超体(原声版)

以下整理周华健专场曲目。

音乐推荐 | 周华健大事发声Live全记录

推荐理由：周华健的音乐里，藏着刀光剑影的“百炼钢”，刻着儿女情长的“绕指柔”。在上世纪90年代武侠影视盛行的光阴岁月里，几乎随处可见他的创作作品。2017年《超级版·大事发声》第四期，57岁的他以“音乐侠客”的标签登场，自诩刚柔并济的“东方不败”，用音乐讲述“侠”的前世今生。

唱功指数：★★★★★

关于《大事发声》（The Next Big Thing）：

一档腾讯视频&StreetVoice街声联袂出品的高规格LIVE现场音乐类节目。将舞台搬回音乐最原始的“诞生地”，搭建朴实的录音棚实景，考验音乐人直播现场的原声表达力。可以说这是腾讯在流量音乐时代里做的一件非常“上档次”的事，呈现出华语乐坛鼎盛时期的音乐深度。

周华健《侠客行·武侠经典》专场

整场一共完整演绎了19首作品，周华健对“侠”的音乐诠释，亦是流露出他的人生态度。个人将其划分为4个系列，每一系列中以作品发表时间（非演唱序位）排序。

——【江湖·新武侠篇】——

周华健2010年后的音乐作品，多以出自《江湖》专辑为主。他对这张专辑相当“厚爱”，一再提及。张大春文言化的词作大气磅礴，周式唱腔如冲云破雾，剑指山河。单听专辑也许觉得单薄不够味，而Live版非常犀利的将词曲美感推向极致，非常难得。

01：花旦（词：娃娃；曲：周华健、屠颖、黄韵仁）

- 花旦系作品，收录于2011年同名专辑《花旦》。

歌词片段：“每每入戏已太深，一步一步颠倒众生。”

02：侠客行（词：张大春；曲：周华健）

- 源自新派京剧《水浒108》（吴兴国执导）配乐，收录于2013年发行专辑《江湖》。

歌词片段：“儿时玩具，老来梦里最心惊。”

03：客梦（词：张大春；曲：周华健）

- 原名《浔阳客梦》，收录于2013年发行专辑《江湖》。

歌词片段：“曾记楼头一醉，还以为，身是波间月一枚。”

04：笑英雄（词：张大春；曲：周华健）

- 收录于2013年发行专辑《江湖》。

歌词片段：“笑鞍马烟尘一刹风吹渺，笑英雄霜雪满头心催老。”

05：纹身（词：张大春；曲：周华健；原唱：周华健、胡莎莎）

- 2014年新派京剧《水浒108》（吴兴国执导）三部曲终篇《荡寇志》之李师师人物曲。

歌词片段：“庭花自落无寻处，且随沟月赴长流。”

——【怀旧·90年代影视金曲】——

周华健的音乐作品在90年代横跨港台武侠影视，在他这次演唱的8首作品里，3首为自己原唱。很可惜没能听到《神话情话》、《难以抗拒》等作品。

06：楚留香（词：邓伟雄、黄霑；曲：顾嘉辉；原唱：郑少秋）

- 1979年香港无线武侠剧《楚留香》粤语主题曲。

歌词片段：“就让浮云轻抛剑外，千山我独行，不必相送。”

07：沧海一声笑（词/曲：黄霑；原唱：许冠杰）

- 1990年香港电影《笑傲江湖》（胡金铨执导）粤语主题曲。

歌词片段：“清风笑，竟惹寂寥，豪情还剩了一襟晚照。”

08：凡人歌（词/曲/原唱：李宗盛）

- 1991年台湾古装剧《碧海情天》片头曲。

歌词片段：“问你何时曾看见这世界为了人们改变。”

09：鬼迷心窍（词/曲/原唱：李宗盛）

- 1992年台湾古装剧《末代皇孙》片头曲。

歌词片段：“春风再美也比不上你的笑，没见过你的人不会明了。”

10：男儿当自强（词/曲：黄霑；原唱：林子祥）

- 1992年香港电影《黄飞鸿二男儿当自强》（徐克执导）粤语主题曲。

歌词片段：“傲气傲笑万重浪，热血热胜红日光。”

