为什么受伤的总是女人,是不是女人就一定要受尽种种的苦难,这何尝不是另一种炼心,可是谁会关注女人,只是因为她们从来都是与世无争,当她们想争的时候,世界就变了。女人总是垫脚石般的存在,跨过了这道坎,你就功德圆满了。
狠心抛弃,理智又一次战胜了情感,这何尝不是一种极度的理学,压抑个人的所有情感,为了得到所谓的强大,所谓的天道,把自己充实到无所不及,万人敬仰,为的是什么呢,这样的意义在哪里呢,生活,生命。
我只是觉得当一个女人这样为你做了这么多事,苦苦等了你三年,你爱她,她爱你,走时那么渴望的眼神,那么期盼的心情,那么欢天喜地收拾东西,你怎么舍得扭头就走,你怎么舍得抛下她一个人,为什么就不能在一起呢,为什么就不能留下来呢,为什么非要去天涯海角呢,为什么非要去证明自己呢,为什么非要去闯荡。是不是一定要实现自己这辈子才没有白活,是不是一定要伤害心爱的女人心才会坚硬。
纠结于儿女情长总是不能成长,可是人生那么短暂,做自己喜欢的事吧,能不伤害女人就不要伤害,她太脆弱了,一碰就会碎的。
《木村拓哉,向右转?》
http://site.douban.com/237924/widget/notes/16651380/note/348555281/向右转,我是指日本右翼势力(日本政治势力中的鹰派,也就是日本保守政党中的强硬派)。
为何说木村拓哉,向右转呢?因为在本剧集中,我看见不同,透过不同,疑惑剧本之右转!
即,木村拓哉版《宫本武藏》之“决斗一乘寺”那场下松战斗,此处武藏滥杀成性被描绘凌厉,结局被描绘为“全灭”!
一人屠戮了对手76人!这是一本传承吗?还是新剧诠释?如此描绘一个重要历史人物,是为了什么目的呢?
带着疑问,我们开始寻找答案!
~~~~~~最早可追溯到井上金太郎導演的《宮本武藏》(1929年),而比较著名的有:
稻垣浩導演,三船敏郎主演 《宮本武藏三部曲》(1954年、1955年、1956年);
內田吐夢導演,中村錦之助主演 《宮本武藏五部曲》(1961年、1962年、1963年、1964年、1965年);
为了探寻本文向右转的疑点,我重新将上述后八本又看了一遍。
三、不同的宫本武藏
木村拓哉电视剧版《宫本武藏》和过去不同电影的比较。
我们重点拿“决斗一乘寺”这一段做分析。
电视剧2014版是第二集,《宫本武藏2 决斗一乘寺(1955年)》在1小时15分开始。
其历史本来原委是:
请看《闲人老羊》小站正文
http://site.douban.com/237924/widget/notes/16651380/note/348555281/最近在读《内在的天空》,一本占星书。刚看完《宫本武藏》三部曲。我豁然地发现宫本武藏和书里阐释“摩羯座”的特质极其接近,可以说是典型案例。当然,我的重点绝非考证:因此可以认定宫本武藏的星盘中太阳或诸多行星在摩羯宫。这样近乎无聊而庸俗的流行算命。更何况,电影本已对人物进行了极大的艺术加工和虚构。
成长其实告诉我们这样一件事:人的选择不是太少,而是太多。过多的目标造成了精力的浪费和意志力的散乱,随着成长,我们不是追求更多,而是追求更远,将过去的偏见和执著渐渐放下,“一旦作出选择,就没有东西能够阻挡它”。
宫本武藏终其一生的课题,便是放下。建功立业是所有武士的愿望,只是命运常让人“偷鸡不成蚀把米”,非但在压倒性的战局中毫无作用,还落得个被通缉的下场。即便武士不畏死,那也往往因为他趁恐惧战胜荣誉前自愿离世,可当命运抽走了荣誉,谁还愿意死得像个笑话。逃亡即意味着作出了与天下人为敌的心理准备,你死我活。本想衣锦还乡的武藏,却被村里人通缉,没有亲戚认他。大难不死,并为泽庵师傅所救,关在天守阁,与孤独和书为伴。是为修行的第一步。第一步多是被逼的,战功没刷到,和心爱女人私奔的浪漫又是一场空,还差点没命。不过总算,三寸气在千般用,路还很长。“摩羯必须成为一个善于独处的人”。
“闭关”之后的武藏俨然蜕去了以往的幼稚和鲁莽。站在桥头的是一位坚毅的剑士,在修行和爱情之间,挣扎地选择了前者,但重点不在挣扎,而在选择。在桥栏杆上刻上“对不起”、“我会回来的”便不见踪影了,唯有阿通的背影,守着未知的等待。“摩羯可以爱和被爱,这不会违背他的策略,他只须避免需要另一个人”。
