无敌浩克（国语版）

   A先生邀请B先生来听听自己新作的钢琴曲，B先生很买面子地到场，并在A先生弹奏过程中不时起立脱帽。A先生很得意，我这曲子谱得怎么样？B先生微微一笑，很好啊，让我想起了一堆老朋友，贝多芬巴赫莫扎特，所以我脱帽向他们致敬。
   国人基本都是看日漫，港漫，国产小人书长大的，从60后到90后，大都没有经过欧美漫画的洗礼，对米国漫画界也就听过marvel公司的大名。这个marvel可是了不得，超人蝙蝠侠蜘蛛侠神奇四侠还有X-MEN都是它出品的，这个老大哥的地位，类似于把日本漫画届的讲谈社、小学馆、集英社、秋田书店和白泉社通通合并成一家的位置，响当当的武林盟主。好男儿版的《网球王子》颇受诟病，说演员不帅的不多，倒是观众齐刷刷地指责其对原著改动太多。而看米国漫画改编成的电影，我们的起评分都会高一些，没有看过原著，挑刺就不会从它是否忠于原著上来考察，就好比平衡木比赛，轮到美国队上场，裁判就去掉一个扣分指标，得分自然高。
    看恶搞电影，对观众的要求是看片海量，看恐怖片多的去看《惊声尖笑》系列，看好莱坞电影多的去看《热血警探》《僵尸肖恩》，如果看片局限在北美票房榜前几名，那就去看《史诗电影》。如果看片不多就看不懂电影里的movie reference 和culture reference，找不到笑点，就像英文水平差那么点儿的去看《老友记》，就不明白电视里怎么爆发出一阵阵笑声。但是，看漫画改编电影就怕你看片多，像我这样的，只要是marvel改编的电影没有没看过的，纯粹是自找苦吃，而且越到后来苦味越重，因为实在忍不住，时时脱帽致敬。Marvel出品的漫画口味都挺相似，看《无敌浩克》的过程中，我基本把每一个桥段都联系到以前的《XX侠》，控制不住要去比较，眼睛里看着大屏幕，脑海里浮现《XX侠》的片段，痛苦地像变身时的绿巨人。
    