11：刀剑如梦（词：詹德茂、周华健；曲：周华健）

- 1994年台湾武侠剧《倚天屠龙记》片头曲。

歌词片段：“我刀，划破长空，是与非，懂也不懂。”

12：风笑痴（词：林夕；曲：周华健）

- 1996年香港无线武侠剧《武当张三丰》粤语主题曲。

歌词片段：“来而复去，原来从无绝对，难逆着疾风去追。”

13：难念的经（词：林夕；曲：周华健）

- 1997年香港无线武侠剧《天龙八部》粤语主题曲。

歌词片段：“吞风吻雨葬落日未曾彷徨，欺山赶海践雪径也未绝望。”

——【翻唱·其他影视金曲】——

以千禧年后的热门古装武侠曲目为主。《三生三世》的演唱也是周华健本期的忘词现场，他调侃自己“老毛病又犯了”，以前是“天龙八部”唱了四部，现在是“三生三世”唱了二分之一。

14：菊花台（词：方文山；曲/原唱：周杰伦）

- 2006年古装电影《满城尽带黄金甲》（张艺谋执导）片尾曲。

歌词片段：“愁莫渡江，秋心拆两半。怕你上不了岸，一辈子摇晃。”

15：手掌心（词：陈没；曲：V.K克；原唱：丁当）

- 2013年古装剧《兰陵王》片尾曲。

歌词片段：“我敬你，一杯一干二净的黎明。”

16：红颜旧（词：袁亮；曲：赵佳霖；原唱：刘涛）

- 2015年古装剧《琅琊榜》插曲。

歌词片段：“西风夜渡寒山雨，家国依稀残梦里。”

17：三生三世（词：代岳东、谭旋；曲：谭旋；原唱：张杰）

- 2017年古装玄幻剧《三生三世十里桃花》主题曲。

歌词片段：“如果爱太荒凉，我陪你梦一场赎回你所有泪光。”

——【怀旧·早期作品篇】——

周华健早期代表作，流露武侠意涵的重新演绎。

18：摆渡人的歌（词：詹德茂；曲：周华健）

- 收录于1988年发行专辑《我付出我的真爱我实现我的梦》。

歌词片段：“而那些人们都醉了，没有人还能够单独醒着。”

19：寡妇村传奇（词：冯子瑛；曲：周华健）

- 1989年演唱歌曲，收录于1995年发行专辑《我愿意去等》。

歌词片段：“我为伊人，转眼半百。”

键盘：屠颖

吉他：庄智渊/黄韵仁

贝斯：郭育帆

鼓手：林俊宏

管乐：董舜文

关于周华健（英文名：Emil Wakin Chau）：

中国台湾著名创作歌手、音乐人。1960年12月22日出生于香港西营盘，祖籍广东汕头市潮南区。1979年赴台湾求学，1986年加盟滚石唱片公司，2008年与罗大佑、李宗盛、张震岳组成乐队纵贯线（Super Band）开启世界巡回演唱会。是20世纪90年代最具影响力的华人歌手之一。

以侠为名，但行人间路，勿忘我初心。

Fin.

小李是人在异乡的小镇青年，老李是人在异乡的老年阿宗，大流散时代，每个离开故土的人都怀有乡愁，从台北到桂林。小李唱歌用力，讲话有点怯；老李讲话自如，唱歌数次哽咽，在回忆面前，人人都要失态。我感动于老李和小李之间的传承和差异，思乡，念旧，迷惑，苦恼，断裂…都市人的困境没有变过，老李的歌也就一直在时代浪潮里有回音。我惊异于在大众文化里听到的乡音且无法否认大众文化才是故土。老李太谦虚，说自己写女性不贴切，他写女性太贴切，以至于音乐一起，就要拿好纸巾。小李唱的情境我并不熟悉，听来听去却也是内心汹涌澎湃。开始听李宗盛的时候还是少女，而后一一去经历他歌词里的人生，他的歌是回忆的痕迹，每次都能找到不同的通道返回过去。我的选题从怀旧开始，如今打算以怀旧结束，如何对待回忆是每个人一生里要遇到很多次的难题。在投往过去的最后一瞥里，该有些柔情在。

以下整理李宗盛&李剑青专场曲目。

推荐理由：对于李剑青，李宗盛是难以掩饰的“偏爱”。李宗盛的作品有很强的时代共鸣，如白居易风格一般辞质而径、言直而切，大道至简。2017年《超级版·大事发声》第一期，59岁的他带着爱徒回到录音棚，过上一把音乐瘾。

