假面饭店

东野圭吾说：「我能感受到自己在这本书中将想象力发挥到了极限，同时也能感到这部作品一定能够直击读者内心深处，我甚至觉得我以后的发挥永远不会再超越这次了。」

又见这货自我感觉良好八百年也不变的营销风格，大话真是张口就来，完全不怕被群嘲啊w

得知『假面饭店』要被搬上荧幕，说实话，我的第一反应是：编剧肯定很想死哈哈哈哈哈。

看完以后，我错了，这剧本改得绝了——基本没改。

作为原著粉（呃，原著有粉么）应该不会寄刀片了，因为小说的无聊程度和魔女不相上下，真人化至少不带脑子只看脸还是能看下去的（划掉）

从17年开拍到19年上映，其实我抱了一点侥幸心理，比如慢工出细活什么的，而现在我已经对东野大大改编的作品彻底绝望了。

入戏要深，出戏要快，先说感受，再谈看法，剧情太渣不想捋，简单概括就是刑警新田为了破案被迫卧底变成酒店前台山岸的小跟班，每天只能接待各种狂刷存在感花样翻新还绝不重复的奇葩客人。

个人观感：情节走向很不合理，主角靠勇气可还行，在世界中心呼唤爱，还好最后没在一起。

以下是我发自肺腑的两段吐槽。

Part1

反派：太委屈，我要代表大雨消灭你。

主角：傻了吧，我有主角光环哈哈哈。

我：惹不起惹不起。

Part2

女主：我的意中人会敲门来救我。

男主：亲爱的，可那并不是爱情。

我：一谈恋爱就变傻原来是真的。

本以为会看到精彩的群像戏，结果还是用了脸谱化的拍法，演技就不点评了，可能大家的内心戏都比台词多吧。

至于它的立意，感觉在东野的作品里进行道德评判没什么意义，如果非要强行解读一波只能从人性下手了。

电影里每个角色和背后的秘密似乎都在印证菲利浦·津巴多的「路西法效应」和荣格的「人格面具」。

编导真是用心良苦，为了让我们意识到原来善良需要承担风险，甚至付出代价，帮助别人的前提，是能够保护好自己，真正的主角光环，应该是聪明的头脑和强壮的身体。

对于交到自己手上的工作，无论大小都该保持专业的态度以及认真负责的精神，尊重别人的面具，戴好适合自己的面具。

好吧，我实在编不下去了……

即便如此，以上缺点都可以忍，因为这群星璀璨巨烧钱的神仙配置真的太吸引我了！

偶像派，实力派，老戏骨，我就想知道导演是怎么把他们秒变白菜和板砖……啊不是，物尽其用，人尽其才的。

1、鱼叔打酱油那几秒的镜头（找到眼睛快瞎了）

2、胜地凉和前田敦子的人设（请允许我笑一会）

3、小日向叔的台词全是戏啊（走错片场的队友）

4、最后的大boss竟然是……（为毛看出一种百合感）

5、Royal Park Hotel才是真赢家（Logo根本就是爱马仕&香奈儿啊喂）

送给诸君一些忠告，不要试图推理，不要寻找逻辑，更不要仔细分析，这些坑挖出来，作者是不打算填的，我没法承认这是部悬疑片，连最大的伏笔，都是为了拉近男女主的关系，让我们看到风雨同舟，患难与共的人间真情。

估计路人看了不怎么开心，但粉丝应该挺开心，谁让片中的木拓帅到没天理，傲娇又绅士随你吵随你闹，戏外宣番也是大写的优秀，饭撒，撩妹，女装，业界调查，样样来一套。

一个有趣的人，做什么都有趣，脱去那层商业包装，用心对待每一件事，这个主演选的，我很服气。

能去电影院贡献票房，甚至刷上十几遍的观众，不是因为喜爱，而是爱吧。

这大概就是迷妹和路人的区别。

总的来说，编剧负分，导演一般，情怀加分，布景出色，配乐五星（不愧是佐藤大神），没有好到眼前一亮，也没差到不值票钱，或许拍成SP更合适，当成『行骗天下JP』电影版番外篇也行。