    这个版本的绿巨人请来了爱德华诺顿，为高人气奠定了良好的基础。声线低哑的忧郁小生，长得很偶像演技很实力，引得全球的文艺女青年都嗷嗷直叫，大爱诺顿。况且，你说自己稀饭brad pitt，johnny depp吧，总归显得有点那么流俗，就算你伸冤，我爱的是《搏击俱乐部》和《断头谷》，人家才不管这些，照样给你扣上贪慕靓仔的大帽子。而你说，我顶爱德华诺顿，效果就大大不同了，这可是商业文艺两手抓两手硬的诺顿啊，不算小众，也不是大众情人，把他的海报贴在床头自己的品位也提升不少。一直挺奇怪，干嘛要叫他小个子诺顿，看《魔术师》时就对他骑在马上修长的双腿惊叹过，《无敌浩克》里片头的街巷追逐戏更是出尽了长腿的风头。直到绿巨人变身，变身前后强烈的反差才使我意识到，都是诺顿那溜肩惹得祸！传说昭君就是溜肩，溜肩按在美人身上也就算了，搁诺顿身上真是不幸，在好莱坞男星中身高不拔尖的诺顿再长一对溜肩，永远被人喊小个子吧。汤姆克鲁斯凭魁梧的上身掩饰自己的五短，可诺顿，纵使肌肉满身还是看上去挺瘦削，谁叫从娘胎里就打下了瘦削的底子。不过这样也好，诺顿坐稳了忧郁小生的椅子，看那乔许哈奈特，演完珍珠港也被人说忧郁，可是那厮骨架子大了点，忧郁的脸庞，打星的身段，再说他忧郁，显得有点不伦不类吧。
    大反派邀请到了蒂姆罗斯，着实惊艳！想不到《海上钢琴师》里那个天才的纯真的钢琴手演起反派来绝对拿捏到位，正义的职业，邪恶的内心，有些神经质，举手投足间都流露出一个神经质不死军人的味道，跟《这个杀手不太冷》和《第五元素》里的加里奥德曼可以媲美。他的加盟着实另本片增色不少，一大抢戏配角。
    至于丽夫泰勒，沿着《XX侠》《XX人》的套路闭着眼睛都能猜出她的戏份。美人跟英雄相亲相爱，但当英雄被社会迫害追杀遗弃或者不得不隐藏身份远离美人的时候，美人便义无反顾地投入另一个男人的怀抱。英雄在现实世界中往往是报社记者，送比萨外卖的小工，可美人的新欢一定是社会精英。后来，人民需要或者剧情需要，英雄归来，美人也回归英雄地怀抱，英雄开始忙着拯救地球顺便惊心动魄地拯救美人。恩，美人养眼，花瓶就购了。
    蜘蛛侠的口头禅是“责任越大，力量越大”。星战里的口头禅是“愿力与你同在”。可绿巨人的经典口头禅偏偏很欠扁，“别惹我发火，你不会喜欢我发火的样子”。任谁在打架时听到这一句都要暴怒，你小子挑衅不是。影片开头，诺顿被欺负了一阵子，终于控制不住发火了，脉搏跳至每分200下，啊呜一吼完成变身，于是小喽罗们立马像《恐龙战队》里的先遣兵一样不经打，一招弊病，着实解恨。对小角色坏人的处理上，《无敌浩克》像台湾偶像剧看齐，小坏人的现世报来的贼快（比如，《命中注定我爱你》，第一集里又小气又花心的前男友就在女主角变身后遭到了残忍的报应），不像韩剧，连一个小BOSS都要等骗光观众眼泪后撑到剧终才遭报。
    李安版的《绿巨人》不甚叫座，因为迈克尔贝党人占多数的米国观众爱看大场面，而李安把大部分时间给了文戏。《无敌浩克》吸取教训，动作戏篇幅占了一半以上，片头就来场居民区屋顶追逐戏，跑跳腾挪，比起法国电影里的跑酷差了点，但足以振奋观众的精神。小高潮在影片过半时出现，诺顿一个人单挑一个重武器兵连，敌人伤亡惨重，诺顿损失一件上衣，赚回一个美人。而高潮，就是预告片里肯定会放在显眼位置的打斗大戏，在影片的末尾处，两大哥斯拉，噢不，两大巨人在美国街头的较量！场面宏大，而且没有《地狱男爵》的B级片倾向，妇孺皆宜。至此，我不可避免地在脑海里把画面和《哥斯拉3》对号入座，坏哥斯拉（变身后的蒂姆罗斯）在闹市区横行肆虐，路人遭殃，牛哄哄的美国军方上阵，完败撤退。人类无法，只得让好哥斯拉（变身后的诺顿）上阵抗敌，尽管人类之前痛恨好哥斯拉。坏哥斯拉相貌丑陋，对照出好哥斯拉的五官端正，可是长的俊不能当饭吃啊，坏哥斯拉体能和攻击力都比好哥斯拉要胜出一大截，好哥斯拉连连挫败，危在旦夕！眼看好哥斯拉的生命值就要为零，他突然小宇宙爆发，制服了那个坏的。恩，别管他为什么会绝地反击，奥特曼不也总是绝地反击的嘛。
    8月电影院值得一看的也就这部片子了，虽说奥运好看但是hit the cinema已经快成了一种习惯。所以我忍住不剧透，因为《无敌浩克》的情节戏本来就少，就是有，也跟marvel其他几部很雷同。
   《神奇四侠》上映的时候，有观众说它抄袭《超人总动员》，因为在我国先上映《超》再上映《神》。殊不知，从历史长河来看《神奇四侠》绝对在《超人总动员》之前，说《神》抄《超》实在冤枉，倒是《超》很有可能在像《神》致敬。
    由此可见，桥段类似，让人脱帽连连的《无敌浩克》，可能也像《神奇四侠》一样蒙受了冤屈，谁让它比《XX侠》要晚进入中国院线呢。
    片中有两抹笑容让我百思不得起解，就像《大逃杀》里头那个留级生小强不明白他女友临终时的笑容。第一抹来自被蒂姆罗斯害死的mr blue，这是个萧远山慕容博之类的人物，死前干嘛笑一下？第二抹来自诺顿本人，片子都要完了，他又无缘无故变成绿巨人，变身的一瞬间诡异而迷人地一笑。笑什么笑，为续集打伏笔？