唱功指数：“小李就是个写歌的。”

关于《大事发声》（The Next Big Thing）：

一档腾讯视频&StreetVoice街声联袂出品的高规格LIVE现场音乐类节目。将舞台搬回音乐最原始的“诞生地”，搭建朴实的录音棚实景，考验音乐人直播现场的原声表达力。可以说这是腾讯在流量音乐时代里做的一件非常“上档次”的事，呈现出华语乐坛鼎盛时期的音乐深度。

——【李宗盛音乐专场】——

李宗盛写“女人心事”拿捏是极细腻的，而他自己往昔的风花雪月，终是人生意难平。这次以女人的歌为选题，整场一共完整演绎了8首作品，用他自己的话来说，难得能唱，很是过瘾。

以下按作品发表时间（非演唱序位）排序。

01：七点钟（词：三毛；曲：李宗盛；原唱：齐豫）

- 收录于1985年滚石唱片发行的传记音乐《回声-三毛作品第15号》（台湾流行音乐史上的第一张CD唱片）专辑。

歌词片段：“守住电话，就守住度日如年的狂盼。”

02：最爱（词：钟晓阳；曲：李宗盛；原唱：潘越云）

- 收录于1986年潘越云发行专辑《旧爱新欢》。

歌词片段：“一生只爱一个人，一世只怀一种愁。”

03：漂洋过海来看你（词/曲：李宗盛；原唱：金智娟）

- 收录于1991年金智娟发行专辑《大雨》。

歌词片段：“言语从来没能将我的情意表达千万分之一。”

04：不必在乎我是谁（词/曲：李宗盛；原唱：林忆莲）

- 收录于1993年林忆莲同名专辑《不必在乎我是谁》，2017年1月，林忆莲在《歌手2017》舞台上重新演绎。（李宗盛该期播出于同年5月）

歌词片段：“几次真的想让自己醉，让自己远离那许多恩怨是非。”

05：问（词/曲：李宗盛；原唱：陈淑桦）

- 1994年香港电影《咏春》（袁和平执导）主题曲，收录于1994年陈淑桦发行专辑《爱的进行式》。

歌词片段：“是否女人永远不要多问，她最好永远天真，为她所爱的人。”

06：晚婚（词/曲：李宗盛；原唱：江蕙）

- 收录于2000年江蕙发行专辑《我爱过》。

歌词片段：“我从来不想独身，我也不想离婚。”（李宗盛现场改词）

07：第三者（词：李宗盛；曲：黄韵仁；原唱：梁静茹）

- 收录于2002年梁静茹发行专辑《美丽人生》。

歌词片段：“我不妒忌你们快乐，虽然我人生因此有曲折。”

08：短歌（词：李宗盛；曲：黄韵玲；原唱：张艾嘉）

- 收录于2004年张艾嘉电影《女人20 30 40》原声带。

歌词片段：“我会记着那些好的，因为太难得。”

键盘：Mac Chew、Jenny Chin 吉他：Aji Samin、Joel Voo 贝斯：Andy Peterson 鼓手：John Thomas PGM：萧力惟

关于李宗盛（英文名：Jonathan Lee）：

中国台湾金牌音乐制作人、词曲作家。1958年7月19日出生于中国台湾省台北市，祖籍北京市。1980年进入乐坛，以“木吉他合唱团”成员身份加入宝丽金唱片公司。1985年签约滚石唱片公司。2008年与罗大佑、周华健、张震岳组成乐队纵贯线（Super Band）开启世界巡回演唱会。被称为“百万制作人”的他，是华语乐坛最具影响力的音乐人之一。

——【李剑青音乐专场】——

李剑青说起他第一次接到李宗盛的电话：“就是你心目中想要跟他工作的那个人。”如今的李剑青也已步入不惑之年，很难想象他对恩师的情谊该是有多深厚，才能有多神似。

整场一共完整演绎了6首作品，皆出自同一张专辑。《仍是异乡人》以有着标志性李宗盛风格的高成熟度音乐语言，借李剑青的口，云淡风轻道出蕴藏的巨大情感，平底惊雷。

以下按作品现场演唱顺序排序。

01：匆匆（词：李宗盛；曲：李剑青）

- 2018年电影《后来的我们》（刘若英执导）插曲，该曲2017版《匆匆2017》和念白版《读·匆匆》收录于2017年发行专辑《仍是异乡人》。

歌词片段：“他往事如风 ，我失色青春的惶恐。”