已名满天下的武藏继续着他的挑战之路,他的目标是更强。即便再喜欢这个人物,可看到他仅为了成为“天下第一”而决斗杀人,难免大打折扣(尾田聪明就聪明在其人物无论被斩被电被砸被烧被淹被炸都死不了,除非剧情需要),幸而导演和我英雄所见略同,派高僧指出他的缺点:“你的问题是你太强壮了,纯有蛮力是无法成为一个真正的武士的。”根本道理就是人都是要老的,当你不再像你今天这样强壮时,等待你的结局就是你刀下的他和他。“剑术是一种气。” 是气就不能随意乱泄,要懂得自制和谦卑,而不是凭借一点天赋和努力到处杀人宣传炒作自己。明知是陷阱依然赴约是为了武士之荣誉,学会逃命才是看到武士荣誉的虚无可悲一面的智慧。最后没有杀死已败的吉冈,终于,武藏从武士的窠臼、束缚和陷阱中脱离,体验着更为深广的生命价值。
可是,我们的导演却没有让武藏同时在情场上得意。欲望突破自制力的刹那,却被阿通拒绝了。这就奇怪了,朝思暮想的那个人,等了三年的那个人,因口拙而用行为来表达他的爱意,为什么表现得比武藏还放不开。到底太伤自尊了,离开了的武藏不禁用文字在屏幕上宣称:“我已断绝了儿女私情。”但阿通的拒绝究其原因,还是有据可查的,不是阿通叶公好龙,而是朱实是她心里越不过的槛。谁让那么不凑巧,正好给瞧见了朱实抱着武藏。或许,武藏正是看破了爱情不可避免的占有的实质,才决定不走儿女私情这条路的,至少修行之路上没有这些烦心事吧。“摩羯的真正行为总是反映了他的意图,而不是他的情绪”。
过着安稳无争日子的武藏已学会了道歉、不惹麻烦、与人为善。谦卑或许磨钝了他剑的锋芒,却将剑气真正与人本身相融。真正的高手是深藏不露的。这时的武藏变得可爱起来,尽管更禁欲了。他送回某名道场的四名决斗而死的弟子尸体,却不为当家的承认,早看清武士爱面子而没人情的武藏便自己依佛礼将他们安葬了。在收到了佐佐木小次郎的决斗邀请后,武藏接受了,但希望延期一年,因为他还有些想做的事。一向厌恶农活的武藏开始种地耕田,他放下了一切关于武士的虚饰和虚名,而将武士的正义之魂留在心中。尽管付出了不小的代价,总算击败了进犯村子的土匪。朱实死了,而阿通,正如她说的,武藏还是没有原谅她。要知道当武藏对阿通说是自己对不起她,其实是对阿通最为残酷的做法,对爱情冲动的刹那的道歉难道不等于勾销了爱情曾存在的过去?而且还以给的方式实质上不给对方有揍你的理由——我为此深感道歉,是我一时鲁莽了。阿通怎样想?她能怎么想?当时是我拒绝了他的啊?可是这招太绝了吧。只要爱情还存在,放下是最残忍的惩罚。爱情的悲剧本就蕴藏在它的种子内,要找到一片适合的土地,美好顺利地生长,是多幸运的事啊。然而,这有漏的快乐是可遇不可求的,为修行者所不取。
和佐佐木小次郎的严流岛决战来临了,两人都知道这差不多是五五开的生死赌局,两人也都不为死亡所惧,因为恐惧是他们各自的头个对手,谁惧谁亡。只有两人背后的女人学着噙泪笑着送行,必有一人要失去她的爱人,都在为自己的他祈祷(希望死的是对方)。船夫看到活着回来的武藏高兴地说不出话,而武藏却忍不住流下了泪,这影片的最后一个镜头是武藏的第一次哭泣。倒在地上的佐佐木小次郎却含着微笑……
“当你还是个男孩的时候,你认为魔法师是一个可以做任何事的人。我也曾经如此,我们全都曾经如此。当一个人真正的力量不断增长,他的知识不断扩展时,他所走的路会越来越窄:直到最后他不再选择,而只是去全然地做他必须做的。”(厄休拉·勒吉恩)
这是成长,亦是“诅咒”。人生就是这样。
看样这个系列有三部曲,看了第一部 感觉还可以吧 日本的人精神世界确实很有意思。,。, 人性都是相通的,但是不同民族压抑人性的程度是不同的,日本显然是比较虐乐的。
http://movie.douban.com/review/5552301/这个写的不错呀。。
擦了 我想在影评上留声看样挺难呀。,
在对一代传奇人物追思的影像作品里,稻垣浩的版本充满着时代剧气质,中规中矩,全片也采用了大量符合时代特征的淡入淡出。稻垣浩此版好过内田吐梦,沟口健二与押井守的版本尚未得见。
画面很美,色调看起来非常舒服。1、宫本和大冢之间的转换,禅意的修行占了很重要的原因,但如何表现灵光一现的顿悟呢?似乎很难,于是只好借助色彩和人物的语言。2、采用了美丑对照原则,大冢的鲁莽与勇敢和又八的懦弱,阿通的善良美丽和朱实母女的现实与市侩,而泽庵师傅就是一个通透的灵魂人物。
相较于内田版的冷酷犀利,稻垣浩的影像更加抒情流动。亦即前者偏重心理分析,而后者优于叙事入境。不过又八的背叛和武藏的嬗变的确缺乏说服力,想知具体细节的还是去看内田版吧。【7↑】
三船敏郎有种本事,即使出场不多也能演活角色。片子三星半吧,可能是对宫本武藏期待太高
连续看完三部曲,50年代即能拍出这样的好作品,真是了不起!