很娱乐的片子，好长时间没有看到拍得这么牛X的娱乐片了。光开场5分钟就能看出剪片子的功力。导演很强，整部片子分寸拿捏得很准，剧情该松时松该紧时紧，很多插科打诨的笑料也是自然而然的融入剧情里，即让观众在大场面后休息神经又能承接剧情描绘人物（那个床戏场面还有车上对话片断很经典~）。

我觉得这片子最厉害的地方在于导演充分拍出了娱乐片的精髓：不要求观众用大脑但仍然会让他们高度集中注意力。要知道拍成这样是很有难度的。你拍深了，就成了李安的闷骚型Hulk，剧情很深奥观众很郁闷。你拍浅了，就是典型的烂片，支离破碎观众更郁闷。所以你要拍到观众看得一目了然一看就懂但又能吊起足够的好奇心接着看下去那样，在典型的两难境地下达到平衡，不容易。在此我要再次向很好很强大的导演致敬，您拍得片子很娱乐！

性价比：超值

观看理由：Edward Norton的忧郁演技，Tyler的geek科学家，hulk的强壮电脑动画肌肉，原始牛逼的巨人快打，南美洲的外景参观。

整个片子一通接一通的暴打
如果在电脑前边看，一没有音效，二没有沉浸感
所以这种电影只能去电影院里边去看
也不需要思考什么
也不需要回味什么
就是叮咣一顿暴打
那怪物扭斗的力量对决
那被扔过出去的怪物划过地面的声响
挺爽的

  说实话，看本片之前我绝对是抱着一定的觉悟的，这部片子在北美上映的时候口碑就不是很好，加上上一部绿巨人滑铁卢，还有就是本片中非常不靠谱的卡司组合。简单的说，本人是看衰这部电影的。
  从常理来讲这种影片就应该在电驴等碟版出来下来看了就行了，但是呢由于有人请客看电影当然是不看白不看了……
  电影一开场就和李大师的《绿巨人》划清界限，整个故事都是全新的，根本就不是所谓的续集，本片中绿巨人的出现原因变得简单的许多，就是一个军事试验的扭曲结果而已，影片开头采用了闪回的方法迅速的跳过这一段，直接进入军方四处追捕班纳（艾德华·诺顿）的剧情，对于动漫改变电影文戏一直软肋，本片更是将这种精神发挥到底，开篇闷骚的文戏毫无剧情张力可言，还好很快导演识趣的进入武戏部分，让班纳兄弟在巴西贫民窟中进行FREE RUNNING，最后跑不赢了就直接爆气变身绿巨人进行毁灭打击。这场动作戏只是个热身部分算不上多么精彩，导演还故意将绿巨人隐藏化，让其在阴影中活动似乎想增加其神秘感，但此举纯属鸡肋，全世界人都知道那玩意儿长什么模样了，你还这样……
  热身武戏后我们又进入无聊的文戏部分，在这个部分我们可以重点关注一下反派特种兵（蒂姆罗斯）角色，以前看到蒂姆都是出现在文艺片中，像是《海上钢琴师》《没有青春的青春》，其实一下子不适合蒂姆的特种兵扮相后来好不容易慢慢适应了，但是一个镜头又摧毁了我们的适应，那就是蒂姆饰演的角色和反派将军站在一起，身材矮小的蒂姆连那个长官的肩膀还不到……特种兵风采荡然无存，突然间“娇小可人的特种兵“这个词在我的脑海中闪现。还有一个有趣的细节是片中提到了斯塔克工业，熟悉漫画电影的朋友们肯定知道这个就是铁人斯塔克（小罗伯特·唐尼）的军火公司，这样一来两部漫画就联系上了。
  下一场武戏是高校混战，这场戏终于让怪物放开手脚大干了一场，的确是很绿很暴力啊……绿巨人的打斗的暴力性让其他的漫画英雄看起来都像个娘们，这一点值得称道。
   动作戏我写得再多你们也不会了解，还是自己去一探究竟吧，我们接下来要关注的是今年最有趣床戏，精灵公主丽芙泰勒VS文艺青年诺顿，当时选角的时候我就觉得这个组合太不靠谱，公主魁梧的身材和瘦小的诺顿站在一起老是有一种妻管严的感觉，这一对男女在整部电影中毫不来电，但是就是这样一对莫名其妙的组合贡献了今年最有趣的床戏，这场戏中诺顿正欲和泰勒云雨，但是由于诺顿的变身问题，一旦过于激动就会变身绿宝宝，所以只得作罢。这场戏里不来电的情侣加上无厘头的台词直接引爆的笑点。
  最后一场的怪物大决斗是全片的重头戏，导演也是诚意十足，让两个怪物打足20分钟，满足我们的视觉需要，但是其中也出现了极不和谐的音符，绿巨人浩克在使用一招脚踩地的招数的时候竟然交出了招数的名字：浩克霹雳！
  当时我就被雷翻了！
  这种时候我记得只有小时候的动画片里面出现过，想不到二十一世纪的今天还有人用这种老梗！最不能理解的是，那个配音的声音超级像是蜡笔小新！
  最终战斗还是以绿巨人获胜结局（废话……），诺顿再次离开了泰勒，开始学习控制绿巨人的方法……
  但是影片还没有完！可以说全片最精彩的段落才刚刚开始！
  酒馆里失意军将一个人喝闷酒，一个西装革履的人走了过来对他说：早给你说过了，做生化武器没有前途，硬件制造才是王道……
  而这个神秘人就是^………………我不告诉你……
  去电影院一探究竟吧，绝对值回票价。

