目的的接近，哪怕到最后，即使知道了狐妖的目的也愿意牺牲自己，对他来说，他又何尝不是相信十三的一路帮助都是真心的，愿意成全十三也是自己的解脱，也正是这样，才换来了十三的真心重生。

结局非常满意，很简单却赚足了眼泪，感受到了导演是在认认真真做电影，诚意之作👏

大约在十几年前，我和涂志杰有天晚上喝酒，喝完了就坐在马路牙子上歇息。当时天色已晚，路灯相映，我们在夏日树叶的影子下发呆，偶尔聊聊过去发生的一些事情，还有高中以来就喜欢的姑娘，感到彼此被一种奇异的氛围所笼罩。久久的，谁也不愿提再见这回事。直到酒意渐消，再不告别就要糟蹋了这份光景，我们才果断就此打住。

那是很久以前的事了，那时候很多词还没有被发明出来，互联网也没有现在这么普及。几年以后，我才找到准确形容那种氛围那份情愫的词。

那就是Bromance。从此以后，Bromance成了我心中浪漫情怀的代名词。相反，和姑娘们你侬我侬的缠绵记忆则被抛到脑后。那个浓郁而非暧昧，心跳平稳如常，汗水滑落皮肤，轻风拂来退却一丝暑意的夏夜，成了忠厚情谊在我平生中最好的注脚。

《赤狐书生》，就是一部Bromance的电影。它的故事真实的打动了我，我也要真诚的推荐它。我愿像记录那场夏夜一样来忠实记录我对这部电影的喜欢。

一、

《赤狐书生》的故事并不复杂。五百年前，一只在外玩耍的小狐狸险些掉下山崖，被路过此地的小书生所救。然而小书生却在之后失足坠亡，小狐狸搭救不得，伤心哭泣，眼泪在小书生的手上凝成一滴泪珠。

五百年后，小狐狸成为狐妖，化名白十三（李现 饰），而小书生也转世轮回成为王子进（陈立农饰）。小狐狸虽已成为狐妖，但却是被捡来的，能修行但没有资格参加修仙考试。白十三虽然被排除在考场外，但没有他签炉却忽明忽灭，最后让他中了一支残签。在狐界，从凡间「蚌人」身上取丹是最重要的一场试炼，而取得最珍稀白丹的将会成为九尾狐仙，狐界至尊。

根据主角定律我们知道，白十三要去取的，必然是白丹。而他在凡间的「蚌人」，自然就是小书生的轮回转世王子进。

作为一个从小酷爱阅读的人，神鬼奇幻类的作品我在高中后便鲜有接触，其原因不外乎是众所周知的几种，这也是我起初对《赤狐书生》期待不高的原因。然而当观影尚未结束，我就衷心的感到了它的不同之处。同是奇幻，它却很庄重；同讲修仙，它却不烂俗。仙妖神鬼的世界观毫不轻佻，而它的国风也绝非附庸风雅，而是源于真正懂中国传统，能把传统故事讲得极为浪漫的作者。在观影的大多数时间里，我感觉到的不是架空的故事，而是一段真实的、复古的、动人的、勾起国人某种熟悉情愫的传奇。所有这些语境，都让白十三和王子进从相遇熟识，以及相知相护，最后到成为生死之交，酝酿出Bromance的历程，更显几分真诚与隆重，而不是单纯的诙谐与轻快。

二、

在这个流量当道，乱花迷眼的时代，挑选一部值得看的电影似乎变得比从前更加困难。但我想，你至少可以相信李现，因为李现是一名挑剔剧本的演员。

我喜欢那些扎实的剧本，经得起推敲的故事，而《赤狐书生》就是这样。能够自圆其说，简约而不简单，高喊台词而令人诚服，高呼大义而信者云集。

王子进是个清贫守道的书生，多少有些愚钝。白十三天性自然狡黠，但本性却是纯良的。在知道王子进就是他的「蚌人」以后，白十三可以按何先生的旨意一步步骗取王子进的信任，但在其后的诸多选择中就开始一一犯难，毕竟取出元魂丹意味着杀人，这对于白十三来说是难以接受的。即使获取白丹意味着得道升仙，洗刷狐界长久以来的轻视与嘲笑，也不辜负自己五百年来的修行。

虽然本质讲了一个赤狐与书生的故事，但《赤狐书生》并不在二人的对手戏上过度浓墨重彩，而是把感情的推进蕴含在旁逸斜出的精彩剧情之上。这一方面让电影的可看性大大提升，一方面也让双方的感情升华润物无声，发之而令人不觉。

赤狐骗取书生信任的「苦海书院」戏码，是全片最情绪多元，最能调动观众观感的片段，我相信很多人都会非常喜欢。在这段戏里，白十三将王子进骗进蛤蟆精（姜超 饰）布置的苦海书院中，试图将书生置于假造的危险，再稍加利用，便能获得被害者最衷心的信任。