PS：最后的镜头总让我觉得麻酱准备骗大神钱了w

电视剧当电影拍的见过，电影当电视剧拍的还真没见过！大家明白我说的意思吗？一会一个事，互相没关系，这是在干嘛？这可是电影啊！电影！两个多小时，要什么没什么，我是在看日本酒店服务的宣传片吗？真的不知道他到底要说什么 ，日本人的思维方式和感情逻辑，还真是理解不了，甚至连详细吐槽剧情的动力都没有了，片源等了这么久，不伦不类，白白浪费时间。木村拓哉，长泽雅美，松隆子，小日向，前田敦子，连客串的都是一众明星，白瞎了这些演员。

本土46亿日元票房打底，改编自东野圭吾同名小说的《假面饭店》，却在中国上映后遭遇票房口碑双重冷遇。对于“内循环”日益明显的日本电影，“走出去”仍有巨大空间，除了少数日本导演的电影外，日本电影整体风格已与世界电影审美脱节。

节奏，是脱节的最重要一环。此片像是一个由3-5个案子组成的，10集体量的电视剧压缩而成的电影。主线模糊不清，是讲破案的，还是酒店宣传片？支线情节破碎，各个角色走马灯般的轮番登场，很难与观众达成共鸣，而且案件推动多源于巧合而非智取。

当观众在影院里听着女主絮絮叨叨的讲述：“顾客就是上帝”'，“尽可能满足上帝们的需求，是每一位服务业人员的第一准则”，这些并不新鲜的行业准则时，对影片的耐性也消失殆尽，从人性角度出发，此片的立意也不新鲜。

最后还有一处明显的逻辑漏洞，松隆子扮演的杀手，根本没有必要大费周章把警察引到酒店，搞这一出计谋，她就平常的杀死长泽雅美这个角色，且不说警察会不会查出来，至少肯定不会阻止到她，所以影片从根本上就立不住。

无论主题、手法、技巧，都像是十几年前名侦探柯南的水准，与现在其他国家的犯罪悬疑题材电影相比，节奏、烧脑程度，立意，都显得老套。

木村拓哉、长泽雅美、松隆子，强大的明星阵容，对日本明星的童年滤镜，是吸引人去看的主要因素。

挂羊头卖狗肉的典型，开场大阵势地警察为抓住连环杀人犯入驻酒店，但接下来一个小时如日本单元剧一般全是鸡精兑水的劣质鸡汤。

东野圭吾盛名在外后彻底沦落成捞钱机器，只追求高产，早期的“社会派”味道早已荡然无存，这部作品更可怕的是没一个人物有魅力，只是鸡精颗粒。为了追求鸡汤味，各种不合逻辑的诡异设定，小日向文世出场就给酒店“定价”，从结婚以后就再未住过这么好的酒店，而单元剧中长泽雅美高考住这么高级的酒店却毕业后在前台工作，生濑胜久一生潦倒朝不保夕为何最终离开东京要到这家酒店挥霍？“建酒店大业”一个个大咖轮番登场，耀目归耀目，不仅观感间离，甚至就等着松隆子再度登场以至黑BOSS道出真相，结尾还是no zuo no die，人死于话多。

但木村五个房间找雅美为何不看监控人进的哪屋，也是忒不动脑子。铃木雅之也平庸，之前【本能寺酒店】已经让人生厌，【假面酒店】更惨，结尾彩蛋雷到令人发指。拜托木村大神走下神坛，像山田孝之好好学习另辟蹊径吧，再组CP演爱情戏真的需要谨慎，已经快堕落成古天乐了。一批日剧导演拍电影都非常尴尬，电视剧倚借好剧本和演员魅力尚且勉为支撑，拍上电影时，几乎没一场戏是拍出彩的。深川荣洋也是。