《无敌浩克》之所以要搞这种剧情重新来过、演员大换班的续集模式，貌似跟《蝙蝠侠前传》系列一样，对此前票房和口碑都不甚好的前作不满，力求全面改变风格来为该系列开辟新天地。但与《蝙蝠侠前传》系列的写实风对《蝙蝠侠》系列浮夸风的成功颠覆、从而票房大卖的情况不同，《无敌浩克》的火爆动作风对《绿巨人》细腻剧情风的刷新则难言成功，票房和口碑均未明显超越前作，虽然把鲜有冷场的动作场面接二连三地堆砌在观众面前，但仍然让人感觉无论是剧情和场面的构建都无甚新意、比较平庸，缺少作为一部大片的独特个性，许多地方都似曾相识。最要命的是，全片从头到尾都冒着傻气，让人看起来忍不住想笑。

首先，影片的编剧和导演在对绿巨人能力设定上就开始犯傻，把自己逼入不能转身、合理性失调的死胡同。在超级英雄电影里，无论是正派还是反派的能力设定都切忌过于完美，一定要让人觉得这些超级英雄也会受伤、也有命门、也会面临生死一线的困境，如果都是不仅刀枪不入、而且怎么打都毫发无损，那就让人看起来一点悬念和心理期待都没有了，跟这样的超级英雄对上，还不是谁来谁死呗。所以超人虽然坚不可摧、甚至能让时间倒流，但氪星石一到，就能力尽失；全民超人汉考克仿佛超人的黑人表兄，但他的命门是爱情，只要跟心爱的人在一起超能力就慢慢消退，所以最后医院那场打斗戏才让人看得格外揪心；蜘蛛侠也并非刀枪不入，但灵活的身手和蛛丝可以让他轻松躲避子弹和攻击，而且他跟反派搏斗时也常处于生死边缘，最后往往是靠智慧和敏捷的反应取胜。而《无敌浩克》却把绿巨人美化到了威力无穷、体力无限、没有任何武器能够损伤分毫的极致，这就看起来很没意思了，大学校园里那场动作戏，军队向绿巨人开枪，射出去的子弹就像往他身上扔花生米一样，一点作用都不起，任由绿巨人横冲直撞，什么声波武器、武装直升机，也只能给绿巨人制造一点小麻烦，只要人家稍一振作，立马就成一堆废铁了。这同时让人觉得罗斯将军是个脑残，都一而再再而三地知道绿巨人刀枪不入了，只要人家一变身就只有逃跑的份儿，还自信满满地拉着大队人马跟他干仗，真是不知道“死”字怎么写吗？还是仗着自己是人家女友的老爸，吃定人家不敢动自己？对那个靠不停打针变异成巨人“憎恨”的无敌设定同样没边儿，能一把抓过步兵发射的肩扛式导弹放在身上爆炸一点事
都没有。他和绿巨人再怎么强都是血肉之躯变的，如此刀枪不入也显得太假、太无趣了。导演和编剧真应该回去多看几遍《哥斯拉》，在人家那影片里，哥斯拉虽然同样破坏力十足，但也不是刀枪不入，对付人类军队的枪炮主要是靠灵敏的躲闪，最后被金门大桥的钢缆困住，才丧命于F18战机的导弹攻击之下，这样做的可信程度和观赏效果就强多了。最后绿巨人打败“憎恨”更是缺乏说服力，无论从力量和敏捷上“憎恨”都高出绿巨人一筹，绿巨人也是被打得只有招架之功没有还手之力，怎么后来毫无来由地一下就强了起来，拿个锁链就把憎恨给彻底搞定了。这种能力强弱的转变明显缺乏合理性，让人看得莫名其妙。

