弗朗德勒

Demester与 Barbe是欲望的伙伴
Demester只是爱而陪伴
Barbe只是陪伴而欢愉

她说 你干了我 只是干了我
我一点都不爱你
我只给了你的玩物一个高潮的微笑

Demester离开了

女人不曾是他的女人

他那样说 她那样想
 
Barbe投向一个男人的怀抱

女人哭着送别
两个将赴尘土飞扬的战场的男人

春天了
女人怀了男人的孩子
她写信告诉了他

她并不想要
企图利用另一个男人的炽热欲望
戳穿雏形的头颅


Demester最终还是弃下了被射中腿的男人
只身潜逃回来

他是第一个出场的男人
另一个则死了
死在了第二世界

女人拉着他的手
走进夏日的森林
如同以往一样的欢愉

女人问他：他怎么死的？
被射中脑袋
你胡说！我当时也在那里！我看得很清楚！是你扔下了他！
因为你得不到的我怀了他的孩子！你得不到我！你扔下了他！
你永远也得不到我！
男人：．．．　
　　　是我扔下了他．．．
男人开始哭了起来
女人拉他进了仓房
男人伏在她的身子上

他对眼前甘甜的女人
说这早该说出的话：
我爱你
女人抚着他忧伤的脑袋
我也是。

夏日的芬芳
弥漫整个庄园

从影片片名看，导演强调了法国的乡村“弗朗德勒”。但在此同时，无论是片名还是电影中，对于那个发生战争的地方（貌似是中东），导演将“地名”处于一个缺席的位置。以此，我们可以推测，导演的主题在于：战争的暴力及其造成的人性创伤对于没有战争的地方或没有经历战争的人物造成的巨大影响和伤害。在战争的暴虐下，战士们丧失了人性并一个一个丢掉了性命，然而在弗朗德勒，年轻的女子也正在一点一点地丧失理性心智。因此，导演推进了影片的主题：在有战争的地方和没有战争的地方，现代社会都造成了人性和理智的丧失。因此发生战争的具体地方并没有确切的意义，或许战争就在弗朗德勒。

这是一部虽然未必称得上好看，但确实不那么容易忘记的片子。
法国农场的冬天，肥沃但不平坦的土地。蒂斯特曼敦实的身材在空旷的田野里是那么渺小，但走路时咯吱咯吱的声音却能传出很远很远。——电影的开头是如此的萧杀。
蒂斯特曼是这个农场的主人。他熟悉这里一草一木，一砖一瓦。一定是因为太熟悉了，蒂斯特曼决定离开这里，去伊拉克，反正是要离开。他觉得自己没什么舍不下的：地里本来也没有种什么作物；家里院子跑着的猪和鸡都是无关紧要的东西；至于邻居家的漂亮古怪女孩鲍博尔，更是送上门的发泄工具，是不需要负什么责任的。
在法国的冬天下雪的时候，蒂斯特曼在伊拉克的土壕里喝着啤酒，抱怨该死的天气真热。战争的场面并不宏大壮观，但死亡明天都在发生，因此避免死亡就成了一天最大的胜利。
但这变得越来越难，前遭做下的孽，后遭总是会报应。在这个靠运气生存的炼狱，蒂斯特曼捡了一条命回来。
夏天，农场靠近村子的那片小树林里郁郁葱葱。蒂斯特曼回来了，一切都没有变，除了那句“我爱你”，是电影的最后对鲍博尔说的。

这似乎是对伊战的影射。
一个平凡的小镇，演绎着古老的儿女情长。
然而，年轻人的命运却因为一场毫不相干、莫名奇妙的战争而永远改变了。
在平静的镜头下，隐藏的是激烈的冲突和恐惧，人性的卑劣在战争中是被扭曲还是被呈现？

本片获得了嘎那的评委大奖，但是却不受观众的欢迎。在电影放映过程中退场的观众络绎不绝，而电影刚一结束，很多观众就退场了而放弃了和剧组见面并提问的机会。
这个电影离娱乐性实在太远了。首先，影片中没有任何配乐。前半部分最常见的声音就是靴子踩在烂泥里的声音。两个主角都是沉默寡言，甚至于抑郁寡欢的类型。在他们单独相处的20分钟之内，对话不足10句。
其次，影片本身就是非常沉重的调子。前半部分的剧情及其缓慢，偏远的法国农村乏味的生活，凄凉的冬天的景观，满地的烂泥。然后突然转到沙漠战场上的另一种孤独和恐惧，还有死亡和仇恨。直到影片结束，观众看到的都是一种绝望的氛围。我想这位导演和编剧所要表达的就是人性的脆弱和丑恶。而且是用最直白，最赤裸裸的方式来表达，当然让多数观众受不了。
影片中对于性的表性也令人不快。在冰冷的农场女主角的性行为完全失去了任何涵义，而变成了一种令人不快的恶习。而战场上几个士兵无法抑制的强奸行为、遭到的阉割、以及性与死亡的联系都是非常罕见的。
从另一方面讲，这个电影反而因为缺乏音乐、缺乏表情、缺乏感情而实现了一种强度。观众被迫接受导演强加的荒凉和绝望。至少我会记得这个电影和这个电影所代表的无助的感觉。