传奇武侠片,在打斗之外,更注重人性历练成长、男女情爱纠葛,相当经典的模式。三船敏郎在此片中不如黑泽明片中有神采,或许是用镜用光问题,倒是饰演顽劣少年,颇有新意。
稻垣浩的武士三部曲第一部,三船敏郎主演的宫本武藏,还获得了第28届奥斯卡特别荣誉(外语片)奖。宫本武藏是日本战国末期与德川幕府前期的剑术家、兵法家,宫本武藏因与佐佐木小次郎决战而一举成名。这第一部主要将宫本武藏参战返村成为众矢之的,在和尚的调教下完成了由兽到人的转变。
虽然是三部曲的体量,但还是看的出原著的内容根本施展不开。对一部20世纪的作品来说,要呈现出男性精神追求与女性的对立,似乎很有些价值观的问题。
《宫本武藏》三部曲第一部,实际上讲述的是一个男人成长的故事。三船的表演实在让人入戏,不愧是我最喜欢的日本演员之一。这样的电影不多说了,能熬得过时间的筛选的电影都是好电影。
簡化了原著情節顯得更為緊湊 演員的細膩表演是近乎唯一的看點 哪怕是糙哥三船也確實挺適合飾演早期的武藏的 八千草薰版阿通雖然夠漂亮 卻少了原著中的古典美 念及於此 反倒惦起內田版的美了。。。
在首部曲中,稻垣浩将未来的「剑圣」置于人生的最低谷,打仗失败、流落异乡、背负污名,却在与朋友又八、乡民的对比中,不负诺言、行侠仗义,实在符合了20世纪50年代武士片中的「道义没落/英雄逆命」之主题,而作为通俗故事的辅助,未来情感戏中的「三角恋」也初步形成。
阿通是个好姑娘。那和尚的笑声真太爽朗了==
4- what a lady-killer. 对女性的隐忍能审美只限于旧时的恶趣味,有理想的人你最好比他更有。悟空不比齐天大圣好做啊,八千草薰好生古典美。
说实话,大失所望……不过,话说回来,这个配乐的旋律怎么和影子武士那么像呢?莫非?……
那和尚跟法海似的,宫本武藏原来是白娘子
一个野人(猴子?)犯下了许多错误,被大群官兵(天兵天将?)追拿不得,最终被一个大智和尚(如来?)用计制服,反复锤炼,被关押在楼顶(五指山?)三年,饱读经书,最终修成正果,放下杂念,孑然一身,探寻属于他的道路。这不是《西游记》。相比而言,三国连太郎的线索有些杂乱。
这外景,这摄影,这色彩,这光感,这么美的八千草薰、冈田茉莉子,哪里像五十年代的电影。和中村锦之助版本,完全不同的感觉。
刚开始以为是武士片,然后以为是成长片,最后才知道是言情片。。。电影中女子阿通好命苦啊啊啊
你究竟为何忍心让她等呢
假如你看我有点累/就请你给我倒碗水/假如你已经爱上我/就请你吻我的嘴/要爱上我你就别怕后悔/总有一天我要远走高飞/我不想留在一个地方/也不愿有人跟随/我只想看到你长得美/但不想知道你在受罪/我只想得到天上的水/但不是你的泪/我不愿相信真的有魔鬼/也不愿与任何人作对/你别想知道我到底是谁