周而复死

若有谁欢快友善地来和我说，哪天我死了TA愿欢歌相送，我会很感动，这比哭我更够交情。

将此文的题目报给王小明，他同意。我也感动。

拿自己的死说事，久了不过瘾，终于可以说别人了——人家明明还活得好好的，且人家也明白，咱说法里透着欢愉与善意，对贪生的我们而言，这是可贵的缘分。

因此行文前，先谢谢小明。

已故导演王小明已拍摄完成六部影片。最近完成的一部，是自编自导自演的《一个电影导演的死亡事件》，拿自己的死说事。其中首部正式公映的是《周而复死》。本文首先是我看《周而复死》的观后感。

最早看小明影片是《大城喜事》，十三个人合谋杀了一个人。作为独立电影在国际上获不少奖，内地未能公映。老实说，我若是审片官，以屁股指挥脑袋来投票，也未必通过——简直就是控诉社会阴暗面，如果观众看了不想活，谁来负责？

后又看《一路向北》，剧中角色换了一种死法：人性的泯灭与良知的涣散。如您所知，还是未能公映。

看过这两个片子，知他有天赋，又务实坚忍，是个能成事的实在娃。

同时也觉着，哪天小明把自己活得通透敞亮，片子也就该公映了——这话有点空，以下做个详解。

我看东西，一上来先观其气息。书法绘画，影视文字之类，要眼睛来看气，音声呢，耳闻知气息——五蕴所摄，入心则自动辨识。

凡此种种，气息不对的，一概不喜欢。有时得些名家字画，气息不好，都不愿意往家里拿。也有特别喜欢的，又觉着看过了，入眼印心了，也不必执取其物。因之除了因缘深具的几件，更多时候落个洒脱。

作品的气息从哪里来？艺术作品反映的一定是创作者本人的气息。一个快乐的人懒得呻吟，嗜欲重者难为清逸之文，满肚子算计的人，手下也出不来明亮干净的画作。

而一个在暗夜里挣扎呻吟的人，固然高唱渴望光明的歌，固守准则不愿媚俗，却也较难以其身心状态，示现给别人以勉力前行的力量。

市面上多的是媚俗之作，循市场规则炒作分羹乘势而行，与艺术水准高下无干。真正恬守高洁的不多，也易受伤，无人喝彩，有时倒是种天赐的护佑。高洁且有光热内核于黑暗中化生神光的，更少。

最后一种，才是我心仪的作品。脚踏实地的真，温暖可感的善，与容光焕发的美，一经印心，永不相忘。

多少人不愿上路，多少人迷失在路上，多少人哭倒在路上，多少人悄无声息自己走远，于一隙光阴中应缘行愿的，多是大超脱大自在者。

哎，着实有些奢求了。

我已看过小明的影片中，痛苦，反思，质疑，控诉，都有。但他并未止步于此——对美与光明的渴望，始终是最强音。

仿佛一个倔强的有着灵魂洁癖的少年，挣扎徘徊，呻吟行吟，在漫长的冲突与整合过程中，不断自我革新，日臻圆融。

小明说《周而复死》其实是他拍的第三部片子，不是第一部获得公映许可的，却是第一个进入影院的。我看片，倒觉这顺序，也没毛病——此片中仍有对社会各类潜规则与各种虚假手段的揭露批判，但也带着良好愿望创造了一个世外桃源，从“已故大师周立言”到连名字都没有的“那谁”，反倒后者真正体会到了生命的存在感。

且，从画家直面现实有力反击开始，他迎来了“第三种活法”——保有“那谁”的赤子之心，发展入世的斗争谋略。游刃而自如。

这份不失初心积极入世的力量，当然首先是编剧兼导演王小明的。这比影片公映更让我欣喜，我关注多年的师弟，活开了，张扬了。

我对于可以执着一事沉下心去做的人，都很佩服。比如小明，这些年一心一意拍电影，把自己都给“拍死”了。虽已有片公映，以世俗意义论，还不能算成功——名利都还没开始回收。但恰是这不由名利支持的热爱，注定其大师本质。

拍电影，某种角度是小明自我救赎的稻草。攥久了，继续活着，都有机会变成扬帆起航的金色桅杆。对于“昨日种种昨日死”的已故导演王小明来说，可以告慰他的，显然是“今日种种今日生”的金色桅杆了。

我题之“已故”，实是庆祝他的新生。

《周而复死》的剧情不复杂，一个生前寂寂无名的画家，在“被死亡”和市场炒作下，作品卖到天价。产业链之完整，不依存于他也可良性运转。而他活着归来，竟妨碍了这产业，险些再度“被死亡”……

以我对小明前两部作品的了解，此片为获公映权，应剪去了些精彩环节，最终成片的节奏与美感受了些影响。

“话语权”的获得，往往也和名利积累同步派生。而才情之类，并非得到上述名项的全部条件。通透如小明者，显然明白这些。王小明非不能也，是不为也。

和小明交流时，他说，哪怕这辈子拍电影拍死了，来生还要当导演。这执着精神，令人钦佩。不过，作为师姐兼朋友，我还是希望他这辈子就把电影拍够了。

正在筹备的第七部影片《压轴》是一场大戏，以相声行当来写各种死与活。有幸看过剧本，我想象此片公映那天王小明老泪纵横的样子，不禁莞尔。

《周而复死》亦可谓是“一元复始”的开端，下一次哪部公映，未知。无论怎样，在《一个电影导演的死亡事件》之后，该是“一个电影导演的新生宣言”了。

鲜活的电影导演王小明本尊

今天的王小明，是新生的他自己。

我依稀听见前方传来新片呱呱坠地的哭与笑，元气充沛，响彻天地。

吴聪灵

庚子年冬月十五

小明导演的电影给我一种温暖安静的感觉，虽然平淡但有回味。戏剧冲突、故事悬念不强烈，但朴实的平铺直叙虽略显缓慢，倒也不乏张力。影片的后期剪辑在节奏上尚有提升空间。我假想故事的结尾，图财害命的坏人最终并未受到惩罚、而是被艺术所感染了，被真情感动了，从此痛苦地活在金钱与浪漫之间……