说来惭愧，我这篇其实算不上影评，只是短评字数不够用，才占用长影评分区一席之地来发表自己的胡思乱想。

我推荐饶晓志导演看《假面饭店》这部电影和东野圭吾的原著。 但凡这部《假面饭店》早出来三年，饶晓志翻拍的就可能不是《偷钥匙的方法》了，就有可能是这部《假面饭店》了。 大家想想，饶晓志的前两部电影加这次《人潮汹涌》攒下的人脉完全可以凑出一个不错的演员阵容—— 刘德华和万茜可以直接替换《假面饭店》男女主角； 然后小日向文世的角色可以用金士杰； 第一个出场的那个换房间的客人可以用王自健； 任素汐如果能演好老人的话那她就可以演凶手； 肖央可以演被凶手雇佣的那个男扮女装的老哥； 章宇、陈建斌、潘斌龙等等也绝对可以在《假面饭店》里找到合适的客串角色。 《假面饭店》这个故事的优势不仅仅在于它可以比《偷钥匙的方法》多塞更多的明星，它还有另外两个优势： 第一是它比《人潮汹涌》更合适放在春节档。 失忆杀手和群众演员互换身份这种事离观众的生活太远了，中国观众里当过群众演员的不多，当过杀手的更是几乎没有吧？但是几乎所有观众们肯定在工作生活中和服务行业的工作者接触过，而且观众当中也肯定有很多本身就是服务业工作者。《假面饭店》可以传达出“都不容易，理解万岁”的理念，这“大过年的”的，没准可以缓和家庭成员之间的矛盾？ 而且《假面饭店》里可以提炼的关键词有很多，首当其冲的就是“警民团结”和“匠人精神”，前者主旋律，后者可以拿过来送给酒店业者，请他们帮忙打广告，住得起酒店的人也一定能够买得起电影票。 我对《假面饭店》印象最深的角色往往都是女性，比如女主角，比如凶手，比如捉奸的女客人。完全可以在宣传期炒一下女性话题。 反正《假面饭店》的话题点远比现在这个《人潮汹涌》多。 第二是《假面饭店》比唐人街探案分级更低。原著我没看过，电影版里最出格的情节也就是杀人未遂和婚外恋，外加男扮女装了吧……总比唐人街探案的黄段子更老少咸宜吧？我觉得年龄超过十岁的孩子去看《假面饭店》不会给他们心灵造成什么恶劣影响，但是唐人街探案就不一定了。 再者说，东野圭吾小说的悬疑推理水平总比陈思诚强吧？ 最后，我再次强烈推荐饶晓志导演观看《假面饭店》以及同名原著。

观影完毕，首先总体感受本片是一部完成度很高，无论从听觉、视觉、人物表现、剧情铺陈等各个角度来看都非常“工整”的电影。再加上对于悬疑片来说，（我个人）最受不了的就是剧情没有利落的收回伏线，本片方方面面地关爱了强迫症观众，令人身心无比舒爽。特别写下来跟各位友邻分享和讨论。

①音乐

本片的音乐担当是曾担任《空中情缘》《龙马传》《浪客剑心》《寄生兽》《镰仓物语》等多部大热影视剧音乐创作的佐藤直紀先生（QQ音乐搜索一下就有本片OST，棒呆）。

从镜头第一次转向酒店的那一刻起，最先令人印象深刻的，就是完美配合酒店的华丽场景而始终回荡着的华丽华尔兹。片中音乐致敬了哈恰图良的《假面舞会》，和武满彻的《他人の顔》中几段华尔兹舞曲，优雅厚重的曲调中隐隐蕴含着薄雾般的神秘色彩，和一丝谜之伤感。与本片所讲述的“光临酒店的客人都戴着假面具”、“客人就是为了享受假面舞会才来到我们酒店”、以及“酒店工作人员绝不可以窥探面具下的真实面孔”这些观点相得益彰。