    没有配乐的镜头下，就连最原始缓慢转动的黑白演职员表也如此压抑，究竟是战争的伤痕已让人失去了呐喊的气力，还是受伤的困兽已不愿在言语？

    没有坐标，没有因由，这场导演刻意模糊主题的战争让人几近崩溃，脑海中一片空白，渐渐失去了恐惧、失去了道德的尺度、失去了思念、失去了爱……失去了所有，只剩下粗重的呼吸和慌张的脚步，我知道我们都不可能听到自己心跳意外其他的声响，所以音乐被粗暴的剥离，只剩下黄褐色的沙漠与阴冷小镇的腐朽气息。

    冬季的清晨，枯燥的生活节奏，连青春的脸孔都如此压抑，似乎只有性才是唯一寻求快乐的良方。在荒芜的田野中交合，女孩微笑的脸庞让人情不自禁的想起《破浪》中的女主角，只是这次无休止的性爱不是为了拯救，她不是寻求快感，只是要通过肉体去感受她对每一个人的爱。郊外的篝火渐渐熄灭，女孩躺在中间搂着两个男人，呼出的气息遇到寒冷的空气，迅速变成白色的迷雾，她不想他们离开，她想就这样来到芬芳的夏天，每个人都需要爱，男孩的眼中掠过一丝不易察觉的阴郁。

    年轻的男人们背着行囊跳上了军用卡车，女孩拒绝了想和她上床的男人，她告别了以往放纵的生活，似乎用另一种方式等待着爱人的归来。然而漫长的等待是另一种煎熬，女孩主动来到了勾引他男人工作的茅草屋，没有任何爱抚与前戏，女孩趴在墙上，男人淫笑着从背后粗鲁的插入，女孩的脸孔上没有任何表情，完事后她机械式的穿戴好，漠然走出了房子，我们看不到任何快感、闻不到任何救赎的味道，女孩对女孩说“我怀孕了，我知道是他的，不过我不想要，可以去比利时把孩子打掉！”话语在萦绕的烟圈中消失，三人间情感的纠结却难以解开。

    男人在异国荒芜的沙漠上执行没有终点的军事行动：搜掠被遗弃的村庄，看着战友杀人、被杀、突袭、伏击；他们抓住来不及逃走的年轻女子，脱下钢盔与枪械，在她身上发泄着兽欲，道德与良知早就被烈日和死亡的惊恐蒸发。镜头拉远，强暴的场景被淡化模糊，没有剪接的这一幕里，只有女孩痛苦的嘶哑叫喊声，我们也接受着精神上的煎熬。男人们匆匆离开，女孩蜷缩着身体，紧握的右手中满是白色混浊的液体。

    翻越突兀的山岭，男人们继续在沙漠中潜行，他们遇见了骑着骡子的村民，失去理智的士兵在躁狂的咒骂声中杀死了手无寸铁的百姓，游击队俘虏了幸存的小分队，被强暴的女子来到了他们面前，强奸过她的士兵被带走，随着惊心动魄的惨叫声，士兵被硬生生的阉割，随即处死，两个男人嗅到了死亡的气息，他们忘记了家乡的爱人，纠缠的三角恋情烟消云散，此刻只剩下最卑微的求生欲望。穿越森林的路上男人抛下了受伤的同伴，他抛弃了最后的良知，抛弃了战友，抛弃了意识深处的情敌，他只有逃离这酷热的战场回到阴郁的故乡，才能展开灵魂的自责与救赎。

    女孩打掉了孩子，也被送进了精神病院。夏天来了，终于可以抛下厚厚的冬装，在阳光下漫步，男人终于回来了，“他们都死了”，男人说，女人泪流满面，“告诉我所有的细节，一定是你知道我怀了他的孩子，所以把他留在了那里！”，男人的眼眶深陷，侧影中我们看不见他的眼睛，一如我们看不见他的灵魂。

    人与兽可有分别？疯狂的兽性是否可以单纯归咎于死亡气息的笼罩？忏悔后渴望能得到灵魂的救赎，是否就可以抹煞血液中的兽性？女孩的眼神依然如此空洞，如果还有什么能让灵魂苟且偷生，去穿越彼此肉体上的痛苦，那么只剩下爱，生者与生者间的爱；本来没有坐标和重点的欲望，在经历了茫然与兽性的迷宫之后，突然闪出依稀可辨的出口。

    Bruno Dumont借助战争题材辩证人性与兽性的本质、延续情欲与救赎一贯的难解主题，没有Hollywood式的特技和血肉横飞的残酷杀戮场景，但却营造出生命和灵魂被屠宰的强烈震撼感，一个并不新颖的题材，却在他手中变成最深刻的思辨，而舍弃背景音乐、刻意模糊事件发生年代与地点的手法让整部影片风格更加冷酷阴郁。