02：出城（词：李宗盛、公路；曲：李剑青）

- 收录于2017年发行专辑《仍是异乡人》。

歌词片段：“一次路过稍解游子半生惆怅，着色了苍白想象。”

03：平凡故事（词：李宗盛；曲：李剑青）

- 收录于2017年发行专辑《仍是异乡人》。

歌词片段：“又几次梦见自己，终于回去却歇斯底里，逢人就大声说委屈。”

04：不变的事（词：公路；曲：李剑青）

- 收录于2017年发行专辑《仍是异乡人》。

歌词片段：“你伤心我触景生情，你开心我余生尽欢。”

05：姥姥（词：蓝蓝；曲：李剑青）

- 收录于2017年发行专辑《仍是异乡人》。

歌词片段：“是我可以想到所有陈词滥调，也是它绝对的敌人。”

06：在家乡（词：严彬、李宗盛；曲：李剑青）

- 收录于2017年发行专辑《仍是异乡人》。

歌词片段：“功名沉浮不必提，稚志初衷别忘记。”

键盘：伍冠偐 吉他：林美均 贝斯：宁子达 鼓手：荀亮 弦乐：甘威鹏、陈泱瑾、叶欲新、许义昕 PGM：萧力惟 吉他技师：董彪

关于李剑青：

中国内地音乐创作人，歌手、小提琴手。1977年12月5日出生于广西桂林。1990年考入广西艺术学院学习小提琴演奏专业，2005年在深圳参加音乐比赛，被李宗盛发掘。

如今的“小李”，

何尝不是另一个“小李”的时代烙印。

Fin.

因为看到朴树大哭的新闻，才知道这个节目，好低调的。就这么说吧，我对电视台播的那些的唱歌节目其实没多大感觉，电视上都不看，更不可能去搜来看。唯一从头看到尾的，是江苏台几年前办的叫什么来着？就是陶喆、孙楠参加的那个，名字忘了，还各自带一个自己的制作人，感觉还有些专业性。倒不是我多专业，我就一个普通的爱听歌的人，我说的专业性，是指他们都在用心编排，用心唱而已。

说回《大事发声》，本来是想看朴树怎么哭的，结果看到节目单里的李宗盛，不由自主地就转移目标了，结果还看到了李剑青的前半场，非常惊喜。目前因为没有太多时间，只完整地看了李宗盛和朴树的两期，罗大佑的看了一半，但是放心，我肯定会全部看完的，因为实在太好看了。

现场表演是很考验功力的，朴树就是经常唱错、跑调、跟不上节奏，虽然我很喜欢他，但是短板真的是要加油弥补的。这一期的最大亮点除了哭，就是唱和声的两个小姐姐，认真唱歌的样子真是太美了。当然还三个男和声，但是基于我是直男，不由自主就会关注美女，应该情有可原吧。李剑青那期，弹吉他的美女也成功吸睛，弹幕为证（虽然我早早就关了弹幕，但是为数不多的看的那几眼，都在粉那个弹吉他的小姐姐）。

再说说音乐，全是现场演奏，镜头除了给主咖，还会经常的给到乐手们手指的特写，这样能更直观的感受到音乐如何从指尖流淌出来的，这种感受真是太美妙了。

现场真演的感觉，那是一种无与伦比的享受。

最后一期朴树，节目开始，直接响起音乐，字幕缓缓打出两行字：“因为是朴树，所以就没什么好说的了”。这个世界从来不缺会说能说爱说的人，但缺少能安安静静好好唱歌的人，因为是朴树，所以只要唱歌就好，不必说，我们都懂得。

节目快结束，看着朴树在话筒前笨拙的说着感谢，我突然觉着朴树就是那个面对社会不知所措的我，小心翼翼却还是显得笨拙。朴树应该是经历了成长，经历了生活，才说出了：“生活像炼狱，不得不熬着。”我们都在炼狱里熬着，但如果可以，我真的希望朴树可以代替我也代表我，不长大任性地活着，就像他歌里唱的“让你看到，我混账到老”。