②画面

本片构图极为讲究。找了几张剧照，像这种远景或远近景互相推进的镜头几乎都是完全对称，有种稳定的均衡感。对称的建筑和内饰布置庄严肃穆，画面色彩层次丰富，色调厚重，营造的antique美学最大限度的以艺术的形态表现了这家老牌一流大酒店的现实环境和影片的故事性。

在网上查了一下，本片的拍摄地根据场景的不同分为几个片场。其中主要取景地——日本桥的royal park hotel大家都知道了。但其实酒店的前台大厅等等场景都是在TOHO的摄影棚特别搭建的，实际上的royal park hotel装潢和电影中有很多不同（考据党去了可能会失望）。

另外一处，酒店的外观取景地，是位于横滨的the continental yokohama。离中华街蛮近的，值得去打卡。

剧照

实景

山岸和新田多次交谈的屋顶，是代代木附近的山野美容专门学校的屋顶。这里也曾多次作为其他影片和各种音乐PV的拍摄地。

剧照

实景

除了取景之外，服装、道具、妆发、乃至酒店员工的举止，无一不考究到苛刻。

虽然没在酒店行业工作过，但根据之前在日本的大手商事和奢侈品牌公司的工作经验，片中一些对于服务行业的似乎在吹毛求疵的要求其实都是正常操作。员工的制服，甚至连裤腰处的一个褶皱都是不允许存在的。一开始给新田理发剃须的那个小小的理容室，还有剧中没提到但肯定会有的专门给员工修改不合身的制服、给客人修补意外损坏的衣服的缝纫室，都一定会出现在公司的某个不起眼的角落。

而山岸对于一些胡搅蛮缠的客人的对应，在我们看来可能难以理解，然而那就是日本的服务行业真实的生态现状。

想起好多年前有次我住酒店，工作人员帮我拿行李时不小心拉断了托运箱的提手（其实这个箱子用了很久上山下海的，提手早就摇摇欲坠了），立刻郑重的向我表示歉意并提出赔偿，我连忙推辞并解释这箱子很旧了坏了很正常不是他的错，对方仍然坚持是他们的使用不当造成了我的困扰，最后以免去了我的住宿费收场（后续是我马上办了这个酒店的会员，有需要一定会优先考虑这家酒店）。

所以虽然电影中的表现可能稍嫌戏剧化，夸张了一点，但是艺术真的源于生活。

③剧情（没看小说，只讨论电影表现的部分）

与前文所述工整对称的构图一样，本片的叙事方式也始终在对照警察方和酒店方。以新田和山岸为典型样本。

从警方的潜入搜查开始——

警方：不能让凶手逍遥法外，把逮捕凶手放在第一位。

酒店：绝不能让客人陷入危险的境地，把保护客人的隐私和人身安全放在第一位。

遇到不讲道理的客人——

警方：这道理小学生都懂，按规矩办事。

酒店：规矩是客人定的，在这里不可能出现客人违反规矩的情况，我们必须全盘接受客人的规矩。

遇到可疑人物——

警方：我们的工作就是怀疑别人。

酒店：我们的工作就是信任别人。

这些冲突在出入酒店形形色色人物的群像描写中妙趣横生。尤其有趣的是当某位客人做出“可疑”行为，或发生一些小意外时，酒店方和警方两组人的反应。身经百战的酒店员工们永远面带淡定笑容从容不迫的解决问题，而警察叔叔们此时均已失去表情管理的能力，一个个眼神凌厉、表情狰狞、手忙脚乱。看得我几次笑出声。

而新田和山岸，这两条平行线也渐渐一刻度一刻度的变化方向，最终达成共识：“保护市民不受伤害，就是警察能提供的最好的服务。”——与酒店员工山岸的服务精神不谋而合。

至于片中大大小小的伏线，这里就不剧透了，总之没有哪个特写镜头是多余的，每个人物也都在好好的为剧情服务。

还有大家都很在意的秋刀鱼，我是全程扫描式观影也没看到他，回家一查，原来他在这里：

竟然还是个有姓氏的角色（笑）。

对大荧幕饥渴了九个多月，终于看到的第一部片真是一本满足。大家辛苦了。