其次，影片在一些细节的处理上也显得傻气十足。还是拿大学校园那场打戏来说，军队一出动，悍马车都是从灌木丛中飞出来进行追击，这种类似于摩托车腾空飞跃的动作用一次的话，还算是突显气势，连着用好几次就显得十分刻意且冒傻气了。回忆一下，罗斯将军一招手，喊一声“重武器”，一辆驾着榴弹枪的悍马就又从灌木丛飞出；一看搞不定，又喊一声“声波武器”，两辆声波车又从灌木丛飞出，还是搞不定，再喊一声“武装直升机”，天空中就传来螺旋桨声，敢情您是《魔兽》里的大法师啊，召唤能力这么强，真担心灌木丛里再突然飞出个“水元素”来。还有那个反派战斗狂人的傻气冒得更厉害，面对绿巨人这个大怪物一点都不害怕不说，还没命地找着绿巨人单挑，逼着绿巨人把他一脚踹飞，感觉这人神经绝对有问题。最做作的就是每次绿巨人完成变身，都要站在那吼一吼，这种刺激观众的手法也太初级了吧，我只能理解为这是向《金刚》致敬或是借此讨个好彩头，估计在导演心中，金刚把毛剃了之后，刷上绿漆就成绿巨人了。还有绿巨人把女主角带到森林公园洞穴里的那段戏，向《金刚》靠拢的意图就更明显了，因为绿巨人在盛怒之下的变身是比较短暂的，劲头一过就要恢复人形，怎么可能在洞穴中跟女主角还有那么多细腻的情感交流，这绝对是赤裸裸地模仿《金刚》了。

还有，影片在选角和表演方面也是傻得一塌糊涂。先说最傻的，让蒂姆·罗斯这个文艺片大腕来演战斗狂人大反派是谁出的馊主意？倒不是说他的演技不胜任，而是身材块头不达标。如果镜头只对着他的脸，蒂姆·罗斯强悍凶残的表情还是挺到位的，但镜头一对准他的身体就彻底让人无语了，蒂姆·罗斯穿着军装跟威廉·赫特扮演的罗斯将军站在一起，五短身材立刻显露无余，两人就跟巨人和侏儒一样显得滑稽无比。蒂姆·罗斯脱光衣服打针就更别提了，一身苍白的赘肉，一点精悍的肌肉都没有，这身材也敢拿出来现？丢人都丢到姥姥家去了。人家奥兰多·布鲁姆拍《天国王朝》不还找个假胸肌带上吗？《无敌浩克》的化妆师怎么忘了给蒂姆·罗斯也做一个了？第二傻的就是在《指环王》中给大家留下美好印象的精灵公主丽芙·泰勒，在片中刚生完孩子的水桶身材就够吓人的了，塑造人物的时候竟然还往痴情小女生的套路上演，一见男主角就柔声细语、泪水涟涟、难舍难分，那样子简直就是个大学女生，而不是片中对她的身份设定——拥有博士头衔的大学教授。对比一下李安版《绿巨人》中珍妮弗·康纳利那种女强人式的演法，就知道丽芙·泰勒演得有多失败了。最后再说说扮演男主角的爱德华·诺顿，说他演得傻似乎不太厚道，就算傻的话，大部分“功劳”还应该算在导演和编剧身上，因为他们白白浪费了这样一个演技派，绿巨人这个始终在痛苦和矛盾中挣扎的超级英雄，其实是最适合演员发挥演技的，但是本片给爱德华·诺顿设计的内心戏却相当拙劣，只是让他在逃避追杀的噩梦中不断被枪炮声惊醒，然后陷入极度惊恐和痛苦之中，缺乏深入挖掘和情感层次，因而就显得十分浅薄了。爱德华·诺顿本人的表演似乎也劲头不足，没有像小罗伯特·唐尼那样，把钢铁侠演得一举手一投足一开口都极具个性魅力，他对绿巨人的演绎并没有什么出彩之处，而且老是看见爱德华·诺顿平伸手掌、伸出食指惯常动作以及说话慢条斯理的样子，又会让人想起他的其他影片中角色，他演的这个绿巨人也就没什么独特性可言了。