这段戏，既幽默诙谐，又带几分悬疑和惊悚的刺激感。既在场景布置上令人印象深刻，又在镜头转换上让人身临其境。循循善诱，引人入胜，令人发笑又尖叫，实在是全片让人惊喜的一部分。而最后，被傀儡书生吓得魂不附体的王子进，却敢于拿着火炬和炸药回来“救”白十三，也同样既点燃了喜剧效果，又引出了故事的主旨：在最危难的时候，敢于直面恐惧回来救你的朋友，你还能置他的生死于不顾吗？

《赤狐书生》没有用机械的演绎或无力的画外音来尝试引导观众思考什么。你感觉不到它在灌输，但当电影走向高潮的时候，你会发现它要烘托的却早已深入人心。所以我说，这是一个打动人的故事，这是一个值得称赞的剧本。那些把剧本看得很重的演员，自然会给你带来一部值得看的电影。

三、

当我提前告诉你《蝙蝠侠》里贝恩死了，你会不会感到自己被剧透了？我想不会，或至少没那么绝对。因为其一，《蝙蝠侠》是改编电影；其二，这个剧情所有人都猜得到。

我想《赤狐书生》大概同理。它的故事走向不外乎两种：1、赤狐为了书生，放弃成仙；2、书生死了，赤狐成了仙。这是所有人都能猜到的，对吧？但《赤狐书生》如果仅限于此，就不值得我一番夸耀了。因为无论电影里发生了哪种情况：1、发生了一种；2、两种都发生了；3、两种都没发生。那都不是故事的结局。在你以为的高潮之后，还有高潮，还有余味。

就像除了赤狐和书生的感情，这部戏还装下了几个别的故事，渲染出了几个活生生的人物。譬如哈妮克孜饰演的莲花精，王耀庆饰演的刘道然，杨紫饰演的映无邪……关于哈妮克孜香闺色诱王子进的那一段，我想是全片乃至近几年奇幻电影中最梦幻、最香艳、最秀色可餐的一场戏了。她好看到什么程度呢？她好看到我的基佬朋友都直点赞。

认真点说，如此多的生动角色和他们各自与彼此的故事让这125分钟显得很充实，装下了许多的东西。而其中绝大多数情节，为服务于两位主角究竟是什么样的人，为何会产生感情，以及感情如何升华到最高点做了重要的铺设。莲花精、奶奶和刘道然撑起了王子进忠孝君子的形象，而裴魁山饰演的何先生，张晨光饰演的爷爷和杨紫饰演的口袋妖则让白十三烂漫天真，善良又不恭的样子深入人心。只有这样两个角色，才会走近，才会吸引，才会生死相依，才会置天地经义于不顾。

《赤狐书生》成就了Bromance，Bromance也成就了《赤狐书生》。

四、

最后，我想在技术层面再谈谈这部电影。

好的剧本是好电影的开始，但还要出色的演员来演绎。令人惊喜的是，三大年轻主演全部扛起戏份，「自然」是对他们表演最好的概括，几乎找不到令人出戏的桥段。

剪辑。流畅而令人愉悦，克制而不故弄玄虚，把整个故事简约而不简单的特质发挥出来，让全片满当当的内容既不显得干瘪也不显得赘余。简而言之，无尿点。

配乐。一开始完全不知是久石让的作品，但开场就惊艳到，整部戏所有重要片段，配乐全部拉起。这对于一直在配乐层面显得捉襟见肘，吃亏不少的国产奇幻电影有多重要和罕见，我想不必多言。

特效。部分场景非常惊艳。最让人印象深刻的是刘道然在贡院困住二人的那一段。书法墙，墨汁化作的锁链，恶灵堆起的黑山，无一不显得既中国又国际化，完全是奇幻大片的观感。

受制于篇幅，更顾及到很多尚未观影观众的感受，电影更多值得夸耀的地方，请恕我按下不表。还有一些人和事我尚未提及，还有一些情真意切我无处插针，还有一些惊艳的场景我要吊个胃口。至于高潮之后的高潮是什么，余味又是什么，这部戏的战斗场景如何力道十足，特效又如何与音效配合的令人血脉偾张，那些更是一切尽在不言中，我相信看过的人自然都心领神会。无论如何，《赤狐书生》一定值得一看，而无论你是什么样的人，行过什么样的路，看过什么样的书，相信你都会在影片中找到属于你内心的几缕映射。

就像《口技》的最后是一人、一桌、一椅、一扇、一抚尺而已，《赤狐书生》的最后，不过一人、一狐、一桌、一院、一浮生而已。无论人界妖界，最珍贵的事物是什么？不是让你飞升成仙的元魂白丹，而是那个为你置生死轮回于不顾的知己。

看了《赤狐书生》，你会明白此言非虚。