作为临近二十一世纪才出生的九零后，初中开始自由地接触网络。各种网络歌手大行其道，霸占着学生随身听中的空间。打开音乐网站的界面，选秀节目中新鲜出炉的俊男靓女迅速消费着自己刚出名的热度。我们追随他们青春靓丽的外形，追随他们节目中博人眼球制造的话题。在舞台上唱唱跳跳的他们，翻唱着别人的爆款金曲，作为歌手出道，唯独没有扎实的唱功。

当时的华语歌坛，一片低迷，这受到了互联网的冲击。网络上泛滥着各种盗版音乐作品，没有再去音像店购买音乐专辑，唱片公司赚不到钱，也就无心在花钱制作音乐和培养新人。在这样萎缩发展的情况下，一大批的选秀节目不仅为电视台赚钱，而且为唱片公司输送人才。选秀节目因此盛行了许多年，这些新秀们在比赛后接下大量的商演、出专辑，快速的消耗自己的人气，反响平平过后，很快就没了市场。音乐网站上这么多歌曲，可是却没有一首能够直击人心。在狂受追捧的劲歌热舞背后，是集体的浮躁和迷茫。

当脚步迈过了二十一世纪的第一个十年，选秀节目都调转枪头，更追求歌手的唱功与实力，但是不变的仍然是热度过后疯狂地消费、圈钱。可是却让我们发现了更多不只是歌手，而是音乐创作人。第一季中国好声音的冠军梁博十分惊艳。在这个节目播出时，我没有给予一点关注，可是随着梁博在两年的积淀过后，逐渐出现在人们视线中时，他惊艳了所有人。当时高考结束，歌单的歌已经听的滚瓜烂熟，音乐app主页上推了他的新单曲《鬼》，听了一遍，我直接把这首歌加入了我的歌单后宫中，后来也没有对这个歌手进行更多的关注。随着后来他带着自己一首首的原创单曲回归，他的才华使我彻底折服。许多歌手的专辑中，七八首歌只有一两首主推，可是梁博的每一首歌都是精品之作。

我疯狂地去听他的歌，搜集演唱会资料、各种采访。看到他的live后，又是一阵惊叹，包揽词曲，高超的吉他弹奏技术，从此我也爱上了看他的live。曾经肤浅如我，以为现在的音乐都是电脑制作，可是看到他的现场，放大了每一位乐手对待自己乐器的认真态度，唱和声的也不再是背景，他们都是音乐的创造者。每一件乐器发出的奇妙声音，他们之间相互匹配营造的精神愉悦，梁博在每首曲子之间都要换吉他调音。他们对待音乐的认真态度，似乎比那些喧哗的舞蹈动作更吸引人。

站在通州运河公园的大草坪上，我们开心吗？我们很难过。因为我们辛辛苦苦准备了几个月，从制定概念到邀请艺人，制定演出时间表然后去宣传海报的设计以及派发。一系列工作之后，最后现场只来了八千人，其中包括高晓松老师，十一万平米的现场。三三两两，稀稀拉拉，我们看到非常难过。可是有意思的是，场地太美好了，我们的组织也足够好，第二年，还是站在那个大草坡上，我们喝着可乐抽着烟，将近四万人一天。我们知道什么样的音乐是好音乐，什么样的体验是好的现场体验。有了第一届口口相传，我们成功了。我的工作价值在于影响了更多年轻人的音乐审美、音乐体验。

——丁太升

这是音乐人丁太升谈到草莓音乐节。二十一世纪的第二个十年也即将走完，国内陆续兴起了各种音乐节，这些音乐节从无人问津到哄抢门票，见证着国内音乐环境和群众审美水平的变迁，它们是粉丝的狂欢，也是音乐人的狂欢，更是音乐的黄金时代。

大事发声这档节目还原了音乐最本质的状态。在舞台上也许歌手是主角，可是在录音棚只有音乐才是最真的主角。通过这个节目，我不仅享受了梁博酣畅的音乐现场，也挖掘了更多的优质音乐人，录音棚——他们最神圣的舞台，才是应该把他们的光彩无限绽放的地方。2017年，只希望大事发声准时更新。