期待更多佳作！

和周立波名字一字之差的无名画家周立言，意外“死亡”。生前百般求索而不得的功名利禄，死后接踵而至，自己却浑然不知。历经波折，“死”而复生，却发现人间已然不值得……一个很黑色幽默的故事，虽不新奇，却很真实。能有幸走过2020的人谁不感叹现实才是最好的编剧，因此才有了这人间的一切光怪陆离。

看得出来这本来不是一部针对大银幕而拍的电影，因此很难将其归类为某种类型商业片：有黑色幽默但不是喜剧，有犯罪但不是惊悚，有爱情但不是文艺。想要在某一方面得到充分满足的观众可能会有些失望。但如果能够撇开电影的纯娱乐功能，而从电影人与观众的之间的交流与共情角度来看，《周而复死》还是触及到了一些边界，可以感受到导演很诚挚的表达。无论是画家本身还是他的经纪人、抑或是乡村女教师以及由遗孀变成的前妻，每个人物身上都饱含导演自己对社会、人情以及生命的观察和思考。仅此而言，能做到真实的表达已经很难能可贵了。

片中不乏一些有趣的细节。画家失忆流落乡村的一段，很容易让人联想到从前武侠片的桥段，只不过换成现代的装束、投射现代的故事，倒也不乏是一种有趣的喜剧化尝试。大牛的演员是个亮点，天生喜感的长相，加上内敛的戏剧化表演，走喜剧路线应该很有前途。

不同于大多数独立电影，《周而复死》的故事及人物走向最终还是温情的，也许这是为了满足大银幕公映的需求，但何尝不是导演对生活的认识和期许。正如他在映后与观众的对谈中所说，“现实很残酷，但是真让你为了几百万去杀一个人，大多数人还是会做出正确的选择。“人性不仅仅只有黑暗一面，生活总还有希望。虽周而复死，但死而向生。

罗曼·罗兰曾经说过一句话：“有些人二十岁就死了，等到八十岁才被埋葬。”在这个繁华又浮躁的世界中，多少人仅仅是活成了一个影子，而真正的自我早已在追名逐利中随风而逝。王小明导演在他那幽默而不失辛辣的镜头语言中，将个体精神和肉身的死亡通过叙事巧妙地融合在了一起。

《周而复死》被标榜为悬疑片和恐怖片，但我也倾向于认为这是一部带有黑色幽默风格的喜剧电影。影片在沉重又压抑的气氛中开场，画家周立言静静地躺在为自己发掘的深坑中，向观众宣告着自己的命运。但郁郁不得志的气氛随着剧情的转折而升温，冰冷的现代社会在人物的笑与泪中染上了人性的温度。导演使用了不少寓言式的剧情，在这90分钟的短片中展现出了生动的社会缩影。而影片的结局则带来了另一个令人大跌眼镜的反转，周立言在经历跌宕起伏的心路历程后终于寻找到了真实的自己。

作为王小明导演的院线处女作，《周而复死》生动地刻画出了小人物在社会中挣扎的心路历程。也许当我们经历了时间的历练后回过头来重新审视这部作品时，想必能像周立言那样，在这有血有泪的故事背后挖掘出更多生命的意义。

在粉丝经济时代，没有知名演员支撑的电影难以占据好的电影市场份额，虽然这部电影里都不具备前者的有利因素，但是有幸看到这部电影，自认为与所谓的大导演作品大同小异，在人物情绪的表达和情节的推动上，都让人可以很好的沉浸在这部电影里。我自认为一部电影的好坏直观来看是观众能否跟着导演的思路一起推进这部电影，也就是我们能否很好的沉浸在这部电影里。观看这部影片的时候，我有时笑着笑着就哭了，有时笑容又会被情节带动而凝固，可以说我跟着电影在感受。演员的演技和场景的选择我觉得都是很不错滴，个人有点惊艳我的是音乐的转换吧，让自己很舒服的带入了。这部剧的结局是（不剧透啦）我也希望在这个行业里有更多有实力的电影可以脱颖而出吧，像这个电影结局一样，让这部精心拍摄的电影可以被更多人看到。大家自己感受一下这部影片吧。

一部把文化圈炒作写穿了的好影片，太多的手艺人就跟周立言一样，默默无闻坚持自己的手艺，结果却是换来生活都困难的现状，而市场上太多的故事太多的包装的工业文化品充斥市场，让幕后老板赚的盘满钵满。越是真实简单，越是默默无闻，越是会讲故事，越是被人追捧。把自己的喜好变成事业，往往逃不脱现实的残酷，有人并不欣赏你所做的，而只是想不择手段榨干你的所有，跟文化圈里玩了那么多年的我从电影看到了现实。有些人活着，却是台别人的机器，有些人死了，却过的更自由自在了，选择生还是死，确实是个问题[偷笑][偷笑]部影片确实拍的太过真实了。