最后再发表一下对好莱坞屡次将《绿巨人》搬上银幕的个人观点。其实，《绿巨人》是超级英雄漫画中拍成电影最容易出力不讨好的。首先因为绿巨人变身之后丑得要命，而且只会疯狂破坏，很难让人对他喜欢起来，跟玉树临风的超人、蝙蝠侠、钢铁侠，酷劲十足的X战警、刀锋战士，以及单纯可爱的蜘蛛侠在个人形象上差着几个档次。在动作风格上，绿巨人也就是靠身体和拳头猛冲猛打，显得十分单调粗糙，在视觉上很容易让人感到乏味，跟打起来花样多多的蝙蝠侠和蜘蛛侠根本没法比。而且，绿巨人身上压抑悲情的格调也很不讨人喜欢，他无法控制自身的变异，就永远陷入遭受政府追杀、不能跟亲人相处的痛苦以及对自己造成巨大破坏的悔恨中，永远看不到光明的前景，永远在孤独、压抑、无奈、痛苦的笼罩中生活。这样一来，其他漫画英雄电影里不可缺少的小幽默也就很难插进《绿巨人》电影中，例如《无敌浩克》中男主角因为担心过于激动引发变身而无法跟女主角上床，这样的搞笑场景就显得有些生拉硬造，跟整体情绪氛围格格不入。总之，《绿巨人》真是一个始终缺乏魅力的电影系列，在《无敌浩克》片尾看到钢铁侠短暂出场十几秒钟，我的兴奋程度就已经超过了对全片观感，就已经充分说明问题了，《绿巨人》以后就不要往下再拍了吧。（文/列文）

漫威竟然有无敌浩克这样苦情的戏，看之前以为漫威选错角怎么会诺顿，看了才知道诺顿太适合这样眼底有情有无奈的细腻角色了。而没有继续接拍则真的为他的坚持高兴，他在快餐的好莱坞真真是难得。一个会选戏并真正懂自己的人才是个好演员，可惜大陆那位我觉得和他类型很像，却看不清自己的演员。

有些戏是难看到一点不想看的边看边歇边玩的磨下去的，而有些戏是难受的看一点心痛一点的断断续续啃着看的，这部就是后者，这似乎是最不诺顿的诺顿的戏，却又似乎是最不漫威的漫威戏。久别重逢，心疼的询问，被一句调笑掩去。嘴角的笑意牵出心底的无奈与哀伤，指尖的抚触倾泻满溢的思念与爱恋，川眉的微拧高筑恐惧的心理与生理。一明一暗，恰似两人的分离与重聚。诺顿对情感表达的细枝末节都处理得那么丝丝入扣，美好到帧帧有戏点。犹记面纱、爱在山谷下，那种笑若孩童的纯真感，愁若世界之大却无容身感都那么的迷人。看多了爆米花片，我还是想念3D以前的那些日子那些片子那些情感。。。

我简直把这戏一帧一帧在看的看了整一个星期了。。。曾经有过一阵的对诺顿柔中带哀的眼神的迷恋又似乎死灰复燃。。。在那个似诀别的吻后，垂下睫毛，向后仰去落下机舱时怜爱的感觉，像心尖肉在跳舞一般。

我知道它不是什么完美的电影，内容像看奥特曼打小怪兽，爱情断断续续，人文也只能算三言两语，可是却沉醉在诺顿深情变幻的神色中，帧帧读来，不舍得看完。有人遗憾诺顿自此拒绝了漫威的该角色，而我却欣喜，因为只有这个一个Dr.Banner就足够了